第二章 文獻探討
2.1.2 明星制度
在好萊塢古典時期還有一項電影註冊商標，就是明星制度的建立。在各大片 廠之間，如果要有穩定的電影發行量，那與固定明星簽約，利用明星光環鎖定住 特定族群觀眾，也是一個重要的利潤來源。因此，在製片廠時期，明星制度有幾 個明顯特徵：（一）每個明星都與片商有所簽約，專屬某個片場，除非特殊情況 才能拍別的電影公司的片子（二）明星為流動性資產，不論明星在哪部影片演出，
3《電影批評面面觀》。李顯立(譯)。
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會因為明星個人魅力贏過劇中角色，進而吸引觀眾觀看（三）明星會變成一部片 或是某種系列的品牌，促使類型產生。在古典好萊塢裡面，片商在電影製作上有 一定成本考量，所以若某大明星片酬很高，導致製作費攀升，那片商就想出一種 制衡辦法，以製作其他中小預算的電影，然後搭配算高的影片，一起以「成批訂 購」（Block booking）的方式，強迫銷售給其他戲院，若其他戲院不願意買進，
那等於大明星加持過的電影，也別想在該戲院上映，這種片商為求盈利行銷方 式，導致後來在美國影史上很著名的判決「反派拉蒙」判決發生。
在明星研究的範疇裡，李察．戴爾（Richard Dyer）所著「明星」(Stars，1979) 一書寫到，他認為明星的扮演對於解決觀眾的意識形態上矛盾有很重要關鍵：
（一）明星可以解決觀眾意識型態上的矛盾，部分原因是因為這些明星魅力被轉 換成個人特質。（二）當這些魅力和個人結合的同時，這些魅力就會變成宛如明 星個人與生俱來的特質。也就是說，當某明星飾演某種類型的電影大受歡迎之 後，會因為他的螢幕形象，而轉嫁到明星本身身上，讓觀眾感覺明星本人應該就 具備那樣的特質與魅力，舉例來說，如阿諾史瓦辛格（Arnold Schwarzenegger）
可能在演過魔鬼終結者（The Terminator，1984），被觀眾定位動作巨星，往後他 主演的電影大多逃脫不了跟「動作」或是「暴力」所主導的影片，若想轉型拍攝 一些與他螢幕形象差異很大的電影，那通常這樣的影片票房都會慘敗。以湯姆克 魯斯（Tom Cruise）為例，像他這樣的超級巨星，觀眾買票進戲院看電影，某些 原因不是因為受到這部電影劇情或是湯姆克魯斯所扮演的角色影響，而是觀眾想 要看得的就是湯姆克魯斯本人。研究學者約翰．艾利斯（John Ellis）甚至指出，
明星與觀眾之間的關係，其實明星是為了滿足了觀眾偷窺的慾望，變成觀眾偷窺 的對象4。
4《大眾電影研究》。張雅萍(譯)。
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電影研究者賈姬．史黛西（Jackie Stacy）研究一九四○年和一九五○年代女 性對於好萊塢電影明星的反應，她稱為「影像認同幻想模式」（cinematic identificatory fantasies），有下列幾種傾向：
（一） 愛慕，崇拜，摯愛之情：對於明星產生崇拜或是愛慕之情，情感上對於 明星與他們不同之處的情感轉移。
（二） 超越情結：觀眾在喜歡的偶像明星前，希望能夠多接近或越來越像他所 認同的明星。
（三） 渴望、靈感：這些觀眾評價明星的人格和行為之後，將所崇拜的明星力 量或是自信做為學習的對象，這裡所指是觀眾想對自己的認同取代對明星 的認同，讓觀眾自己在個人性格或特質上像他所喜歡推崇的明星。
有此可見明星制度在好萊塢的影響有多大，而後也影響到製作預算與明星雖然不 一定是票房保證，但在某種程度上，變成不可或缺的基本因素。對於好萊塢影響 有下列三點：
（一） 明星制度造成影片成本上升，使得拍攝電影的預算甚至因為明星片酬緣 故，拍出天價般的電影製作成本。
（二） 明星制度成為片場時期壟斷市場的籌碼，天文數字般的片酬和簽約關 係，導致一般獨立製片無力負擔也請不到簽約關係成為大片商的特權。
（三） 明星制度帶動消費人潮，明星身上所穿戴的衣物，或是住豪宅、開豪華 汽車、高級時尚等等，成為觀眾為了想與偶像更接近的方式，這些明星特 徵，誘導觀眾消費，藉以製造利潤。現今好萊塢也招募全球性的演員，塑 造更多不同層面的明星，期望在全球引起更大的商機利潤。
11 霍克海默(Horkheimer)在著作「啟蒙辯證(Dialectic of Enlightenment，1994) 」中，
他們提出對大眾文化的基本看法，他們強調科學理性已經把這世界從迷信和權威 響，像美國評論家狄懷特‧麥克唐納(Dwight MacDonald)、克雷蒙‧葛林堡(Clement Greenberg)等仍保留法蘭克福學派的諸多理論。對麥克唐納而言，文化工業化等