研究者對於虛幻情境有著莫名的喜好，舉凡小說、電影以及藝術，這種出自人類腦 袋重組排列的新事物，把不可能的東西變的可能，觸動了人類對未知世界的好奇與嚮往，
虛幻情節的創意與創造藉由夢境、虛擬空間、幻覺想像等途徑呈現，這一切的最終目的 都是為了達到現實尚未存在的真實。
圖畫書附有「現實與虛幻」型式的著作不勝枚舉，如上節分析提及的 Sendak Maurice
《野獸國》、David Wiesner《七號夢工廠》、《June 29, 1999》、Anthony Browne《大 猩猩》都榮獲國際大獎的肯定。而研究者在深入分析這些圖畫書的內容文本，發現多數 間，形成一虛一實的空間對比。偶然在書店看到了日本圖畫書作家安野光雅（Mitsumaa Anno,1920-）附有數字概念的圖畫書，《進入數學世界的圖畫書》系列，裡面利用有趣
難眠的小女孩和從睡夢中驚醒的小女孩；與積木的互動則代表潛意識對數學的煩惱輾轉
常開心數字 5 的歸來。玩著玩著，黑夜褪去，天空漸漸的亮了起來，積木們快快
第30-31頁 水池活動完成（排序）
第32-33頁 教室早上窗口
第 34-35 小女孩醒來
圖 3-7 現實與虛幻的頁面配置
（二） 圖像敘述方式
圖像敘述方式如同上述左邊小格子，右邊一大格子（圖 3-8），左邊小格子 隨敘述內容增加與減少，配合版型以最多三格做處理，如場景轉換時，如單格畫 面做內容做空間的切換、敘述連續動作以三格做處理（圖 3-9），配合劇情高潮 做跨頁滿版圖像處理（圖 3-10）。
圖 3-8 左邊小格子，右邊一大格子
圖 3-9 三格畫面
圖 3-10 跨頁滿版
（三） 色彩規劃
創作以水彩和鉛筆素描為主，分別建立在現實與虛幻的畫面處理上。利用水 彩透明流暢的畫面特性處理現實細膩場景；鉛筆的寫實無色彩則利用炭色層次讓 畫面更有想像的空間，符合虛幻所需的神祕氛圍(圖 3-11)。
圖 3-11 角色彩色貫穿
（四） 編排方式
依據上述腳本概要的文字內容，估計 563 字，每頁文字約為 15 字；數字偏 少，主要利用圖像做敘述主體，整本圖畫書版面配置分為兩大種類：單面圖像文 字部分編排於左半部並置於會面中央(圖 3-12)，跨頁則依版面圖像編排(圖 3-13)。
圖 3-12 文字部分則編排於左半部 圖 3-13 跨頁則依版面圖像編排
依循上述所提供的現實與虛幻圖畫書的四點表現特質運用在實際創作上，在故事的 虛實分配上以現實開始透過作夢的過程進入虛幻空間，實體積木的擬人化、進行一連串 的遊戲與玩樂，直至黎明回到現實情境。
透過圖像格的數量與大小切換，敘述故事情境節奏與脈絡，同時搭配文字編排，作 版面的設計與規劃，達到圖畫書中圖文互補的原則；最後在媒材使用上，利用水彩呈現 現實情境與角色標示，鉛筆素描則代表虛幻世界無端的想像空間。
研究創作之流程
研究者之圖畫書創作歷程依據研究背景與動機、研究目的、研究範圍與限制、名詞 解釋、文獻探討的順序進行論文的繕寫與個人創作；並歸納出以下幾點步驟並分別闡 述。
一、創作背景與動機：「現實與虛幻」表現形式被廣泛的運用在各方面的藝術、文學等 創作上，並深得大眾的喜愛；其魅力也延續到了圖畫書的題材與創作，因此促使研 究者以「現實與虛幻」表現形式為研究主題並應用在圖畫書創作上。
二、文獻探討：蒐集並記錄相關表現形式的概念與內涵，並彙整符合且表現形式突顯的 圖畫書作為藍本，做進一步的分析與了解。
三、確定創作主題：從資料整理與歸納，以兒童心理情緒為創作方向。
四、相關創作分析與研究
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蒐集創作主題相關文獻、圖片、影像資料。五、第一階段論文計畫審查：集創作主題相關文獻、圖片、影像資料。
六、彙整圖畫書作品與創作理論：圖畫書創作過程配合創作理論資料做整合與論述。
七、修正並完成第二階段作品與論文。
論文審查與畢業個展上述步驟之過程與實踐如下：（圖 3-14）
圖3-14 研究創作步驟圖