〈母親，我迷失了方向〉 （Mother, I Cannot Mind My Wheel）…. 60

〈母親，我迷失了方向〉選自英國詩人瓦特‧蘭德（Walter Savage Landor, 1775-1864）³¹的詩作。

一、歌詞內容

原文：

Mother, I cannot mind my wheel;

My fingers ache, my lips are dry:

O, if you feel the pain I feel!

But O, who ever felt as I?

No longer could I doubt him true - All other men may use deceit;

He always said my eyes were blue, And often swore my lips were sweet.

中文翻譯：

31 瓦特‧蘭德（Walter Savage Landor），英國作家，出身貴族，鍾情於自然，熱愛兒童、藝術，

二、詩詞解析

節數，總共有四個韻腳（ABCD），韻腳格式為ABABCDCD。第一行與第三行詩 押同一個韻腳，而第二行與第四行詩押另一個韻腳，整首詩工整流暢。

三、曲式分析

此曲分為兩大段，兩段中聲樂線條相同，並使用弱起拍作為樂句的開始。而 鋼琴所使用的素材也相同，皆由四度音程堆疊而成的上下行音階貫穿全曲（譜例 4-3-5-2、譜例 4-3-5-3），透過每一個小節不斷增添音符來增加音樂的緊湊感覺，

巧妙地描繪出女孩內心的慌亂。

↓以弱起拍作為樂句的開始

┌─────── 每小節 12 個音符 ─────┐ ┌── 每小節 14 個音符

└┘

└┘└┘四度音程

↑調性中心G

──────────┐ ┌─────── 每小節 18 個音符 ──────┐

┌─────── 每小節 24 個音符 ───┐

譜例4-3-5-3《母親，我迷失了方向》，第 10 至 20 小節

譜例4-3-5-3〈母親，我迷失了方向〉第 10 至 20 小節

四、樂曲詮釋

雖然此首曲目全長只有三十秒鐘，在音樂上卻充分展現了詩詞所要表達的情 感。本曲以快速的六八拍子來描述一個女孩內心的感覺，女孩因為情感的事情而 感到慌亂、不知所措。作曲家藉由鋼琴部分的四度音程與上下行快速音群，透過 每一個小節增添或刪減音符，生動地描繪出女孩內心慌亂不已的感覺。

歌曲分為兩大段，兩段旋律相同，然而歌詞卻不相同。第一段歌詞的內容是 女孩在表達她內心慌亂的情緒，彷彿沒有誰能體會她此刻的感受；第二段歌詞是 女孩在思念那位總是對她甜言蜜語的男人，在他溫柔的言語中，女孩芳心大亂，

內心的情感起了波瀾而不知所措。

歌者要化身為詩中的女孩，對於愛情到來所引起的內心情緒變化，感到迷 網、慌亂且無法掌握。第一段歌詞「O, if you feel the pain I feel! But O, who ever felt as I?」透過加強感嘆詞「O」以及重覆的字「feel」來表達女孩內心的情感（譜例 4-4-1、4-4-2）。

嚴格說起來，鋼琴部分的節奏並不困難，但是要以極快的速度將每一個音精 準彈出，確實是有些許難度。鋼琴的節奏要準確且不能趕拍，每一個大拍的第一 個音都需要加重，讓歌者能感受到律動以便互相搭配。

此首歌曲雖然短巧，但是卻需要和鋼琴伴奏培養良好的默契。演唱者無須與 鋼琴去細對每一個小拍，應以穩定大拍子為原則，在大拍子的律動上一致，如此 一來就能有穩定的節奏。

筆者認為演唱此曲並不困難，但需要多加注意增三度音程的音準。作曲家所 設計的上下行音階，音樂線條簡單卻帶有律動感，每一個樂句都能一氣呵成的演 唱。然而，由於歌曲所要表達的情感並非抒情、浪漫，因此，歌者需要在樂句中

譜例4-4-1〈母親，我迷失了方向〉樂曲詮釋，第 1 至 9 小節

注意增三度音

第五節 〈一個女孩的思緒〉Thoughts of A Young Girl

〈一個女孩的思緒〉這首詩詞選自美國詩人約翰‧阿胥貝利³²於1962 年出 版的詩集《網球場誓言》（The Tennis Court Oath）。³³

一、歌詞內容

Signed, The Dwarf.

I passed by late in the afternoon,

And the smile still played about her lips As it has for centuries

She always knows how to be utterly delightful.

Oh my daughter,

33 書名取材自法國畫家雅克．路易．大衛（Jacques–Louis David）一幅名畫。這是一幅關於 1879 年6 月 20 日法國大革命期間，「第三階級」自組的『國民會議』在凡爾賽宮旁邊的網球場發表

My sweetheart,

Daughter of my late employer, princess, May you not be long on the way!

