家庭變成如此的不同、如此的有魅力?」(Just What is it That Makes Today's Homes So Different, So Appealing?)被視為第一幅普普藝術的作品，而這幅作品便是利用拼貼的 技術產生了獨特的視覺風格。在普普藝術傳入美國之後，許多普普藝術家同樣也
3. 漫畫式圖像
美國普普藝術家李奇登斯坦(Roy Lichtenstein)將漫畫式圖像運用於創作之中，
將畫面放大，故意呈現出修改痕跡、中間色調的網屏效果、明亮而缺乏濃淡的色 彩、粗重的輪廓線以及金屬質感般的冷酷反光點的美式漫畫特徵，如作品
Engagement Ring(圖4-1)，因此本創作預計將收集的素材利用電腦處理成類似漫畫圖 像再重新組成帶有諷刺意味的平面設計。
圖4-1 Engagement Ring
本研究創作以平面海報為主，根據蘇宗雄(2003)歸納，一張現代海報的創作定 義需符合如下：
1. 海報的時代精神
它是指一種特定時代、特定時間的文化特徵和文化品味。設計史，可以看作 一部社會發展史的縮影，反映當代斷所有涵蓋社會、文化、政治、經濟、藝術、
宗教等一切質素，它的發展興衰，與意識形態的起落和意識形態控制的鬆緊息息 相關。
2. 西方現代設計理論之影響
有關現代海報架構出的所有理論基礎，皆肇始於歐洲與美國。西洋設計中可 發現，歐美諸國以一種理性、創作的實驗精神，腳踏實地一步一腳印，建築出今 日現代設計非凡的理論與實際，其中所經歷的過程，不乏挫折，掙扎與破壞，最 後影響世界各國，先輩設計大師們，終能創造出一套，指引我們繼續向前奮進的 偉大理論。
海報是平面設計領域中，最具有藝術水平的製作物()。但它與純藝術不同，有 其必須承擔的任務，諸如達成特定的商業目的，例如銷售、溝通、說服、告知、
教育等機能。
因此，本研究的創作海報將以布袋戲最大特色：反應真實世界，在觀看後現 代布袋戲時，不難發現許多影射現實社會的畫面，如上述研究所提及的人物對話 中的用字、人物造型及時空背景等，換句話說，布袋戲所傳達不僅是一個故事，
而是整個大環境的風土民情。在進入了後現代的台灣，因為解嚴的關係，言論所 呈現的是一個百無禁忌的情況，再加上資訊科技發達及外來文化的入侵，身處台 灣的大眾對於急劇變化的社會產生了不確定性，伴隨而來的便是對這社會的種種 省思和批判，有許多在藝術家便藉不同藝術形式傳達這觀感，例如吳天章的作品
《關於蔣經國的時期》(圖 4-2)，將蔣經國化為「以慈悲為懷」的大佛的身影，實 際上卻是一生追求權力慾的威權者，諷刺的意味濃厚。故研究者將布袋戲的人物 生、旦、淨、丑、雜比喻成現實的社會大眾，將後現代台灣的社會現象如模仿、
異國戀、外來文化入侵、e 化…等，利用後現代布袋戲與普普藝術共同的精神意涵，
製作出反諷後現代社會現象的普普風格海報，故本創作流程如下圖 4-3：
圖4-2 關於蔣經國的時期
圖 4-3 創作流程圖
由於電腦科技的進步，本創作媒介以 PhotoShop 與 Illustrator 兩套軟體為主，
Photoshop 的去背、拼貼、特效、遮色片…等功能的方便性，製作出仿古及拼貼等 效果，Illustrator 則是用來製作漫畫式圖像的輪廓線等，其餘細節將在製作過程中 一一說明。
創作構想：社會現象及理念
素材收集
製作過程：軟體使用細節
成品展示
後現代布袋戲特質及視覺元素應用
4-2 平面海報創作
4-2-1 台灣紅牌
1. 創作理念
台灣在許多西洋文化的入侵之下，產生了對物質生活上的新價值觀，許多女 性開始追求國外的時尚及流行，特別是對於品牌的要求，但在追求名牌的同時，
又有幾個人真正了解何謂品牌，又有多少人了解所謂的時尚，許多人盲目的追求，
形成了本土文化與外來文化交雜的綜合體。故本創作以旦角色比喻現代的女性，
以類似漫畫的手法表現，身上服飾則以台灣代表性的花布象徵為本土文化，而其 它部分則取名牌 LV、GUGGI、Chanel 三大女士名牌經典的花紋為搭配，並將頭上 原本的中國裝飾換成品牌的 LOGO，諷刺女性對於名牌的盲目追求。而台灣紅牌 一語雙關，一方面是指較為出名的女性，而一方面則在諷刺名牌為大多女性所偏 好的紅牌。
2. 後現代布袋戲特質及視覺元素應用
利用後現代布袋戲對於社會現象的反思的特質並結合視覺元素中服裝所產生 的混搭風格，加上普普藝術中漫畫式圖像及拼貼的手法反諷現代許多女性扭曲的 價值觀。
3. 素材收集
由於題材需要，因此研究者收集若干素材，最後過慮後取三個較完整的旦角 色以、花布圖、LV 的圖紋、Chanel 的菱格紋以及 GUGGI 的圖樣，為主要版面構 成要素(圖 4-4)。
