第四章、 〈珍禽流露〉創作作品解析
第一節、 平面繪畫
一、〈忘形得意〉
此系列作品取名為〈忘形得意〉，以台灣保育類禽鳥：熊鷹、黃魚鴞、藍腹鷴、
朱鸝、黑面琵鷺為代表，描繪其特徵，但又跳脫真實樣貌，作品中的造型介於似 與不似之間，故鳥類有些怪模怪樣、詭譎奇異的外表，此種表現已不再只針對這 五種鳥類，而泛指鷲鷹類、鴟鴞類、鶉雞類、燕雀類和鸛鷺類等禽鳥，也藉由此 系列「忘形」的表現，期待自我在造型掌握上有所突破。
(一)內容形式
形式：水墨寫意畫
媒材：水墨、墨彩、宣紙 創作年代：2009
(二)創作理念
本系列作品中的禽鳥造型以「忘形」為出發，建立在先前對這些禽鳥的素描 根基上，將禽鳥外貌記在心中後，以水墨簡筆畫法省略枝微末節，希望能跳脫寫 實的框架，把腦子與手感放鬆，如同自動性技巧般任意地隨著手到何處，形就到 何處，打破先前素描的寫實技法，忘卻其型體才能找尋到適合我個人的表現風格。
禽鳥造型其中有誇張、有擬人、有簡化……變換方式不等，在接近全開的宣 紙上盡量的揮灑，不管畫面經營位置的安排，只著重嘗試多種樣貌姿態的鳥類，
期待在不刻意又隨性地自動性技法上，隨意塗鴉出一些有趣的形象，刺激爾後的 創作。
(三)學理基礎
類似忘形的表現方式，布魯東(Breton Andre)在他的超現實主義宣言(Manifeste du surrealism)中說到超現實主義是純粹心靈之無意識行為(pure psychic automatism)之 自發性底探索(李長俊譯，1982)。在思想解放的表現上，藉由自動性地書寫、繪夠聞出趣味的圖像是可遇不可求，難以掌控。創作過程中腦海的精神狀態其實不
圖 4-1-1 〈大伙兒在一起〉 137 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
2. 〈頭頭是道〉
圖 4-1-2 〈頭頭是道〉 88.5 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
3. 〈太陽吻上我的臉〉
圖 4-1-3 〈太陽吻上我的臉〉 137 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
4. 〈小可愛〉
圖 4-1-4 〈小可愛〉 126 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
5. 〈異途同歸〉
圖 4-1-5 〈異途同歸〉 104 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
二、〈王者風範〉
此系列作品每樣有兩幅畫作表現，構圖相近、造型類似，由於每張畫作只有 一隻鳥，每隻鳥都是指高氣昂的模樣，故取名為〈王者風範〉，讚賞台灣保育類禽 鳥的高貴。本系列替熊鷹、黃魚鴞、藍腹鷴、朱鸝與黑面琵鷺畫出大頭寫真圖，
有了先前的素描與忘形，便開始構思於各種鳥類姿態的描繪，如何讓自我的造型 語彙靈動又不流於標本式的死板，讓禽鳥靈活生動又不失無法掌握，故第一幅禽 鳥形象略顯生澀，第二幅便較為大器，表情神態也從容自若許多。
(一)內容形式
形式：水墨寫意畫
媒材：水墨、墨彩、宣紙 創作年代：2009
(二)創作理念
從上一系列作品〈忘形得意〉中對造型的多方嘗試，讓自己的手與腦放鬆了 原來對禽鳥既定的形象，也開始認真思索著，接下來的作品該如何表現。忘形過 後，我又回頭面對這幾種禽鳥的照片，想著「趣味性」的議題，趣味若只是單純 的可愛，畫面似乎乏善可陳，所謂的趣味應該是讓人看了能夠會心一笑，如同牧 谿的八哥與林風眠的鴉，神情姿態帶著擬人化的模樣，似乎就是人們平日生活的 情緒寫照，如此才能引起共鳴，搭起作品與觀者情感交流的橋樑。
