光的殉道者-廖定詳創作論述

國立臺中教育大學

美術學系在職進修碩士班

碩士論文

光 的 殉 道 者 -廖 定 詳 創 作 論 述

Martyr of Light－

Thesis on Liao Ting-Hsiang's Painting

研 究 生 :廖 定 詳

指 導 教 授 :林 欽 賢 教 授

National Taichung University of Education

Department of Fine Arts

Martyr of Light－

Thesis on Liao Ting-Hsiang's Painting

光 的 殉 道 者 -廖 定 詳 創 作 論 述

Student : Liao Ting-Hsiang

Advisor : Professor Chin-Hsien Lin

光 的 殉 道 者 -廖 定 詳 創 作 論 述

Martyr of Light-

Thesis on Liao Ting-Hsiang's Painting

by

Liao Ting-Hsiang

國 立 臺 中 教 育 大 學

美 術 學 系 在 職 進 修 碩 士 班

碩 士 論 文

A Th esi s

Submitt ed in P arti al Ful fill ment of t h e R equirem ent s Fo r t he Degree o f M ast er o f Arts of

The Coll ege o f Hum aniti es

Th e Natio nal Tai ch un g Uni versi t y of Educatio n Month , Year

Thesis S up erviso r: P rofesso r C hin -Hs ien Li n

i

光 的 殉 道 者 ─ 廖 定 詳 創 作 論 述 研究生：廖定詳 指導教授：林欽賢 國立台中教育大學美術學系在職碩士班 摘 要 本創作藉由甲蟲的一生來對應人的成長歷程，並找出其中的相關性。透過觀察對其 進行寫實描繪，刻意的放大甲蟲的比例，從其微小的身軀中，亦能散發出對美的感動。 本研究全文共分為五章：第一章在探討研究動機與目的、研究限制、範圍方法與步 驟；第二章則是以生物學、美學的觀點，作為創作研究之學理基礎與主題探討的依據； 第三章帶入宗教氛圍與寫實形式，作為創作實踐；第四章則從創作理念與內容形式去進 行作品的分析與詮釋；第五章則是對此次創作歷程作一結論與對未來的展望。 在創作的過程中，筆者以生命關懷做為創作研究的題材，希望藉由畫面的引導讓觀 者對於自身與環境的關係，進行再一次的重整與檢討。在面對數位洪流的同時，能不深 陷其中而記起了生命的甜美與可貴。 關鍵字：甲蟲、擬仿物、宗教

ii

Martyr of Light─ Thesis on Liao Ting-hsiang's Paintings

Student:Liao Ting-Hsiang Advisor:Professor Lin Chin-Hsien

Graduate Institute of Fine Arts

National Taichung University

ABSTRACT

This painting describes a man's growth by the life of a beetle and try to find the connection between the man and the beetle. Through the close observation, the painter realistically depicts the beetle, and magnifies the proportion of it with painstaking care. The beetle can also radiates the feelings of beauty with its tiny body.

The first chapter discusses the constraints of the motive and object of this study,showing of measures and steps; the second chapter used concepts of biology and aesthetics as the academic basis of this research and thesis describing; the third chapter uses religious atmosphere and its value as ideas for creation; the forth chapter analyzes and interprets the meanings of the works from ideas for creation and content forms; the fifth chapter makes conclusion and delivers future prospects from the author's review of this research process.

During the creation process, the painter focuses on respect for life and hopes that the viewers can make a self-examination between themselves and the whole environment. While facing the unstoppable digital trend, all of us can also stand straightly and never forget the value of true life.

iii

謝 誌

本論文「光的殉道者」繪畫創作研究，感謝林欽賢教授對創作呈現與論文內容進行 精闢的分析及指導；在論文計畫審查時，新竹教育大學李足新教授及臺中教育大學莊明 中教授所提供的寶貴意見與鼓勵，及彰化師範大學陳一凡教授的提點，讓這一次的創作 研究過程更為順利而成果更臻完備，在此致上最誠摯的謝意。 在臺中教育大學美術學系研究所這四年的求學過程中，在系上的教授專業知識與繪 畫、創作技巧的陶冶下，對媒材的掌握與題材的呈現，有了更深一層的認識與了解，也 學習到了身為教師如何關懷學生與給予鼓勵的教學熱誠。同學們的照顧與提攜，更是讓 每次的學習充滿著驚喜與感動，大家不分彼此的教導與研究，更是豐富了筆者對創作的 衝動與生活上的感動。 當然親愛的家人也在我最需要鼓勵的時候，給予我最大的支持與幫助；由其是愛妻 在接任學校的行政工作繁忙之際，還辛勤的照料著全家人的生活起居，讓筆者可以毫無 後顧之憂的進行創作；兩個小寶貝甜蜜的陪伴，更是筆者心中愛的發電廠，讓這次的創 作在平靜的心靈與充滿愛的過程中進行著。 期待在未來的創作路上，依然能有師長及同學們的相伴，讓藝術創作成為生命中的 一大享受。 廖定詳 謹誌於 國立臺中教育大學美術學系在職進修碩士班 中華民國 103 年 8 月

iv

目錄

摘要……… i Abstract……… ii 謝誌……… iii 目錄……… iv 表目錄……… vi 圖目錄……… vii 第一章 緒論……… 1 第一節 創作動機-甲蟲生態的啟示……… 1 第二節 創作目的……… 3 第三節 創作研究方法……… 3 第四節 創作流程與步驟……… 4 第五節 名詞釋義與研究範圍……… 10 第二章 研究範圍與理念思維……… 15 第一節 甲蟲的科學觀察……… 15 第二節 甲蟲與人聯結的建立……… 22 第三節 從甲蟲出發討論存在的定義……… 29 第四節 甲蟲的文人性格……… 30 第三章 創作執行……… 33 第一節 由外而內的省思過程……… 33 第二節 形式的象徵意義……… 38

v 第三節 創作研究的媒材與技法……… 47 第四章 作品詮釋與分析……… 49 第一節 光的絕對引力系列……… 49 第二節 光的數位漩渦系列……… 69 結論……… 80 參考書目……… 82

vi

表目錄

表2-1鍬形蟲待在紅、黃、藍、綠四種色光中的時間……… 19 表2-2昆蟲與人類的身高體重換算表……… 21

vii

圖目錄

圖1-1 阿里山十字路 廖定詳 攝……… 2 圖1-2 阿里山十字路 廖定詳 攝……… 2 圖1-3 華山桂林國小 廖定詳 攝……… 2 圖1-4 華山桂林國小 廖定詳 攝……… 2 圖1-5 梅山加油站 廖定詳 攝……… 2 圖1-6 梅山加油站 廖定詳 攝……… 2 圖1-7 創作流程……… 6 圖1-8 創作步驟……… 9 圖2-1 鍬形蟲結構圖……… 18 圖2-2 趨光實驗器材……… 19 圖2-3 趨光實驗示意圖……… 19 圖2-4《變形記》封面……… 23 圖2-5 楊茂林《騎鍬形蟲的思維飛俠小菩薩》李樂 攝……… 26 圖2-6 楊茂林《騎大兜蟲的思維飛俠小菩薩》李樂 攝……… 26 圖2-7 楊茂林《苦海嘛A噗蓮花婆娑之廟》李樂 攝……… 26 圖2-8 楊茂林《苦海嘛A噗蓮花婆娑之廟》李樂 攝……… 26 圖2-9《假面騎士KABUTO》LOGO……… 27 圖2-10《假面騎士KABUTO》宣傳海報……… 27 圖2-11《強殖裝甲》中名為卡巴的盔甲原型……… 28 圖2-12《強殖裝甲》漫畫封面……… 28 圖3-1 發現拉斯科洞窟壁畫記錄照片……… 34 圖3-2 廖定詳《獨角仙》20F 油彩……… 34

viii 圖3-3 廖定詳《長臂金龜》10F 膠彩……… 34 圖3-4 廖定詳《致命的吸引力》6F 膠彩……… 35 圖3-5 廖定詳《我執的懺悔》30F 油彩……… 35 圖3-6 甲蟲與人的相對應關係……… 36 圖3-7 廖定詳《蛹生》A3 速寫……… 36 圖3-8 廖定詳《蛹生》對開 素描……… 36 圖3-9 廖定詳《滑划滑》數位影像……… 37 圖3-10廖定詳《再生》炭筆……… 38 圖3-11廖定詳《死了都要愛》油彩……… 38 圖3-12廖定詳《標本的定義 Ⅰ》電腦繪圖……… 39 圖3-13廖定詳《標本的定義 Ⅱ》電腦繪圖……… 39 圖3-14三位一體說明圖……… 40 圖3-15照相機取景圖……… 40 圖3-16霍爾班(Holbein)《使節》油彩……… 41 圖3-17霍爾班(Holbein)《使節》局部……… 41 圖3-18廖定詳《3D》圖組……… 42 圖3-19廖定詳《光的殉道者》100F油彩……… 44 圖3-20廖定詳《發現新品種甲蟲》複合媒材……… 45 圖3-21地磚尺寸丈量……… 45 圖3-22台中教育大學103展覽室 展出模擬圖……… 46 圖4-1 廖定詳《獨角仙》20F油彩……… 49 圖4-2 廖定詳《3D Ⅰ》50F油彩……… 50 圖4-3 廖定詳《3D Ⅰ》展示圖……… 50 圖4-4 廖定詳《3D Ⅱ》50F油彩……… 51 圖4-5 廖定詳《3D Ⅱ》展示圖……… 51

