Asian Music 亞洲音樂拼圖

1. 台灣民謠組曲 Taiwan Folk Song Melody：

(1). 思想起：

《思想起》是流傳於臺灣南部屏東恒春半島的民謠。拿著月琴的陳達 老先生，邊彈月琴、邊吟唱鄉里之間發生的大小事，也因此沒有固定的歌詞 與曲調，而是由他所見所聞，非常自由的吟唱，他曾經吟唱一段思想起，歌 詞是這樣唱的「思啊！雙啊～枝～，甘蔗～好吃～伊丟雙頭甜」來形容男人 不安分，有了妻子還想要納妾，所以「思想起」也有人翻成「思雙枝」真是 令人莞爾，蠻有意思的！這一段樂曲一開始演奏者是以嗩吶吹出主題，加 上鋼琴的伴奏，隨後以弦樂、法國號、整個管弦樂團的音色呈現，但沒有加 上任何打擊樂器，編曲也是以比較吟詠的方式，來表現思想起自由的表達。

(2). 丟丟銅：

《丟丟銅》也是首大家耳熟能詳的台灣民謠，關於它的由來眾說紛紜，

有人說：「丟丟銅仔」是昔日台灣農村農忙之餘，人們玩擲銅錢的遊戲，也 就是用手抽動銅板、以及銅錢掉落地叮噹作響的聲音，也有人認為「丟丟銅 仔」是宜蘭民謠，描述昔日三面環山，一面靠海幾乎與世隔絕的宜蘭，在

1787 年由吳沙帶領一群人們，披荊斬棘，不會艱難開鑿了連綿不斷的山嶺，

為蘭陽地區闢建與外界相通的鐵道，並且宜蘭多雨，銅製的火車車廂在經 過隧道的時候，被山坡滴落下來的雨水，淋得丟丟作響。這一首在整個編曲

佔的篇幅不大，但因為用鐘聲 Chime、還有笛和打擊樂器的加入，讓整首曲 子開始炙熱起來，可說是演奏者自己最喜歡的橋段。

(3). 天黑黑：

細雨不斷的金瓜石，阿公拿著鋤頭去挖泥鰍，而阿嬤為了泥鰍要煮鹹、

還是煮淡，而跟阿公吵的不可開交，甚至打破鍋鼎，非常有趣的畫面，《天 黑黑》表達了農民豐富的想像力和樂觀逗趣的個性，其中我們哼唱的是原 系的旋律，1960 鄉土民謠專家林福裕先生曾帶領「幸福合唱團」首唱，也 錄製成黑膠唱片，而流唱於民間。所以在這首組曲裡面的天黑黑，演奏者用 了相當可愛的巴松管 Bassoon，也就是低音管，搭上低音大提琴的撥奏 pizz.

來呈現阿公、和阿嬤吵架的趣味性，可愛吧！演奏者的這一首編曲曾在 2012 年，獲得南台灣交響樂團的邀約，將它改編為真實的管弦樂曲，於同年七月 赴上海夏日音樂節演出。雙排鍵也可說是一人大樂團，可以在一部鍵盤實 現出整個樂團的主要編制，但是當然不可能取代樂團，畢竟魔鬼藏在細節 裡，很多音樂的細節，還是必須要有不同樂器的音樂家們來演奏才能表達 出細微的情感，不過一個人能夠以一部鍵盤，享受兼具指揮和樂團團員的 快感也是很棒的！

2. 華語流行歌曲：九百九十九朵玫瑰

這一首《九百九十九朵玫瑰》是香港籍歌手邰正宵成名代表作，當時就 讀於高雄醫學院的他，還曾和幾位同學組成紅螞蟻樂團，團員也都是知名 的音樂製作人、或者是歌手、樂手，像是和黃韻玲創立「友善的狗」唱片公 司的小鬼，唱紅《愛情釀的酒》的小孩，還有現在最知名的兩岸編曲家 Baby 老師鍾興民，當年演奏者是台南家專音樂科的學生，也跟朋友一起組了

