IR:Item 987654321/4135

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(1)國立臺灣體育學院體育研究所碩士學位論文. 台灣表演藝術團體經營之探討－以舞蹈表演團體為例 RESEARCH OF OPERATION OF THE PERFORMING ARTS ORGANIZATION IN TAIWAN － IS BASED ON DANCE PERFORMING GROUPS. 研. 究. 生：辛玫臻. 指導教授：林文郎. 中. 華. 民. 國. 撰教授. 九十三年十二月.

(2) 論文名稱:台灣表演藝術團體經營之探討－以舞蹈表演團體為例總頁數：139 頁院校所組別：國立台灣體育學院體育研究所舞蹈教育組畢業時間及提要別：九十三學年度第一學期碩士學位論文提要研究生：辛玫臻. 指導教授：林文郎博士. 論文提要內容：. 中文摘要近年來，藝術行政管理人才之專業養成，為台灣表演藝術團體所迫切解決的課題之一。由於台灣表演藝術團體愈來愈重視這些觀念，經常引用商業中的理論基礎與實務作為旁證，卻對「經營與管理」之執行規劃之深度與認知度不夠使然。本研究以行政院文化建設委員會 90~94 年扶植演藝團隊舞蹈類取樣研究，分別是雲門舞集文教基金會、台北民族舞團、原舞者、光環舞集以及台北首督芭蕾舞團。主要目的在於探討台灣舞蹈表演團體的成立背景、行政組織架構、人力資源管理、財務管理、經營方式、行銷管理和經營問題。透過文獻蒐集探討、現況回顧、專家訪談、調查紀錄以及 SWOT 等研究方法，並以理論與現今藝文環境互相印證，進行分析台灣舞蹈表演團體的經營的優勢、缺點、機會、威脅與問題的分析，釐清個案之類型與特性。對於不同表演藝術組織之經營方式，給予重新的思索的角度。並整理出一個舞蹈表演團體最適經營模式，提供我國舞蹈表演藝術團體經營管理之參考。. 關鍵字：表演藝術、經營管理、扶植演藝團隊 i.

(3) Hsin,Mei-chen （ 2005 ） . Research of operation of the performing arts organization in Taiwan－Is based on dance performing groups .Unpubished master’s thesis,National Taiwan College of Physical Education,Taichung.. ABSTRACT One of the most urgent problems of the performing arts organization in Taiwan is how to train and educate the art administrative personnel to become a professional. Instead of clear planning and complete cognition about operating or managing the organization, they usually just quoted the commercial theories or actual examples as circumstantial evidence. This study is based on six samples of dance performing organization which are subsidized by Executive Yuan in 2001~2002. They are “Cloud Gate Dance Theatre of Taiwan”、“Taipei Dance Circle”、“Taipei Folk Dance Theatre”、“The Formosa Indigenous Dance Foundation of Culture and Arts” and “Capital Ballet-Taipei”. The main purposes of this are to examine each dance performing organizations about their own background of establishment 、 the framework 、 the management of human resources 、 the financial management、operation management、marketing management and the problems of operation. It relies on the analysis of literatures、the records of investigation and the SWOT analysis to figure out what are the advantages、the weaknesses、 the opportunities、 the threatening and problems of the dance performing organizations in Taiwan. Furthermore, it provides a new thought for the managers and an optimal operation model for reference. Keywords: performing arts, the management of operation, subsidized. ii.

(4) 致謝詞. 在研究所的日子可以說是我生命中最重要的歷程。其中的點點滴滴－令人懷念，使我的人生－更加美好。在碩士論文完成之際，首先，要感謝我的嚴師－林文郎博士，對我一直都是完全的包容與耐心的指導。王玉英主任以及蔡麗華教授在論文口試中，提供了許多寶貴的意見，使我獲益良多。亦要感謝柏慧助教在論文格式及校正之協助，以及在研究所這四年來所有指導我的師長們，您們使我在體院研究所成長了許多！此外，要感謝吳曉菁學姊給了我許多得來不易的參考資料，使之協助我論文的進行順利。也要謝謝一直陪伴我成長的同學：佩珺、昭華、晞媛、純怡、怡靜、家榮、凱立、宣縈、加孟、主忠、尚武、中原、彥皓、宜佳、蕙鈺、心欣、明霞、明灴、理哲、南凱，你們的鼓勵使我更有勇氣。最後，我要感謝我最愛的家人－媽媽、爸爸、弟弟，以及舞蹈啟蒙老師－我的阿姨－王淑美老師。因為有你們永遠的支持和鼓勵，讓我在求學的過程中更堅強，也對自己更有信心。僅以本論文獻給所有關心玫臻的人，謝謝你們！. 辛玫臻謹誌民國九十四年二月. iii.

(5) 目次中文摘要…………………………………………………………………………….i 英文摘要…………………………………………………………………………….ii 致謝詞………………………………………………………………………...…….iii 目錄…………………………………………………………………………………iv 表目錄……………………………………………………………….……………..vi 圖目錄……………………………………………………………………………..viii. 第一章緒論……………………………...……………………………………….…1 第一節研究背景與動機…………………………………………………………1 第二節研究目的與問題…………………………………………………………3 第三節研究限制與範圍…………………………………………………………4 第四節名詞解釋…………………………………………………..……………..5 第二章文獻探討……………………………………….…………………………...8 第一節表演藝術…………………………………..……………………………..9 第二節經營管理理論…………………………..………………………………13 一、組織設計…………………………………………………………………14 二、人力資源管理………………………………….………………………...14 三、行銷管理…………………………………………………………………15 四、財務管理…………………………………………………………………17 五、經營策略………….……………………………………………………...17. iv.

(6) 第三節表演藝術團體總體發展之探討…………………………..……………19 第四節台灣舞蹈團體經營管理現況………………………….……………….23 第三章研究方法………... ………………………………...……………………...29 第一節研究對象……………………………………...………………………...29 第二節研究架構與流程………………………………….…………………….30 第三節研究方法與實施………………………………………………………..32 第四節預期結果……………………………………………………………......36 第四章. 實地調查紀錄與綜合分析………………………………………………38. 第一節個案實際調查紀錄……………………………………………………..38 雲門舞集…………………………………………………………………38 台北民族舞團……………………………………………………………54 原舞者…………………………………………………………………....72 光環舞集…………………………………………………………………82 台北首督芭蕾舞團………………………………………………………95 第二節第五章. 綜合分析……………………………………………………………..103 結論與建議……………………………………………………………..110. 第一節結論……………………………………………………………………110 第二節建議…………………………………………………………...……….117 參考文獻…………………………………………………………………………..118 附錄…………………………………………………………………………….….123 附錄 A 個案訪談大綱…………………………………………………………….123. v.

(7) 附錄 B 文建會九十四年度演藝團隊發展扶植計畫作業要點………………….124 附錄 C 演藝團體扶植計劃補助標準…………………………………………….129 附錄 D 行政院文化建設委員會 90 年扶植演藝團隊舞蹈類名冊……………..134 附錄 E 行政院文化建設委員會 91 年扶植演藝團隊舞蹈類名冊………….…..135 附錄 F 行政院文化建設委員會 90 年扶植演藝團隊決審作業－舞蹈組決審一覽表……………………………………………………………………….…136 附錄 G 文建會九十四年度「演藝團隊發展扶植計劃」獎助團隊名單公佈…138. vi.