此系列作品中的禽鳥造型承接上一系列摸索到的形象，加以放大與掌控，揣 磨著擬人化的情緒，期望在此系列中能尋找出屬於自己的風格特色，偶後能藉此 加以應用至生活實用物品上，達到本創作研究的目的。
(三)學理基礎
自南宋牧谿始，水墨畫作中的動物彷彿有了人類的情緒，尤其是〈松樹八哥
圖〉(圖 2-3-7)中的八哥，似個怪裡怪氣的老頭，正在偷看著觀賞畫作的人們，至
(五)〈王者風範〉系列介紹
圖 4-1-6 〈熊鷹〉 66 x 32.5 cm 宣紙、水墨 2009
圖 4-1-7 〈英雄獨佔〉 120 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
2. 黃魚鴞
圖 4-1-8 〈黃魚鴞〉 47.5 x 38 cm 宣紙、水墨 2009
圖 4-1-9 〈咕咕嚕博士〉137 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
3. 藍腹鷴
圖 4-1-10 〈藍腹鷴〉69 x 49 cm 宣紙、水墨 2009
圖 4-1-11 〈瀟灑走一回〉125 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
4. 朱鸝
圖 4-1-12 〈朱鸝〉66 x 46 cm 宣紙、水墨 2009
圖 4-1-13 〈我好寂寞〉105 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
5. 黑面琵鷺
圖 4-1-14 〈黑面琵鷺〉68 x 40.5 cm 宣紙、水墨 2009
圖 4-1-15 〈憇〉137 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
三、氣味相投
一階段都是成就下一系列作品的關鍵，缺一不可，故仍將本系列的列舉在作品解 析中，藉由再一次的檢視，讓自我更能深入思考禽鳥與五友結合的可能性。
(三)學理基礎
六朝謝赫之「六法」第六項為「傳移摹寫」，意為臨摹古畫，此乃學習水墨繪 畫的方法之一。自古以來不論東西方繪畫，皆從臨摹階段開始，從臨摹前人之作 當中，經由反覆練習習得運筆用墨構圖造型等技巧，以奠定自我創作之根基。「傳 移摹寫」在六法當中雖列為末事，但仍為學習當中重要的一環，不可忽略。本創 作便是參考傳統水墨之諸位前輩畫作，以文人喜愛之花中四君子和歲寒三友，結 合台灣保育類禽鳥，藉傳統繪畫之構圖立意，對應禽鳥之生態習性與象徵，彼此 相互呼應，期待從中獲得新的視覺融合與激發不同靈感。
當然臨摹古畫並非依樣畫葫蘆，作畫當中創作者仍必須擁有個人的心境與想 法，如明末徐渭主張臨摹是「取諸其意氣而已」。臨摹的高手是「時露己意」，
有才氣的畫家在任何時候都必須顯露己意，才稱得上畫家，否則則流於匠氣。故 個人創作時並無特定對某一畫家或某一作品模仿，而是閱覽眾家表現之後，取我 所需之意態與情境將文人五友與禽鳥並置，如此畫面才兼具傳統繪畫和個人思維 於其中。
(四)方法技巧
此系列作品以寫意水墨為主，梅蘭竹菊松並未施色便以墨色濃淡深淺變化示 之，禽鳥則只有朱鸝和藍腹鷴有些許的紅色強調其生物特徵，其餘皆為無彩色。
