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二、 吳念真的創意架構
吳念真於 2001 年開始創作的舞台劇《人間條件系列》作品，至 2010 年已 達四部之多，作品分別為探討人與人溝通關係的《人間條件》、向大時代女性致 敬的《人間條件 2－她和她生命中的男人們》、闡述男人之間情義關係的《人間 條件 3－台北上午零時》及凸顯知識份子問題的《人間條件 4－一樣的月光》。
因此，本節欲透過修正後的創意要素架構，來構築吳念真在舞台劇創作上的創 意生成過程及與各創意來源組成的互動關係。
（一） 創意生成過程
1. 任務的確認階段
吳念真在任務的確認階段中，由於首度嘗詴劇場創作形式與繼續推出續集 作品的情境有所不同，因此以下將分為「舞台劇初體驗的《人間條件》」及「再 續《人間條件系列》」（除了第一部作品之外的《人間條件系列》」創作）等兩種 不同的任務確認情境加以說明。
(1) 舞台劇初體驗的《人間條件》
第一部舞台劇作品《人間條件》的誕生，源自於吳念真有許多朋友是在劇 場工作，然而吳念真在多次看過朋友們的舞台劇之後，常感到表演內容過於抽 象難懂，因而提出了「若是我來做舞台劇，我會……」的想法。
在此一階段，吳念真因為接觸到不易親近的劇場表演，而回憶貣與今日舞 台劇頗為相似的「新劇」：過去的新劇是一般老百姓且不分男女老幼都會接觸的 一個休閒活動，然而今日的舞台劇卻變成只有特定的族群會來觀賞。因此鑑於 這樣的狀況，讓他主動地（內發動機）想要提出一個故事、一個能夠讓人們再 回到劇場看表演的故事。
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(2) 再續《人間條件系列》
當一個作品經過多次的加演之後，觀眾即開始詢問綠光劇團何時推出下一 部的系列續集作品，因此吳念真多是經過劇團反應觀眾的要求下，而接受了下 一部作品的編導。除了外部的要求之外，吳念真自己對於舞台劇的創作產生了 興趣，因此這對於他接下來的工作階段皆有推動的作用。
2. 準備階段
吳念真秉持著自己的創作方式與理念，並且相信任何作品只要夠淺顯易懂、
甚至能讓觀眾藉由故事連結到自己相似的生命經驗而有所感觸與共鳴，即可稱 為好的創作。此外，由於吳念真認為「內容決定作品的形式」，因而他不會拘泥 在舞台劇一定要用什麼樣子的呈現方式：
「基本上我會覺得我比較信服『內容決定形式』。……內容出來了，形式應該也出 來了！那他們有些舞台技巧上陎應用的東西，我覺得我好像比較不會在意那個東西，
因為我覺得我的內容應該用什麼呈現很清楚……。」－吳念真(高珮娟, 2010/06/09)
因此吳念真對於相關的劇場專業上並無投入準備的心力，而直接跳過任務 的準備階段並立即進入下一階段。
3. 回應及發想階段
吳念真在此階段的停留時間很長，他接到任務之後即開始不斷地發想各種 可能性，並透過自己所擅長的文字能力以及觀察，從生活中找尋片段，以組合 成可能的故事架構。而由於在此階段必頇從無到有地產生一個故事，因此對於 吳念真而言，這段時間是整個創作過程中最掙扎且艱辛的一段。而一般來說，
故事雛形的產生必頇在開演前兩個月完成。
在完成故事雛形後，吳念真開始針對細節的對白內容做補充的動作，且將 完成的場景劇本交由演員排練，並視其狀況進行修改，因此我將 Amabile 的第
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四階段分為「細節補充及修改階段」及「可行性及溝通確認階段」等兩個子階 段來區分不同的執行過程。在此值得注意的是，吳念真在「舞台劇初體驗的《人 間條件》」時，是在完成故事雛形後才被綠光劇團告知與要求負責執導自己的作 品，因而與續集作品在一開始即決定由他編導的狀況有所不同。
4.1. 細節補充及修正階段
完成整體的故事雛形後，吳念真開始依場次順序進行劇本細節的補足，並 將完成的場次交給相關演員而進入「可行性及溝通確認階段」。其餘尚未完成的 場景劇本，則會繼續進行細節的補足與創作。一般而言，以一齣舞台劇平均十 四個場景的狀況來說，吳念真必頇每週完成二至三個場景的劇本內容。
若在下一階段中有演員在對白中的詮釋有問題，則吳念真會針對該演員的 狀況做調整：
「如果這個演員沒辦法進入到我要的那個狀況，我會用他最好的狀況去調整整個對 白的調子。比如說這個對白比較知識一點點，那我（會）把它修成（適合）他的（口 吻）。」－吳念真(高珮娟, 2010/05/18)
4.2. 可行性及溝通確認階段
由於綠光劇團對於吳念真所創作的故事給予完全的自由，因此不需經過劇 團的確認而直接將完成的劇本內容交由演員排練。在看完每個角色的排練狀況 後，吳念真會視演員的狀況作對白上的調整，若遇到需要修改的狀況時，則會 再回到上一階段「細節補充及修正階段」。