(8) 表目錄. 表 2-4-1. 90 年度演藝扶植團隊資金來源（﹪）…………………………………23. 表 2-4-2 91 年度演藝扶植團隊資金來源（﹪）…………………………...………24 表 2-4-3 文建會扶植團隊計劃歷年調整簡表…………………………..……………26 表 3-1-1 行政院文化建設委員會 90~94 年演藝團隊舞蹈類…………………….…30 表 3-4-1 預定進度甘梯圖（Gantt Chart）………………………………….……….37 表 4-1-1-1 雲門舞集重要紀事年代表………………………………….….…………39 表 4-1-1-2 雲門舞集文教基金會人員配置表…………………….………………….45 表 4-1-1-3 雲門舞集 SWOT 分析表………………………………….……………...52 表 4-1-2-1 台北民族舞團重要紀事年代表………………………………………….55 表 4-1-2-2 台北民族舞團工作職責分配表…………………………………………67 表 4-1-2-3 台北民族舞團 SWOT 分析表…………………………….…….………71 表 4-1-3-1 原舞者重要紀事年表…………………………………….……………...74 表 4-1-3-2 原舞者工作職責分配表………………………………….……………..79 表 4-1-3-3 原舞者 SWOT 分析表…………………………………………………..81 表 4-1-4-1 光環舞集重要紀事年代表………………………………………………83 表 4-1-4-2 光環舞集文教基金委員會組織人員執掌配置表………………………90 表 4-1-4-3 光環舞集編作年表……………………………………………………..93 表 4-1-4-4 光環舞集 SWOT 分析表……………………………………………….94 表 4-1-5-1 台北首督芭蕾舞團重要紀事年代表…………………………………..96. vii.

(9) 表 4-1-5-2 台北首督芭蕾舞團工作職責分配表………………………………...100 表 4-1-5-3 台北首督芭蕾舞團 SWOT 分析表…………………………………..102 表 4-2-1 個案舞團成立背景統整表……………………………………………..104 表 4-2-2 個案舞團組織統整表…………………………………………………..104 表 4-2-3 個案舞團人力資源管理統整表………………………………………..105 表 4-2-4 個案舞團財務管理（91 年度政府補助）統整表…………………….105 表 4-2-5 個案舞團財務管理（92 年度政府補助）統整表…………………….106 表 4-2-6 個案舞團財務管理（93 年度政府補助）統整表……………………..107 表 4-2-7 個案舞團經營動向與風格取向統整表…………………………………108 表 4-2-8 綜合各案 SWOT 分析…………………………………………………..109 表 5-1-1 舞蹈表演團體工作權責分配表………………………………………...114. viii.

(10) 圖目錄. 圖 2-1 文獻探討架構圖…………………………………………………………..…..8 圖 2-2-1 參與企業者對等的關係……………………………………………...……13 圖 2-2-2 狹義的行銷活動……………………………………………………….…..16 圖 2-2-3 廣義的行銷活動…………………………………………………….…..…16 圖 3-2-1 研究架構流程圖…………………………………………………………....31 圖 4-1-1-1 雲門舞集組織架構圖………………………………………………...….46 圖 4-1-1-2 雲門舞集資金來源圖……………………………………………….…...49 圖 4-1-2-1 台北民族舞團組織架構圖………………………………………….…....66 圖 4-1-2-2 台北民族舞團支出圖………………………………………………...…..68 圖 4-1-2-3 台北民族舞團營利收入圖………………………………………….……69 圖 4-1-2-4 台北民族舞團舞作風格演進圖…………………………………….……70 圖 4-1-3-1 原舞者組織架構圖………………………………………………….…..79 圖 4-1-3-2 原舞者經費來源圖………………………………………………….…..80 圖 4-1-4-1 光環舞集組織架構圖………………………………………………..…..89 圖 4-1-4-2 光環舞集支出圖……………………………………………………..….91 圖 4-1-4-3 光環舞集收入圖…………………………………………………….…..91 圖 4-1-5-1 台北首督芭蕾舞團組織架構圖…………………………………….....100 圖 4-1-5-2 台北首督芭蕾舞團經費來源圖………………………………….…....102 圖 4-2-1 傳統 SWOT、資源基礎模式與產業吸引力模式之關係圖…………....103 圖 5-1-1 舞蹈表演團體經營的最適 model 圖…………………………………....113 圖 5-1-2 舞蹈表演團體經費來源圖……………………………………………...115 圖 5-1-3 舞蹈表演團體營運支出圖……………………………………………...116. ix.

(11) 第一章緒論第一節. 研究背景與動機. 隨著經濟的發展、國民所得的增加與教育水準的提昇，社會大眾對藝術文化層面的需求也就相對的提高。因應政府週休二日的實行，民眾對於休閒生活也開始重視，對於休閒娛樂的支出也就大大的提高。根據心理學家. Maslow. （ R o b b i n s， 1 9 9 6 ）所提出的需求層次理論：依需求滿足的優先順序，將人類的基本需求分為生理的需求、安全的需求、愛和歸屬的需求、自尊的需求、以及自我實現的需求。在現今社會中，人們在生理需求皆可滿足，換言之，就是物質需求已不匱乏，因此對於精神層面的需求也就逐漸增高。由民國五十五年開始至民國八十五年間，這三十年來於台灣地區家庭「娛樂教育及文化服務」之消費支出的百分比，從. 1.6. ﹪ 大幅成長至 13﹪ 左右，顯現出國人對休閒娛樂的重視。由於休閒意識的高漲，使得於休閒活動中的表演藝術也活絡了起來。文建會在民國七十年十一月成立後，被委以獎助國內文化藝術發展之重任，二十年來組織業務大幅擴張。根據文建會八十六年的「文化統計」報告，民國八十六年國內表演藝術活動（舞蹈類、戲劇類與音樂類）的個數共有 5,498 個，相較於民國七十八年的 1,723 個活動，八年來共成長了 68.7 ﹪，由此更顯現出現今社會對表演藝術的熱絡。但是，除了少數藝術活動是由政府單位所策辦，作為社會教育的一部份. 1.

(12) 外；大多數的表演藝術活動仍然處於商業環境下，對於實際營運的表演藝術經營者而言，在進行藝術推廣與自付盈虧的雙重考量下，表演藝術團體便面臨了營運不穩定的財務危機。例如：當代傳奇劇場因財務問題於民國八十七年暫時宣佈解散（郭士榛， 1 9 9 8 ）；而雲門舞集也曾於成立十五年之際，因財務危機、大環境未能配合等因素，宣告暫停演出近三年時間，直到民國八十年才復出（黃鷹， 1 9 9 6 ）。藝術活動往往反映社會文化的精緻面向，面對新世紀的競爭，唯有獨特風格特色的文化發展，才可建立世界性的溝通。台灣近些年，在藝文界發出「文化產業化」的聲浪，追求一個既能維持文化藝術的純粹性，又能與商業市場機制抗衡的文化「產業」。事實上，在提出這個口號前，我們應該先省視「文化在台灣究竟夠不夠算的上是個產業？」。換言之，若文化是個產業，那麼「生產單位」（指藝文工作者 / 團體）應該有清楚的組織結構與制度化的管理。由此，我們可以發現到藝文界的矛盾，一方面認為文化藝術的多元創造性與制度化管理無法相融，而掙扎在創作與經營之間，一方面即使克服了心理障礙，願意建構分工精確的行政系統，卻又遇上欠缺專業藝術管理方法與策略的老問題。「經營管理」在所有商業團體中，幾乎是每一位負責人與主管必須具備的知識。近幾年來，各個表演團體也愈來愈重. 2.

