第四章 作品說明與解析
第二節 個人作品說明與解析
本節介紹筆者這三年來的個人創作作品，一共有十幅：最小 40 號、最大 120 號，都 沒有裱框，以凸顯作品的可看性。這十幅作品中，有感念父母恩、有兒童開心的一面、也 有筆者對過往的記憶、還有環境的議題，例如：空汙、霧霾的問題，亦探討社會的議題，
例如：菸毒的問題，多以象徵性的手法來呈現，分別敘述如下
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一、徐淑雅《人之初》40P 油彩 畫布 2016
圖 4-1-1 徐淑雅《人之初》40 P 油彩 畫布 2016
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右邊畫一位母親正在辛苦的生孩子，因為陣痛，臉上不時流露出痛苦的表情；先生不 停的在旁邊打氣；而剛出生的嬰孩裸身和著血水，從母親的陰道中出來；左下方及後方的 醫生正在迎接新生兒的到來。朱光潛在《談美》中說了「擬人」和「託物」都屬象徵84，所 謂「象徵」就是以甲為乙的符號，甲可以作乙的符號，大半起於類似聯想。象徵最大的用 處，就是把具體的事物來代替抽象的概念，所以筆者在右上方畫一個魔鬼，而且畫近、畫 大，筆者畫這魔鬼，靈感來自於二十世紀魔幻寫實繪畫的畫家--喬治．圖克，這魔鬼象徵 著生產的危險性及死亡的威脅很大 ; 左上方畫一位正在吹號角的天使，象徵著即將有嬰孩 來到世上，是多麼令人歡愉的事。而在母親床邊有康乃馨，代表著西洋的母親花；還有金 針花，代表著中國的母親花，此兩種花象徵著古今中外母親的偉大。此圖強調生產母親的 痛苦，張開並大聲呼喊的嘴巴為其重點，所以筆者弱化其他的五官，以金針花遮蓋。而筆者 又畫了一位更大的虛構的懷孕女體，在虛虛實實之間，也強調了《人之初》的藝術性。
84 朱光潛。《談美》。台中市：晨星出版社。2003。頁 25。
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二、徐淑雅《生日快樂》40P 油彩 畫布 2016
圖 4-1-2 徐淑雅《生日快樂》40 P 油彩 畫布 2016
此幅畫描繪筆者女兒四歲時，邀請她幼稚園的同學一起慶祝她的生日，主角是臉上滿 是奶油的女兒，所以她旁邊畫了汽球來襯托，並與桌上的汽球相呼應。右邊第二位噘著嘴 要幫忙吹蠟燭是她的弟弟，象徵著姊弟情深。整幅圖畫為圓弧形的構圖：圓桌、四位戴著 生肖面具兒童的排列，有屬雞、屬蛇、屬羊、屬狗，也象徵著她邀的朋友屬於不同年齡層，
代表她的好人緣。桌上的兔子形狀的蛋糕，也表示了壽星生肖屬兔，「六」象徵著圓滿。
至於在色彩上，牆壁筆者以藍色畫之，而沙發筆者用綠色，桌面用土色，代表孩童在藍天、
綠樹及土地上很開心的吃蛋糕、玩耍。右上方有一吹號角的天使，象徵著孩子們慶生很歡 樂；左上方為惡魔，象徵著孩子們雖歡樂，但有時人生無常。《人之初》和《生日快樂》
這兩幅圖，以血淋淋的產子與兒童們歡樂的慶生成強烈的對比，這兩幅畫存在著象徵主 義，就像魔鬼與天使成為強烈的對比。
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三、徐淑雅《東邊下雨西邊晴》60P 油彩 畫布 2016
圖 4-1-3 徐淑雅《東邊下雨西邊晴》60 P 油彩 畫布 2016
朱光潛在《談美》中提到藝術的雛型就是遊戲，因為遊戲之中就含有創造和心理的 活動85。遊戲和藝術有許多相似處：
1. 遊戲把所想欣賞的意象客觀化，使其成為具體的情境。
2. 遊戲是一種「想當然耳」的活動。
3. 遊戲帶有移情作用。
4. 遊戲是在現實之外另造一個理想世界來安慰情感。
十六世紀尼德蘭文藝復興(Netherlandish Renaissance)時期最重要畫家彼得．布魯格爾 (Peter Bruegel, 1525－1569)於 1560 年畫了《兒童遊戲》(圖 4-1-4)，他畫出八十多種的童戲，