ix 圖4-6 廖定詳《3D Ⅲ》50F油彩……… 52 圖4-7 廖定詳《3D Ⅲ》展示圖……… 52 圖4-8 廖定詳《3D》圖組……… 53 圖4-9 廖定詳《3D》圖組擺置說明圖……… 54 圖4-10廖定詳《我執的懺悔》30F 油彩……… 55 圖4-11廖定詳《抽離Ⅰ》對開炭筆……… 57 圖4-12廖定詳《針與蛹》》對開炭筆……… 58 圖4-11廖定詳《抽離Ⅱ》對開炭筆……… 59 圖4-14炭筆圖組……… 60 圖4-15廖定詳《標本的定義》30F油彩……… 61 圖4-16廖定詳《致命的吸引力》6F膠彩……… 63 圖4-17廖定詳《死了都要愛》10F油彩……… 65 圖4-18廖定詳《光的殉道者》100F油彩……… 67 圖4-19廖定詳《藍光漩渦》10F油彩……… 69 圖4-20廖定詳《甲蟲新物種 Ⅰ》數位輸出……… 71 圖4-21廖定詳《甲蟲新物種 Ⅱ》數位輸出……… 72 圖4-22廖定詳《甲蟲新物種》圖組……… 73 圖4-23廖定詳《PHONE 壁》100F油彩……… 75 圖4-24廖定詳《第四態Ⅰ》50F油彩……… 77 圖4-25廖定詳《第四態Ⅱ》30Fx2油彩……… 78

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第一章 緒論

各式各樣的繪畫作品及題材，除了呈現畫家們苦心經營的構圖創意及精湛的技巧展現外， 我認為更為重要的觀看價值，是富與我們能有更為深刻的人生經驗分享及進行自我思辨的機 會，此處想以生物科學中標本的各種形式，融入到藝術創作中。

第一節 創作動機-甲蟲生態的啟示

之前有幸任教於嘉義縣阿里山鄉的香林國中，號稱是當時全台的最高學府，因為學校的海 拔高度標高 2195M，是全台海拔最高的學校單位。在這獨特的地理環境中，生態的豐富及多樣 著實令筆者著迷，像是莫氏樹蛙響亮的叫聲竟可以掩蓋掉電視機的音量，校長在升旗致詞時烏 鴉嘎嘎的飛過，有著碧藍背脊的台灣標蛇從教室滑過，其中最令筆者興奮的莫過於接觸到孩童 時期便非常喜歡的甲蟲。在求學過程中總苦無機會去接近這美麗的生物，但藉由阿里山豐富的 林相及適宜的氣候環境，孕育出各式各樣的的甲蟲，讓筆者可以針對不同的甲蟲生態進行觀察。 藉由在觀察甲蟲生態的過程中，筆者赫然發現甲蟲各個階段的生長歷程與筆者所體認到的 成長過程與生活經驗及心理狀態皆不謀而合。例如在觀察鍬形蟲從化蛹至羽化的過程中，型態 的劇烈改變，讓筆者除了讚嘆造物者的奇蹟外，這份激動更對自身的生活歷程產生橫向的聯 結。回顧自己的成長歷程中，最徬徨無助的時刻，不是大學聯考，也不是大學畢業前忙得焦頭 爛額的畢業創作，而是自大學一畢業後便迅速地投入職場從事中學的教育工作。在面對才剛經 歷沒多久的學生身分學習場域中，瞬間轉化為傳道、授業、解惑的知識給與者，主客體間存在 的關係迅速調換。這樣的心理感受與甲蟲的羽化過程所帶來的視覺衝擊極為相似，讓筆者更有 興趣對於甲蟲與人之間的關係與共通性，做進一步的探討及研究。 企圖藉由這次的創作活動，建構出甲蟲的蛻變過程與筆者的社會化歷程，兩者之間的相似

2

性。並以甲蟲的角度，重新定義生命的價值並對生態保育議題，提供一個再思考的機會。

圖 1-1 阿里山 十字路 廖定詳攝 圖 1-2 阿里山 十字路 廖定詳攝

圖 1-3 華山 桂林國小 廖定詳攝 圖 1-4 華山 桂林國小 廖定詳攝

3

第二節 創作目的

在觀察甲蟲生態的過程中與當地的社區巡守隊時有接觸，常看見他們的身影穿梭在森林 中，告誡著來賞蟲的遊客們，禁止採集以維護生態及保育。在經常的拜訪聊天後，與他們日漸 熟識，筆者被邀請進入他們的收藏世界，在一面張貼著「此處生物禁止捕捉」標語的牆壁後面， 他們打開冰箱翻出一個個的紙盒子，裡面裝的是排放整齊用塑膠帶封裝著，上面清楚的標示日 期、學名、尺寸…等的甲蟲屍體，以生物標本研究的角度而論，他們是極為專業的。但接下來 的舉動著實令筆者咋舌，這群生態巡守隊員們取出身後的昆蟲收集箱，將一隻隻活生生的甲 蟲，進行身長的度量後，隨即放進新的塑膠夾鏈袋中，這些甲蟲還摸不著頭緒的揮動著手足， 在他們細心的度量動作依序完成後，便將這些「新鮮的」活體甲蟲，放進剛拿出來的紙盒內一 手便將他們推進冰箱。當筆者詫異地問他們，那些甲蟲為何要被活生生地放進冰箱中，他們一 派輕鬆的說明，這樣子不但不需要花時間及精力去飼養也比較不占空間，而且在標本製作的網 站或昆蟲論壇進行交易時，甲蟲的資訊標示清楚有利於蟲有選購，在寄送也比較方便。 在面對這種打著環保大旗卻行屠殺之實的「生態巡守員」的作為時，讓筆者感觸極深，國 人們言行不一的習慣由此可見，故希望藉由此次的創作研究，以提醒生態維護的重要。 在針對甲蟲進行生態研究及討論後，發現甲蟲的生長過程與筆者自幼兒時期直至青少年時 期生活歷程中的經驗有許多相似之處。企圖透過甲蟲圖象的不斷描繪與呈現，滿足筆者自幼對 甲蟲的著迷，也藉此機會透過甲蟲形象比擬自我人生中的各階段生長歷程，進而思考自我對未 來的期許。

第三節 創作研究方法

本研究主要為呈現人與甲蟲之間之相關性及對照關係，故於研究法的採用，為拉近人與甲 蟲之間的距離，試圖從微小不起眼的甲蟲中，探究可能的創作形式與強調主客體間可進行錯置

4 及互換的關係。

一、文獻探討法

(一)、文獻收集

對與甲蟲的生態及各項製作標本的方法，進行書籍及網路資料收集，將得到的資訊 與以歸納整合，必要時輔以田野調查，實地觀察甲蟲生態，藉由與甲蟲觀察互動的同時， 企圖發現甲蟲與人類兩者之間更精確的關聯性及在創作形式及媒材的選擇上更多的可能 性。

(二)、分析圖像

甲蟲一直以來鮮少有藝術家直接將其運用做為創作的主要題材，偶為靜物繪畫題材 中其中一種靜物或是巨幅繪畫作品中之一角。故多方收集圖像與觀察紀錄，以開展甲蟲 成為畫面主體的可能性。

二、藝術創作行動研究法

嘗試使用各種不同的媒材及形式，來表現以甲蟲為主體的畫面構成。 其中包括炭筆素描、 油畫、複合媒材…等，藉由不同媒材的使用與畫面的構成鋪陳，來凸顯如甲蟲般的細微物件所 能呈現出的視覺張力。在創意發想階段，運用素描技巧將其快速的紀錄下來，並藉由素描作品 來研究畫面明暗的經營與流動性，讓作品在視覺節奏上更富有變化。

第四節 創作流程與步驟

一、 創作流程

5 將此次創作流程大致分為以下五個研究歷程，如圖 1-7。

(一)甲蟲標本的形式研究

昆蟲占了整個動物界 70％以上，其種類之多令科學家們也目不暇給，至今科學家們 仍不斷的再發現新的物種。每一種昆蟲都有其最佳的採集、飼養及保存方式，亦即每種 昆蟲都有其所屬的最佳的標本型態，此處將於甲蟲標本製作中會使用到的各種方式，進 行研究，隨後將其拆解重組再套用，使其形式的延伸與本次創作內容能相互吻合。

(二)、甲蟲生長過程與各階段屬性研究

依據不同的甲蟲生長過程可將其分為三大型態：無變態、不完全變態及完全變態。 完全變態昆蟲的變態是指他在身體結構及外觀的改變。這類昆蟲從卵孵化成幼蟲， 身體結構和外觀都跟成蟲很不一樣。幼蟲要脫皮好幾次才可以不斷長大，最後變成蛹。 在蛹體內幼蟲的身體重新改造如此轉化成一隻有翅膀的成蟲。在完全變態的生活史中， 昆蟲在每個階段都有不同的職責1 。

(三)、甲蟲的生長與自身的社會化歷程相關性的探討比較

在完全變態的甲蟲生長歷程中，卵、一齡、二齡、三齡、化蛹、羽化成蟲，似乎能 與筆者一路以來的學習歷程相謀合，亦能與認知中的人類的熟成歷程相契合(將於下文中 進行詳述及分析)，故本篇論文僅以完全變態的鞘翅目甲蟲作為創作研究對象。 1 _{羅倫斯 蒙德(1996)。昆蟲。臺北市：英文漢聲。頁次 24。}

