第二章 作曲家生平簡介、 《音樂會變奏曲》創作背景
第二節 《音樂會變奏曲》創作背景
《音樂會變奏曲》這首曲子為委託創作，由 T.U.B.A.26於1977 年夏天委託楊‧巴赫 創作，於隔年1978 年 6 月 15 日首演於洛杉磯，為第三屆國際上低音號暨低音號研討座 談會，演奏者為美國知名上低音號演奏家布萊恩‧包曼(Brian Bowman, b. 1946)以及鋼琴 演奏家史蒂芬‧哈洛斯(Steven Harlos, b. 1953)，雖然曲子中有一些手法需要轉換喇叭口 來改變音色，會讓演奏者懷疑是否要使用雙喇叭口(double-bell)上低音號演奏，但是當時 包曼使用的樂器為Wilson 2900，並非雙喇叭口上低音號；而提到在首演時是否有留影音記 錄下來，包曼說道：" I believe there is a recording on reel to reel tape."(我想應該有錄音帶的 紀錄)，但是他本人沒有留下紀錄；在問到他覺得這首曲子所占的地位以及重要性時，他回
答："This is probably one of the best works for euphonium and piano that we have in the repertoire. It is very substantial and should be a part of every serious euphonium player’s repertoire."(這首曲子是給上低音號與鋼琴曲重要曲單中，最傑出的作品之一，任何一個 專業的演奏者都該把這首曲子列入口袋曲目)，最後問道，他是否也在 T.U.B.A.首演過 其他曲子，包曼回答" I don’t believe that I premiered other commissions but I did record Samuel Adler’s Four Dialogues for euphonium and marimba which was the 1st commission of T.U.B.A. for euphonium."(我不記得我有單獨首演其他委託曲，但是我有錄過的，是塞謬
26 T.U.B.A.為 Tubists Universal Brotherhood Association 之縮寫，1973 年成立於美國紐約，是第一個低 音號協會，在這之前都是不正式的會議，討論低音號相關事宜。
爾 · 阿德勒(Samuel Adler, b. 1928)寫給一支上低音號以及馬林巴琴的二重奏，為 T.U.B.A.第一首跟上低音號有關的委託作品)。27
在 1979 年 T.U.B.A.冬季刊裡有對《音樂會變奏曲》的評論，而美國陸軍樂隊上低 音號演奏家肯尼斯‧舒姆(Kenneth E. Shrum, b. 1958)的博士論文 An Analytical
Commentary on the Euphonium and Tuba Music of Jan Bach 有對此作品做詳細分析。
雖然這是楊‧巴赫為上低音號做的第一首曲子，但是可以看得出來他對上低音號之 特性有相當的研究與理解，曲長一共十五分鐘，期間他竭盡所能地想讓聽眾聽到上低音 號演奏技巧的各種可能性，包含按鍵滑音(valve glissandi)、替換指法(alternate fingerings)、
雙音(multiphonics)…等，而就如同曲名所示：《音樂會變奏曲》(Concert Variations)，他 包含了一個主題與多組變奏，有些變奏是整個根據主題，有些是擷取一小部分做發展，
而最後一個變奏為賦格，是把主題加以裝飾，並以兩個不同速度同步進行。他在1994 年為上低音號做了與交響樂團的協奏曲，為第二首也是目前最後一首上低音號作品，架 構亦截然不同，可以知道他創意源源不絕以及富嘗試的精神。
T.U.B.A.這個委託機構是這首曲子的催生者，在低音號以及上低音號的世界占有相 當重要的地位，由低音號演奏家羅伯特‧羅克(Robert Rÿker, b. 1938) 於 1973 年發起，並 馬上獲得Conn28以及Miraphone29的贊助，正式成立T.U.B.A.，哈維‧菲利普斯(Harvey