B-52、Boss 等樂團，和紅螞蟻多有交流，其實演奏者還擔任過 Yamaha 熱門 音樂大賽的評審，評過張雨生那一屆呢！知名的無限融合創作樂團團長呂 聖斐，小時候比賽演奏者也經常是評審呢！那又怎樣呢？只可惜演奏者後 來一直往學校古典的路線，還有 Yamaha 音樂教育的路線，並沒有堅持在流 行音樂這條路上，所謂聞道有先後、術業有專攻，他們現在都已經是演奏者 的老師前輩，早早就被很多後生晚輩超越了，這不就應驗了「長江後浪推前 浪、前浪死在沙灘上」這一句玩笑話？今天的考試不也如此嗎？五位評審 口考委員，個個都比演奏者年輕啊！但那又怎樣？表示演奏者勤奮好學，

活到老學到老嘛！沒想到邰正宵的一首《九百九十九朵玫瑰》，讓演奏者勾 起了這麼多年輕的回憶，音樂確實是人生當中很重要的印記，不是嗎？

3. 日本演歌：《浪花節的人生》

小的時候爸爸總愛吹著口琴、唱著日本演歌，要演奏者幫他伴奏，因為 爸爸小時候正值台灣的日治時代，受的是日本教育，所以演奏者的童年幾

乎都蹲在黑膠唱盤上，聽著日本演歌的黑膠唱片，雖然爸爸並沒有學過音 樂，但是他愛唱歌、愛吹口琴，從小就要媽媽帶演奏者去參加合唱團，也因 此奠定了演奏者的音感、和聲感，日本演歌對演奏者而言是再熟悉不過的 音樂風格了，舉凡美空雲雀、森進一，可都是演奏者崇拜的偶像呢！而這首

《浪花節的人生》也曾由洪榮宏翻唱成《望月想愛人》，知名台語歌手蔡小 虎唱起來也有不同的味道。雙排鍵電子琴上面，除了有我們熟知的樂器，例 如：鋼琴、電鋼琴、管風琴、大鍵琴、各種木管、銅管樂器、弦樂器、打擊 樂器、合成樂器、還有流行樂團裡的電吉他、電貝斯、爵士鼓⋯⋯不計其數 的西洋樂器以外，近一、二十年，更加入了許多民族樂器、世界音樂的樂 器，像這一首曲子就應用了許多日本的傳統樂器，例如：尺八、三味線、古 琴、古箏⋯特別有東洋的味道，雖然有人認為日本嚴格不入流，就像是跑唱 的「那卡西」但不可否認他也是一種強大的文化，一種日本專屬的標誌，經 常也能唱出人們心中的苦悶，最強的是其配器也有管弦樂，所以我們不能 用鄙視的眼光去看待，所有的藝術與文化都因著不同的時空背景，不同的 人、事、時、地、物，具有它的存在意義，音樂和藝術不能有「傲慢和偏見」！

4. 韓流偶像劇主題曲：從最初到現在（冬季戀歌）

曾幾何時韓國翻轉了整個世界，電影、電視、偶像造星、和流行音樂的 風潮，這樣的崛起和政府全力支持與配套有絕大的關係，《冬季戀歌》是韓 國的 KBS，在 2002 年 1 月 14 日起所播出的迷你連續劇，是當時由尹錫湖 所執導的「四季系列：藍色生死戀」當中的第二部曲，而該劇的主題曲就是 這首《從開始到現在》整首曲子幾乎以五度圈的和絃進行環繞：

Cm7 - F7 - bBM7 - bEM7 - Am7(b5) - D7 - Gm

特別扣人心弦，不論歐洲、美洲、亞洲⋯有許多膾炙人口的抒情歌曲，

都採用了五度圈這樣的和弦進行，像是爵士經典名曲枯葉（autumn leaves）

黃品源所唱的《你怎麼捨得我難過》等，都是非常經典的五度圈和絃進行流 行歌曲，這也是有志想創作流行歌曲的最佳入門利器，有興趣的朋友可以 試試看喔！