6

(四)、收集及研究甲蟲的相關藝術創作

藉由書籍及網路資料的收集，了解對於甲蟲標本相關的各項創作，以發展更多未使 用過的形式或手法，使此次的研究創作更富有創意。

(五)、生態保育及環境保護議題的創作形式

以所收集到的甲蟲相關資訊進行分析，選擇較具視覺張力的表現形式進行藝術創作 研究，期作品能完整地提供觀者，對於生態保育及環境保護能有更深一層的思考機會。 圖 1-7 創作流程 資料來源：自製

甲蟲標本的形式研究

甲蟲生長過程與各階段屬性研究

甲蟲的生長與自身社會化

歷程相關性的探討比較

收集及研究甲蟲的相關藝術創作

生態保育及環境保護議題的創作形式

7

二、 創作步驟

(一)、創作動機與議題整理

建構出甲蟲的蛻變過程與筆者的社會化歷程，兩者之間的相似性。並以甲蟲的角度， 重新定義生命的價值並對生態保育議題。

(二)、學習各種媒材的可能性

利用研究所規劃的研究課程中，多方學習各種不同的媒材，結合甲蟲形式與題材進 行實驗性的創作，期能找出更多的可能性。 東方媒材學習：膠彩、漆藝、陶藝。 西方媒材學習：素描、水彩、油畫、電腦數位繪圖。

(三)、草訂創作方向及內容

將主軸設訂於利用標本及甲蟲的形式與特徵，來與青少年時期的生長歷程作一連 結。繪製簡單手稿，以利於之後圖片及文字檔案的收集。

(四)、收集所需的創作資料

查閱昆蟲標本製作相關書籍，將普遍製作標本的形式與以紀錄並挪用。利用學校生 物教室中現有的標本依照草案中設定的腳本，進行實物拍攝。查詢生物相關書籍或利用 網路資源進行照片蒐集。

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(五)、決定創作的媒材及各個系列形式

利用所蒐集到的資料及圖片與訂定的創作方向進行重組，尋求其中的可能性，並藉 由各種形式呈現的可能性中，選定適合的創作媒材，以期能以最直接貼近原始概念的方 式呈現。

(六)、紀錄創作過程並進行段落檢討

將製作過程以數位攝影方式進行紀錄，並於作品製作中，利用這些紀錄照片，重新 修正並檢討預設的創作形式及媒材技巧使用是否相得益彰，有無需要調整之處。

(七)、論文撰寫與創作作品

在利用對甲蟲議題探討的同時，將所認知到的語言及符號，轉化為視覺圖像，利用 較為隱晦的形式，做為此次作品創作的具體呈現。

(八)、成果呈現

將此次創作歷程中的研究作一歸納性的總結，並將創作及研究的成果，以展覽的方 式呈現給觀者知悉。展覽現場的畫作佈置方式與論文探討的內容相呼應，藉此呈現筆者 心中對社會及文化所企圖提出的問題與質疑，完整創作步驟如圖 1-8。

9 圖 1-8 創作步驟 資料來源：自製

創作動機與議題整理

學習發展各種媒材的可能性

草訂創作方向及內容

收集所需的創作資料

決定創作的媒材及各個系列形式

論文發表與作品展覽

紀錄創作

過程並

進

行段落檢

討

論文撰寫與創作作品

文獻探討

媒材運用

技法開發

形式風格

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第五節 名詞釋義與研究範圍

此次研究的重點，以標本的形式再現為主軸，討論蟲與自然界之於人與社會的相似可能 性，將內化後的情緒及思維，以藝術創作方式進行紀錄及呈現。

一、名詞釋義

(一)、標本

(Specimen) 標本是再現死亡動物形象的一門工藝，標本一詞的英文來源於古希臘語，意為"運動 著的皮張"，實際上就是利用工藝將死去動物的皮毛、羽毛和頭骨進行加工處理後，安放 在人造的身體模型上面，重塑它們活著時的形態，既讓它們栩栩如生，同時又能永久保 存。現代標本製作術是一門將藝術、木雕、化工和模具鑄造等不同學科和技術融合在一 起的精微工藝。2 標本大致可分為：獸類標本、鳥類標本、魚類標本、昆蟲類、植物標本、骨骼標本、 蝦蟹類標本、化石類標本等。 標本，是 動物 、植物 、礦物 等實物，採取整個個體（甚至多個個體，如 細菌 、藻 類 等微生物，或像 真菌 等個體小且聚生一處者），或是一部份成為樣品，經過各種處理， 如 物理 風乾、真空 、化學 防腐處理等，令之可以長久保存，並儘量保原貌，藉以提供 作為 展覽 、示範、教育 、鑑定、考證及其它各種研究之用。簡言之，標本的存在主要是 為了延續人類的普遍知識價值，是直接的，不允許過度變動的，以確保其能維持最接近 視覺真實的物理狀況。同一物種標本的數量越趨龐大，越能讓標本欲傳達的訊息，更接 2 _{標本百科。http://biaoben.h.baike.com/article-33441.html}

11 近客觀真實。

(二)、寓言

(Allegory) 「寓言」在中文字典裡的解說是： 「以淺近假託的事物表抽象的觀念或道德教訓的作品。」 寓言和「時代性」與「歷史性」，一直有著密不可分的關係。因為寓言是建立在假借 過去事例與對象之上，從而傳達暗示或譏諷現世各種現象的涵義。正因為「從過去攫取」 是寓言的先決條件，當然也就和現代主義「否定歷史，揚棄過去」的理念背道而馳了， 被現代主義百年風騷鄙視和壓抑，當然就不難理解其中的道理了。 對藝術而言，寓言性不但是一種藝術創作的態度和理念、心緒和知性，也是一種技 法和過程、手段和程序。 每當一件作品的內容，包含兩種以上的敘述語言，一旦彼此互相牴觸時，或以一代 一的情況發生時，不論是否僅是整體中的一小片段，或者呈現陸續間歇的狀態，即便是 雜亂無章、全無體系，也就能光憑相異語言中的隱射、說明或詮釋，改變了原來圖像、 語言、文字、符碼的原意，便已構成了寓言性。3 象徵(Symbol)與寓言乃相關詞─象徵著(Symbolize)是標準用詞，而非寓言著(Allegorize) ─它們之間仍然有顯著的差別。許多象徵都有其視覺上的真實本源。例如十字架象徵著 基督教、心象徵著愛。相反地，寓言並沒有如此地憑藉，如維納斯與浪漫愛情間的關聯。4 3 _{陸蓉之(2003)。破後現代藝術。臺北市：藝術家。頁次 50~51。} 4 _{黃麗娟(譯)(2000)。ROBERT ATKINS 著。藝術開講。臺北市：藝術家。頁次 41。}

12 綜觀的來說，寓言的藝術創作形式運用，一直是西方藝術表現的重點方式，藉由寓 言的形式，隱晦的將所要傳達的概念或觀念性問題拋出，讓觀者在與作品進行視覺對話 的同時，能根據自身已具有的各種對解析畫面的能力，將畫面中作者所埋藏的非即視的 視覺符號，加以解索，將擷取其中所得之文字或概念進行重組，之後所呈現的是屬於觀 者自身的具體化概念，它可以是切近作者本身的創作主軸，亦可以是畫面的全新詮釋。 舉例說明，在我們閱讀極為熟悉的三隻小豬的故事時，一切的假設都是可以被認同 的，以豬喻人來實踐許多的社會概念，其中包括道德、倫理、努力、篤實、善惡、團結… 等，利用寓言式的故事，可以將原本抽象難以理解的概念，轉化成較容易內化的心理符 號，讓抽象概念變成心靈知覺的瞬間體驗，在汲取的同時，就有如佛家所說的：「如人飲 水，冷暖自知。」只有預設的問題而沒有既定的標準答案，就像是在感應水溫的同時， 是以自身的先備經驗進行類比對照，比對後所得的概念呈現，其意義的最大值，僅關乎 自己，無須與他人進行比較。

(三)、定位

(Location) 「定位」既是名詞也是動詞，並不限於一種形式，它可以用於外在的要求、標準、 圭臬是否達成的形式，也可以是內在的心理感受取樣分析後得到的相似結果以一明確的 模式建立，來界定自己是處於常態或非常態知覺中的相對位置。

1、 外顯的、客觀的、可視的

我們在面對各項已知事物時，需要一套客觀的分析讓我們能將其與其他的相似 可能性明確的做區分，而在完成此一分析動作時得以依據屬性、狀態、完成度…等， 進行分析。以甲蟲標本製作為例，在製作前須對其生態進行一定程度的了解，知其 各種動作的意義，軀體位置對應的相關性，讓所製作完成的成品，能儘量的滿足大

13 家對他的銘刻5 印象，追求的方向為大眾期待結果的滿足。

2、 內化的、主觀的、不可視的

形容自我於各種抽象概念中的相對位置，是自我內化後或主觀評定後所得到的 總結性結果。沒有固定的分析方向、標準、方式，是為進行再次躍進或改變前的前 置動作，就像是撐竿跳選手，會將撐竿固定於一穩固的點上，藉由固定的點擊支撐 引體向上。