我的甜心，

我現任雇主的女兒，公主，

願妳我很快就相聚。

二、詩詞解析

〈一個女孩的思緒〉分為兩段詩節，沒有押韻，句法也不工整，屬於散文詩 體。此首詩為一個女孩的思緒，女孩幻想一個矮子寫信給他的女兒。矮子在高塔 上寫了一封信，他說自己在空中滑倒而淹沒在世界這個浴缸之中，彷彿象徵著矮 子已經過世去到了天堂。因為想念女兒的笑容，矮子從天堂寄了封信給他的女 兒，充滿著無限的牽掛，期待未來與女兒在天堂相聚。

三、曲式分析

1. 速度與表情術語：自由的、感情奔放的，不要太慢

（Freely effusive, not slow,

♩

= c.69）

稍慢些（A bit slower,

♩

= 58）

2. 拍號：3/4 – 4/4 – 3/4

3. 調性：建立在 D 音的弗里吉安調式（Phrygian）

建立在 A♭音的米索利地安調式 建立在 A 音的利地安調式 建立在 E 音的米索利地安調式 建立在 G 音的米索利地安調式

建立在 B 音的羅克里安調式（Locrian）

建立在 A 音的羅克里安調式 4. 音域：d¹- a♭²

5. 音樂分析：

此首〈一個女孩的思緒〉為無伴奏歌曲，演唱速度上較為彈性。此曲分為兩 個段落，第二段的速度稍慢些。以七個教會調式貫穿全曲。

首先以建立在D 音的弗里吉安調式開始（譜例 5-3-5-1）。接著在第5 小節轉 至建立在A♭音的米索利地安調式（譜例 5-3-5-2），在第 11 小節轉至建立在 A 音 的利地安調式（譜例5-3-5-2），在第 16 小節轉至建立在 E 音的米索利地安調式

（譜例5-3-5-3），在第20 小節轉至建立在 G 音的米索利地安調式（譜例 5-3-5-4）、 在第23 小節轉至建立在 B 音的羅克里安調式（譜例 5-3-5-4），在第25 小節轉至 建立在A 音的羅克里安調式（譜例 5-3-5-4）。

譜例5-3-5-1 建立在 D 音的弗里吉安調式

本曲的節奏素材使用不少切分音 、 與三連音（譜例 5-3-5-2，譜例 5-3-5-3，譜例 5-3-5-4），使得節奏律動不呆板規律，更能突顯語調 以及語速。

譜例5-3-5-2〈一個女孩的思緒〉第 1 至 15 小節

建立在 A♭音的米索利地安調式 

建立在 A 音的利地安調式

譜例5-3-5-3〈一個女孩的思緒〉第 16 至 19 小節

第二段又分為兩個大樂段，第一樂段的歌詞是矮子要對女孩訴說的一段話，

此處音域屬於中音域，搭配了許多十六分音符，給人一種說話的口吻（譜例 5-3-5-3）。

譜例5-3-5-4〈一個女孩的思緒〉第 20 至 27 小節

最後樂段的歌詞帶有感嘆語氣，作曲家在此標示表情術語「富有感情的」

（espressivo），以強音開始的八度大跳音程，展現了從內心湧現的情感。接著音 樂開始慢慢漸弱，展現內心的柔情，最後以中弱音漸慢至結束。

建立在 E 音的米索利地安調式 

建立在 G 音的米索利地安調式  建立在 B 音的羅克里安調式 

建立在 A 音的羅克里安調式 

四、樂曲詮釋

內心的告白，直到充滿情感的話語「oh my daughter, my sweet heart」，利用此處 的大跳音程並以強的音量加強語氣，表達出內心無限牽掛的感觸。最後「May you not be long on the way!」以輕柔的語氣漸慢直到結束（譜例 5-4-1）。

此曲有著作曲家習慣使用的手法，也就是大跳音程，要特別留意音準，注意 每個音要直接唱到位。為了豐富這些大跳音程的特色，筆者在音量、音色以及節 奏上做自由且彈性的變化，使得音樂能活躍並充滿律動。

小二度

小二度

第六節 〈渡我過河〉Ferry Me Across the Water

〈渡我過河〉選自英國詩人克莉斯緹娜‧羅塞蒂(Christina Georgina Rossetti, 1830-1894)³⁴於1872 年出版的《歌唱：童謠集》（Sing-song : a nursery thyme book）。

一、歌詞內容

原文：

“Ferry me across the water, Do, boatman, do.”

“If you've a penny in your purse I'll ferry you. ”

“I have a penny in my purse, And my eyes are blue;

So ferry me across the water, Do, boatman, do!”

“Step into my ferry-boat, Be they black or blue,

And for the penny in your purse I'll ferry you.”