此構圖的最大特色是採俯視、高視點的地平線構圖，藝術史家稱為不完全的構圖、散點 透視式的鋪陳，此圖描繪遼闊的大地，容納各種活動的兒童、人物和風景。在這幅圖中，
除有百科全書式的圖解之外，更引申了道德上的訓示，其所要表現的意念，是指在上帝 的心目中，孩童的遊戲與他們父母所做的事相比，具有同樣的意義86。
85 朱光潛。《談美》。台中：晨星出版社。2003。頁 76。
86 何廣政主編。《布魯格爾(Peter Bruegel)》。台北：藝術家出版社。2009。頁 86。
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圖 4-1-4 彼得．布魯格爾(Peter Bruegel,1520-1569)，《兒童遊戲》
油畫、木板，118x161cm，1560，維也納藝術史博物館。
筆者在《東邊下雨西邊晴》作品中，畫了一顆很炙熱的太陽，因為太陽太熱了自己 還戴了太陽眼鏡。兩位小朋友很開心的在太陽下吊單槓，四周圍是藍天白雲。另外有數 位小朋友兩兩在雲端中盪鞦韆，鞦韆的鏈子就像一滴滴的雨滴。畫面右下方，有一位小 女孩因天空中下雨而撐起了雨傘，並看著前方開心跳繩的小朋友。左邊大大的太陽和晴 朗的天空象徵著人間快樂的事情; 中間有一道圓弧形的彩虹象徵著天空有時東邊下雨西 邊晴；而右邊烏雲密佈並下著小雨，並有大大小小的旋風發生，此景象徵著人生有時有 波折起伏，在虛虛實實之間，快樂悲傷之間，這就是人生。畫此幅畫的構圖靈感，是兩 張孩子小時候的吊單槓及坐娃娃車的照片，雖然筆者沒有採用布魯格爾俯視、散點透視 式的構圖，然而筆者引申了像布魯格爾畫作中隱含著睿智的寓言：｢人生有時有波折起 伏；在虛虛實實之間，快樂悲傷之間，這就是人生87」。筆者同時也想到了夏卡爾的《我 與我的村子》(圖 2-2-5)這幅畫，兩者關注的都是孩子童年的回憶，也是他們成長的歲月，
同時也使筆者回憶起小時候住在眷村的情景。
87何廣政主編。《布魯格爾 (Peter Bruegel)》。台北：藝術家出版社。2009。頁 90。
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四、徐淑雅《吹泡泡》120P 油彩 畫布 2016
圖 4-1-5 徐淑雅《吹泡泡 》120 P 油彩 畫布 2016
馬斯洛(Maslow)在他的理論中提及了人類有五種需求：生理需求、安全需求、社會需 求、尊重需求和自我實現需求五類88，依次由較低層次到較高層次，而自我實現就是最高層 級的需求。兒童是天真無邪的，但每個人的童年仍有不同的欲望。筆者畫吹泡泡的人，手 持棍子在泡泡桶中拿起泡泡，有一些兒童在旁邊好奇的看著並驚呼著，這些泡泡表示了兒 童的欲望。筆者以解嚴後兒童常接觸的卡通動漫人物，受到大眾消費文化影響，將所畫的 兒童欲望分成三類：
1. 飲食類。例如：兒童們喜歡吃麥當勞、肯德基，所以畫了麥當勞叔叔、肯德基爺 爺，還有 Open 將，這個 7-11 便利商店的標記。
2. 育樂類。有的孩子喜歡看卡通，所以畫了大力水手、Hello Kitty、海綿寶寶、
櫻桃小丸子、機器人、蠟筆小新、皮卡丘、小叮噹、Snoopy、小小兵等卡通人物。
3. 科技類。例如：有的兒童渴望 3C 產品，所以畫了手機的介面、line 的貼圖。
88 直木理會著，林德龍譯。《超聰明圖解心理學》。台北：晨星。2013。頁 36。
