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個人創作歷程

第二章 學理基礎

第二節 個人創作歷程

筆者的創作歷程,是從寫實繪畫開始的。在訓練過程中從未脫離靜物寫生、

風景寫生、刻劃照片等幾種模式,無論何種學習方式,是否為了升學,關注的 都並非專業藝術創作者會面臨到的課題,尤其是在個人風格、作品理念、市場 環境等問題上,自然不會被筆者意識到。筆者因此將注意力全部放在畫面美感 的經營上,不在意個人獨特性,也不曾站在繪畫的立場之外看待藝術,直到這 些問題一股腦兒的被拋到自己身上。

不過,為了具備一名專業藝術工作者應有的條件,筆者必須重新省思自己

8陳志誠(主編),《當代藝術中的繪畫課題 國際學術研討會論文集》,新北市:台藝大,2005,

頁 17。

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的創作模式及心態。以下將筆者創作歷程分成兩部分:寫實風格表現和抽象墨 韻風格表現。寫實風格表現部分,說明筆者以往的藝術學習歷程,接著簡介筆 習畫過程中學習的三位歐美水彩畫家,內容中將帶過並比較其作畫方式及創作 歷程,作為筆者學習歷程的補充。抽象墨韻風格部分,藉由文獻分析歸納西方 抽象繪畫發展動機及特徵,也討論中國繪畫抽象概念的思維方式及形式,為筆 者創作理念發展及實踐鋪路。

一、寫實風格表現

筆者自幼接受的繪畫教育大部分是為了升學所受的術科訓練,依照畫室 寫實教學的方式學習,沒花心思確立個人風格。

在藝術的學習上,接觸到大抵的模式是寫生和寫實,認為這是各類藝術 入門的基礎。在不知不覺中,以為寫實功力是美術訓練中最重要的一環,當時 沒意識到市場通路、環境、行銷、個人風格等其他問題。一方面也因為沒來由 的喜歡寫實繪畫,希望利用在繪畫上的優勢繼續升學,目標明確鎖定大學美術 系,只管通過考試,沒有顧慮太多。

因此,筆者仍未思索發展一系列的藝術風格,只因單純欣賞某些類型的 作品,模仿其效果,或是希望應用畫室習得的技法,進行不同的嘗試,所以作 品沒有突出的個性。大學求學期間,作品的表現與方向並不是很穩定,因為無 論在題材上或技巧上,總喜歡多方面的接觸和嘗試,希望從中發掘個人偏好及 優勢,創造出自己內心真正期待的作品。

當時,筆者習慣以以照片上的實景實物做忠實的描摹再現,容易在意形 物面相上的寫實與描繪技巧的純熟度;或者,亦為當時畫面拼湊組構的需要,

將畫面拼接成複雜如同故事、海報般的拼置圖說,就是為了讓觀者能夠理解畫 面上所要傳達的事件、故事與當今社會實象,並搭配用以譬喻的寫實物件,展 現出確實的批判與表現。但筆者也發現結果只會讓畫面變得紊亂複雜,也掉入 為表象形式服務與直接陳述的問題裡。另外,這樣的畫作內容與表現手法與許

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本作係全然參考相片完成的。當初繪畫動機單 純,希望運用水彩技巧,將畫面描繪得與照片一 一樣逼真細緻,。

因為沉醉在逼真刻畫物象帶來的視覺快感,也能 感受到自己在繪畫技術上的進步,所以對於其他 藝術觀念或時代的走向既不關注也不明白。

總覺得將作品做到一定的成熟度,無論是否具有 新意,都會獲得肯定。

不過,畢竟是沒有根據的直覺。

因為欣賞歐洲古典水彩技法,發現當中有一種做 法是以點描的方式刻畫,沒有對水分的變化性多 加關注,於是筆者希望在中規中矩的描繪中,融 入水彩水色淋漓的特性,筆者認為水墨畫潑墨的 表現手法,正好能體現這樣的特點,因而順勢安 排自然景物入畫,在樹枝的勾勒及樹叢的運筆上 帶入水墨筆法,加以突顯東方繪畫特點。

