腦內交響曲
─從認知科學與文化探討音樂的創作及聆賞
(Beethoven’s Anvil
─ Music in Mind and Culture
)
作者：威廉‧班宗 譯者：趙三賢 出版年月：2003年6月 出版地：台北 出版社：商周出版社 導讀： 人類的知識猶如一條河，文明肇始以來，知識涓涓細流匯成江河，流過了漫 漫的歷史時空，流到現在並奔向未來。從歷史的軌跡發現，一條通往文明的路， 讓我們省思發展過程，尋找它給予人類的啟示而放眼美好的未來。本書《腦內交 響曲》提供科學與人文之間的對話，開闊讀者的新視野，期使讀者能體驗閱讀的 樂趣，讓這股追求新知欣喜的感動，流蕩心頭。 本書內容概分為三篇、十一章，包括第一章「音樂經驗」；第一篇「集體神 經動態」：第二章「音樂與聯結作用」、第三章「神經動態與大腦狀態」、第四章 「音樂的意識與歡愉」；第二篇「音樂與心靈」：第五章「夜晚的藍調─音樂中的 情緒」、第六章「節奏方法─建構模式」、第七章「忘情時刻」；第三篇「音樂文 化之演進」：第八章「原始人的節奏樂團」、第九章「讓世界充滿音樂」、第十章 「音樂與文明」、第十一章「爵士樂的興起與未來」。 本書作者威廉‧班宗(William Benzon)是一位認知科學家，擔任〈社會與演 化系統期刊〉(The Journal of Social and Evolutionary Systems)之編輯委員，並著有 《視覺造影：二次電腦革命》(Visualizations：The Second Computer Evolution)， 也是音樂團體「歐亞非聯盟」(AfroEurasian Connection)創始人之一。班宗以一位 認知科學研究者的身分，試圖就科學方法，探討音樂領域中人類心靈活動與文化 間的相互關係。
我們總以為藝術是奢侈品，而不是必需品；是社會的產物，而非演化的產物。 然而，音樂的創造能力卻是人類演化的重要轉捩點；每一種文化都有自己特有的
音樂形式。在本書中，作者揭露音樂與大腦的連結：早期人類並未區分音樂、舞 蹈、儀式和宗教的不同─這些都是同一個活動中的一部份，會運用到整個大腦的 意識區；語言、動作、視覺、觸覺、社會互動全部包含在內。作者主張音樂之所 以必要，正因為它涵蓋許多不同的大腦部位；音樂使大腦的各個部位調和，也讓 我們與他人的大腦調和。 本書《腦內交響曲》從人類身體內腦部活動與神經系統運作的生理學觀點出 發，以音樂形式中的節奏與結構特性，提出「瀰」(meme)這種探討音樂所引發 同一社群或文化下，一群人們所產生的身體律動與情緒反應的概念；並以祭儀活 動中的出竅、附身，與音樂表演中的忘我等神出狀態，以及音樂所帶給人的歡愉 情緒為例證。至於音樂起源與人類心智及音樂風格與文化凝聚；音樂在不同時間 階段中的節奏、旋律與和聲概念；以致於整體文明對音樂的影響，都是本書所探 討的範圍。而最後，作者更以所處的美國文化，其音樂中所融合的非洲及拉丁美 洲素材，探究人類文明的產生，以及音樂展的方向。 科學是文明的一環，是人類理解人生、接觸自然、探究生命的一個途徑；科 學不僅僅是知識，更是一種生活方式與生活態度，能養成面對周遭環境的一種嚴 謹、清明和宏觀的態度。在這本傑出的著作《腦內交響曲》中，作者展現出精確 計時且同步化的樂流，如何在我們的大腦內製造歡愉的效果，以及音樂如何幫助 人類物種的生存，無論是過去或現在皆然。每一位欣賞音樂的人，都將對這些基 本原則的全新理解大開眼界與耳界。本書內容豐富，作者用平易近人的語言，引 領讀者進入現代與古老表演及儀式，展讀這趟藝術與生命科學之旅。作者從神經 科學和人類學的角度，探討各種不同的音樂風格，從葛利果聖歌到現代的嘻哈音 樂一應俱全。透過大膽的學術性論述，《腦內交響曲》剖析人類生命中一股重大、 熟悉，但難以理解的力量，提供一番銳不可當的新視野。 【翁瑞霖】