(13) 視這些觀念，並經常引用商業中的理論基礎與實務作為旁證。由於台灣表演藝術團體的發展，在近些年來非常的蓬勃，急起直追的跟隨，甚至仿效國外的發展潮流。但是，也因為缺乏理性的規劃、健全的組織，以及經營管理的概念，國內表演藝術團體，幾乎都是在自我摸索與不斷實驗的情形下，尋求一種屬於自己或適合自己的方式來經營。. 第二節. 研究目的與問題. 一、研究目的：本研究主要目的在於探討台灣舞蹈表演團體的成立背景、行政組織架構、人力資源管理、財務管理、經營方式、行銷管理和經營問題等，並透過文獻蒐集探討、調查紀錄及 SWOT 分析，瞭解台灣舞蹈表演團體的經營的優勢、缺點、機會、威脅與問題，進而提供我國舞蹈表演藝術團體經營管理之參考。二、研究問題：為解決上述的研究目的，本研究以台灣表演藝術團體中的「舞蹈表演團體」為對象，試圖了解以下幾個研究問題：一、舞蹈表演團體成立背景為何？二、舞蹈表演團體行政組織為何？. 3.

(14) 三、舞蹈表演團體人力資源管理為何？四、舞蹈表演團體財務管理為何？五、舞蹈表演團體經營動向與風格取向為何？六、舞蹈表演團體在經營上的優勢、缺點、機會與威脅有哪些？. 第三節. 研究限制與範圍. 本研究的主要限制如下：一、表演藝術團體，以藝術類型可做不同區分，如戲劇類、音樂類、舞蹈類、戲曲類等；以登記形式則分為業餘團體、職業團體及成立文教基金會等方式。本研究因限於經費、時間及人力等因素，僅以台灣地區表演藝術團體中的舞蹈表演團體為本研究對象。. 二、在陳述藝術環境生態部分，現今表演藝術團體在維持營運上有相當程度的困難，因此團體的變動性高，加上研究時間上的限制，所以無法充分涵蓋所有現存的表演藝術團體。本研究以行政院文化建設委員會 90~94 年扶植演藝團隊舞蹈類取樣研究。. 4.

(15) 三、研究結果並非是擬出一套可適用於所有類別及不同規模表演藝術團體的經營模式，但可以為其他團體以將此研究結果作為參考。. 第四節. 名詞解釋. 一、藝術：藝術是一種有意的人為活動及作品，這些活動及其作品無論是複製事物、或創造形式、或表達經驗，都能表現出創作者的思想與感情，且進而引發接觸這些活動或作品的人，情感上的共鳴或省思。. 二、表演藝術：表演藝術（ performing arts）是一種結合劇場、音樂和視覺藝術的一種藝術形式（ happening arts）相關連。泛指一個人或團體在有觀賞者的情況下，以演出方式呈現之藝術活動。其演出的形式和媒介雖然不拘，但其所演出的內容和目的，必須在表演期間內完成。簡單的說，就是活生生的人（表演者）演給活生生的人（觀眾）看的一種藝術形式。表演藝術一般可分為音樂、舞蹈、戲劇等三類。. 5.

(16) 三、舞蹈表演團體：本研究所指舞蹈表演團體係指. 88 年表演藝術雜誌年鑑. 中所刊登的舞蹈表演團體。其中行政院文化建設委員會 90~94 年度演藝團隊發展扶植計劃中所扶植之舞蹈表演團體為扶植團體，其餘為非扶植團體，但不包含學校舞蹈系及舞蹈協會。四、經營模式：經營模式可分為兩個層次。第一個層次著重於策略（ s t r a t e g y ），其所架構的模式著重在組織與組織之間的外部互動，也就是角色間的活動方式。第二個層次著重於作業（ o p e r a t i o n ），有關於組織、人力資源、財務、行銷等各部門營運的設計規範，英文指 model 有模型設計的意義。而本研究之重心在於建構出經營管理的 m o d e l。五、非營利組織：以表演藝術非營利組織為主體，「非營利組織」是指不以營利為目的的組織，其進行的活動是與市場做交換價值的服務工作，所以追求商業經濟利益（利潤）只是其手段而非目的。非營利組織包括各種社會福利機構、慈善機構、宗教團體、文教基金會、文化表演團體、醫院等。廣義來看，私立學校、財團法人研究機構、同鄉會、校友會、各種. 6.

(17) 社團組織，乃至於政黨都屬於非營利組織。在學者司徒達賢研究所發展的「 C O R P S 」，是所有非營利組織運作的五項基本因素。簡單的說，就是： C： clients，以服務社會中的某一些人 O： operations，經由某一些有組織的活動 R： resources，財力資源與物力資源 P： participants，結合人力資源 S： services，創造某些有價值的服務（司徒達賢，非營利組織的經營管理）. 7.

(18) 第二章文獻探討. 本章共分為四小節。第一節討論表演藝術的定義，第二節探討經營管理的理論基礎，第三節探討表演藝術總體發展，第四節則是了解台灣舞蹈團體經營管理現況。文獻探討架構如圖 2-1 所示。. 文. 獻. 探. 文獻探討架構圖. 8. 表演藝術的定義. 經營管理理論基礎. 表演藝術總體發展. 台灣舞蹈表演團體經營管理. 圖 2-1. 討.

(19) 第一節表演藝術. 表演藝術的定義：在牛津藝術辭典將表演藝術界定為「是一種結合劇場、音樂和視覺藝術的一種藝術形式，與發生藝術相關聯，但表演藝術通常自行排定節目，且不包括觀眾參與」（ C h i l v e r s ＆ O s b o r n e ， 1 9 9 2 ）。中華百科全書則定義表演藝術為「以活生生的藝術家作為工具與材料的一種藝術形式，因此凡舉音樂、演奏、演唱、舞蹈和戲劇等皆包括在內」。大英百科全書將表演藝術分為音樂、戲劇、舞蹈三大類。分別分類為：（一）音樂： 1.樂器型式：包含奏鳴曲、室內樂、交響樂、協奏樂、賦格樂、雙奏樂、電子音樂。 2.聲樂型式：包含獨唱、合唱、獨唱合唱混合型式。 3.劇場音樂：包含歌劇、音樂劇、舞劇、偶發或背景音樂。（二）戲劇：包含即興戲劇、傳統戲劇、默劇或啞劇、偶劇、. 9.

(20) 皮影戲或相關型式、戲劇性的戲劇。（三）舞蹈：包含芭蕾舞、現代舞、原始舞蹈、土風舞、流行舞。行政院文化建設委員會（ 1998）的「文化白皮書」將表演藝術分為四大類：音樂、戲劇、舞蹈、民俗曲藝。分別分類為：（一）舞蹈類：包含現代舞、芭蕾舞、民族舞、爵士舞。（二）音樂類：通俗歌曲演唱會、藝術歌曲演唱會、西洋交響樂、國樂協奏、國樂獨奏、西樂協奏、西樂獨奏。（三）戲劇類：舞台劇、歌仔戲、默劇、平劇、歌劇、兒童劇、木偶劇、豫劇、粵劇、客家劇、越劇。（四）民俗曲藝類：歌謠、民樂、鄉土舞蹈、雜技、講唱、偶戲、小戲、大戲。在酈佩珍的研究中，將表演藝術分成音樂、戲劇和舞蹈三種類型：（一）音樂類：. 10.