(四)、擬態

(Simulation) 擬態是一種複製，是虛假或偽造之物。「擬態」與「擬像」(Simulacrum)這兩個名詞， 在當今藝術語法中基本上是同義字。「擬態」雖然可以明確地用來描述一件偽造的或再設 定的具有新聞價值的事件，在藝術界它往往指涉著尚‧包德里拉(Jean Baudrillard)與其他 法國思想家的後現代見解，他們的理念在 1970 年代晚期形成很的的影響力。6 擬仿物從來都不是隱藏起真相的東西；它隱藏起的是「從來就沒有所謂的真相」的 那個真相。 ─《傳道書》(L'Ecclesiaste)7 在布希亞書中所撰寫的這段文字裡，對於擬像這個名詞做了最直接且具體的表現， 利用大家對文字出處的信任，布希亞將自己的觀點利用《傳道書》進行包裝來增加文字 的可信度，畢竟社會大眾還是不會輕易相信有人居然會開這種玩笑。這時我們不禁要問， 所謂的真相究竟是什麼？我們真能探究到真象的存在嗎？或是如同布希亞所說的，沒有 6 _{黃麗娟(譯)(2000)。Robert Atkins 著。藝術開講。臺北市：藝術家。頁次 145。} 7 _{此為舊約聖經的其中一卷。}

14 真相就是所謂的真相？ 擬像也非傳統模仿論所謂對現實的模仿，而是對「擬仿物」的再複製。因此，整個 後現代的社會可說是一個超度現實的場域；「擬仿物本身，即為真實。」8 藉由現代的數位科技之賜，複製、虛擬與再製，變得非常容易，我們可以輕易的創 造出看似真實的虛構資訊。為了因應對既定秩序的不完備，我們創造出了新的規則，而 這個新的規則便是第二層秩序的擬仿物，而擬像便是第三層秩序的擬仿物。

二、研究範圍

(一)、主題

藉由甲蟲標本意象的呈現，探究人與自然、人與社會、人與自我的相互關聯性。 1、人與自然：人亦為自然界的一部份，藉由甲蟲之於自然界中的角色，反思人與自 然的關係。 2.人與社會：在我們所處的社會環境中，如何思索自身立命於社會中的定位。 3.人與自我：期能藉由此次的創作活動，喚醒對自我的體認與設定新目標的可能性。

(二)取樣

8 _{洪凌(譯)(1998)。Jean Baudrillard 著。擬仿物與擬像。臺北市：時報文化。}

15 因筆者為男性，而海野和男著的《海野和男的昆蟲小宇宙》中「昆蟲與人類的身高 體重換算表」所示，雄性鍬形蟲的身長與體重比恰與成熟男性相仿，而此次研究的方向 為自身社會化歷程的內在探討，故創作之甲蟲標本取樣以台灣本島原生種或亞種之鞘翅 目鍬形蟲為主，且於畫面中多以雄蟲圖像呈現，利用甲蟲圖像與自身的自我察覺行為作 一連結與象徵。

(三)媒材

藉由嘗試過的各項媒材的甲蟲創作作品進行自我檢討，並參酌即將進行的創作主 題。主要使用媒材為炭筆及油彩，少數作品將以複合媒材方式進行，並會參酌撥放簡短 電腦動畫的呈現，企圖將所欲呈現的觀念，訴說的更完整些。

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第二章 文獻探討與理念思維

本章將對於創作研究的文獻探討與理念思維分為三大面向進行。在第一節中主要利用科學 的觀點來客觀的認識甲蟲，再藉由人與甲蟲身形比例的相關性導入到第二節。而第二節討論的 重點將擺在人對甲蟲特殊造型與能力的依戀與企圖融合。第三節從甲蟲的薄弱存在感影射筆者 自我於社會中的外在表徵與行為模式。第四節將利用甲蟲的特性，與中國的文人特質做一聯 結，以強調將自我與甲蟲畫上等號的可能性。

第一節 甲蟲的科學觀察

一、鍬形蟲的生活習性

鍬形蟲在昆蟲上的分類是屬於鞘翅目(Coleoptera)鍬形蟲科(Lucanidae)的昆蟲，台灣高海拔 的鍬形蟲多為冰河時期留下來的，而生活於低海拔的鍬形蟲，則多為非郁賓板塊位移時移入的 物種，基於這兩個最主要的原因，有 54 種以上的鍬形蟲物種生活在台灣，而土地面積是我們 數倍的日本，則鍬形蟲的種類只有台灣的五分之一。 鍬形蟲們在大自然中扮演著不可或缺的角色，因牠們的幼蟲自幼便生活於朽木或腐土中， 藉由透過啃咬及消化過程，快速的將朽木轉化為能夠供及土壤養分的細緻肥料，對森林的茂盛 與繁榮助益極大；在鍬形蟲的幼蟲遍食朽木的期間將經歷三次脫皮，從一齡幼蟲慢慢的蛻變為 三齡幼蟲，而後將於朽木裡或土壤中藉由身體分泌黏液，創造專屬的蛹室，在這狹小的空間中， 成蛹會藉由規律的抖動自原來三齡幼蟲的形體中脫皮而出，產生一截然不同的生命形態，而在 成蛹的狀態下，牠們一刻也沒有閒著的善用著幼蟲時期拼命累積的能量，竭盡所能的為羽化做 準備，而其將經歷蛹室中安全卻孤獨的時光，只為將積累已久的能量，傾力一擊的將羽化後的 成果破蛹而出，最後鑽出暗無天日的地底，完全變態羽化成長成為成蟲。鍬形蟲的成蟲多以殼

17 斗科植物的樹液為食，像是青剛櫟、火燒柯...等等，都是牠們最喜歡的樹種，但植物熟透墜落 的果實或是腐爛的水果，也是牠們的最愛。 我們對鍬形蟲最熟悉的部份是牠們具有強烈的趨光性，在夜晚常會奮不顧身的朝著燈火通 明處飛去，但是在白天時牠們會移動嗎？如何移動呢？在這個部分我們大致上可以將身形與特 性其區分成兩大類，一為身型瘦長扁窄善於沿著森林邊緣或山的稜線飛行的如：深山鍬形蟲屬 的大屯姬深山鍬形蟲、高砂深山鍬形蟲、台灣深山鍬形蟲...等，另一為身形較為肥胖圓潤喜歡 在地上爬行的如：鬼豔鍬形蟲、紅圓翅鍬形蟲、泥圓翅鍬形蟲...等。

二、鍬形蟲的身體結構

鍬形蟲的身體以體段分為頭、胸、腹等三大部分，頭部包含：大顎、觸鬚、唇鬚、複眼。 胸部包含：前胸、中胸、後胸三個體節所組成，這三個體節緊密相連，不能自由活動背上堅硬 的鞘翅是屬於中胸，而透明膜質的後翅是屬於後胸，三個胸節各有一對附肢，共計三對胸足， 足部則包含：腿節、脛結、跗節9 等三部分，足前端有鈎爪構造，便於攀爬。腹部通常由十一 個體節組成，而附肢多已消失，兩側排列著氣孔，最末端俱交尾器。 羽化後的鍬形蟲外殼由幾丁質10 的外骨骼所保護，讓鍬形蟲有如穿上盔甲般的保護，而前 翅則特化為堅硬的鞘翅，其最主要的功能是用來保護膜質狀脆弱的後翅，平時後翅皆折疊收於 鞘翅下方，需要飛行時才會展開，飛行時後翅會完全伸展，而此時的鞘翅則提供保持平衡的功 9 _{昆蟲的跗節(tarsus)常由 1~5 個跗分節(tarsite)組成，各亞節都以膜相連以利活動，但亞節間並無肌肉，而由脛節} 肌肉控制整個跗節的運動。 10_{幾丁質（chitin）就是俗稱的甲殼素，廣泛分布在自然界中，主要存在於甲殼動物（蝦、蟹等）的外殼、節肢動} 物（如昆蟲）的外甲皮、軟體動物（烏賊）的外殼和內骨骼，以及真菌或酵母菌等微生物的細胞壁中。 真菌或酵母菌等微生物的細胞壁中。

18 能。 圖 2-1 鍬形蟲外部型態構造圖 資料來源：(自然觀察圖鑑 4 台灣鍬形蟲，2004，P18、19)

三、鍬形蟲的趨光性

在談趨光性之前我們先就趨性作一簡單描述，趨性的定義是由傑克‧羅伊伯(Jacques Loeb) 所提出的，指的是動物受光、溫度、溼度或地心引力等刺激會產生運動或位置改變等反應，這 類動物的簡單行為及稱為趨性，與反射同為行為中較簡單的。而趨光性又稱為向光運動，對鍬 形蟲而言可助其尋覓食物或增加發現同種異性的機會，以提高生存率與繁殖率。而透過實驗得 知鍬形蟲對於白光或藉由白光投射於植物上所反射出的綠光具有較高的趨性，且比例由高而低

19 分別為：綠光 35％、藍光 29％、紅光 24％、黃光 13％。故架設 500W的水銀燈於山林中，即 可輕易的誘捕絕大多數的甲蟲。11 圖 2-2 趨光實驗器材 圖 2-3 趨光實驗示意圖 資料來源：_{(第 51 屆全國科展：天外飛來 資料來源：(第 51 屆全國科展：天外飛來} 一甲蟲 2011。P3) 一甲蟲 2011。P3) 表 2-1 鍬形蟲待在紅、黃、藍、綠四種色光中的時間 資料來源：(第 51 屆全國科展：天外飛來一甲蟲 2011。p5)