Philips, 1929-2010)30、阿諾德‧雅各布斯(Arnold Jacobs, 1915-1998)31、威廉‧貝爾 (William Bell, 1902-1971)32三人為最開始的榮譽會員，羅伯特成為第一任主席，並於同年 開始出版T.U.B.A. Journal協會刊物，把蛇號33拿來當協會的象徵。在第一次研討會的重點 是接洽作曲家，增加低音號新作品，哈維之後搜集了150 餘首，在 1974 年上低音號演奏者
提出是否可以把T.U.B.A.中 Tubists 的部分改成"tuba-euphonium"字樣，於 1975 年通過納 入。
30 美國低音號演奏家，也是 Oktubafest、Tuba Christmas 活動創始人。
31 前芝加哥交響樂團(CSO)低音號演奏家。
32 前紐約愛樂管弦樂團(NYPO) 低音號演奏家。
協會於2000 年改名為 International Tuba Euphonium Association (I.T.E.A.)，讓上低音 號以及女性成員更有歸屬感(原本名字中的 B 是 brotherhood 的縮寫，為兄弟會的意思，
偏向男性意味)。發展至今，協會中超過 50 個國家，擁有 2500 多名會員，並累積 27 首 委託創作作品，可以看見歷屆會員非常積極以及有計畫地推動這兩樣低音樂器，使其壯 大並普及。
本曲就是在此協會積極發展低音號、上低音號這兩項樂器下的產物，而楊‧巴赫也 願意嘗試寫上低音號的曲子，對之後上低音號世界的巨大影響，或許超出作曲家原本的 預期。
第三章 《音樂會變奏曲》之樂曲分析
主奏動機以及伴奏動機見【表 3-0-2】：
【表3-0-2】動機編號以及說明
動機1 本動機特色為向上開展，從一
開始的兩度到最後的四度音 程。
動機2
動機特色為加快後瞬停，有些 微動機一的影子。
動機3 本動機為抒情旋律，以重複的
兩度八分音符為骨架，加上裝 飾音。
動機4
以不同指法來演奏同一個音，
節奏型通常為多連音。
動機5 反附點動機，以急促的兩個三
十二分音符開始。
第一節 主題
加一條連結線接上同一種節奏型(B♭3-F3-G♭3-E♭3-E♮3)，開頭四小節組成第一個樂句，同時 也是把所有動機展現出來的前奏(introduction)。
第二個樂句有五個小節，前兩個小節出現主奏第二動機：後半拍開始接三連音 (E3-G3-F♯3-F♮3)，在前面加上兩個裝飾音(F3-F♯3)，後面跟著兩個八分音符以及結尾音 (E3-F♯3-E♭3)，後面三個小節以連續三次緊密重複的方式，呈現同一個動機的變形，鋼琴 部分繼續以第五動機做應和。第三個樂句上低音號都是第一動機的變形，以D3-C♯3-F♯3-E3 四個音做一句一句不同節奏的重複，鋼琴部分以從後半拍開始至下一拍正半拍的八連音 做變形，參雜著九連音，連接一小節的第五動機，在第14 小節，第四動機第一次出現 在鋼琴上，節奏型一樣，音改成D4。
第四樂句上低音號整體來說都是第四以及第五動機，但是每小節有一些差異，在第 15 小節使用以 D4開始的第四動機，接D4-B3-C4第五動機，第17 小節延續上個音，以 C4開始的第四動機，接C4-A3-B♭3/ B♭3- G3- A♭3兩個第五動機，第18 小節則是第五動機 的緊接重複，在第19、20 小節則是使用雙音手法，吹奏 F♯2，唱D♯3-C♯3，這時會在上方 產生兩個音B3-A♯3，歸納這部分為特殊句尾延伸。第五個樂句由上低音號重現開頭的第 一動機，下一小節接給鋼琴，第二次使用第四動機，最後兩小節以第五動機收尾，重複 兩次，第二次縮短。
第二節 第一變奏
以D♭4開始，下一小節為第二動機的倒影，接第三同音的動機，重複A3，第47、48 小 節上低音號跟鋼琴第一次一起進行同一個動機，由鋼琴先進第三動機，上低音號一拍後 像卡農般跟進，互相應和堆疊至延長和弦。第五個樂句上低音號再一次使用第一、二動 機，以B♭4開始，以連續十六分音符快速下行消失，第53 小節鋼琴繼續第三動機，加 上兩小節的句尾延長，以成串十六分音符接到E3-G4-B♭3-D4的延長和弦。第六樂句上低 音號以B♭3當第一動機的起音，一樣用連續十六分音符下行至長音F♯2交給鋼琴，第62、