(21) 指有演出檔期並以演唱或演奏為主的動態表演活動，包含通俗歌曲演唱會、西樂交響樂、藝術歌唱演唱會、國樂協奏、西樂協奏、西樂獨奏、國樂獨奏等。（二）戲劇類：指有演出檔期並以劇情為主的動態表演活動，包含舞台劇、歌仔戲、默劇、平劇、兒童劇、木偶劇、客家戲、豫劇、越劇、粵劇等。（三）舞蹈類：指有演出檔期並以舞蹈為主的動態表演活動，包含現代舞、民族舞、芭蕾舞、爵士舞等。國內學者吳靜吉（ 1987）則認為表演藝術應包括音樂、戲劇、舞蹈及民俗曲藝四大類。根據鄧佩瑜的說法，表演藝術與其他型態的藝術作品等同屬於「表達或精神」文化，是人類為克服自己這個敵人，排除自己心中的障礙、平衡心理需求或抒發心中感受的產物。因此表演藝術呈現時，不但表演者得以表達自己，抒發情感，同時也牽引觀眾的情緒、感覺的共鳴，使觀眾也得到舒暢與賞心悅目的快感。簡單的說，表演藝術就是「由演員扮演角色，通過舞台行動過程，創造人物形象的藝術。」（梅益等， 1 9 9 2 ）. 11.

(22) 表演藝術是各種藝術成分的綜合，一切的藝術都是圍繞著表演藝術而存在的；換句話說，一切藝術成分都是為了演員能當眾表演，創造角色形象而服務。各種藝術成分如美術、建築、雕塑、音樂、舞蹈、戲劇、舞台照明、投映等都試表演藝術的創造需要而定期綜合度量。（梅益等， 1 9 9 2 ）. 12.

(23) 第二節經營管理理論. 現代的經營方式在資本所有和經營管理方面其性質與往昔不同。現代經營之投資者和經營者是完全分離的，由於所有者與經營者之分離，而助長了獨立經營組織之形成。投資者（股東）、經營者、從業員以及消費者，其相互之立場並非支配和從屬關係，而是站在對等的立場，投資者（股東）、經營者、從業員以及消費者對企業有所貢獻，而獨立的經營組織對這些參與企業者亦有所回報。（樊志育， 1 9 8 2 ）經營者. 股東. 消費者. 獨立的經營組織. 誘因從業員. 貢獻. 圖 2-2-1 參與企業者對等的關係. 13.

(24) 一、組織設計組織設計（ o r g a n i z a t i o n a l d e s i g n ），乃是根據行為科學的角度，提供適當組織系統的一種活動過程。其主要任務是在於處理整個決策過程中的各種判斷，不僅涉及到協調形式、控制過程，和激勵措施的決定問題。組織設計包含兩個項目：設計策略（ design strategies）的應用，研究策略（ research strategies）的擬定。. 二、人力資源管理一九八０年代，人力資源管理作為整個管理思想的一環，其實與社會經濟因素息息相關 —特別是國際競爭態勢的轉變。（陶文祥， 1 9 9 5 ）。人力資源管理（ human. resource. management. 簡稱. H R M ），對人力資源進行晉用、發展、激勵及維持的過程。 1 . 晉用功能（ i n c e p t i o n f u n c t i o n ）：主要在為組織招募人員。 2 . 發展功能（ d e v e l o p m e n t f u n c t i o n ）：主要在使員工有效地工作。 3 . 激勵功能（ m o t i v a t i o n f u n c t i o n ）：主要在藉由對員工需求的重視，來激發員工之工作潛力。 4 . 維持功能（ m a i n t e n a n c e f u n c t i o n ）：. 14.

(25) 以提昇員工的工作條件（環境），來留住員工，並增加員工對組織的認同。. 三、行銷管理行銷管理（ m a r k e t i n g m a n a g e m e n t ），把管理的程序應用在行銷活動中，在滿足消費者的過程中，來完成行銷的目標。行銷管理分為四大部分： 1.管理程序的應用，自企劃到執行。 2.行銷活動，包括產品、定價、通入、促銷、服務與意見 …. 等行銷活動。 3.行銷理念，如創作交換滿足消費者。 4.行銷目標，最基本的就是利潤及追求市場佔有率。而市場佔有率是追求利潤的一個手段與策略。行銷的定義可分三點： 1.行銷就是如何將產品或服務很成功的切入目標市場。 2.行銷就是動態的市場活動。 3.行銷就是創造市場之「優勢」與顧客的需要，進而作整體企劃，將產品或服務很成功地切入目標市場，並且開發動態的市場推廣活動。. 15.

(26) 產品或服務所有權生產者. 消費者（使用者 /顧客）. 金錢所有權圖 2-2-2 狹義的「行銷」活動資料來源：許長田（ 1 9 9 7 ）。策略性市場行銷學。. 廣義之行銷含有動態積極的意義。用調查、分析、預測、產品發展、定價、推廣、交易及實體配銷技術，來發掘、廣大及滿足社會各階層認識對商品之需求。. 使用者消費者顧客. 需求分析預測. 競爭分析. 產品觀念發展. 顧客需求滿足滿足顧客（服務）. 產品實體生產. 顧客意見溝通. 款項收取信用授予. 圖 2-2-3 廣義的「行銷」活動資料來源：許長田（ 1 9 9 7 ）。策略性市場行銷學。. 16. 推廣交易. 實體發送.

(27) 四、財務管理財務（ f i n a n c e ），可以說是管錢的科學和藝術。財務管理（ m a n a g e r i a l f i n a n c e ），包含編算預算、財務預測、現金管理、信用管理、資金籌措。財務管理方式：（一）劃分財政計劃與評估之責任。（二）確定財政目標。（三）有效發展並使用預算。（四）採用對非營利組織具有影響力之會計原則。（五）準備並詳讀財務報表。（六）符合非營利組織申報之資格。（七）評估電腦化的利弊。（八）預見財務問題與獲利時機。（九）分析組織財務狀況。（桂雅文， 1 9 9 9 ）. 五、經營策略在經營理論上，經營策略可以分為：「市場深耕策略」、「市場開發策略」、「產品開發策略」及「多角化策略」。（行政院文化建設委員會， 1997）. 17.

(28) （一）「市場深耕策略」為了謀求廣大現有產品的銷售額或市場佔有率，而在現有的市場中投入宣傳廣告費、促銷費，或開發新的行銷管道。（二）「市場開發策略」所謂市場開發策略，就是把現有的產品投入新市場，以開發新顧客。（三）「產品開發策略」在現有的市場中，以開發新產品，增加新事業、新品種的方式，設法擴大銷售額或市場佔有率。（四）「多角化策略」以新產品領域和新市場領域的不同組合方式，所實施的經營策略。多角化策略所涉及的領域不確定的因素較多，所以必須考慮風險問題。一般而言，在經濟景氣良好時，可嘗試多角化經營。（陳鍾文， 1995）. 18.

(29) 第三節表演藝術總體發展之探討. 一般社會大眾對於『藝術』或多或少都有存留些許的刻板印象，也許是一種難以接近的疏離感或甚至是不願去親近的排斥感，常常被誤認為是深奧難以了解的、嚴肅乏味的。一件藝術創作作品之所以能經歷時空的變遷考驗而變成經典名作，正是因為它能與欣賞者產生某種心靈的契合與思維的共鳴，進而激起某種情感上的啟發與回應；而這種契合與共鳴不會因為語言、文化、歷史、地理等背景的差異而受到約束的。不可否認的，表演藝術的欣賞與個人美學的鑑賞力有著密切的關係，但這並不意味著一定要有相當程度的專業知識才能參與表演藝術活動。所以，表演藝術活動的實質進入障礙（ actual entry barrier）並不像一般人所想像的那麼高，真正造成大家對它望之卻步的原因應該在於人們心理上的進入障礙（ p s y c h o l o g i c a l e n t r y b a r r i e r ）。用正確簡單的溝通訊息是可以克服觀眾潛在的心理障礙的，這樣一來國內的表演藝術活動將會有突破性的發展。藝術原本就有其社會批判的功能，而表演藝術從八十六年度開始對於政治、社會、文化現實的批判，有較高程度表現在戲劇和舞蹈兩者。表演藝術若能刻意經營其美學意境，. 19.

