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51:布梭尼《D 小調夏康舞曲》260-262 小節

第二章 布梭尼與《D 小調夏康舞曲》介紹

譜例 3- 51:布梭尼《D 小調夏康舞曲》260-262 小節

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第四章 布梭尼《D 小調夏康舞曲》演奏版本比較

在鋼琴演奏者的學習歷程中,模仿及聆聽音樂家的演奏是音樂學習的重要一 環,研究者選擇做演奏版本比較,希望演奏者除了精確掌握樂曲的創作風格,將 樂曲忠實的呈現外,也應對其他鋼琴家的詮釋多作了解並進行比較,全面提昇樂 曲彈奏的境界。布梭尼的《D 小調夏康舞曲》有許多的演奏錄音,研究者從眾多 優秀的演奏版本中選擇作曲家布梭尼本身與其他四位知名的鋼琴演奏家,如:魯 賓斯坦﹙A. Rubinstein, 1887-1982﹚、拉蘿佳﹙A. de. Larrocha, 1923-2009﹚、普雷 特涅夫﹙M. Pletnev, 1957-﹚與紀辛﹙E. Kissin, 1971-﹚的演奏版本介紹。

第一節 音樂家簡介與錄音資料介紹

研究者之所以選擇布梭尼與其他四位鋼琴家,乃是取其音樂差異性的考量。

這些演奏家都生於布梭尼之後,出生自不同的國家環境與不同的時代背景,也就 造就出各異其趣的性格與音樂演奏特性。以布梭尼與最年輕的紀辛來比較,出生 年份就相差了一百多年,象徵著音樂世代的傳承及轉換。有別於布梭尼的德國背 景,這些音樂家們添加了俄羅斯─普雷特涅夫與紀辛、波蘭─魯賓斯坦及西班牙

─拉蘿佳的民族音樂色彩。研究者相信他們彈奏的布梭尼《D 小調夏康舞曲》音 樂風格,將以其音樂的多樣性,打開音樂學習者的演奏視野,提供更多的詮釋選 擇。以下就五位演奏家的生平簡介與此曲錄音資料略作說明:

一、布梭尼﹙F. Busoni, 1866-1924﹚

錄音資料來源:布梭尼於 1915 年為 Duo-Art 公司灌錄的紙捲錄音,於 1992 年由 Dolphin 公司進行音質處理以 CD 型式出版。錄音來源參考 Filip Peoski

﹙2008﹚“ Busoni plays Bach – Busoni – Chaconne d minor. ”檢索日期:

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2011.11.08. http://www.youtube.com/watch?v=MyABEniTRSw.

二、魯賓斯坦﹙A. Rubinstein, 1887-1982﹚

猶太裔生於波蘭的洛茲,3 歲開始彈琴,7 歲第一次公開演出。他的天賦過 人,有著天生鋼琴家的手,小指幾乎和中指一樣長,可輕易地演奏十二度音程,

魯賓斯坦的天資聰穎對樂譜可說是過目不忘。他的人生幾乎等於用聲音寫下自傳,

音樂中的每一個樂句、重音、音符、氣氛都是不疾不徐的清晰明確而且簡潔優美。

魯賓斯坦以擅長演奏蕭邦﹙Frederic Chopin, 1810-1849﹚、德布西﹙Claude Debussy, 1862-1918﹚、舒曼和布拉姆斯等人的作品出名;尤其他那如火般的熱情和詩意的 情感抒發非常適合於蕭邦音樂的演奏。他的演奏音色圓潤、豐厚、甜美,常被譽 為二十世紀最偉大的鋼琴家。

錄音資料來源:錄音格式:CD;錄音公司:RCA Victor Red Seal;錄音時間:

1970 年;錄音地點:德國;錄音品質:ADD;發行時間:2001 年。

三、拉蘿佳﹙A. de. Larrocha, 1923-2009﹚

出生於巴塞隆納,四歲時入鋼琴專科學校格拉納多斯音樂學院,與葛拉納多

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音時間:1973 年;錄音地點:倫敦;首次發行時間:1974 年;發行時間:2014 年。

四、普雷特涅夫﹙M. Pletnev, 1957-﹚

生於俄羅斯的鋼琴家、指揮家與作曲家,從小學習多種樂器,到 13 歲時進 入莫斯科中央音樂學院學習鋼琴,師從弗利爾(Y. Flier, 1912-1977)與弗拉先科

(L. Vlasenko, 1928-1996)。1978 年以懸殊差距贏得國際柴可夫斯基大賽鋼琴組 第一名,讓普雷特涅夫得到國際樂界的注意與肯定。1990 年成立俄羅斯國家管 異稟的天賦。兩歲學琴,五歲與坎特爾﹙A. P. Kantor, 1923-﹚學琴。十歲便登台