圖 4-4 台灣紅牌素材
4. 製作過程：
先將收集而來的旦角色利用 Illustrator 描出輪廓線。將描好的圖片轉存至 Photoshop 再利用遮色片的效果將所收集的布圖案及名牌圖飾拼貼置旦角色身上的 衣服，在最後角色的頭飾再加上品牌的 Logo，使角色產生各自品牌的象徵。將完 成之後的角色再置入事前以普普風格製作的背景中，調整至適當位置並加上文字 部分，製作過程如下圖 4-5
圖 4-5 台灣紅牌製作流程
5. 成品
圖 4-6 台灣紅牌
4-2-2 e 世代的你
方框的部分，加上滑鼠及鍵盤排列於畫面之中，最後將丑角圖片置於螢幕中，並 加上背景色完成創作，創作過程如圖 4-8。
圖 4-7 e 世代的你創作流程
5. 成品
圖 4-8 e 世代的你
4-2-3 有緣千里來相會 句童話故事常用以結尾的「LIVE HAPPILY EVER AFTER」嘲諷畫面上兩對不搭調 的組合。
偶與芭比並置一組，妻則與肯尼一組，二組人物最後擺放到事先以普普風手法製 作的背景上並加上文字，製作過程如下圖 4-9。
5. 成品
圖 4-10 有緣千里來相會
4-2-4 兄弟姊妹
1.創作理念
青少年次文化的形成，明顯可見是受到西洋與日本文化推波助瀾的結果，但 青少年的模仿卻「照單全收」，而且模仿的只是表面的皮相，未曾去深究被模仿者 背後的精神和理念，顯現出我們青少年思想與原創力的貧乏。也因為思想與原創 力的貧乏，廠商的行銷與廣告策略，遂主導了青少年消費與娛樂的走向(孟樊，
1990)。事實上，我們走在街上所見的青少年無論是穿著及行為，大都是跟著媒體 報導的潮流走，很可惜的是，在這多元文化的後現代，吸收外來文化的同時，許 多青少年似乎少了思考而一味地囫圇吞棗，只要流行什麼便追求什麼，成為了一 群盲目的模仿者。而在演藝圈每當有歌手出新專輯時往往會有人指出抄襲的事 件，如歌手蔡依林便常常與日本歌手被濱崎步的造型而被大做文章(圖 4-11)，但這 究竟是抄襲或是品味一致呢?這便成一個耐人尋味的問題了。因此，研究者便以後 現代布袋戲的特質當中的造型為發想，利用戲偶造型與大眾文化相似之處為主要 傳達中心，戲偶暗喻台灣的青少年只一味的模仿，所呈現的是表面的相似而沒有 所謂的理念，並將作品命名為「兄弟姊妹」，異父異母的人卻有著相似的臉孔，是 真是「兄弟姊妹」或只是巧合呢？這一部分便留給觀者自行解讀了。
圖 4-11 蔡依林與濱崎步 2. 後現代布袋戲特質及視覺元素應用
以反應社會文化和與大眾文化並存的特質加上利用後現代布袋戲角色加入不 同大眾文化的特徵，將不同文化中出現的角色相似之處利用普普藝術拼貼的手法
3. 素材收集
在素材收集方面，筆者根據網路上各大布袋戲論壇會員所發表有關戲偶造型 抄襲的文章以及所收集的文獻所提及的角色作為參考，從中找尋可以相互比較戲 偶及大眾文化，在經過整理及篩選過後，保留以下數名最另人爭議的角色，而這 些戲偶造型與許多大眾所熟悉的電玩、漫畫、電影、動畫…等當中出現角色極為 相似，故以這些戲偶為畫面主要元素。
4. 製作過程
首先將欲使用的圖片利用 Photoshop 去背後備用，背景部分先製作普普風格橫 條後加上文字，於中心部分加上台灣剪影，再將已去背好的人物依照造型的相似 兩兩一組利用遮色片功能放置台灣剪影之中，呈現以人物圖片構成台灣的效果，
製作過程如圖 4-12。
圖 4-12 兄弟姊妹製作流程
5. 成品
圖 4-13 兄弟姊妹
4-2-5 新皇民化運動
1. 創作理念
台灣青少年的次文化之中，日本的動漫佔了大半的部分，也因應而生了許多 動漫的術語，如萌、宅、蘿莉、正太…等，久而久之，在我們的日常生活中也漸 漸習慣了這些用語而不自知。台灣過去半百年來受日本的統治，早期日據殖民時 期的皇民化運動，將布袋戲偶打扮成日本武士的模樣，手持武士刀，頭綁髮髻，
日本人利用布袋戲教化的功能將日本的文化灌輸給當時的台灣人，但台灣人對於 外來民族統治的排斥，因此花了許多時間才使得台灣人慢慢適應。反觀現今的日 本動漫文化傳入台灣不到五十年的時間，因深受多數的年青人所喜愛而漸漸的融 入了台灣的文化，換個角度來看，台灣人也似乎在不知不覺中慢慢地被日本文化 給潛移默化了，而且效果更勝於當時皇民化運動。近年來政府推動發揚本土文化，
而在這之前我們是不是該釐清哪些外來文化早已經深植在台灣了呢?抑或是當我 們打著發揚本土文化口號的同時，也該去省思哪些才是台灣正真的本土文化呢?我
而在這之前我們是不是該釐清哪些外來文化早已經深植在台灣了呢?抑或是當我 們打著發揚本土文化口號的同時，也該去省思哪些才是台灣正真的本土文化呢?我