(30) 不在現實中打轉，不隨波逐流，自然會形成批判作用，進而介入其所處在的社會，提昇與轉化國民素質與社會風氣。同年也形成一項特色，就是走出了封閉性的表演空間，並走向廣大觀眾，藉此培養更多元、更寬廣的觀眾群。這可以說是表演藝術界在面對時代挑戰中 —所琢磨出來的新的發展策略。（表演藝術年鑑， 1 9 9 7 ）民國八十七年是亞洲各國受經濟風暴的一年，台灣不免受到其影響，曾經兩度經濟指標出現藍燈，還好表演藝術未受到預期的影響。「政府大手筆投注四千餘萬，送出八個表演藝術團隊」；「民間企業贊助文化藝術事業金額高達十五億元」。表演團體在經濟衰退的危脅下得以平安渡過，顯出政府與民間的翼護之力。反觀之，於國內治安不見好轉，使得整個台灣社會病了。此時，「藝術治療」的資訊也從外傳入。由此我們可以更清楚的了解到表演藝術扮演一個重要的角色，不但可提供人們逃脫日常生活困擾的自由天地，而且使人們情緒中有害的毒質通過藝術排除體外。台灣本年度的藝術創作成績遠不如對外交流的頻繁，也說明了台灣在表演藝術上仍處於一個取經的階段，無論是現代戲劇、音樂或舞蹈都脫離不了與西方國家的關係。（表演藝術年鑑， 1 9 9 8 ）民國八十八年，紀元一九九九年，它跨越了「千禧」與「世紀」，因而對人們產生極大的「終末情懷」。而「創作不. 20.

(31) 同」與「還本歸源」，或許是「千禧年」及「世紀末」台灣表演藝術總體面的兩大主軸。而除了「千禧年」及「世紀末」的時間意識所造成的求變外，台灣表演藝術過去長期以來依靠政府所帶動的「投入驅動的成長」已漸漸達到高原期，而社會環境改變所形成的「文化藝術熱」也有退潮的趨勢。（表演藝術年鑑， 1999）民國八十九年是中華民國在台灣數十年最為動盪的一年，因此也很自然波及了表演藝術的發展。尤其九二一地震帶來餘波，在八十九年的演藝界繼續盪漾著，藝術界為了表達出民胞物與的胸懷，用藝術的表現方式為社會盡一份心力。在政治、經濟動盪不安下，新世紀的交替卻提高了藝術家與藝術團體的自我期許，而加倍努力，並將藝術的活動遍及台灣各地，使南北的界線逐漸消失，形成一個百花齊放的藝術時代。（表演藝術年鑑， 2 0 0 0 ）民國九十年台灣表演藝術的處境可說是從台灣經濟起飛以來最困難的一年。景氣的下探、經費的縮減，使表演藝術的處境雪上加霜。同年，九年一貫至的新課程開始上路，新制「藝術與人文」的課程帶來的衝擊，師資的缺乏、教師的不專業、經費及設備的不足等等，相關的問題頻頻湧出，許多老師抱著悲觀消極的態度因應。（表演藝術年鑑， 2 0 0 1 ）. 21.

(32) 經過了一年的不景氣，民國九十一年的文化生態在各行各業中顯現出「窮則變，變則通」的因應之道。但是，在藝術市場上仍出現熱冷對比的兩極化反應，明確顯現出政府出資主辦活動與民間團體活動票房的落差性。扶植團隊計劃一向來是文建會對表演藝術界最大的財源支持和肯定，卻引發出只對藝術界特定團隊投注預算之嫌，使藝術團隊生態產生衝擊。表面看來，在政府大力拋出資源的情勢下，國內表演藝術市場從冷縮狀態開始有回暖現象，熱絡的藝術市場是否能發展健全，是有待後續的努力。而雛形階段的九年一貫教育藝術領域，要如何結合表演藝術團體和社區資源，進而統整教育與藝術，以及拓展藝術基層人口的效益如何，也需要持續評估。（表演藝術年鑑， 2 0 0 2 ）. 22.

(33) 第四節台灣舞蹈表演團體經營管理現況. 目前，台灣舞蹈表演團體在經營管理的模式上幾乎都是由摸索中的經驗或本身團體之需求來形成的，並無一定的經營管理模式來建構。因此，使得剛起步的舞蹈表演團體無依據可循，而相繼倒閉。表演藝術組織意望政府能建構出健全的生態，扶植表演藝術週邊的產業鏈，在個體力量無法與外在因素抗衡下，必須自行找尋資源的出路，以緩衝外在環境的不確定性所造成的衝擊。從文建會 2001 年、 2002 年扶植演藝團隊來看，政府補助及國藝會補助（簡稱公部門補助）佔團體資金收入來源，2001 年舞蹈團體佔百分之五十七，2002 年則佔百分之五十二。從數據上顯示，公部門的補助似乎是表演藝術組織資金來源的最大項目。如表 2-4-1、 2-4-2 所示。表 2-4-1 類別. 90 年度演藝扶植團隊資金來源（ ﹪ ）. 演出費票房所週邊商政府補國藝會民間贊其他收收入. 得. 品出售助. 補助. 助. 入. 所得音樂. 17. 15. 3. 35. 12. 11. 7. 舞蹈. 21. 8. 1. 41. 16. 10. 4. 現代戲劇 20. 37. 1. 20. 10. 3. 9. 傳統戲曲 49. 3. 1. 40. 3. 2. 3. 15.75. 1.5. 34. 10.25. 6.5. 5.75. 平均值. 26.75. 資料來源：文建會（九十年度演藝團隊評鑑報告）. 23.

(34) 表 2-4-2 類別. 音樂. 91 年度演藝扶植團隊資金來源（ ﹪ ）. 演出費收入. 票房. 週邊商政府. 國藝. 民間. 其他. (公部門 /民間 ). 所得. 品出售補助. 會補. 贊助. 收入. 所得. 助. 12.1. 18.24. 3.46. 39.4. 9.83. 13.2. 3.96. （ 6.84/5.62）舞蹈. 22.66. 8.10. 0.63. 38.31. 13.93. 8.33. 8.13. 現代. 22.56. 28.10. 1.43. 29.41. 9.23. 5.22. 3.55. 戲劇. （ 14.89/7.67）. 傳統. 51.03. 9.02. 0.71. 34.39. 2.72. 0.71. 0.68. 戲曲. （ 22.51/28.52）. 平均. 27.09. 15.87. 1.56. 35.38. 8.93. 6.87. 4.08. 值資料來源：文建會（九十一年度演藝團隊評鑑報告）. 文建會的扶植計劃以組織規模及申請預算可依等級區分為四大類扶植團體，以雲門舞集 2002 年為例，政府各部門及國議會贊助僅佔總收入的百分之十九，演出票房業務收入佔百分之四十九，年虧損仍然將近二百萬元，必須不斷的演出，才得以維持生存。雲門的公部門百分之十九的補助比例，比舞蹈扶植團隊平均值百分之五十二，低了幾乎四成。大型團隊在公部門補助比例偏低下，舞蹈團體為應付龐大的行政級人士的管銷費用，出現「以下一個演出製作養上一個演出製作」來維持生存外，還是需要延伸管道來彌補資金缺口。政府補助政策一直都處於不穩定的狀態，大多數的表演藝術團體都需要長期仰賴政府與企業的贊助。黃得彰（ 1 9 9 7 ）. 24.