下一部分,簡介筆者習畫過程中學習的三位歐美畫家:魏斯、沙金、佐 恩,他們在水彩藝術上均有卓越的表現,內容中將帶過其作畫方式及學習歷 程,作為筆者繪畫學習歷程的補充。

圖 6 劉庭豪 寧靜的哲思 2007 水彩 75×105cm

圖 7 劉庭豪 融 2009 水彩 78×

54cm

表 1 劉庭豪舊作整理

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(一)藝術家學習歷程

1.安德魯‧魏斯

安德魯‧魏斯早期的水彩畫法不僅受到父親的直接教導和影響,同時也受 到他父親所崇拜的名畫家們的影響,德國畫家杜勒 (Albrecht Dürer, 1471-1528) 的精密和富有生命力的線條,美國畫家荷馬 (Winslow Homer ,1836-1910)的渾厚 油彩的力度,都直接影響在他的水彩畫中 。

後來安德魯‧魏斯為了找到更為合適的表現他富有哲理的意念,他深 入研究了中世紀蛋彩畫技法,使之為自己創作的主題更完美地發揮了寫實技巧 中高度抽象的精髓。蛋彩畫,亦稱坦培拉畫(Tempera Painting),它是以蛋清 代油調和粉質顏料的一種畫法,是中世紀和西歐文藝復興早期普遍採用的一種 繪畫方法,這種古老的畫法,經過了魏斯的革新和發展,豐富了蛋彩的表現力,

他細密果斷的筆觸,近乎皴、擦、點、染的筆法,將物體質感表現得更為逼真。

安德魯‧魏斯作蛋彩畫,多數是先以水彩作底稿,後來又偏愛以鉛筆 起稿,他灑脫扎實的技巧,恰好與沒有油畫光彩的蛋彩畫法統一在一起 。

他在色彩上善於運用白、灰、黃褐與黑,畫面上呈現出的色調古樸深沉。

貼切的表現了故鄉泥土的乾澀、風吹雨打過的樹木及枯葉、人的肌膚毛髮、陳 舊鐵桶等質感9

魏斯被讚譽為描繪美國風土景物最成功的畫家,他所描繪的這塊土地也 意味著美國的大地,許多美國人看了他的心生懷鄉情感,充分證明了魏斯使用 蛋彩顏料作畫,無論在繪畫技巧或內容表現上,都是非常成功的。

9何政廣著,《世界名畫家全集 魏斯》,台北:藝術家,1996,頁 162。

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2.沙金

沙金是十九世紀末至二十世紀初葉活躍在歐美兩地的優秀人像畫家,同 時更是一位卓越的水彩畫大師。

沙金以肖像畫和水彩畫著稱,他早期的肖像畫大都以描繪豪門名流為 主。他的作品,在色彩表現、結構塊面、人物神情方面見長,簡練的筆觸顯出 他深厚的寫實功力,為大家所讚賞;在水彩畫方面,對於光與形的處理殊非一 般畫家所能表達,尤其是他常遵從美的需求,永遠保持技法的新鮮,引人入 勝。美國名畫家惠斯勒(James Abbott McNeill Whistler,1834-1903)看過他的水彩 與素描,讚賞有加。

父母曾為了鼓勵他從事繪畫,舉家遷居巴黎。當時,巴黎的一群畫家舉 辦了一場革命性的展覽──印象主義畫展。後來沙金跟隨巴黎美術學院著名人 像畫家卡拉斯‧杜倫(Carolus Duran,1838-1917)習畫,也到過西班牙、荷蘭,

專 心 研 究 委 拉 斯 貴 茲 ( Diego Velasquez,1599-1660 ) 和 哈 爾 斯 ( Frans Hals, l582-1666) 名畫 , 企圖尋找名家繪畫技巧的秘密 , 並 曾 研究莫內 ( Claude Monet,1840-1926)一系列乾草堆繪畫,受到莫內啟發,實驗一種新的著色與描 繪光的技法,形成個人風格10