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演出,年紀輕輕便有大師風範。紀辛是屬於風格華麗的年輕一代,技藝超群,對 音樂作品的演繹具有權威性,體現出俄羅斯鋼琴學派的傳統。如同其他俄羅斯鋼 琴家一樣,他也擅長演奏俄羅斯作曲家的協奏曲,從柴科夫斯基到拉赫曼尼諾夫 和普羅科菲夫﹙S. Prokofiev, 1891-1953﹚的作品,都是他經常演出的曲目,並且 都已出版唱片。此外,他的演奏曲目還涵蓋德奧作曲家,包括舒曼、舒伯特、莫 札特和貝多芬的作品。紀辛演奏的蕭邦作品獨具一格,在詩意中透出淡淡的憂鬱,

尤其為世人稱道。在群星璀璨的俄羅斯鋼琴家中,紀辛是為數不多的幾個沒在國 際比賽中獲獎的人之一。然而,他對古典樂壇的影響力不在當代、甚至老一輩音 樂家之下,證明一方面他繼承了良好的音樂傳統,另一方面以獨特的風格開創新 的演奏格局。

參考錄音資料來源:錄音格式:CD;錄音公司:RCA Victor Red Seal;錄音 時間:1997 年;錄音地點:德國;錄音品質:DDD;發行時間:1999 年;發行 公司:BMG。

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第二節 布梭尼《D 小調夏康舞曲》演奏家詮釋分析

本節主要就布梭尼等五位鋼琴家的演奏錄音,一一仔細聆聽比較,從整體音 樂分析、彈奏速度、觸鍵與技巧、音色表現、聲音層次以及 ossia 樂段選擇,以 段落式的文字說明呈現。布梭尼在此曲 102-105 小節、116 小節、125 小節與 237-245 小節分別多寫了一個 ossia 樂段,本節僅討論最後一個部分﹙237-245 小 節﹚。研究者認為在此部分,原版段落最能表現出厚重和聲的磅礡聲響,但選擇 彈奏 ossia 樂段,技巧不但容易掌控,在音樂的旋律線及樂思的連貫表現上,都 更加流暢,亦不失為一個好選擇。

一、布梭尼演奏分析

﹙一﹚綜合分析:演奏細節遵循樂譜上的各項指示,展現德國樂派風格嚴謹 的一面;惟其音樂性格不拘謹,不管是力度變化、重音記號、還是表 情記號,在情感上的表現及變化都非常直接與明顯,是一位勇於表達 的作曲家,彈奏風格多變並富趣味性,非常具有個人魅力。

﹙二﹚版本選擇:選擇 ossia 版本彈奏,在重音層次與漸強力度上表現充分。

﹙三﹚速度:總演奏長度為最長﹙見表 4-2﹚,速度莊嚴隆重,但其段落間的 個性差異卻很明顯。

﹙四﹚觸鍵:將原本譜上標示的圓滑線,彈得較不圓滑,展現個人獨特的詮 釋,有意回歸巴赫的大鍵琴音色及技巧。

﹙五﹚技巧:儘管面對艱難的技巧,仍然表現得游刃有餘,音樂表現收放自 如,音樂細節表現得淋漓盡致。

﹙六﹚音樂表現:音樂呈現戲劇性、強烈的風格表現,但又不過於煽情。樂 段處處都有驚喜,變化多端使人應接不暇。

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﹙四﹚音色:高音觸鍵的音色處理最有特色。一般人在音量大及和絃多之處,

準確度總是不佳,聲音容易彈得混濁不清,但是他不僅可以把音色彈 得很明亮,還可以做出具層次性的漸強。

﹙五﹚旋律:彈奏和聲時高音旋律的處理方式很特別,即使在伴奏和絃多、

音量又大聲的情況下,還能清楚的彈出旋律線,音色也不會變得生硬 尖銳,仍然保持著清脆明亮與柔美的音色。

﹙六﹚速度:總長為第二慢,但速度反差及段落間的情緒轉換最大。

研究者前一段的演奏分析,整理論述每一位演奏家的演奏特色,而表 4-1 研 究者則是列出樂曲詮釋上須特別注意的項目,例如:聲部、旋律音及和絃音量的 控制,斷音、圓滑奏的表現,及音色、線條處理手法等等,來比較五位演奏家彈 奏手法之異同,期待能讓音樂學習者對於布梭尼《D 小調夏康舞曲》的演奏詮釋 有更完整、清楚的了解。

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論及音色處理,紀辛的演奏表現最令人讚賞,除了在炫技段落保持快速又清 晰的觸鍵,展現音粒的華麗及明亮度外,在多聲部、快速移動及重音和絃的架構 裡,依舊能維持其旋律音色的順暢圓滑,充分展現演奏家細緻準確的音量平衡感 與音樂控制力。