34 克莉斯緹娜‧羅塞蒂(Christina Georgina Rossetti)出生於倫敦，排行老么。常將其觀察的人事景 物描寫於詩篇、散文之中。成年後因照顧長年臥病在床的父親，並受到兩次婚約解除的遭遇，

所遭受的為難、挫折和傷感、憂鬱等特質都融入其詩篇之中。同時，因長久與母親及姊姊同

二、詩詞解析

表9 第六首〈渡我過河〉詩詞分析表

詩節 音節數 詩 句 韻 腳 韻腳格式

一

8 “Ferry me across the water, -er﹝ɚ﹞ A 4 Do, boatman, do.” -o﹝u﹞ B 8 “If you've a penny in your purse -urse﹝s﹞ C 4 I'll ferry you. ” -ou﹝u﹞ B

二

8 “I have a penny in my purse, -urse﹝ɝs﹞ C 5 And my eyes are blue; -ue﹝u﹞ B 9 So ferry me across the water, -er﹝ɚ﹞ A 4 Do, boatman, do!” -o﹝u﹞ B

三

7 “Step into my ferry-boat, -oat﹝ot﹞ D 5 Be they black or blue, -ue﹝u﹞ B 8 And for the penny in your purse -urse﹝ɝs﹞ C 4 I'll ferry you.” -ou﹝u﹞ B

〈渡我過河〉分為三段詩節，每一段詩節分為四行詩，每一行詩的音節數都 不相同，總共有四種韻腳（ABCD），而每一詩節的第二行與第四行詩皆押韻腳B

﹝u﹞。

此首詩以對話的方式來呈現。詩中有兩位人物，一位船夫與一位女人，詩的 場景在河邊。首先，女人開口請船夫載她過河，船夫回答只要她有錢就可以上船。

三、曲式分析

“Ferry me across the water, Do, boatman, do.”

“If you've a penny in your purse I'll ferry you. ”

So ferry me across the water, Do, boatman, do!”

“Step into my ferry-boat, Be they black or blue,

And for the penny in your purse

I'll ferry you.”

1. 速度與表情術語：非常非常疲倦的（Very very languorous,

♩

= 48）

2. 拍號：4/4

3. 調性：建立在 C♯音的米索利地安調式（Mixolydian）

4. 音域：c¹ - g² 5. 音樂分析：

此首歌曲只有短短16 個小節，沒有分段落，整首歌曲一氣呵成。聲樂旋律 扮演著兩位人物的對話，而鋼琴的旋律線條則描繪出對話的場景，使得音樂視覺 化。

首先，鋼琴以一小節的前奏開始，高聲部的動機為作曲家擅長使用的附加音 九和絃搭配頑固音型貫穿全曲，描繪出船夫划槳的聲響與動態效果（譜例 6-3-5-1）。而低音聲部則以切分節奏的單音旋律，來描繪水波流動的景象，用音 樂描繪出一幅景象（譜例6-3-5-1）。

鋼琴一直維持著頑固音型以及切分節奏的伴奏型態，直到第10 小節開始擴 充音域，而低音聲部也在C 音上反覆做五度音程的變化，有著調性音樂 I 級和絃 擴充的感覺，並帶有終止的意味（譜例6-3-5-2）。

歌唱旋律從第二小節開始，以同音反覆且規律的八分音符節奏來呈現對話的 語調與疲累的感覺（譜例6-3-5-1），整首樂曲以相同的節奏動機 貫 穿全曲。

頑固音型

水波流動的描繪 九和絃

I 和絃的擴充

不同和絃色彩的變化

重覆五度音程，有終止意味 同音反覆

頑固音型、描繪划槳

譜例 6-3-5-1〈渡我過河〉，第 1 至 9 小節

 

譜例6-3-5-2〈渡我過河〉，第 10 至 16 小節

I 和絃的擴充

不同和絃色彩的變化

重覆五度音程，有終止意味

四、樂曲詮釋

此首歌曲為一個女人和一位船夫的對話，女人想要請船夫載她渡河，而船夫 因為女人有一分錢因此載她渡河。兩個角色的對話都帶著疲倦的語氣，女人似乎 有心事而感到疲累，而船夫可能因為工作的關係而疲倦。作曲家以簡單且規律的 節奏與多個重覆音來表現疲憊的感覺。

整首曲目的節奏單純，多以 為主，沒有其他變化節奏，這正是

此首曲目最難表現的部分，要如何才能避免因為相同節奏與重覆音而造成音樂表

此首曲目最難表現的部分，要如何才能避免因為相同節奏與重覆音而造成音樂表

在文檔中 羅倫《南塔克特曲集》六首歌曲之分析與詮釋 (頁 65-90)