四、鍬形蟲與人的連結

在人類的世界中男性的體重往往較女性來的重，在鍬形蟲的世界中亦是如此，多數雄蟲在 11 _{中華民國地 51 屆中小學科展作品說明，組別：高中組生物，題目：天外飛來一甲蟲。} http://www.clsh.ntpc.edu.tw/aa/pdf/b5-5-4-p3.pdf

20 各期成長的頂點時，體重就已達雌蟲的兩倍以上，這項差異可以很明顯的重外觀辨識出來。 在以下這份資料中筆者最感興趣的，就是發現鍬形蟲的雄蟲與我們人類的身長體重比最為 接近，將牠們換算成身高 170 公分的人類，體重皆介於 70~73 公斤之間，與人類極為接近。這 也是筆者在這次作品的繪製對象採樣中，皆以台灣本島原生種或亞種之鞘翅目為主，且於畫面 中僅以雄蟲圖像呈現。藉由這張表列的資訊，強而有力的支持筆者，原訂的研究方向及研究採 樣範圍，是精確的、是有意義的。 在人類眼中看起來非常嬌小的昆蟲，其實體型也有很大的差異，想必他們所看到的、所感 受到的世界，也會因種類而有所不同吧！昆蟲本身的大小或體重，會對他們的生活方式產生巨 大的影響。舉例來說，大型的獨角仙若是撞上玻璃窗是很可能會受傷的；然而體型嬌小的昆蟲 就算從高處墜落或是撞上物件，也絕對不會因此而一命嗚呼。一方面是因為體重輕，再加上身 體越小，表面積和體重相比就越大，因此在重力和空氣的阻力下，衝擊相對較低。 筆者在看到海野和男所研究的這份數據的第一個感覺，昆蟲實在好輕喔！想想看連大家認 之中體型較為龐大的獨角仙，體重也還不到十公克，可是看起來和牠們差不多的雞蛋，卻可以 重達六十公克，也難怪我們會覺得牠們輕了。 在海野和男的這項研究中，將男性身高設定為 170 公分體重則設定為 60 公斤，並製訂了 將人類與甲蟲進行體重換算的計算公式：(人的標準身高/甲蟲的身長)×昆蟲的體重＝昆蟲和人 類身高相同時的體重12 ，讓我們得以聯想昆蟲個體間與人類的對應關係。 12 _{康平(譯)(2006)。海野和男著。海野和男的昆蟲小宇宙。臺北市：如果。頁次 30~33。}

21 表 2-2 昆蟲與人類的身高體重換算表 目 種名 身長(mm) 體重(g) 以身高 170cm 換算的重量(kg) 螳螂目 大螳螂♀ 74 3.22 39 鞘翅目 綠騷金龜 30 0.95 175 鞘翅目 獨角仙♂ 63 6.03 118 鞘翅目 獨角仙♀ 41 4.9 349 鞘翅目 獨角仙終齡幼蟲 79 27.56 275 鞘翅目 七星瓢蟲 8 0.04 384 鞘翅目 鋸鍬形蟲♂ 57 2.63 70 鞘翅目 鋸鍬形蟲♀ 30 1.22 222 鞘翅目 高砂深山鍬形蟲♂ 58 2.88 73 鞘翅目 高砂深山鍬形蟲♀ 38 2.02 181 雙翅目 長尾管蚜蟲♀ 15 0.17 247 鱗翅目 紋白蝶 20 0.08 49 鱗翅目 黃蛺蝶 20 0.16 98 鱗翅目 黃紋粉蝶 18 0.09 76 直翅目 蝗蟲♀ 33 0.82 112 直翅目 眉紋蟋蟀♂ 23 0.66 266 直翅目 中華劍角蝗♀ 75 3.15 37 直翅目 東亞飛蝗♂ 43 1.58 98 直翅目 東亞飛蝗♀ 53 3.97 131 蜻蛉目 金秋蜻蜓♀ 40 0.27 21 半翅目 伊錐緣椿 12 0.06 171 半翅目 日本暮蟬♂ 34 0.97 121 半翅目 日本暮蟬♀ 25 1.16 365 膜翅目 台灣大虎頭蜂 40 1.62 124 膜翅目 日本弓背蟻 10 0.03 147 膜翅目 蜜蜂 14 0.1 179 在這裡的人類，是以身高 170 公分、體重 60 公斤為基準：昆蟲的大小和重量，則是取幾隻 昆蟲的長度和體重的大約平均值。不過昆蟲個體間的差異頗大，因此即使是同一種昆蟲， 體重仍有可能南轅北轍。這個表完全是測量我所採集到的昆蟲而得的數值。還有，在翅膀 較大的昆蟲中身長是以扣除翅膀的長度為主。 計算公式：(人的標準身高/昆蟲的身長)³X 昆蟲的體重=昆蟲和人類身高相當時的體重 資料來源：(出自海野和男 2006。p30)

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第二節 甲蟲與人聯結的建立

利用對於資料的收集及不同領域作品的呈現，來強化甲蟲與人之間，關聯性的建立。以甲 蟲作為創作題材並非偶然，而是生活經驗的累積所導致的必然結果。

一、文學詮釋中的甲蟲

(一)、卡夫卡的變形記簡述

《變形記》（德語：Die Verwandlung，台灣志文出版社譯《蛻變》）是一部中篇小說， 奧地利德語作家卡夫卡的代表作，發表於 1915 年。在《變形記》中，職業為推銷員的主 人翁一覺醒來，發現自己變成了一隻巨大的蟲。這是卡夫卡最著名的一部作品，也包含 很多象徵意義，和許多不同的闡釋。 卡夫卡所使用的寓言比歐洲文學數世紀所使用的寓言還要成功，即使我們不知道那 寓言的「意義」，仍然會被他的作品感動。假如它成功的話，那是它超越的解釋與翻譯的 層次而達成的，同時也超越的寓言的對錯。13

(二)、故事摘要

格里高爾·薩姆莎一早醒來發現自己變成一隻巨大的昆蟲，但他不哀嘆自己的樣子， 反倒是擔心該如何去工作。格里高爾是家中的財務支柱，照顧父母及妹妹。格里高爾的 主管來到家中，要求他走出房門，當他下了床，打開了房門，樣子著實地嚇了家人以及 主管一跳。主管逃離了屋子，格里高爾試圖追上去，但家人阻止了他。妹妹嘗試著照顧 13 _{張心龍(譯)(1993)。Clement Greenberg 著。藝術與文化。臺北市：遠流。頁次 278。}

23 他，給他牛奶和發霉的麵包，他變得只愛腐敗的食物，個性也變得像蟲一樣，只要有人 類趕走動物的噓聲以及踱步聲，就會變得很害怕。然而，格里高爾依然是個孝順的孩子， 有人進入房間時，他就會躲到床底下，避免他們看到他的樣子。一個人的時候，他會望 向窗外看看景色，或是爬到牆壁或是天花板上來娛樂自己。 由於格里高爾沒有工作能力，家中的成員得開始外出工作，沒有人能全心照護格里 高爾。某日，當他從房門走出時，爸爸在飯廳追著他跑，並用蘋果丟他，其中一顆蘋果 因此卡在他的背上，引發細菌感染。面臨感染以及飢餓交迫的格里高爾身體變得很虛弱， 很快就無法走動了，之後，父母開始把房間租給別人，並把他的房間當成儲藏室，放置 無用的物品，格里高爾變得又髒又臭。某日，妹妹在家中拉小提琴來娛樂房客，格里高 爾聽到音樂後，慢慢地走到飯廳，想邀請妹妹到他房間拉小提琴給他聽。房客看見他後， 拒絕付清所欠的房租，甚至威脅要告發格里高爾家人把他囚禁在他們家中這一事實。妹 妹之後發覺這個巨大的昆蟲並不是格里高爾了，因為格里高爾會保護家人，不會增加家 人的負擔，決定要把他趕走。格里高爾因此走回房間，最後終究病倒死去。 當家人發現他的屍體時，突然感覺到肩膀上的負擔一掃而空，開始開心地計畫未來 的生活。格里高爾一家發現，他們的經濟狀況其實不錯，自格里高爾死後，他們可以住 在小公寓裡，馬上就忘記了格里高爾。故事的最後，爸媽開心地紀錄妹妹變成小女人的 過程。14 14 _{方華、Darren Foster(譯)(2006)。卡夫卡著。卡夫卡經典傑作選。臺北縣：華文網集團。}

24 圖 2-1 《變形記》封面 資料來源：(熊亮文圖，法蘭茲‧卡夫卡著。《變形記》。臺北：和英，2006)

(三)、賞析

這篇小說可稱為典型的存在主義作品。存在主義小說通常是對主角做身分的改變，讓 角色得以重新審視自我存在的意義。以人的觀點去審視格里高爾的家人對他的所作所 為，情感的消逝之快會讓人覺得害怕，但若是以蟲身投射於故事的主人翁時，人類的情 感機制，馬上被進行催眠，這時的人會是冷血旁觀的，但這也拋出一個問題，因我們一 直以萬物之靈自居，所以對於其他生命的輕視與傷害，我們往往是不自知的。

二、藝術表現中的甲蟲

在觀看藝術家楊茂林這系列作品中，他巧妙的利用祭壇形式，讓展出空間具有一定程度的 嚴肅性，這個嚴肅性可以是存在於作品本身，也可以是在後續思考的問題點上。這與筆者企圖 藉由這次的創作研究，虛擬一個貌似宗教場域的展覽空間，來陳述或提供觀者，對於甲蟲在自 然界中卑微的存在但又保有與生俱來的自大的特質，不謀而合。