(35) 指出：政府專案補助的方向及做法是跟隨主事者看法的變更而改變。一個表演藝術團體定義在演出的呈現，從導演、演員、舞台視覺設計的「藝術創作群」，舞台及音效相關製作執行的「劇場製作群」到票務、募款、行銷、觀眾服務的「行政管理群」，這三個工作群之間同樣地透過節目的演出、活動的推廣、計劃的培訓，建立表演藝術團體自己本身的風格形象。所以，表演藝術團體不論是商業或非商業導向，都應有一些基本企業管理觀念才能永續發展。首先，必須有組織的定位。可分（ 1）商業職業性質：一切以盈利成本為目標導向，所有管理決策依此擬定和發展，其決策方針包括節目決策、票價決策、推廣決策等。（ 2 ）非營利職業性質。資金來源仰賴大眾的募捐、政府補助，如附屬於學校的劇場、各縣市文化中心等。第二，組織標的與政策。組織的目標有不同階段之需求，透過不同型態的規劃，將時間、人力、預算做合理的分配與管控。因此，在商業舞團或非營利職業舞團都應具備上述所謂「規劃」的理性過程。第三，組織的結構。組織結構是管理功能之一，其作用在於讓每個人員清楚明瞭其工作之權利、義務與責任之間的適切分配，於分工與合作之間取得平衡，以有效的完成各項工作業務。（容淑華， 1 9 9 8 ）. 25.

(36) 而近年來台灣舞蹈表演團體在經營上發生危機時有所聞，無法繼續維持經營而解散也一在發生。表演藝術是國家精緻文化的具體表徵之一，對於外交方面也相對形成助力。尤其舞蹈因為沒有語言限制，所以成為藝文交流的最佳媒介（文化白皮書， 1 9 9 8 ）。關於台灣政府補助藝文的資源運用，如文建會九十年度「演藝團隊發展扶植計劃」，原定審核金額公佈，卻因入選團體增多，而依核定補助預算降為八成。於 1994 年建立評鑑制度，將國際性的演藝團隊，扶植期限由三年改為一年（鄧蔚偉， 1 9 9 4 ）。「演藝團隊發展扶植計劃」因政府行政作業改變，原可申請兩年度計劃並核定後可扶植補助之預算，只能改為一年申請的計劃。此問題呈現外在現實因素無法做長程的營運計劃，並且也無法預估長期的資金運用。如表 2-4-3 所示。表 2-4-3 文建會扶植團隊計劃歷年調整簡表計劃名稱徵選資格計劃背景補助團隊數扶植國際性演藝團隊表現傑出且深國家六年建 1992 年 7 團（ 1992-1994）具潛力者，須設計劃 1993 年 11 團經專家學者推 1994 年 11 團薦扶植國際性演藝團隊具本土代表性十二項文化 1995 年 28 團（ 1995-1997）足以向國際推建設社區總 1996 年 29 團展者體營造計劃 1997 年 36 團傑出演藝團隊獎勵各團隊主動申文建會經常 1998 年 50 團（ 1998-2000）請性業務推展 1999-2000 年國際交流 66 團演藝團隊發展扶植計依組織規模分文建會經常 2001 年 71 團劃性業務扶植 2002 年 68 團類，由各團主（ 2001-迄今）團隊發展 2003 年 69 團動申請資料來源：行政院文化建設委員會－文化白皮書. 26.

(37) 「演藝團隊發展扶植計劃」的定位，是要扶植台灣的藝術團體給予創作的資金呢？還是要獎勵優秀的藝術團體呢？政府單位本身都不明確，更何況表演藝術團體無法預測與因應。果陀劇團團長林靈玉說到「文建會扶植團隊的評審標準每年不同」，所以評審的更換，容易造成表演組織評價的不一，這就是藝術評價涉及個人主觀意識無法評量的原因。政府經濟變遷或不景氣，對於政府補助及企業支持是直接影響到藝術團體的因素之一。如雲門舞集每年收入百分之三十五來自民間贊助經費， 2002 年僅達到預期的四分之一。這對經營已具規模的表演團體來說，是影響整個團體生存的重大變數。因政府補助資金不足，迫使表演團體必須不斷額外的尋求資源延伸的管道，並建構新的資源。雲門舞集從賣錄影帶、書籍、 DVD、杯子、 T 恤等週邊商品，以及創設生活律動舞蹈教室，都是希望將資源建構集延伸出去，以創造新的價值鏈。雲門舞集林懷民於 2 0 0 3 年『文化創意產業』國際研討會提到說：「不改善表演藝術生態，就要發展藝術產業，是緣木求魚，注定浪費預算與資源的動作。」近年經濟的不景氣、公部門無大力投資、票房衰退，使得台灣無人願意就業文化藝術市場，也很快面臨文化斷成的危機。. 27.

(38) 舞蹈表演團體經營不易，由於所需要的經費非常龐大，加上創作環境不盡理想，如未獲得政府或民間團體贊助的情況下，想要生存幾乎不可能。加上表演者高頻率變動、評審變動造成藝術評價不一、政治變遷等因素，對表演藝術組織而言，要擬定五至十年的長期計劃，實在是很難執行的重大挑戰。因此在國內，舞蹈表演團體在經營上是十分辛苦的。. 28.

(39) 第三章研究方法. 從第二章文獻探討的相關理論發現，舞團經營管理模式的建立，必須先檢視個案舞團之環境，以及個案舞團本身之經營狀況，在針對未來可能發展之方向，並為舞團建構一個最適經營管理模式。因此，本研究以個案舞團的研究方法探討舞團經營的方式，主要分為外在環境分析與內在環境分析兩部分，經過外在環境分析，可確認個案舞團未來的發展機會以及可能遭受到的威脅，另外從內在環境分析，使個案舞團可了解到本身所擁有的優勢與劣勢。綜合了各項分析，據此以提出對個案舞團的建議。本章就研究對象、研究架構流程、研究方法與實施、預期結果等四部分，分別詳述如下。. 第一節研究對象. 本研究係指行政院文化建設委員會 90~94 年所扶植之 5 個舞蹈表演團體為研究對象，如表 3-1-1 所示。. 29.

(40) 表 3-1-1 行政院文化建設委員會 90~94 年扶植演藝團隊舞蹈類. 大型舞團（ n=1）雲門舞集文教基金會. 中型舞團（ n = 2 ）. 小型舞團（ n=2）. 台北民族舞團. 光環舞集舞蹈團. 原舞者. 台北首都芭蕾舞團. 資料來源：行政院文化建設委員會 h t t p / / w w w. c y b e r s t a g e . c o m . t w / p o r t f o l i o / 1 9 9 9 . 1 /. 第二節研究架構流程. 本研究以台灣表演藝術團體中的「舞蹈表演團體」為對象，採用相關文獻資料蒐集探討，以及實地調查紀錄，然後再綜合彙整資料分析。從舞蹈表演團體的歷史沿革、到創辦人的簡介、其組織結構（工作執掌）、經營方式、財務管理（包含收入和支出），和舞團表演風格的演進，並以討論性、診斷性、可行性的方式做整體的 SWOT 分析，如圖 3-2-1 所示。. 30.

(41) 1.研究背景與動機. 研究主題. 2.研究目的與問題. 1.表演藝術. 3.研究範圍與限制. 2.經營管理理論. 4.名詞解釋. 基礎理論. 3.台灣舞蹈表演藝術團. 文獻探討. 體經營管理現況 4.表演藝術總體發展之. 1.研究對象探討 2.研究架構與流程. 研究方法. 3.研究方法與實施 4.預期結果. 個案實地調查描述. 結論與建議圖 3-2-1 研究架構流程圖. 31. 風格取向. (SWOT 分析 ). 經營動向. 財務管理. 經營方式. 組織結構. 創辦人背景. 歷史沿革. 個案綜合分析.