綜觀沙金一生忙碌異常,他是個動作勤快、即刻實踐、勤於研究、懂得 利用時間而能隨時隨地學習的畫家。他雖然沒有任何一張學校的正式文憑,卻 擁有全世界無數學術機構贈予的榮譽,這位謹言慎行的大畫家,一直在尋求創 新、延續與發揚西方藝術的精神。

10何政廣著,《世界名畫家全集 沙金》,台北:藝術家,2000,頁 8。

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沙金作品賞析 圖

技 法

不論表現任何題材,沙金均用同樣的手法,表現強光下高彩度的用色及自 由奔放的筆觸,自始至終不曾改變。

心 得 感 想

沙金出生在佛羅倫斯,接受巴黎肖像名師指點,臨摹過巴洛克名家真品,

並曾與現已列為藝術史上的名家羅丹(Auguste Rodin,1840-1917)直接互 動。由於作品風格清新自然,部分聲音認為其熟練筆觸的表露無遺,缺乏 深層藝術理念及價值,但個人認為藝術沒有一定標準,畫可以不需要說話。

對個人的啟示是:畫家不需全然專注於純藝術創作,只憑藉純熟技巧頻繁 接應客戶畫像訂單,不必有深刻的人文省思、沉重的藝術包袱,也能功成 名就。

圖 11 沙金 你們切勿 偷竊 1918 水彩 50.8

×33.6cm 英國皇家戰 爭博物館藏

圖 12 沙金 光與影 1909 水彩 40×53cm 波士頓美術館藏

圖 13 沙金 瓠 1908 水彩 35.6×

50.8cm 布魯克林美術館藏

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21 Welsch)學畫。

13 歲在翡冷翠臨

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(二)小結:

寫實繪畫一直是筆者較擅長的部份,就美觀或裝飾性而言,也具有一定的 藝術市場,相對於當代藝術中常見的照相寫實主義(Photorealism)刻意凸顯鏡頭 下特有的平坦效果、色點及機械化筆法,筆者選擇了近代具影響力但更關注「繪 畫性」的寫實畫家沙金、佐恩和魏斯,作為參考的對象。

沙金及佐恩的繪畫風格受當時的印象主義影響,都上過藝術學校,魏斯雖 然一生只上學兩週,但他生長在插畫世家,觀摩過名作,也算受過近似專業的 訓練,因此,他們多多少少都受到前人或時代藝術風格影響,均是在駕馭客觀 的描繪技巧中逐漸生成自己的風格,三人的風格自始至終沒有大幅度的變動,

沙金及魏斯對創作媒介更是沒有多樣的嘗試,只專注於繪畫。筆者認為他們的 風格不是特意造作的。

儘管他們的藝術成就主要是純熟的寫實技巧,不是新穎的藝術觀念,沒有 全然的創新,但仍需配合時代環境。沙金及佐恩在繪畫實踐上,都融入了當時 印象主義對光和色的觀念,魏斯處於當代藝術盛行的年代,能以小畫幅的作品 及傳統的技法得到很高的聲望,是由於美國流行的前衛藝術只是美國文化長期 發展過程中的短暫現象,美國建國兩百年來培育出來的「美國寫實主義」藝術已 經根深蒂固,他得以在此基礎上繼續發揮,另外,也因為美國優勢文化,使他

儘管他們的藝術成就主要是純熟的寫實技巧,不是新穎的藝術觀念,沒有 全然的創新,但仍需配合時代環境。沙金及佐恩在繪畫實踐上,都融入了當時 印象主義對光和色的觀念,魏斯處於當代藝術盛行的年代,能以小畫幅的作品 及傳統的技法得到很高的聲望,是由於美國流行的前衛藝術只是美國文化長期 發展過程中的短暫現象,美國建國兩百年來培育出來的「美國寫實主義」藝術已 經根深蒂固,他得以在此基礎上繼續發揮,另外,也因為美國優勢文化,使他

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