身為一個在教育第一線上的「視覺藝術」老師，也就是以前的美術敎師，常 常感於教育理論的空泛，對於實際教學現場的幫助並不大，故對於教學方法及教 材的設計與改進，一直是研究者在教學上所關注的重點，深深體認到身為教師對 於教學態度反省及實踐的重要。
在將近 20 年的教書生涯中，觀察到藝術教育思潮的演變，隨著社會的進步 與視覺傳達的進化，「視覺藝術」的定義也不同，教學的內容與方式自然也要進 化。本研究是以作者觀察到最近十年在台灣社會引發潮流的繪本現象，並配合九 年一貫課程動的教育新思維，將「繪本創作」帶入國中視覺藝術的課程設計之研 究。以情境敎學設計、創造教學等方式，引導學生進行繪本創作，落實個人的教 學理念和想法，藉以提升個人的專業成長並期待個人的教學改進能對學生有所助 益的過程。
1-1 研究背景與動機
2008 年的夏天，台北街頭掛起高高的旗幟，上面揭示著台北藝術節的壓軸好 戲，由幾米繪夲向左走向右走所改編的音樂劇，在台灣新聞局的主動邀約下，首 度登上小巨蛋演出，並獲選為 2008 台北藝術節閉幕節目，將於 2008 年 9 月 12 日及 13 日公演。
走進便利商店，這幾年很流行的「集點數，送禮物」的活動正在熱烈，展開 仔細一看，又是幾米的繪本相關產品！剛建好的南港捷運站，牆壁上的公共藝術 也是幾米的繪本作品…買了一包零食，上面的圖案是由可樂王所畫的，在捷運裡 面，座位旁邊的小姐手上翻的，是最新一集的插畫市集…由什麼時候起，繪本的 腳步已經入侵到我們生活的每一個角落了？食、衣、住、行、育、樂，舉凡生活 上之所需，到處都看得到繪本的蹤跡。
圖 1-1 幾米音樂劇向左走․向右走海報
資料來源：2008 第十屆台北藝術節http://www.taipeifestival.org.tw/show.aspx?PlayType=392&BillID=33
以英國知名的比得兔系列繪本為例，除了繪本之外，相關的產品含括了生活 的各個層面。寢具、餐具、食品…連作者波特小姐的生平都被搬上螢幕拍成電影，
當初還差點出不了書，如今卻舉世聞名。
比得兔相關產品：
圖 1-2 比得兔百週年紀念典藏盒組 資料來源： http://www.hcc88.com.tw/index.htm
圖 1-3 波特小姐比得兔的誕生電影海報 圖片來源：http://misspotter.cmcmovie.com/index2.htm
台灣的繪本潮流，起源於 90 年代。由於經濟發展迅速加上解嚴作用，出版 社如雨後春筍般的成立，大量引進歐美童書，造成一股不小的旋風，也帶動了國 內的繪本創作。但是真正的繪本風潮，應該是指這十年，由幾米繪本所造成的幾 米現象，把原本定位在圖畫書、童書的繪本，推展到成人的新閱讀運動的境界。
當然這股繪本旋風也吹進校園內，以繪本引導教學行之有年，最早的濫觴者 應該是國內有名的兒童插畫界老前輩鄭明進老師。早在三十年前，為了激發兒童 的想像力，他便開始在課堂上拿出一本本的圖畫書，講故事給學生聽（葛雅茜，
1996）。而教育部在推動九年一貫課程進行時，開辦專長知能學分班時也將「繪 本」列入教學的重要方法（蕭寶玲，2008）。在藝術與人文領域中，課程目標包 含了：「探索與表現」、「審美與理解」、「實踐與應用」（陳朝平，2002）。繪本的 創作，正是實現課程目標的最佳教材之一。
繪本對於我，更有甜美的童年回憶。還記得小時候，每到黃昏時分，媽媽替 我們洗好澡，撲上香香的痱子粉，三姐弟排排坐，坐在門前走廊的小板凳上，等 著爸爸翻開那本厚厚的魔法之書，帶我們進入奇妙的幻想世界。雖然看不懂書中 的文字，但書中動人的圖畫、絢麗的色彩，讓我們雀躍的猜想書中的內容。多少 個黃昏，就在安徒生童話、天方夜譚、廖添丁的故事…之中度過，一下子我們可 能乘著飛天魔毯穿梭在時空中，或是跟著廖添丁飛簷走壁，劫貧濟富…爸爸朗朗 的讀書聲，書中優美的圖畫，加上媽媽在廚房中傳來陣陣的晚餐香味…構成童年 的絕對記憶。繪本之於我，就是美好生活的一部份。
自己當上美術老師之後，在教授繪畫、設計的技巧之外，也希望學生能將技 巧靈活的運用在創作之上。隨著教改的腳步，教學自然不能一成不變。在資訊化 的社會當中，有愈來愈多的孩子，是藉著網路與電子影像符號來認知這個世界，
這些視覺經驗成為學習過程中無可忽視的教學元素（郭禎祥，2008）。有感於現 今學生在資訊爆炸的時代，訊息理解轉向非文字的型態，「圖像閱讀」的重要性 逐漸增加，人們和文字的接觸少了，和圖像的距離近了，厚厚的小說被丟在一旁，
