第四章 演奏詮釋探討
第三節 樂句與聲部
蕭邦認為巴哈和莫札特是塑造其音樂樣貌的兩位最重要的作曲家(Chopin
cited Bach and Mozart as the two most important composers in shaping his musical outlook.)。27 而巴哈與莫札特晚期共有的特徵中，多聲部對位是相當重要的一點，
27 Kornel Michałowski and Jim Samson. "Chopin, Fryderyk Franciszek." In Grove Music Online.
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【譜例 4-3-1】《幻想曲》作品 49。
a. 第 3 到 4 小節。
b. 第 7 到 10 小節。
【譜例 4-3-2】《幻想曲》作品 49，第 37 到 40 小節。
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主題 a 在左手的低音有個音階上行的線條【譜例 4-3-3】，筆者認為將其表達出 來除了強調和聲變化，亦可以輔助右手切分的旋律。
【譜例 4-3-3】《幻想曲》作品 49，第 67 到 72 小節。
主題 b 與 c 之間的即興樂段中，有一個倚音的聲部在中間【譜例 4-3-4】，由左 右手的大拇指彈奏，很容易忽略。
【譜例 4-3-4】《幻想曲》作品 49，第 85 到 86 小節。
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主題 d 中的和弦的答題樂句【譜例 4-3-5】，筆者認為第二句應與第一句一樣是 向下的音階，故選擇強調中間的音。
【譜例 4-3-5】《幻想曲》作品 49，第 109 到 113 小節。
慢板段落左手的聲部亦是相當重要，不能僅唱右手最高音聲部，尤以中間音 階下行的長樂句更要綿延不斷【譜例 4-3-6】。
【譜例 4-3-6】《幻想曲》作品 49，第 206 到 212 小節。
第 319 小節要進入尾奏時的還原 B 音蕭邦有特別劃出圓滑線，此樂句要延伸 到下小節，同樣的，第 321 到 322 小節的降 D 音亦是如此【譜例 4-3-7】。
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【譜例 4-3-7】《幻想曲》作品 49，第 319 到 324 小節。
《幻想波蘭舞曲》
導奏主題即為兩個樂句，前句性格莊嚴、和聲飽滿，後句如同煙霧雲裊般飄 散【譜例 4-3-8】。
【譜例 4-3-8】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 1 到 4 小節。
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第 9 小節開始呈現多聲部的樂句走向，旋律在上下聲部輪流出現【譜例 4-3-9】， 在演奏時要留意主題的位置及伴奏聲部的音量比例。
【譜例 4-3-9】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 13 到 22 小節。
主題 a1 在第 24 小節進來後，左手雖然為伴奏地位，亦有一條旋律線在最低 音【譜例 4-3-10】，而中間聲部則有波蘭舞曲的節奏，三個聲部各自有重點要注意。
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【譜例 4-3-10】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 24 到 26 小節。
第 66 小節的過度樂段聲部相當複雜【譜例 4-3-11】，除了最高聲部的旋律外，
一條中聲部的旋律在左右手間流動，並且是像海浪一樣一波接著一波，交疊在一 起的，而右手又有波蘭舞曲的節奏要彈奏，必須要輕巧跳躍。
【譜例 4-3-11】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 64 到 70 小節。
主題 a1 再現的第 99 小節有一條旋律先潛藏在中聲部【譜例 4-3-12】，筆者認
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為這是帶出第 102 小節的左手主題的引導，必須細心彈奏。第 105 小節四度音階 下行的旋律在三個聲部間交錯穿插【譜例 4-3-13】，堆積高潮，非常精彩，聲部間 隔要明顯。
【譜例 4-3-12】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 99 到 104 小節。
【譜例 4-3-13】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 105 到 107 小節。
第 124 小節除了優美的主題 a2 旋律以外，左手的和絃高音部也是一條旋律【譜 例 4-3-14】，要在和弦飽滿順暢的前提下，順暢的演奏此句，但又不能打擾右手美
90 妙的旋律。
【譜例 4-3-14】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 124 到 125 小節。
慢板主題在第 148 小節是以和弦的樣貌呈現，筆者認為此段最重要的旋律音 應當在左手的最高音【譜例 4-3-15】，其次才是右手的最高音，因為左手才有變化，
右手只是單純的重複升 F 音，而左手最後的升 A 震音剛好接上右手的 B 音結束。
【譜例 4-3-15】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 148 到 152 小節。
第 226 小節的過度樂段，旋律由右手的拍頭組成【譜例 4-3-16】，其餘的音作
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為伴奏用不可喧賓奪主，而第 228 小節重點應放在左手響起的波蘭舞曲節奏，右 手的琶音順暢流利但不阻礙左手的節奏。
【譜例 4-3-16】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 226 到 230 小節。
最後的主題 a1 第 242 小節，整體聲部為三個層次【譜例 4-3-17】，分別為右手 高音的主旋律、右手低音的重複和弦、左手的旋律，三個層次要拿捏好，以主旋 律最大、左手中間、重複和弦小為比例演奏。
【譜例 4-3-17】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 242 到 244 小節。
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尾奏是相當難的部分，在 p 的音量中要作出三個聲部【譜例 4-3-18】，左手的 震音非常容易打擾右手旋律，要非常小心，右手有兩道旋律線，高音的旋律較容 易表達，低音的相對較難，但後者又是來自導奏主題的和聲變化，亦要強調之。
【譜例 4-3-18】《幻想波蘭舞曲》作品 61，第 282 到 286 小節。
《幻想即興曲》作為即興曲類型的曲種，聲部方面較沒前二首複雜，但細看 之下亦能找出不少趣味之處。除了相當上一節已經談論過的主題 a2 的旋律音位置 變動以外，在第 29 小節開始，樂曲和聲不停轉變，左手的分解和弦亦不停變動【譜 例 4-3-19】，這時將每個拍頭的音稍微強調，可以聽出蕭邦在伴奏設計上的巧思。
【譜例 4-3-19】《幻想即興曲》作品 66，第 29 到 34 小節。
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慢板段落中亦常有左手有旋律的時候，如第 44 小節開始【譜例 4-3-20】，筆者 想要將這樣的旋律完整唱完，故會找尋其後的主音去強調讓旋律得以完整。
【譜例 4-3-20】《幻想即興曲》作品 66，第 44 到 46 小節。
尾奏部分第 129 小節由左手彈奏出的慢板主題旋律是最重要的，要千萬小心 別被右手繁複的十六分音符打斷了。
在蕭邦的所有作品中，聲部的分配是相當重要的，也可視為是演奏者對曲子 觀察的細緻程度，除了要發現它，更要能熟練順暢的演奏出來，並讓聽眾清晰明 瞭的知道，這才是演奏詮釋蕭邦作品的醍醐味。
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「正確的使用踏板將帶給作品生命(The correct employment of the pedals
remains a study for life)。」29，踏板的使用將會決定樂曲的好壞。
28 “Chopin’s pedal-marking is usually careful, precise, and in certain places very delicate, sometimes producing entirely new pianistic effects. Those passages in which Chopin has not marked the pedaling are generally explained by the fact that the pedaling required is very simple, and is therefore self-evident; or, on the contrary, that it is so subtle as to be too complicated, if not impossible, to indicate.” Ignacy Jan Paderewski, Fryderyk Chopin Complete Works: The Character of the Present Edition, Warsaw: Instytut Fryderyka Chopina, 1953.
29 Kornel Michałowski and Jim Samson. "Chopin, Fryderyk Franciszek." In Grove Music Online.