(一)、楊茂林的甲蟲神獸藝術創作

在《昇降之間的交合》這個系列作品中，他把這些超級英雄化身為佛陀和菩薩，供

25 奉在一個虛構的當代流行文化萬神殿。 楊茂林從小就喜歡《山海經》、《封神榜》或是西方的希臘神話，然而神怪與卡漫的 結合畢竟充滿了突兀，一個是過去式，一個是現在式及未來式；宗教是精緻文化，卡漫 卻是通俗文化。卡漫對楊茂林來說是相當深刻，每個人內心都會有一兩個特殊的卡漫人 物，在童年關鍵時刻扮演著異想世界的延展及實現。而因為人類心靈的需要，我們創造 了宗教(或者說由人類因人生苦難修行的過程中，宗教自然形成)。於是，宗教神佛與卡漫 之間的許多共同點，第一個就是深入影響人心的直接性；這兩者都是一種信仰，擁有各 自的故事，甚至都是一種英雄式的象徵以及使人心神嚮往的另一個世界。這樣的影響幾 乎不分世代與年齡，父子都想要成為超人的願望，類比著代代求神問卜的心誠則靈。屬 於通俗文化的卡漫世界晉身於宗教神佛的神聖雲端，竟然卻有一種對立的和諧。 屬於楊茂林的卡漫世界，是快樂、輕巧美麗，感情豐富卻又充滿悲傷。彼得潘的優 雅、夢露的美麗；或是美人魚及無敵鐵金鋼、金剛等等沒有結果的愛情故事。悲慘的童 話故事，在楊茂林心中形成了一個被封鎖的陰影，他表示如果不是身為藝術家，或許這 個部分永遠不會被開啟，但因為能創作，便試圖救起小時候痛苦的記憶，讓美人魚與王 子結合不再生離死別也不用變成泡沫。 雖然宗教會啟發楊茂林許多的事，但他對每天念經或是下跪膜拜是沒有興趣的。楊 茂林認為人是無法定義神並且神與人是完全平等的，神並不會比較高高在上，因為神也 從擁有人性，在不斷修行轉世累積的過程中實現理念。楊茂林在第五十七屆威尼斯雙年 展，於義大利三百年歷史的古教堂，利用卡漫與宗教的結合，在異國神聖的古教堂造神 建廟，揉合中西世代的共同的記憶，將卡漫付予神性，由一種娛樂式的通俗文化，提昇 至寬容純美各種神聖姿態，引起異國老少每人內心那處「夢幻島」的記憶共嗚。

26 圖 2-5 騎鍬形蟲的思維飛俠小菩薩 2007 98 x 82.5 x 112 cm 不鏽鋼 資料來源：(潮流老青春網誌(2011)楊茂林專訪) 圖 2-6 騎大兜蟲的思維飛俠小菩薩 2007 95 x 90 x 117 cm 不鏽鋼 資料來源：(潮流老青春網誌(2011)楊茂林專訪) 圖 2-7 李樂：《楊茂林苦海嘛 A 噗蓮花婆娑之 廟》，〈世俗的閾限性〉 資料來源：(潮流老青春網誌(2011)楊茂林專訪) 圖 2-8 李樂：《楊茂林苦海嘛 A 噗蓮花婆娑之 廟》，〈世俗的閾限性〉 資料來源：(潮流老青春網誌(2011)楊茂林專訪) 在宗教神怪、卡漫及現實世界裡，我們膜拜著各自的偶像，創造屬於自己的異想世 界，那裡有佛陀、基督或是彼得潘、史努比…他(祂、牠)們仍舊示現著人文世界的情感、 關懷及正義，每個人的夢幻島正繽紛著超乎意識想像的色彩。15 在楊茂林的作品中，原為自然界中渺小的甲蟲，轉化為小菩薩們的座騎，將其外觀 15_{潮流老青春(2011)楊茂林專訪取自 http://teldapblog.blogspot.tw/2011/11/blog-post_15.html}

27 意象自昆蟲提升為神獸，且將其原本尺寸進行刻意的放大，利用小菩薩作為觀者閱讀作 品的比例尺，觀者淺意識的、直接的將自我投射於人形的小菩薩身上，讓觀者無法將甲 蟲放大後的體型忽略，不得不正視這些生物的存在感。

(二)、漫畫中的甲蟲意象

1、《假面騎士 KABUTO》

在《假面騎士KABUTO》劇中，巨大隕石突然向地球飛來，隕石落下後，不明宇 宙生物擬態成人類活動於城市中，不斷殺害人類並繁殖，這時英雄出現，劇中的主 角天道在一瞬間被有著獨角仙外型且色彩鮮艷的裝甲服包住身體，因為隨之而來的 巨大能力，輕而易舉的打倒異蟲，假面騎士Kabuto就此誕生。 圖 2-9《假面騎士 KABUTO》LOGO 資料來源：(維基百科(2012) 假面騎士 KABUTO) 圖 2-10《假面騎士 KABUTO》宣傳海報 資料來源：(維基百科(2012) 假面騎士 KABUTO) 藉由從人的本質探討，人類雖無超強的體魄或神奇的特異功能，但是一旦融入 由甲蟲獨特的堅硬意像所創造出來的外來科技造型裝甲，原本極其脆弱的人類便可 以輕易的打敗外星異種。雖說大多數的科幻故事，皆與其如出一轍，但從假面騎士 電視劇的風麋程度，我們也不難看出，有為數眾多的人們，其實是對甲蟲堅硬的外 殼及厚實的體態所呈現的忠實與力量感，有著某種程度的幻想與憧憬的。

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2、《強殖裝甲

》 類似的作品還包括日本著名的漫畫家高屋良樹的成名作品《強殖裝甲》，亦是 描述一位原本個性內向懦弱的高中生，藉由意外獲得的科技物件，與昆蟲樣式的生 命體造型裝甲結合，而在一夕間成為拯救人類免於恐怖的幕後英雄。 圖 2-11《強殖裝甲》中名為卡巴的盔甲原型 資料來源：(巴哈姆特(2014)強殖裝甲) 圖 2-12《強殖裝甲》卡巴 資料來源：(巴哈姆特(2014)強殖裝甲)

三、結語

從以上所舉的例子中，筆者整理出幾項關於人對甲蟲特質的既有印象： 1、善良本性：在兒時接觸昆蟲的經驗中，少數甲蟲包括：鍬形蟲、兜蟲，是屬於生 理結構具攻擊性構造但攻擊主動性相對較弱的一類，在活動場域中面 臨人類的介入時，多採取迴避、不正面接觸的行為模式，故相較於蜜 蜂、螳螂等，甲蟲應可以算是善良溫和的一類。 2、陽剛形象：有鑑於甲蟲的外型所具備堅硬的外骨骼形象，容易讓人聯想起身著盔 甲的歐洲中古騎士或是東方的日本武士道武士，故與陽剛特質的心理 意象連結性強烈、直接且完整。 3、獨立堅強：甲蟲多為單獨生活的個體，唯有在覓得繁殖對象時才會有共同食、住

29 的行為模式，僅有少數的甲蟲類別是以團體生活的方式生存，故容易 讓人與獨立、堅強等特質畫上等號。 4、特殊變形：因甲蟲的成長將歷經三種狀態的完全變態過程，蛻變成為具備強壯外 型、堅毅特質的生物形態，似有著不可之的神秘力量，故古埃及的圖 像中常出現聖甲蟲的符號，具有重生的象徵意義。 根據上述幾點特質我們不難想像，為何一直會有以甲蟲特質為主體而發展出的創作與展演 形式的出現，且深深的吸引著筆者，擇其為此次藝術創作的主要造形元素。

第三節 從甲蟲出發討論存在的定義

筆者為甲蟲中的鍬形蟲的存在曾下了一個註腳「牠以與生俱來的自大卑微的存在著」，在 此先就「卑微的存在著」一詞進行表述，「與生俱來的自大」的部分將於下一節加以論述。 看似對立的兩個詞同時存在在這小小的軀體裡，從觀察甲蟲的生態中發現，甲蟲的一生中 從身為一個卵開始，有幾乎長達一年以上的時間，牠是蜇伏於朽木或腐植土中，有些體型較大 的國外品種，更需要長達二至三年的時間，在朽木裡經歷過各個階段，從卵、一齡、二齡、三 齡、前蛹期、成蛹，必須一直挨到羽化的那一刻起，牠才會爬出地面，開始到處尋找著也剛剛 出土的母蟲，本能的計畫著繁衍後代的階段性使命。因為對較高的溫度會產生不適及有著趨光 的特性，所以打從一離開地表，甲蟲們便會在腐葉堆中穿梭，直到挨到傍晚時分受到燈光的吸 引，牠們奮而賣力地朝燈光飛去。但因其略顯過重的身軀，導致牠們不善於飛行，，在幾經盤 旋過後，牠們往往都是比其他昆蟲更早落地的一群，所以只要有足夠的耐心，最容易發現牠們 的地方，就是在山區的路燈底下，不一會兒牠就會靜靜地墜落在地上休息，等著你去發現。而 且從羽化之後開始，只有僅僅三個月左右的時間，讓牠們去完成繁衍後代的工作。