(42) 第三節研究方法與實施. 一、文獻蒐集與探討本研究以表演藝術團體經營管理模式、行政院文化建設委員會扶植演藝團隊、非營利組織理論、以及表演藝術類基金會議題之專家學者相關論文及報告書、期刊，及表演藝術類專書、價值批判理論、政府出版品、表演藝術相關雜誌、網站等相關文獻蒐集，分別融入相關章節中作為研究之參考。. 二、個案研究法個案研究（ case study）是一種描述性的研究，它可以得到一個或少數受試者大量的資訊。而且並不受限於研究獨立的個體，也可以使用於計劃、機構、組織、政治結構、社區和情境等的研究上。當研究者要回答「如何」（ H o w ）或是「為何」（ W h y ）的問題，且對此事件少有或未曾加以控制時，則個案研究法是最佳的策略。（林晉寬， 1 9 9 5 ）關於個案研究的方法之訊息是不容易找到的。 Merriam （ 1988）觀察到，個案研究的策略方面的素材是隨處都是，但也一無是處。因此，想從事個案研究的人，必須找專家指導、或是花很多時間在各種期刊或其他資源中找尋方法上的素材。. 32.

(43) 個案研究包括了確認問題、蒐集資料、分析和報告結果。而它的方法和分析取決於研究問題的本質。因此，個案研究是可以分描述性、解釋性、評估性三種類型。一、描述性研究：描述性的個案研究呈現了現象的詳細全貌，但並不嘗試去驗證或建立理論模式。描述性研究在本質上是歷史性的，常常是作為後續的比較性研究或建立理論的先期步驟或資料庫（ M e r r i a m ， 1 9 8 8 ）。二、解釋性研究：解釋性的個案研究也使用描述的方法，但主要的焦點在於說明資料，將資料作分類與概念化並且或許也將現象理論化。三、評估性研究：評估性的個案研究包括了描述或解釋，但主要的目的是使用資料來評估某些策略、計劃、行為和事件的優點。這種個案研究類型的效果的效果有賴於研究者使用的資訊以做評估的能力（ Guba ＆. L i n c o l n ， 1 9 8 1 ）。. 三、訪談調查法訪談的語意『涉及兩種不同層次的詮釋，一種為「口述」或「筆述」，一種為「歷史」。「口述」、「筆述」為文字的概念，亦即透過一個人或一群人敘述其生命、生活經驗、生活故事. 33.

(44) 以累積文本的方式。』所以，我們可以了解到「深入訪談」它是一種不同類型的訪問，採用比較不具結構性的訪談方式。「深入訪談」它是參與觀察的主軸，不論是參與式觀察或不參與觀察的研究者都用它，是一種互動式的方式。因此，在訪談的過程中，每一個人都可以成為事件的參予者和解釋者。本研究是採用電話訪談及深入訪談的方法。為了將整個論文研究提供較明確、且有系統的理論架構，除了將原始資料反映真相外，筆者在超出描述性的部分，增加了個人研究分析的反思。並運用訪談在現況中獲取第一手資料，並且彌補文字歷史的不足。. 四、半結構性的質性研究質性研究重點是放在適時的本質，並沒有預存的假設與立場，並強調事實的整體性。藝術的判斷本是充滿人的主觀意識及特有的價值觀，質性研究的好處就是能夠正式每個人特殊感受及意見看法。如涉及探討多角化的經營方式，結論並不是可以用數據顯示出好的經營模式或是錯誤的經營方法，一切的結論都是相關，都可以在商確討論的。但因質性研究比量化研究不易掌握結果，所以本研究以簡單量化方式配合個案分析，採「半結構式的質性研究」。運用半結構式的質性研究探討不同表演藝術組織現有的經營模式，並透過內外部分析了解個案的表演藝術團體的內部環境. 34.

(45) 優勢、劣勢與外部環境威脅、機會，以此作為未來經營策略方向的建議。. 五、內容分析法分析方法是科學方法中最富關鍵性的一種方法。而內容分析法為近代逐漸流行的研究方法。就文獻中所出現的形容詞、動詞探討歷史人物的個性與發掘時代的精神與思潮，就是所謂的內容分析法。（杜維運， 2 0 0 1 ） B e r e l s o n（ 1 9 5 4 ）最早將「內容分析」（ c o n t e n t a n a l y s i s ）定義為：「客觀、系統及定量的敘述明顯（ m a n i f e s t ）傳播內容之一種研究法」。此定義強調「明顯傳播內容，同時分析之工作」。不針對內容可能表示的內在用意，亦不針對傳播內容可能影起的反應。換言之，內容分析是：透過「定量」的技巧及「定性」的分析，以客觀且系統的態度，對文件內容進行分析，藉以推論該文件內容環境背景及意義。諸凡信件、日記、報章雜誌、實況新聞報導、會議記錄、影片，及電視 / 廣播節目 … … . 等，都是內容分析的素材。（張昭勳， 2001）. 35.

(46) 第四節預期結果. 本研究主要目的在於探討台灣舞蹈表演團體的成立背景、行政組織架構、人力資源管理、財務管理、經營方式、展演風格、行銷管理和經營問題等，並透過文獻探討、深入的訪談及. SWOT 分析，瞭解臺灣舞蹈表演團體的經營的優. 勢、缺點、機會、威脅與問題，進而建立我國舞蹈表演團體最適經營模式與提供我國舞團經營管理之參考。本論文已完成，其預定進度如表 3-4-1 之預定進度甘梯圖。. 36.

(47) 表 3-4-1 預定進度甘梯圖（ Gantt Chart）月次. 第第第第第第第第第第 1. 2. 3. 4. 月月月月. 第. 第. 9 10. 11. 12 備. 月月月月月月. 月. 月. 5. 6. 7. 8. 工作項目界定問題與確定目標確定受試（訪）單位研究設計蒐集與評鑑資料撰寫文獻確定研究架構草擬訪談問題訪談預演訪談實行資料統計、分析與綜合結果與討論模式建立結論與建議完成研究計畫成果報告經費結報預定進度累計百分比. 30 40 45 50 60 65 70 75 80 85 90. 37. 100. 註.

(48) 第四章實地調查紀錄與綜合分析第一節. 個案實地調查紀錄. 【雲門舞集】. 一、雲門舞集成立背景及發展歷程. （一）成立背景根據古籍，「雲門」是中國最古老的舞蹈，相傳存在於五千年前的黃帝時代，舞容舞步均已失傳，只留下這個美麗的舞名。一九七三年春天，林懷民以「雲門」作為現代舞團的名稱。這是台灣第一個職業舞團，也是所有華語社會的第一個現代舞團。三十多年來，雲門的舞台上呈現了將近一百五十齣舞作。古典文學，民間故事，台灣歷史，社會現象的衍化發揮，乃至前衛觀念的嘗試，雲門舞碼豐富精良；多齣舞作因受歡迎，一再搬演，而成為台灣社會兩三代人的共同記憶。從台北的國家戲劇院，各縣市文化中心，體育館，小鄉鎮學校禮堂，雲門在台灣定期與觀眾見面。近年來，每年在大都市舉行的戶外公演，平均每場觀眾高達六萬。雲門也經常應邀赴海外演出，是歐美歌劇院與藝術節的常客。三十多年來，舞團在歐美亞澳各洲兩百多個舞台上呈現了一千多場公演，以獨特的創意，精湛的舞技，獲得各地觀眾與舞評家的熱烈讚賞。僅以千禧年為例，雲門的海外行程就包括雪梨奧林匹克. 38.

