近代水墨畫寫生與再創造

林玉山對於學習作畫提出四個階段分別是：（一）寫生、（二）創作、（三）

梁氏的言論中，清楚標示著與時俱進的國畫改革思想，認為在題材選擇上

覆本身是一個社會學、政治學或意識形態的問題，進入 90 年代以後，在

鄭善禧受到豐子愷影響，從現實社會裡尋找繪畫適合的題材，從不對民間藝 布〉(1979) 、〈綠樹紅瓦舊村舍〉(1978) 、〈今之桃源〉(1979)及〈榕 蔭散牧〉(1978) ，揭示他腳踏實地地表現台灣的斯土、斯情之作。他在 做法上是亂頭粗服，已脫離國畫傳統程式化的成法，他重新去發現台灣這 片山川的美感，明清淺絳山水已無法表現台灣現實的語彙，更無法傳達藝

術的真實情感，在精神意念與審美品味上，鄭善禧雜捻「西洋壓克力」與

「中國彩」，塗紅抹綠的「濃墨重彩」，是他所抉出台灣的炎方色彩。²³

23鄭惠美，《台灣近現代水墨畫大系-鄭善禧》，台北：藝術家出版社，2004 年，P143。

圖 3-7：鄭善禧 〈武陵勝境〉1979 年 彩墨 210x70cm《台灣近現 代水墨畫大系-鄭善禧》台北：藝 術家出版社，2004 年，P83

圖 3-8：鄭善禧 〈蘇花斷崖車如梭〉

1994 年 彩墨 120x31cm《台灣近現 代水墨畫大系-鄭善禧》台北：藝術

家出版社，2004 年，P96

（二）以現世生活為創作意識，開啟水墨新視覺境界

鄭善禧：「他性喜民間匠師扎實的技巧，與穠麗的豔彩及充滿生鮮的民間活 力」，鄭善禧使用很平實的手法去寫意，依此看起來很平凡的事物景色，透過他 的生活內涵體悟加以重新再創作，讓畫意更具有精神層面的意涵，老成持重時而 開發出更為活潑新創的境界。鄭善禧常以書法筆墨功夫，應用在構圖色彩造型讓 畫面更具有古樸之拙趣。

「在水墨的現代化上，鄭善禧採取民初提倡的白話文學及現實、寫生的觀 念，革新中國繪畫，而這一體系的改革思想落實在台灣的水墨畫時，鄭善 禧便是以腥綠、艷藍的濃墨重彩形塑出蓬萊山的新山水美學，一掃當時水 墨為尚的空靈境界。」²⁴

圖 3-9：鄭善禧 〈春山人家〉1985 年 59.5 x58cm https://reurl.cc/N5gQ

24鄭惠美，《台灣近現代水墨畫大系-鄭善禧》，台北：藝術家出版社，2004 年，P148。

三、水墨再創造：

寫生是繪畫過程之一，以台灣東部及太平洋海岸漁村為素描對象，描繪漁民 生活各種型態了解他們出海回船、補破網、曬魚干、廟會…等種種，都是漁民不 可缺少的人文活動。這此生活型態是南方澳常見的生活景象，筆者以自身過往所 學的繪畫技術和特殊技法，來表現所要描繪的日常景物圖像，使用蠟、礬水、膠 水、山東阿膠來處理表現出粗糙質感的繪畫痕跡，以隔離與滲透技法來創造出不 同於用筆的肌理質感。如〈日出〉圖是以礬水、膠水讓顏料產生隔離及滲透技法。

以碎墨製圖，利用塑膠布刷墨壓在宣紙上面，使之產生斑駁紋理海浪拍打岩 石的鑿洞之石效果。運用重新複貼來繪製圖畫，如〈家牛〉、〈養牛人家〉都是 以複貼完成的作品。個人嘗試以不同技法和繪畫方式完成南方澳的寫生創作，來 描繪當地的歷史風貌與風俗人情的紀錄。

漁民日常生活描繪作品，如〈南寧魚市場〉、〈臨時魚攤〉是以平凡生活題 材入畫創作。繪畫內容樸實無華而不誇張，以通俗入世的情懷來表現出古樸自然 的拙趣，是筆者個人藝術創作上的風格特質。