30 在思考到這裡的同時，筆者不禁要想，假使讓我們化身為甲蟲去進行思考，生命中的大半 輩子都是躲在不見天日的地方，就算最後熬過蛹化的失敗機率羽化成蟲了，也是在腐葉堆裡或 草地上，無聲無息的爬著，筆者不禁感慨，這是多麼薄弱的存在感啊！ 在前一節所述的卡夫卡的《變形記》中，故事裡的主角格里高爾‧薩姆莎，從變形為蟲的 那一刻開始，與家人幾乎切斷了所有的互動，無聲無息足不出戶地生活在自己的小房間裡，當 有外人接近時則瑟縮在床底下進行躲避。這樣的一個描寫陳述，讓我們在觀看作品的同時，可 以同時將自身轉化成蟲，以蟲的角度去思考「存在」一詞所具有的意義，且進一步思考人存在 於社會中的渺小與無助之感。

第四節 甲蟲的文人性格

在此節中將對上一節中所提到的「牠以與生俱來的自大卑微的存在著」裡「與生俱來的自 大」一詞進行表述。自大(arrogant)形容人是傲慢、高傲、驕傲的，筆者會用這樣的字眼來形容 甲蟲，皆因為在甲蟲性格中不容被侵犯的地域性。一隻雄蟲在面對其他雄蟲跨入其領域範圍 時，無論是爭奪樹液的覓食權，或是搶奪躲藏用的樹洞、夾縫的所有權，或是爭取與雌蟲的交 配權，面臨著食物及繁衍機會被剝奪的可能性，鍬形蟲或獨角仙便會使用他們與生俱來的武器 大顎與犄角，鍬形蟲雄蟲頭上那對大鉗夾相當堅硬有力，不僅可以用來咬破樹皮覓食樹汁，遇 到對手時，還是用來拚戰的最佳利器，將其他公蟲打敗並將其趕出勢力範圍外，一般來說，體 型較大、大顎較發達者常是贏家，往往已經打鬥到大顎慘遭夾斷，或鞘翅留下遭夾所產生的凹 痕印記。但只要是遇到其他威脅，牠仍會高舉著僅存的大顎，笨拙的揮動著。 筆者在接觸及觀察甲蟲的過程中，發現甲蟲中的鍬形蟲及獨角仙是許多蟲友們最愛收集的 標本對象，據筆者初步歸納大致可分為下列幾點。 1、亮麗的外型：這當然是大家一致愛上牠們的原因，光滑堅硬的鞘翅，比起其他翅

31 膀外顯的昆蟲們的收集，例如：蝴蝶、蛾、蜻蜓…等，明顯的要來 的乾淨及簡單許多。 2、動作較緩慢：相對於其他昆蟲，鍬形蟲及獨角仙須提供更多的體力來應付其龐大 的身軀進行移動，故其移動速度相當緩慢，動作相對笨拙。 3、強烈趨光性：只需使用非常簡單的器材(500w 水銀燈、白色布料)，或是沿著道路 兩側路燈的便可以好整以暇的撿拾到甲蟲。 4、攻擊性消極：我們自己或許其他朋友曾有被蜜蜂螫過的經驗，少數昆蟲的攻擊是 持續且具傷害性的。但是鍬形蟲雖有著威風凜凜的大顎，但因其行 動較為緩慢，且不善攻擊，所以鮮少能對人造成傷害。 在整理以上幾點的同時，筆者暫且歸納出一個結論，鍬形蟲不論是在身形上或是動態上， 皆與印象中溫文儒雅的文人相類似。對於文人的印象，大多停留在文質彬彬氣度非凡的畫面， 且處事不疾不徐慢條斯理，對於知識的吸收或學習保有一定程度的熱誠，對自我有著高度的期 待，這些期待有時亦會被解釋為自視甚高、高傲的表徵，但在面臨自我生存權益受迫或公理正 義不彰時，亦能立即挺身而出對真理進行捍衛。在對文人的印象表述後，每每都能輕易的將鍬 形蟲與文人性格做一聯結。 中國古代的知識分子可稱為文人或名士。 一般說來，現代關於知識分子有三種定義。第一種定義是指以從事思想、著作以及精神生 活等方面職業為主的人士；第二種定義主要來自馬克思主義，知識分子是指從事教學、律師、 新聞等職業的人員，這種定義在中國大陸比較流行；第三種定義指文化知識分子，主要指具有 文化、藝術方面特殊才能的人，從而能夠以這種話語權影響公眾和其它事物的人士。

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依上述幾點對筆者進行自我分析，筆者目前為進修藝術碩士之中學美術教師，似乎以此身 分便符合上述所列的對於知識分子及文人的三種定義，在此對於筆者與鍬形蟲的橫向聯繫又更 具意義，這或許也是筆者對鍬形蟲深深著迷之故。

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第三章 創作執行

在之前的論述中，筆者企圖在自身與鍬形蟲之間，抑或是從生命的態度觀看人與甲蟲之 間，尋找出某種程度的相關性。而在面對自我融入社會的相關問題探索中，及甲蟲為了人類對 物慾的佔有而必須被輕易犧牲的同時，筆者希望藉由藝術創作的研究與呈現，讓觀者能更深入 的認識甲蟲，重新發現自我對生命的期許與態度。 展出場域氛圍則以宗教的儀式化視覺意象為主，且藉由在畫面中刻意置入的宗教形式與符 號，希望能讓觀者深刻的省思生命議題，及對生態環境保護議題的再思考。

第一節 由外而內的省思過程

一、外在的描繪

視覺藝術活動多以模仿入手，以拉斯科洞窟壁畫為例。1940 年 9 月 12 日，多爾多涅省的 4 個兒童在和他們的寵物狗玩耍的過程中，突然發現追逐野兔的狗掉入了一個洞穴內。他們挖 開洞頂，利用繩索進入洞內，發現了洞內龐大的壁畫。洞內總共有近 1500 個岩石雕刻和 500 餘幅繪畫。這些繪畫中有 100 多幅是動物繪畫，內容包括牛、馬、熊、狼、鹿、鳥與人。畫面 大小約 1 至 5 米，風格粗曠，多為動物形象的輪廓外型。根據放射性碳定年法，這些圖畫大致 完成於 15000 年前。其中的壁畫作品完全模仿自然界中可視的圖像。這也是目前可得的最早的 藝術活動。

34 圖 3-1 發現拉斯科洞窟壁畫記錄照片 資料來源：(網路排行榜(2014)拉斯科洞窟壁畫) 故在創作剛開始的階段，著重於對甲蟲標本及資料的收集，再利用寫實描繪的方式由其外 觀模仿著手，進行圖像再製，藉此更深刻的認識所刻畫的對象。以在未來創作時能有汲取其外 觀形式中的美的能力。 圖 3-2 廖定詳《獨角仙》20F 油彩 圖 3-3 廖定詳《長臂金龜》10F 膠彩

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二、內在的探討

藉由對甲蟲生態的探究，進一步思考甲蟲的特殊外觀帶來的影響。 在人類的世界中擁有亮麗的外型，即可視為一種生存優勢，往往在應徵工作時，能有較多 的工作選擇機會。在甲蟲的世界裡也不例外，甲蟲自卵、幼蟲、化蛹皆潛伏於地底下，直至在 最後羽化成蟲，便是將蜇伏時期獲取的養分轉化為較碩大的體型，為的是吸引能與母蟲有交尾 的機會，而體型較大的個體，往往較具有傳宗接代的機會，不管是在與其他公蟲的打鬥競爭中， 或是在對母蟲的吸引力上，是較有優勢的。 但是被這些原本存活的優勢，吸引來的不單單只有進行繁衍工作的母蟲而已，還有對牠們 外型所深深吸引的人們。在山上進行鍬形蟲生態觀察時，時常看到人們架著一大塊白布打著水 銀燈，利用甲蟲大多數具有的趨光性，一邊談天一邊等著這些蟲兒們大駕光臨，當然標本是這 些甲蟲們最終所能呈現的形式。 人與甲蟲美麗的外貌，在跨越物種的界線之後，帶來的不再是生存上的優勢，而是殺身之 禍。這些被燈光吸引的甲蟲，萬萬也想不到，潛伏地底一年多的時間，最後竟只成了釘在保麗 龍板上的戰利品，而牠們的下一代當然與牠一點關係都沒有了。 圖 3-4 廖定詳《致命的吸引力》6F 膠彩 圖 3-5 廖定詳《我執的懺悔》 30F 油彩

36 卵無疑代表的是新生命的開始，一齡幼蟲就像是幼兒園的學習歷程，主要學習生活自理， 二齡幼蟲就像是國小的學習行為多方涉略。三齡幼蟲就像是國中階段的學習，與國小的學習模 式不變，但學習範圍自同心圓向外拓展的更廣了。經過一段時間蛹在幼蟲的體內成形將幼蟲表 皮退去，就像是高中時期退去了以往稚嫩的外衣，逐步自我學習的經過。最後成蟲逐漸在蛹內 成形，將蛹的表皮蛻去，此過程稱為羽化，就如同我們在大學及研究所的學習過程，努力的汲 取養分，讓自己的核心價值完整體現。 圖 3-6 甲蟲與人的相對應關係 圖 3-7 廖定詳《蛹生》 A3 速寫 圖 3-8 廖定詳《蛹生》 對開 炭筆