繪本潮流的興起使「繪本」成為一種「新閱讀運動」。語言、文字需要長久的學 習研究才能適切的表達心意，而圖畫是一種不管任何時代、國籍、性別、年齡都 能直接相通的視覺語言，因為「美的事物」是人人喜愛的。激起教授繪本創作的 動機，也讓學生平時所學的技巧、方法都可以運用在創作之中，童年時期對繪本 的美好回憶，也希望能和學生分享。
在國中任教的經驗也告訴我，青春期的孩子因為身體和心靈的發育無法配 合，在情緒上產生許多的波瀾，時常和他人發生衝突和家人產生隔閡，加上同儕 的壓力，孩子們需要一個可以發洩、抒發情緒的管道，身為教師就是最佳的引導 者、解惑者。在教改的過程中，教師角色也有所轉變。教師不再只是被動的照本 宣科，他還必需具備課程設計的能力、研究者的身份。教改對教師的專業要求之 一，就是要能夠針對學生的個別差異，及社區學校環境，設計出生活化的課程活
動（姜文如，2002）。在視覺教育領域中，創造思考與鑑賞佔了重要的一部份，
創作則是自我實現的方法。然而要提升創造力與審美能力，就必須有一套適合的 教學策略來達到目的，因此嘗試設計出適合國中學生視覺藝術方面的教學活動，
「營造一個快樂學習的情境，激起學生的學習動機並且得到自我成長與滿足」是 研究者長期以來持續思考的教學議題，「繪本創作」就是最適合的課程。將「繪 本創作」教學方案應用於視覺藝術的教學活動中，利用繪本創作教學，提供學生 對於藝術創作更多探索，藉著繪本欣賞增進對於藝術欣賞解讀，經由課程安排來 增強學生的創意思考與創作能力，讓學生藉此了解自身的情形，進而關懷他人，
希望能藉著進行繪本創作讓學生得到成就感，了解自我價值，進而提升創造力與 審美能力，達到教學的目的。
目前市面上的繪本種類有兩極化的現象，一類為兒童所設計，歸為童書。另 一類為成人所設計，如幾米、恩佐等作者所創作的繪本。研究者認為這兩種都不 適合介於大人和小孩中間的青春期的中學生。所以如何為國中生自己量身訂做一 本屬於自己的繪本？當然非國中生自己莫屬。
「一本沒有插畫的書，那會有什麼意思呢？」看過愛麗絲夢遊仙境的人，應 該都記得這段開場白吧！感謝 Lewis Carroll，用他的生花妙筆，不但寫出趣味的 美妙故事，更感謝 John Tenniel，將他故事中的場景、人物都描畫出來，讓我們 可以隨著他的想像遨遊在幻想世界中。如何讓學生實踐「生活中的藝術」、「藝術 中的生活」，舉凡與視覺生活有關的事物，都可以作為視覺藝術的教材（陳朝平，
2002），「繪本創作」是解釋「藝術與人文」意涵的最佳的媒材。
縱觀前文，「繪本創作教學研究」，不但在配合社會潮流演變，或是教改目標 的實踐，教師自我實現，尋找適合青春期學生的創作教學題材等各方面都相當適 合，這就是研究者進行此研究的動機。
1-2 研究目的
由人類發展的歷史來看，大約在三萬年前的洞窟壁畫，是最早的視覺資訊，
這些壁畫當然不是裝飾用的，而是透過圖像來傳遞訊息的一種方式（南雲治嘉，
2008）。
另外還有古埃及的死亡之書，死亡之書（也譯作「亡靈書」）是一本與死者 一同下葬的莎草紙的書籍，通常包括數百篇魔咒文本、讚美詩、插圖等。傳說它 會保護死者平安進入地下世界，有時這些文本也刻在墓室的牆壁上。（維基百科，
n/d）；若由生理發展來看，自小嬰兒時期，一睜開眼睛，在還不會說話的時候，
人們就會利用視覺圖像來認知這個世界，「圖像的教學」，是最直接也是最容易懂 的學習方式。
圖 1-4 埃及死亡之書
資料來源：維基百科http://zh.wikipedia.org/wiki/%E6%AD%BB%E4%BA%A1%E4%B9%8B%E6%9B%B8
皮亞傑認為「意象是獲得知識的工具，附帶有認知的功能」（吳淑玲，2005）。 尤其在這資訊繁雜，凡事講求快速的世代，太多的文字訊息，讓人無法喘息與仔 細閱讀，因此更顯得圖像傳達的重要性（黃秀雯， 2004）。隨著時代的進步，
視覺活動的頻繁，圖像的創作與運用，對現代人的生活是不可或缺的，運用視覺 圖像來學習是最直接最有效的方式。
而最早的繪本起源，是 1658 年德國出版的世界圖繪，由一位思想前衛的神 職人員 Bishop Comenius 所著，Bishop Comenius 強烈意識到應該使學習過程更能 吸引兒童。他宣稱：「對兒童來說，圖畫是最簡單的學習榜樣。」（Martin Salisbury，
2005）就連最保守的教友，也不反對利用圖畫來引導學習呢！另外一方面，也有 學者指出，在教授繪本創作的同時，師長們先自己有創作圖畫書的經驗，再來引 導學生（姜文如，2002）。這樣在教學的過程中，事半功倍，也可事先了解創作 甘苦，更容易引導學生。
許多以繪本為主題的教學設計，主要是以情意教學或是心理輔導方面為主。
許多以繪本為主題的教學設計，主要是以情意教學或是心理輔導方面為主。