(49) 藝術節，法國里昂雙年舞蹈節，紐約下一波藝術節，紐西蘭新浪潮舞蹈藝術節，哥倫比亞波哥大藝術節，慕尼黑藝術節，柏林藝術節，香港藝術節。雲門是 2000 年奧林匹克藝術節所邀請的四個國際舞團之一，在里昂舞蹈節雲門則獲選為「最佳編導獎」。林懷民與雲門的故事已由楊孟瑜撰寫成「飆舞」一書，天下文化公司出版。多齣雲門作品已拍攝為舞蹈影片問世，其中在荷蘭攝製的「流浪者之歌」，在法國攝製的「水月」，已為多國電視台播放。雲門目前擁有的舞者。他們的訓練包括現代舞，芭蕾，京劇動作，太極導引，靜坐與拳術。一九九九年五月，雲門在創立二十六年後成立子團。雲門舞集 2 自一九九九年九月起，深入台灣各地校園和社區，為更多的觀眾演出。. （二）發展歷程雲門舞集發展歷程重要紀事，如表 4-1-1-1 所示。表 4-1-1-1 雲門舞集重要紀事年代表時間. 重要紀事租用台北信義路四段三十巷一家麵店. 1973 年 4 月 1 日. 樓上的公寓，林懷民與創團舞者定期工作。五月雲門誕生。雲門在台中中興堂創團首演，林懷民以. 1973 年 9 月 29 日. 中國作曲家的音樂編舞，堅持遲到觀眾中場休息方得入場。. 39.

(50) 在中山堂作台北首演，全場爆滿，場外 1973 年 10 月 2 日. 黃牛出沒。演出時，因觀眾以鎂光燈攝影，落幕重來，獲全場觀眾掌聲鼓勵。首度出國，赴新加坡，香港演出「白蛇. 1975 年 9 月 2 日. 傳」等節目。香港舞評連續月餘，讚賞雲門是「中華民國二十多年來最重要的文化輸出。」為兒童編作的歌舞劇「小鼓手」於國立. 1976 年 3 月 12 日. 藝術館首演。這齣描述屈原的故事，端午賽龍舟的舞作，成為「五年級」的童年最佳回憶。. 1977 年 6 月 21 日. 「小鼓手」於台北新公園音樂台為民眾免費演出。這是雲門第一場戶外公演。中美斷交日，「薪傳」於嘉義體育館首. 1978 年 12 月 16 日. 演，台上台下同喜同悲，在時代的轉捩點上，撫慰人心。首度赴美，八週內巡迴演出四十一場。. 1979 年 10 月 5 日. 紐約時報熱烈推薦：「林懷民輝煌成功地融合東西舞蹈技巧與劇場觀念。」首屆「藝術與生活」聯展開鑼，安排奚淞畫展，朱銘雕刻展，樊曼儂，簡上仁. 1980 年 5 月 1 日. 的獨唱會，梁正居攝影展，赴各地作免費展演；雲門也展開十六場社區校園演出，包括低收入的雙園，安康，松山等平價住宅社區。. 40.

(51) 吳靜吉、林克華、詹惠登於台北市甘谷 1980 年 10 月 24 日. 街成立雲門實驗劇場，培訓舞台技術人員，推廣小劇場活動。一九八三年蔡明亮在此發表「房間裡的衣櫃」。. 1981 年 9 月 7 日. 首度赴歐，九十天演出七十三場，獲熱烈迴響，奠定雲門在歐陸的聲譽。參加大甲鎮瀾宮媽祖南巡，隨信徒步行. 1988 年 4 月 21 日. 四天四夜，前往新港奉天宮繞境進香，體會民間生命力，為「薪傳」的再演出作準備。. 1988 年 5 月 6 日. 首度赴林懷民的故鄉新港演出，並捐出演出費，催生了「新港文教基金會」。林懷民宣布，由於表演藝術大環境未見. 1988 年 7 月 18 日. 改善，加上十五年積累，無力解決財務壓力，雲門將於九月澳洲演出後，解散舞團。. 1991 年 2 月 20 日. 暫停兩年半的雲門舞集，於八德路四段雲門辦公室宣布復出。「鄒族之歌」獲金鼎獎唱片出版類獎。雲門將獎金與版稅交付鄒族長老，成為. 1992 年 11 月 20 日. 「鄒族文教基金會」第一筆母金。一九九三年十月二十二日，首度赴中國大陸，於北京，上海，深圳演出「薪傳」，觀眾起立致敬。舞評說，雲門「震撼舞界，轟動神州。」. 41.

(52) 1995 年 10 月 14 日. 第四度赴美於華盛頓甘迺迪中心，紐約下一波藝術節演出「九歌」。霖園關係企業與雲門簽約，開始長達十年的贊助，每年在四個城市舉辦戶外演. 1996 年 6 月 12 日. 出，每場觀眾數以萬計，被外國媒體譽為「世界最大型舞蹈活動」，歷年來累積觀眾人次突破百萬。. 1997 年 9 月 26 日. 雲門在台北國家戲劇院作第一千場演出。. 1998 年 8 月 1 日. 第一家推動「生活律動」的雲門舞蹈教室，台北南京館開課，至二 OO 二年底預計成立十八家舞蹈教室。. 1998 年 10 月 18 日. 應碧娜 .鮑許之邀，赴德國烏帕塔演出「流浪者之歌」。於荷蘭海牙拍攝「流浪者之歌」錄影. 1999 年 4 月 11 日. 帶，其後幾年，陸續拍攝「水月」「竹夢」「行草」等舞作，於歐美亞澳各洲的電視台播出， DVD 發行全球。. 1999 年 5 月 11 日. 雲門舞集２成立。. 1999 年 9 月 22 日. 林懷民與舞者前往東勢參與九二一地震的救災工作。. 1999 年 12 月 4 日. 雲門舞集與雲門舞集２首度攜手合作，赴震災區巡演，於民雄，東勢舉行戶外演出。為協助九二一重建區孩童走出震災的. 42.

(53) 1999 年 12 月 5 日. 陰影，為期五年的「藍天教室」計劃起步。由雲門舞蹈教室的教師進入學校，帶領學童進行「生活律動」課程。. 2000 年 8 月 19 日. 應邀參加奧林匹克藝術節演出。「水月」為雪梨晨鋒報選為藝術節「最佳節目」。雲門舞集２首度赴中國大陸，於「北京. 2001 年 5 月 26 日. 中國現代舞展演」及北京各大專院校演出，佳評如湧。「行草」於國家戲劇院世界首演。「行. 2001 年 12 月 1 日. 草」為台灣表演藝術界創下一項紀錄：舞未編成，海外邀約蜂擁而至；美國芝加哥大劇院與艾荷華漢秋劇院，甚至出資參與共同製作。. 2002 年 3 月 6 日. 雲門舞集「流浪者之歌」國家戲劇院演出（ 6-10 日）. 2002 年 5 月 3.4 日. 香港文化中心劇院上演「水月」. 2002 年 5 月 13 日. 應邀在德國巡迴演出. 2003 年 4 月. 應邀在德國巡迴演出「行草」、「竹夢」. 2003 年 8 月 3 日. 國泰藝術節 -雲門 30 週年戶外演出「 - 薪傳」斗六環保運動公園登場. 2003 年. 一九七八年，雲門舞集在嘉義體育館首演「薪傳」，這是第一部以台灣史為主題的劇場作品。那天，適逢中美斷交。一九九三年，雲門舞. 43.