樂曲架構

這樣的安排，筆者認為可用「變化中有統一，統一中有變化」來形容此變奏曲，如 此龐大的曲子，巴赫卻能在一定的規範中展現其巧思，可見巴赫對變奏曲的拿捏俱有一 定的精準性，並在當中展現其高超的作曲技法。

主題 Aria 是由反覆的兩段體薩拉邦舞曲(Sarabande)組成，樂曲前半與後半各有 16 小節，展現出對稱平衡的架構。其他 30 首變奏曲，雖然決定樂曲性格的拍子記號與小

二、樂曲結構

而在17世紀，當時的代表類型有：夏康舞曲(chaconne) 及帕薩喀牙舞曲

(Johann Christoph Bach, 1642-1703)（譜例4）、普賽爾(Purcell Henry, 1659-1695) （譜 例5） 、 韓德爾（Händel，1685－1759）（譜例6）等，皆有相同的低音旋律出現 在他們的作品中。

譜例 6韓德爾：G 大調組曲，夏康舞曲，HWV 442。

（二）舞曲的手法

不論是Aria或是30段變奏，全曲皆使用二段反覆的舞曲形式¹⁹，在十七世紀時 期的鍵盤音樂，雖未標示舞曲名，但大多與舞曲相關；而在《郭德堡變奏曲》中，

肯定為舞曲的變奏有：主題(Aria)的薩拉邦舞曲與第七變奏的法式吉格舞曲。

主題(Aria)是典型的薩拉邦舞曲Sarabande²⁰，緣於西班牙舞蹈，16世紀初出現於 西班牙，屬緩慢的3拍子形式。在《巴赫：郭德堡變奏曲詮釋報告》²¹中有提到：

將《郭德堡變奏曲》主題前 8 小節簡化後(譜例7)，發現此曲的節奏型為 3/4

，而樂句以 4 小節為半句，8 小節為一句所構成。

譜例 7 巴赫：郭德堡變奏曲，Aria，第 1 ~ 8 小節，簡化譜。

三拍子附點節奏特徵、陰性終止，這些皆為法式薩拉邦舞曲²²的特色。

19 反覆方式：二段體 ||:A: ||:B:||，是典型的巴洛克舞曲曲式。

20 薩拉邦舞曲可能來自西班牙中美洲殖民地墨西哥，十六世紀初期流傳回西班牙；大約西元 1600 年出現

前面已提過，主題 Aria 的旋律並非巴赫第一次創作於其作品，1725 年，此首

一般而言，法式序曲通常會有慢、快兩大段落，在慢板樂段中有許多附點節奏

譜例 10巴赫：郭德堡變奏曲，變奏 15，第 1 ～ 3 小節。

譜例 11 巴赫：郭德堡變奏曲，變奏 18，第 1 ～ 5 小節。

依據馬賽爾‧比基 (Marcel Bitsch)與強‧澎費斯(Jean Bonfils)共著的『賦格』

一書所稱，譜作卡農是一項高度理性的數學推算作業。在這部作品中巴赫展現出了 無疑是相當厲害的數學能力。

（五）四聲部小賦格曲

僅有第10變奏標示為四聲部小賦格曲，拍號為 2/2。

（六） 技巧性樂段：

此類變奏中，巴赫將巴洛克時期的鍵盤技巧融入其中（兩手交叉、大音域的跳 躍、裝飾音、雙音、音階及音群的使用），展現演奏者技巧，如變奏 5、14、17、

20、23、26、28 及 29 等。

（七）俗樂的使用：雜曲（Quodlibet）

巴赫家族非常團結，每年都會舉行宗族節，到時大家都會齊聚一堂演奏或合唱，

也會發表新作品，最後以奏唱雜曲（Quodlibet）結束。所謂「雜曲」，是把各式各

樣曲調串連起來一次演奏的音樂。家族中比較著名的作曲家所寫的曲子，大多被保 存於記錄保存所。

若按卡農曲的排列方式，第30變奏的設定應該是10度卡農的，但巴赫卻沒有創 作10度卡農的變奏，反而是以兩首當時流行的俗樂片段作成四聲部的《雜曲》（譜 例12）。以自由對位的手法取代應該出現的10度卡農，筆者認為，這是巴赫暗示一 個曲子將圓滿結束。

譜例 12 巴赫：郭德堡變奏曲，變奏 30，第 1 ～ 3 小節。

本變奏的俗樂取自巴赫平時在家族聚會中演唱的歌曲，分別為《我已經離開你 這麼久了》(Ich bin so lang nicht bei dir g‘west)(譜例13)及《包心菜和大頭菜讓我退避 三舍；亂七八糟》(Kraut und Rüben haben mich vertrieben)(譜例14)。

譜例 13《我已經離開你這麼久了》，用黑線框出的部份為巴赫使用於變奏 30 的主題素材 1。

譜例 14《包心菜和大頭菜讓我退避三舍;亂七八糟》全曲，用黑線框出的部份為巴赫使用於變奏 30 的主 題素材 2。