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此畫以不規則的圓形泡泡為主，手持泡泡棍的大人穿著彩虹般的衣服，泡泡處也有彩 虹，象徵著有時欲望像彩虹般的美麗，但卻稍縱即逝。筆者畫此圖時遇到的限制是泡泡外 層的膜不好畫，所以筆者找了網路的泡泡資料，先用三張 5 號小畫布來畫，算是實驗性的 作品：第一張先畫圓形泡泡，裡面是靜態樹木及其倒影；第二張圖畫，泡泡裡面為山水風 景；第三張則畫泡泡中的樹林及其倒影，已有抽象的感覺。在熟悉這些結構之後，發現在 泡泡中要強調大力水手、蠟筆小新及小小兵，就要畫大、畫清楚，並以黑框描邊。但因泡 泡是圓球狀，立體面有轉折處，所以這三個卡通人物的腳就畫模糊。而這些大泡泡分成三 大塊狀，以不同顏色來表示--藍色、淺綠色及紫紅色，再以黃色光線與紫色光線的泡泡成 對比。畫作前方近景處充滿了看吹泡泡的成人及兒童，而以兒童居多。
而筆者參考安徒生的剪紙，以黑色剪影表達出兒童不同的姿勢，代表著兒童們有著不 同的反應：有的趴在地上、有的坐在地上，有的家長牽著自己孩子的手，也有拿自拍器照 相，或拿酒瓶喝酒的成人，這些黑色剪影，充份表達出看吹泡泡的熱鬧氛圍。剪影的邊框 部分，兩旁以黃色的對比色紫色來畫，佔近景處的三分之二；而另外佔近景處中間部份的 三分之一，就以高明度的黃色描剪影的邊框。這幅畫，筆者強調的是兒童好奇、熱情及歡 愉的一面。
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五、徐淑雅《仙樂飄飄處處聞》60P 油彩 畫布 2017
圖 4-1-6 徐淑雅《仙樂飄飄處處聞 》60 P 油彩 畫布 2017
蔣勳(1947–)在《美的覺醒》中提到「我們在看畫的過程中，透過視覺得到的經驗是圖像，
屬較理性和安靜地過程。可是在聽音樂時，會覺得熱血沸騰、熱淚盈眶，整個心跳和呼吸及 速度，都跟著樂曲節奏、旋律高低起伏、音量大小發生各種變化89」。筆者小時候學小提琴並參 加學校管弦樂團，至今仍有深刻的印象。
筆者更認為兒童小時候有音樂基礎，長大之後會有不一樣的人生。所以筆者背景 以黑色為底色，然後以白色線條，畫了五線譜的高音譜記號及低音譜記號。再以線條 畫了五位開心唱歌的孩子，每個小孩的眼睛用不同長短的音符表示。筆者在此幅畫中強 調了「色彩的符號性」和彎曲線條的「律動性」。線條是繪畫最基本的造型之一，是人們認識 和反應自然形態時最簡潔、最明確的表現形式90。
羅杰．弗萊(Roger Fry, 1866-1934 )是西方最早認識到筆觸(stroke)、書寫(handwriting)與 線條(line)的美學家與批評家，他認為線條有書法式及結構式：書法式線條快速勾勒物象；
89 蔣勳。《美的覺醒》。台北：遠流。2006.11.。頁 76。
90 簡孟津。《流光‧剪影》。台北：台師大美術系在職進修碩士班論文。2015。頁 37。
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而結構式線條為嚴謹、緩慢91，筆者同時運用這兩種線條來表達出筆者對於畫面中歌者的喜 悅狀態。其實，這五位兒童就是整幅畫作的焦點(Spotlight)，而上方的五線譜也是焦點，於 是筆者用桃紅色畫五線譜，而以中間色弱化兩旁的五線譜，並且在中間右下方處多畫幾朵 小花，和對面的空曠處成不對稱關係以示變化。而前方近景處再參考美國普普藝術家凱 斯‧哈林的人物作品，筆者將這些小人物用排刷來刷，並以中間色調來弱化構圖，以突顯 五位兒童歌唱的歡愉。就整體而言，整幅畫以線條為主，充滿了律動感。
而結構式線條為嚴謹、緩慢91，筆者同時運用這兩種線條來表達出筆者對於畫面中歌者的喜 悅狀態。其實，這五位兒童就是整幅畫作的焦點(Spotlight)，而上方的五線譜也是焦點，於 是筆者用桃紅色畫五線譜，而以中間色弱化兩旁的五線譜，並且在中間右下方處多畫幾朵 小花，和對面的空曠處成不對稱關係以示變化。而前方近景處再參考美國普普藝術家凱 斯‧哈林的人物作品，筆者將這些小人物用排刷來刷，並以中間色調來弱化構圖，以突顯 五位兒童歌唱的歡愉。就整體而言，整幅畫以線條為主，充滿了律動感。