變奏一為急速且愉悅的(Vif et gai)，是《拿撒勒的晚會》中戲劇張力最強烈的 一個變奏，利用二段體的曲式來展現風格極端對比的色彩，樂段A 透過半音階的 使用，製造不諧和二度聲響之詼諧感，對比樂段B 以豐富七和弦之和聲色彩，營 造出十九世紀沙龍音樂之浪漫風格，是極具戲劇性的一個變奏。
導奏：第1-4 小節
浦朗克在樂曲開頭標示「開頭速度要非常慢且可有誇張的彈性速度直到Ａ段」
(Commencer trés au-dessous du mouvement et exagérément rubato jusqa’à A)，導奏風 格詼諧有趣，並在第一小節就出現此變奏最強的力度強(f)，由右手六十四分音符 弱起拍的開始，隨著上行音型，瞬間漸強到g 小調主音 G，彈奏上要善用手腕將 重心甩到小指上，在彈出俐落且響亮的高音後，馬上改變觸鍵，並依照浦朗克所 標示的連音、跳音、重音記號確實奏出（譜例4-4-1）。
值得注意的是，浦朗克經常在樂曲中使用逗號（’）如：譜例 4-4-1，以示情境 或樂句上的區隔，在短短的導奏中，浦朗克在第一小節至第三小節間，就使用了 四個逗號，第一次將逗號置於休止符上方，代表須透過時間的靜止，進而轉換情 緒到下一個樂句；第二、三、四次的逗號皆放置在跳進的七度音程中，所以在彈 奏上，反而應該誇張的強調第三小節之重音F♭和E♭♭音。隨即在第四小節加快速 度，以淘氣的姿態進入A 段。
【譜例4-4-1】《最高榮譽》第1-5小節
A 段：第 5-12 小節
回歸到正常速度(Au mouvemnt)
♩
＝116，主題先由左手帶出，為了對比導奏的自由，必須在速度上確實回到穩固的拍點，神態自若的在第五小節的E♭和第六小 節的E♮音上彈出重音，接著浦朗克使用在不同音域再述相同旋律的手法，細膩的 改變了彈奏的運音方式(articulation)，在第七小節的右手主旋律使用跳音(・)並將重 音(>)放置於弱拍上，來強化半嚴肅半詼諧的性格；第九小節卻在相同的右手旋律，
標示最高聲部的八分音符之重拍須先以持音(−)彈奏，接著才能以跳音的方式來呈 現，目的皆在於讓左手的二度動機能再度呼應導奏滑稽的一面（譜例4-4-2）。
【譜例4-4-2】《最高榮譽》第 6-11 小節
B 段：第 13-24 小節
浦朗克以拿坡里(Napoli)轉調的手法，由 g 小調轉至了 A♭大調，此樂段在速 度上可稍慢，以呼應「稍微慢一點」(A peine moins vits)之術語。B 段帶有十九世 紀沙龍音樂浪漫、輕快且精緻之風格，在4/4 和 3/4 拍的變換之下，讓主旋律再度 呈現舞曲的律動（譜例4-4-3），與 A 段嚴肅風格呈現極大的對比，在彈奏上必須 仔細的聆聽因七、九和弦的變化所產生之色彩，直到第二十三小節，浦朗克在逗 點上方首次加上了延長記號，代表必須讓D-F-A-C-E♭組合而成的九和弦之殘響，
隨著時間漸漸在空氣中消失（譜例4-4-4），接著才突然以生動粗魯(Animez bruquement)的方式加快速度(Presser encore)，一溜煙的直奔到結尾處，結束在 G 大 調的Ｉ級，以不間斷的方式(attaquez de suite)進入變奏二。
【譜例4-4-3】《最高榮譽》第 11-16 小節
【譜例4-4-4】《最高榮譽》第 23-30 小節