畫面風格效法文人繪畫，力求筆韻墨色之美，只是古人繪畫是高蹈脫俗思想的托 物寄情，而本創作是藉古時藝術象徵之寓意，暗指台灣保育類禽鳥如同過往之文 人墨客，少之又少，皆為當代稀有族群，藉此提升保育禽鳥的氣節形象。
1. 〈傲骨〉
(1) 尺寸：137 x 68 cm 媒材：宣紙、水墨 年代：2009 年
(2) 創作理念
鷹類因其硬挺兇猛的外表與習性，往往在文人繪畫中單獨出現，呈現 傲視群雄、雄霸天下的威風模樣，但也顯現其孤獨無伴的寂寥感。梅花則 與其它花卉不同，在寒冷時節仍可綻放，具有一種淩寒獨自開的孤傲，且 花香清溢悠遠，文人墨客皆因其獨特的習性而喜以梅自居，顯現其與眾不 同的高格情操。
此張作品將熊鷹與梅花兩者象徵意涵相近的物象，配置在同一畫面 上，而為求畫面合理性，便將兩者分配一上一下，一遠一近，拉開鷹與梅 的距離，使高標獨秀性格的二者遙遙相望，保有各自孤寂的感覺，而非群 聚畫面相互依偎。
(3) 表現風格
古人畫梅去俗媚、喜寫意、重氣韻、求逸格(高雲龍，2007)。故作品 中的梅花表現以文人喜用之墨梅圈梅畫法，用墨色將每片花瓣圈出，省略 色彩以示高雅。梅枝蒼老虯曲、堅硬挺拔，前後枝幹墨色深淺變化，拉出 景深，呈現悠遠孤傲堅貞的氣質。
熊鷹飛翔之姿稍作傾斜，看來較微靈活生動，同時也呼應梅幹的歪曲 不平衡。其以飛翔姿態劃過天際，俯視著世間萬物，睥睨一切的神情，對 映著寒梅歧枝的堅韌，像似兩個孤傲清高性格的文人，以冷峻的神情外貌 表態不喜流於世間的俗媚。
圖 4-1-16 〈傲骨〉 137 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
2. 〈我要永遠活下去〉
圖 4-1-17 〈我要永遠活下去〉 137 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
3. 〈聞香〉
(1) 尺寸：126 x 68 cm 媒材：宣紙、水墨
年代：2009 年
(2) 創作理念
藍腹鷴因生性喜靜，只要有些許聲響，便會隨即隱匿消失無蹤。又其 姿態外型出眾，往往選擇天色昏暗或霧色迷濛的時間外出漫步，顯現其優 雅高貴不流於俗的格調。
蘭花名列文人推崇之四君子之一，確有其獨到之處。蘭的體態優美，
花香清新，《孔子家語》中曾說：「孔子曰與人善交，如入藏蘭之室，久 而不聞其香，則與之俱化。」(王肅，2002)。意謂與正人君子在一起，如 在養蘭花的房間裡，被香氣所感化。因為蘭花的高雅風尚往往成為文人所 喜喻己之物，故創作中將蘭與藍腹鷴並置在同一畫面，以蘭之幽香清遠吸 引藍腹鷴高貴之驅出現，彼此相互對應相得益彰。
(3) 表現風格
近景為蘭花，蘭以墨蘭表現，顯現其不驕不媚的清新感，而藍腹鷴雖 位於畫面右上方，看來似乎是慕蘭花之幽香而來，一主(蘭花)一賓(藍腹鷴) 之樣，但仔細觀察，墨蘭雖為近景，色調偏樸拙自然；藍腹鷴雖為遠景，
卻因其鮮豔的紅色臉頰與羽翼等特徵，顯得出色亮麗。由於色彩之別，將 原本構圖的賓主角色互換，強調本創作的重心在於禽鳥，只是藉由蘭花的 高雅脫俗象徵意含，襯托出藍腹鷴同樣優雅高貴的氣質，兩者相搭配在一 起更使畫面悠然芬芳。
圖 4-1-18 〈聞香〉126 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
4. 〈平安〉
圖4-1-19 〈平安〉 126 x 68 cm 宣紙、水墨 2009
5. 〈閒逸〉
圖 4-1-20 〈閒逸〉 110 x 68 cm 宣紙、水墨 2009