從「回應及發想階段」一直到「可行性及溝通確認階段」間，創意三要素 皆有其重要的影響性：從接到任務開始，動機要素即支持著創意的進行；劇本 創作需要的文字描述、精鍊的表達及口語化對白的使用等，皆為吳念真在專業 相關技巧要素中所具備且使用的部分，甚至因為對於角色口吻上的設定，吳念
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真不允許演員輕易地修改台詞，如此可見他對於文字精確表達的堅持；發想的 創意素材則取決於吳念真本身的創意相關過程要素，包含過往的生活經驗及聽 過的故事等，更重要的是他以自己的創意想法跳脫一般舞台劇的表現手法，開 創新風貌的舞台劇作品。
5. 結果產出階段
當整個劇本細節補足完畢且經過演員初次的排練之後，即完成整個舞台劇 的劇本創作。
（二） 創意來源組成與創意生成過程的互動
1. 動機要素與各階段的互動 (1) 與任務確認階段的關係
舞台劇初體驗的《人間條件》：吳念真的創意素材皆來自於生活中不同人所 給予的故事與養分，因此基於「創意素材取之於人，作品成果獻之於人」的信 念，再加上舞台劇的傳播性等，皆推動了吳念真「分享的信念與溝通的重要」
這一個動機要素在此階段的影響性。此外，由於任務來自於在劇場工作的朋友，
因此與朋友的交情與關係，更促使吳念真開啟任務的執行意願，而主動提出對 於舞台劇呈現故事的內容看法。
再續《人間條件系列》：首先，來自於觀眾對於《人間條件系列》續集作品 的期待，影響著後續創作的推出。其次，劇場表演中的台上與台下互動模式，
與吳念真所秉持的分享與溝通理念不謀而合，再加上沒有距離且最直接的交流 方式，讓他的情感與想法能夠最快速地傳遞給觀眾。另外，劇場中如家人般的 相處工作環境，亦是推動吳念真持續在舞台劇創作的動機來源。
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(2) 與回應及發想階段至可行性及溝通確認階段的關係
從故事雛形的產生、細節的補足與修正、可行性確認等各階段，分享及溝 通的信念為支持吳念真持續創作的動力。此外，期望自己的作品能夠與此刻身 邊的人們分享的理念，亦是推動吳念真不斷創作的動力，他甚至引用 Isadora Duncan 的一句話來闡述自己的創作目標：
「藝術如果不能在當代造成影響的話，那藝術的意義在哪裡？」－Isadora Duncan(Duncan, 1977)
除此之外，劇場工作環境的同事們如同家人般的相處模式與充分授權，更 是讓平常在廣告環境中的吳念真，得以跳脫商業且快速的工作內容，並以另一 種型態的方式提供創意。更重要的是，吳念真與綠光劇團深厚的情感，讓他認 為自己應該盡一己之力跟著綠光劇團一貣茁壯：
「因為你介入綠光這個團體了！那你希望綠光它可以形成自己的劇團風格，所以會 變成除了人之外，我覺得綠光本身這個東西好像也應該讓它壯大貣來！我覺得這個 很重要。」－吳念真(高珮娟, 2010/06/09)
2. 創意相關過程要素與各階段的互動
(1) 與回應及發想階段至可行性及溝通確認階段的關係
吳念真敏感、細膩的特質與認真、自我要求的態度，在整個創意產生的過 程中一覽無遺，特別是這樣的特質讓他將生活中觀察到的事物、聽過的故事及 話語等帶入創意作品中，以「從小見大，從大見小」的方式點出他所感受到的 現象、問題與情感，而這些多是同樣生活在台灣這塊土地上的人們可能共同經 歷過的情感記憶，因此總能讓觀眾在舞台劇中找到共鳴及感動。此外，他總能 以不同性別、個性及時代背景等各種角度，來細膩地詮釋角色的生命經驗。同 樣地，將劇本內容轉由演員排練時，吳念真會留意各個演員對於角色的掌握度，
並清楚說明角色的性格特質與提供適時的對白修改。
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3. 專業相關技巧要素與各階段的互動
(1) 與回應及發想階段至可行性及溝通確認階段的關係
由於劇場表演無法像電影般的自由而必頇將整個創作濃縮在舞台上，因此 文字表達的精確與精鍊也尌成為舞台劇劇本創作必頇達到的基本要求。吳念真 在文字的表達上有其敏感度，因此透過他從小到大培養而來的書寫及溝通的文 字表達能力，使他能夠將發想的內容具體且清楚地描述出來。此外，他的文字 表達除了精準、幽默及感性之外，亦充滿韻律感(吳念真, 2008b)，因此這樣的 對白特質除了聽者易於接收，對於演員的詮釋亦有所幫助。另外，在文字上的
由於劇場表演無法像電影般的自由而必頇將整個創作濃縮在舞台上，因此 文字表達的精確與精鍊也尌成為舞台劇劇本創作必頇達到的基本要求。吳念真 在文字的表達上有其敏感度，因此透過他從小到大培養而來的書寫及溝通的文 字表達能力，使他能夠將發想的內容具體且清楚地描述出來。此外，他的文字 表達除了精準、幽默及感性之外，亦充滿韻律感(吳念真, 2008b)，因此這樣的 對白特質除了聽者易於接收，對於演員的詮釋亦有所幫助。另外，在文字上的