《榮耀頌》 （Gloria）之詮釋與指揮要點

《榮耀頌》一開始的速度術語是“Allegro assai”（很快的快板）。在第一節《垂憐

曲》提到曾正仲老師在《論莫札特的速度》期刊裡面寫到：

「如果莫札特要奏得“快”一些，他總是在樂章上面寫著“Presto”（急板）或

“prestissimo”（最急板），也可能“Allegro assai”（很快地）。』」

一、速度確立

《榮耀頌》就拉丁文歌詞意涵來說，正是天上榮耀父神的彰顯；因此莫札特在

此樂章的速度上，的確要表達輕快之感。在考慮音樂層面的同時，必須顧慮合唱團

員的吐字清晰度，筆者在此以四分音符大約一百二十速度，詮釋《榮耀頌》。 二、音量處理

(一)A 段落音量之指揮要點

開始的音高結構以每兩小節為單位，經由漸層性方式往上攀升。因此在音

量處理上，不會按著原來譜面音量標示以“f”作為起頭；三次的攀升，筆者

以三次的音量層次來表達“Gloria in excelsis Deo.”（榮耀歸於至高神），即

“mf→f→ff”，讓音量跟著音高結構的層次往上堆疊，並製造音樂高潮點（譜

例 4-2-1）；隨後經由小提琴的音型下行，如同 神由天而降臨到地面，而合

唱進入中低音域並以小聲音量顯示在世間上的人們。

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小節有好的進入並讓合唱團與長號有氣勢地歌唱“Laudamus te”（我們讚美

你），在第十六小節的第二拍，指揮必須作一個由下往上拉起的動作，加上深

呼吸的氣息來預備合唱團員，進入歌頌讚美之聲。

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【譜例 4-2-2】《榮耀頌》mm. 9-13（管弦樂譜）在每個四分音符加上持續音記號

C 大調：I V65 V2/IV

指揮在音量的漸層性及對比性兩者之間，以兩手臂前方區域，向內縮小範

圍至腹部、胸前，或向外擴張以顯示音量的區隔，並帶領樂團及合唱團在音量

的掌控。在《榮耀頌》當中，作了多處音量層次的處理；除了音高結構漸層性

攀升之外，音型旋律的反覆也同樣以漸層性音量來詮釋（譜例 4-2-3）。在整首

彌撒曲的音量處理，才不致於僅有一個層次；也讓聆聽者從音量漸層性的變化

當中，體會音高攀升或音型動機之間的異同。

【譜例 4-2-3】《榮耀頌》mm. 29-33（合唱譜）

(二)B 段落音量之指揮要點

《榮耀頌》B 段以“弱”音量開始新的段落，並分別由四位獨唱者以及重

f Cresc.

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唱方式呈現。弦樂與管風琴以兩小節為一個單位，在每個單位的第一拍八分音

符演奏“強”的記號；隨即在第一拍後半拍，立即呈現“弱”的音量。指揮在

音量“強”的前一拍，也就是前一小節第四拍，必須預先作拉起動作，以預備

第一拍點瞬間的“強”音量；之後立即縮回並持續原來“弱”音量的位置。這

個段落要注意四位獨唱者與樂器之間的平衡度，讓四位獨唱者歌詞表達清楚之

外，也能與器樂之間相互填補及呼應。

三、“！”記號的演奏法

弦樂器在此處不時地出現“！” 記號，大都以弱音量進行，在弱音量部分仍 舊保持輕盈而弱的跳音演奏。但每兩小節為一個單位的“f”（強音），則請樂團用

「頓音」記號詮釋。為何用「頓音」記號而不用「重音」記號？原因是：此段落是

四位獨唱的呈現，為更清楚表達獨唱者的歌詞意涵，不讓第一拍點之八分音符的時

值因過長而遮掩獨唱者在強拍上的第一個拉丁文，故以短時值而強的頓音來取代

（譜例 4-2-4）。

【譜例 4-2-4】《榮耀頌》mm. 33-37（小提琴、合唱譜），第一拍的“f”以頓音演奏，

其他“p”則以跳音演奏。

四、倚音⁹⁵ 的處理

在《榮耀頌》當中，以十六分音符的小音符所記載的倚音，在拍點的當下立即

演出或者唱出，並以圓滑的演奏方式，輕輕地連結到主要的音符上。⁹⁶

⁹⁵ 強拍的不協和音都可以稱為「倚音」（appoggiaturas，義大利原文是 appoggiare，意指依賴）。這個 名詞常出現在巴洛克與古典時期的音樂中，主要用來指示一個用在主要音前的裝飾音，通常是強音。