37 在這裡筆者企圖讓甲蟲在意義上進而取代人，作為人的寓意象徵，我們生存於現在資訊科 技爆炸的時代，各種訊息及產品如大洪水般一波接著一波沖打著我們，有些人欣然的接受它， 樂於再學習，有些人選擇漠視它，更有些人選擇避開它。讓體現為人的甲蟲，所處於現在社會 中，轉述人所會有的對社會對科技的無力感。 利用光柵的形式，以 Flash 製作連續撥放的動畫，用液晶螢幕進行播放，且以復古華麗的 油畫框象徵人文，將螢幕裝置於其中，以繪畫展示的形式，呈現寓意為人的甲蟲，在時下流行 的平板電腦上，因為鏡面光滑，甲蟲不斷的滑動六肢，亦未能移動分毫，最後畫面為甲蟲振翅 飛離平板電腦。 利用動畫內容的呈現，提供在面對這一個問題時，我們所擁有的另一個思考選項。 圖 3-9 廖定詳《滑划滑》 數位影像

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第二節 形式的象徵意義

一、創作中形式的運用及再製

(一)、標本形式

取其標本製作的形式，來呈現甲蟲的悲歌，亦讓人們可以反省，人與自然界應該以 何種關係對等的存在。 完整而美好的甲蟲形象會讓我們覺得甲蟲標本是美的，若使用甲蟲崩解分離的軀 體，進行標本的重新排列，打破甲蟲標本原有的美感及學術價值，在面對遭分解的蟲屍 時，解構原來標本所帶給我們的心理及視覺感受。 圖 3-10 廖定詳《再生》2013 8K 炭筆 圖 3-11 廖定詳《死了都要愛》2013 10F 油彩

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(二)、蒙太奇

拒絕殘忍的將昆蟲針穿透甲蟲釘置於昆蟲箱中，企圖以一種更為平和的方式，將甲 蟲的標本意象重現。 將甲蟲各部分以不同角度取景拍照，而後以蒙太奇拼接的手法利用珠針將其固定於 木板上，珠針是標本形式不可或缺的圖像元素，以油畫媒材進行畫面的放大及再製，呈 現出甲蟲的標本意象，但是是破碎的、不完整的。 圖 3-12 廖定詳《標本的定義Ⅰ》 電腦繪圖草稿 圖 3-13 廖定詳《標本的定義Ⅱ》 電腦繪圖草稿

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(三)、宗教形式(三位一體)

透視法是歐洲藝術獨具的特色，最初確立於文藝復興早期，其通則是以觀者的眼睛 為中心將所有事物收攏進去。就像是來自燈塔的一道光線─只不過不是光線向外射出， 而是表象向內攝入。傳統上把這些表象稱為現實。16 在這種定義下的透視規則中，觀者一次只能以一個位置上的視覺觀點，呈現透視空 間中的立體感，故無法呈現出視覺的交互性。而上帝不同的地方是，祂的位置不需與他 人有關，祂的存在即包括所有的位置的可能性，可以用各個角度的視點來理解所見的對 象物。 在營造宗教化、祭壇化的效果中，企圖讓型形式與內容進行對話，分別以三隻拉長 變形的甲蟲來呈現三個無交互性關係的視點，一個位置即為一個視點透視的產生，三個 位置所呈現的三者皆為各自獨立的透視路徑，在照相機的使用中，這個現象更為明顯。 圖 3-14 三位一體說明圖 圖 3-15 照相機取景圖 16 _{戴行鋮(譯)(2004)。John Berger 著。藝術觀賞之道。臺北市：臺北商務印書館。頁次 13。}

41 在小霍爾班(Holbein)的作品《使節》(The Ambadors)17 中，特別的以兩個不同而有趣的 視點，在同一個畫面中呈現。在畫面下方看似一塊地毯的圖像，居然可以在轉換觀看的 角度時，變成極為驚悚的頭骨畫像，著實令人吃驚。 圖 3-16 小霍爾班(Holbein)《使節》 1533 年油彩．橡木 207 x 209.5 cm 國家畫廊 倫敦，英國 資料來源：(李賢輝(2000)視覺素養學習網：小 霍爾班) 圖 3-17《使節》局部 資料來源：(李賢輝(2000)視覺素養學習網：小 霍爾班) 將三隻甲蟲身行拉長畫出立體化的效果，而後對看的兩隻掛在極高的位置上，向上 看的一隻則平放在地上，分別站在三個圓圈中使用相機進行觀看，則可呈現單一立體的 甲蟲畫像，用以呼應前面所提的，單一視點的透視路徑，無法成現兩個以上的交互性。 17 _{霍爾班是德國畫家，可能是北歐最善於心理刻劃的寫實肖像畫家。他早年的肖像畫顯示出了他刻劃} 人物特性的天賦，而他的宗教作品顯出他是很冷酷的寫實畫家或裝飾畫家，而不是虔誠的宗教畫家。

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圖 3-18《3D》圖組 50Fx3 油彩

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(四)、十字架意象

利用紙膠帶十字交叉黏貼的方式，取代原來標本製作時所使用的珠針，將甲蟲屍體 黏貼於木板上，進行攝影再繪製於畫布上。光影配置由左上向右下斜打，利用人習慣光 源由上方向下投射的特性，製作近似立體的視覺效果。利用甲蟲本身的陰影及展場燈光 的布置，讓甲蟲看似真實的黏貼於畫布上。 把造型的概念混同於意象(image)和符號(sign)。其中意象在描述某物，符號代表某 物，而造形表視的就是自己。一旦某個符號有了重要的形式價值，形式價值便會強而有 力的影響符號的價值，使符號的意義逐漸流失，或將之轉換成全新的生命。18_{在此企圖以} 略帶宗教性的畫面，與甲蟲的死做對比，其固定用的木板，喻為甲蟲原本生長的自然環 境的象徵。這些元素本來所應呈現的意象，應該是美好的生態畫面，藉由宗教符號的再 重組，利用造型描述甲蟲在此時已成為人類美好文明中的其中一個犧牲者。 如果說藝術和宗教是對同種東西的兩個一模一樣的宣言，我們可稱之為「宗教精 神」，在這裡所指的宗教與世俗的宗教概念不盡相同，這裡的「宗教精神」，是任何宗教 流派都找不出任何藉口來對它進行無端指責的。19 18 _{吳玉成(譯)(2001)。Henry Focillon 著。造形的生命。臺北市：田園城市。頁次 40。} 19 _{周金環．馬鍾元(譯)(2000)。克萊夫．貝爾著。藝術。臺北市：商鼎文化。頁次 43。}

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(五)、QR 碼運用

在現今科技爆炸的時代，我們一天所接受到的的資訊量，比起以前的人們真的是多 太多了，我們要如何去取捨所面臨到的資訊洪流，是要順勢漂流抑或是灑脫的超然於其 上，這都是一種選擇。 科技所呈現的一切，是絕對的真實嗎？大量運用科技，會不會有其他的後遺症？ 以時下流行的 QR 碼作為科技的再檢視，將其放大放置於地面，造成索碼上的不方 便，即便取得其內容，亦為錯誤資訊，呈現科技的矛盾感。 以離地高度 170 公分以 28mm 廣角相機拍攝圖 3-18 以進行測量，為使手機難以擷取 擺放於地面之 QR 碼，故所須製作尺寸將大於圖 3-18 所呈現之磁磚數。每單位磁磚為 30X30 公分，預計製作尺寸為 5X5 共計 25 塊地磚的大小，約為 150X150 公分大的畫面。 圖 3-20 廖定詳《發現新品種甲蟲》 複合媒材 圖 3-21 地磚尺寸丈量

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二、具宗教氛圍的展場模擬圖

人在宗教面前方能覺得自我的渺小，其對等關係就像是我們之於甲蟲一般。故展場的布置 及動線規劃，將以宗教氛圍再製為前提，以營造宗教的嚴肅性，希望藉由氛圍的營造，來讓人 們重新省思甲蟲無聲的存在在自然界中，並不代表牠沒有發聲的權利，也並不代表我們在製作 甲蟲標本時，在牠身上所扎的那些昆蟲針，是被牠們所默許的。 圖 3-22 台中教育大學 103 展覽室 展出模擬圖

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第三節 創作研究的媒材及技法

創作媒材上將運用炭筆、油畫及複合媒材，依照點、線、面、立體、空間、明暗等需求， 循序漸進式的進行製作，以繪製炭筆作品著手，觀察其明暗變化是否足以表現所需的視覺張 力，進而調整尺寸。若黑、灰、白的呈現仍顯不足處，在將創作媒材轉換為油彩，輔以彩色以 增加畫面的強度。少數作品因尺寸或概念的需要，方使用複合媒材進行製作。以下將針對各項 媒材所需的技巧進行表述。

一、炭筆

炭筆這項媒材為筆者使用的媒材中接觸時間最長的。運用簡單的黑、灰、白變化卻足以用 來顯現畫面張力。故在最初製作草稿的階段，以炭筆為創作主要媒材。其用具可分為三大類： 加法上色、質感、減法上色。 這次所運用的材料中嘗試使用雷射印表機黑色炭粉，相較於以往的鉛筆及炭筆，碳粉所製 作出的似水墨暈染效果，及細緻的色階變化，最令筆者驚豔。且因其質地相當微細，故搭配 MBM 素描紙更能將所需的黑色，表現的更接近純黑，搭配軟橡皮使用，非常適合用於製作黑 白對比較強烈的畫面。

二、油畫

因為在此次的創作研究中排除使用厚塗技法，依照畫面的需要選擇所需的畫布材質及 尺寸，故一般使用仿麻畫布進行創作，少數作品須強調細節的仿真性，將輔以古典技法中 罩染上色的技巧，讓畫面呈現出較細膩的寫實表現。在以觀念呈現的畫作中，則以一次性