63 小節跟前一次一樣，鋼琴與上低音號以卡農方式呼應，但是這次是上低音號先開始，
鋼琴一拍後進來，一起接到下一段變奏。
第三節 第二變奏
但第75 到 78 小節是以 G4開始一路下行，跟第一句同一部分一路上行形成倒影，第79 小節使用G3演奏第四動機。
第三樂句由上低音號開始，第一動機以四個音上行方式重複三次，分別是
A♭3-A♮3-B♭3-B♮3/ G3-G♯3-A3- B♭3/ A♭3-A♮3-B♭3-B♮3，在第87 小節交換角色由鋼琴接手擔 任旋律，上低音號變伴奏，繼承同樣的伴奏音型，連續四個小節一模一樣，後面變化兩 次和弦後停在E♭3上；鋼琴以D♭3開啟旋律，架構一樣，使用E4以及E5八度加強第四 動機，堆疊後進入第五動機，但是比第一樂句高一個八度，從E5開始一路釋放接到第 四樂句，變回伴奏角色。上低音號恢復旋律角色，兩小節的第一動機上行至長音F♯4， 這時鋼琴除了左手繼續維持伴奏，右手加入了第四動機，連續下行停在A2C3E3G3和弦，
這時上低音號使用F♯4演奏第四動機，第二次使用E4，鋼琴以第一動機變形穿插其間，
最後一小節以三十二分音符、十六分音符、三連音、八分音符連續下行兩個音把節奏慢 下來，緩緩接到第三變奏。
第四節 第三變奏 間flutter valves(模仿長號滑管，換音時中間保留經過的音，不把聲音換乾淨的效果)，造 成一種朦朧模糊感的手法，在本曲第一次出現，在第108 小節以 G2-G3-G2這三個音做效 果，下一小節仍以G2為基音演奏G2-A♭3-G2，第110 小節則是 G2-B♭3-G2-C♯4-G2-E4上下 滑行。
第三樂句上低音號再次使用 flutter valves，但是改 D3為基音，D3-D4-D3-E4，第四樂 句的118 小節 B♭2-B♭3-B♭2、第119 小節 A2-A3-A2、第120 小節 B2-B3-C♯2-C♯3；鋼琴第
音號在用連續十六分音符做句尾延長停在E♭3，主題在第五樂句回到上低音號身上，整 句與主題段最後四小節幾乎一樣，但是記譜法不同：主題(Tema)第 21 小節為
F♯2-G♯2-A♯2-D♯3-B♯2-C♯3-F♯3-E3、本變奏第123 小節為 G♭2-A♭2-B♭3-E♭3-C3-D♭3-G♭3-E3，鋼琴 也全部以相同節奏，低一個八度演奏。
第五節 第四變奏
上低音號則是四個第二動機級進，每個動機第一個音以小三度往下降，分別是G4、E4、 C♯4、B♭3，再接四個小節的句尾延長。在第六樂句，上低音號第一次將動機二以節奏一 拍二連音呈現，速度一樣但是旋律感覺變慢，第二次回來八分音符(一拍三個音)，速度 相對感覺變快，鋼琴也是回歸開始的單純八分音符，固定在A3音，在第七樂句時出現 和弦音(E♭3G3B♭3/ E3G♯3B3)夾雜在頑固低音中，上低音號在不斷堆積第二動機上行後，到 達長音A4，維持三個小節的句尾延長接到第八樂句。第180 小節主奏動機從 A♭4開始，
整串高了前面第155 小節一個半音。
第九樂句主旋律擴張音的長度，一小節當成一單位甚至一拍來使用，鋼琴這時都是 以正拍和弦音(第一拍 E4B♭4、第二拍B♭4C4)帶動後兩顆音(A4-D5)到新樂句換和弦，第十 樂句則是加快旋律線條，每個音長度縮一半，第十一樂句變成兩小節大三連音的長度，
並在第216 小節用兩個小節，以一小節三連音向上衝，停在 B♭4的長音上，第十二樂句 使用B♭4音帶出第四動機，兩小節後鋼琴右手也彈出同音應和，第224 小節鋼琴換 D♭4 音，鋼琴繼續應和也伴隨著第三動機，第十三樂句上低音號兩句半音下行為第二動機的 變形，分別從D♭4以及G3開始。
從第234 小節開始為過門，可分為兩句，每一段皆慢快交錯：第一句由上低音號先 以一拍為單位帶出第一前半動機D♭3-E♭3-F3-B♭4，鋼琴以伴奏音型緊接在後，第238 小節 鋼琴G3-A♭3-D♭4-B3，鋼琴一樣接上，下了長音G3D4進入第二句，鋼琴改變音的長度以
第六節 第五變奏、第六變奏
始，在第276 小節從 F♯3使用bending(使用嘴唇的鬆緊改變音高)以及按四分之一活塞滑
始，在第276 小節從 F♯3使用bending(使用嘴唇的鬆緊改變音高)以及按四分之一活塞滑