Al d wel l , E d wa r d an d Sch a ch t er, C ar l ，《 和 聲 與 聲 部 的 導 進 》（ Ha rmo n y a n d Vo i c e Le a d i n g . ）， 張 己 任 譯 （ 台 北 ： 小 雅 音 樂 有 限 公 司 出 版 ， 2 0 0 5 ），326。

⁹⁶ 大多數的情況下，在莫札特的音樂中所要求的倚音的手法，小音符的長度的持續時間很可能都還 是一個有用的指南，雖然它並不一定就是被視為節奏的指令，或是就代表執行某種裝飾性能的細緻變化。

克萊夫•布朗（Brown, Clive），《1750〜1900 年—古典與浪漫時期演奏法》（Classical and Romantic

“p”跳音演奏 “f”頓音演奏

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【譜例 4-2-5】《榮耀頌》mm. 34-37（男低音獨唱），倚音的實際唱法

五、合唱、樂團之詮釋與指揮要點

(一)C 段處理

莫札特在Ｃ段落表達“Qui tollis peccata mundi, miserere nobis.”（赦免世人

的罪，求祢憐憫我們）小提琴以裝飾音並斷續性的方式演奏，與合唱、長號等

等延續性線條，兩者在音樂以及音型動機上成為對比。音量強弱對比性的手

法，仍舊出現在這個 C 段落之中。當合唱唱到“Miserere nobis”，筆者請合唱團

員氣息往前走並以圓融而圓滑、連貫方式歌唱，唱之時保持其合唱音色厚度，

而顯出“求主憐憫”之感（譜例 4-2-6）。

原譜記譜

實際唱法

【譜例 4-2-6】《榮耀頌》mm. 61-64（管弦樂譜），音型動機以及音量強弱的對比性

F 大調：V6 （ii6） IV6 V65 I I6 vii7 /ii 小提琴斷續性音型

延續性線條

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音量的對比性。從其中製造不同的演奏方式，正如同莫札特在這首《榮耀頌》，

以音量作為對比性的處理。裝飾音的唱法如同第一首《垂憐經》，只取一組裝

飾音頌唱。（譜例 4-2-7）小聲跳音的指揮部分則以手腕帶動拍點，並在拍點原

處作反彈性而輕快的動作，以表達小聲輕快的跳音。強音量圓滑唱法的部分，

指揮手法則以沒有點並拉大線條推動為導向，以幫助合唱氣息的運作。

【譜例 4-2-7】《榮耀頌》mm. 100-106（合唱譜），加跳音演奏法、唱法之處

C 大調：I64 V I I V65 V65

Sop.

Alt.

Ten.

Bas.

Pno.

加入跳音處

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合唱團員輕快而清楚地唱出。“In excelsis”的“cel”發音，筆者請合唱團員

帶出國語的“七”，目的希望有清楚、好唱的子音之外，同時表達拉丁文歌詞

的「在高天」。所有的“S”統一收在休止符之處；當唱到“Cum Sancto Spiritu”

以模仿進入的作曲手法，清楚地將主題表達；三個四分音符的動機，請合唱團

【譜例 4-2-8】《榮耀頌》mm. 91-93（管弦樂譜），以模仿的作曲手法在第五級和聲的延 展上進行

C 大調：V prolongation --- I V2/IV IV

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98 Andanteb 本身有不停滯的速度感覺。關孝弘、拉果•瑪麗安潔拉合著（Seki, Takahiro and Rago,