第三章 樂曲詮釋
第二節 第一變奏與第二變奏
主題過後，法翁賽以兩種對比的段落，呈現主題的旋律，第一變奏與第二變奏 在速度、音量、個性上，都是完全相反的風格，以下分別說明兩段變奏的特色後，
也將舉出兩者之間的異同做為比較。
筆者將第一變奏視為兩個段落，第一到第八小節是以主題變化為開頭的段落
A，第九小節相同的旋律再現，並以類似的節奏變化出不同的音高，因此將第九到 第十五小節劃分為段落A’【表 3-2】。
【表 3-2：第一變奏架構】
不 同於主題“Olivier”的音節樂句，最後三拍原本是以八分音符為單位的一拍一音，到 了第一變奏則改為以四分音符為一單位的三連音【譜例 3-8】，使原本主題動機的 最後三個音，在節拍中有稍微加快的效果，讓節奏有些不穩定，以呈現出標題「神 秘的稍緩板」(Larghetto misterioso)所要求的風格。
Bb大調 Larghetto misterioso 3/4 = 52
段落 A A’
小節 1-8 9-15
38
3
(Oli…vier)
1
【譜例 3-8：主題與第一變奏的音節差異】
第一變奏共僅有十五個小節，是一個規模較短小的段落，開頭就使用了全曲最 小的音量記號 ppp，直到第二十六小節才開始出現漸強記號，在此之前(二十二到 二十五小節)都必須保持在安靜的氣氛中，縱使這短短四小節中的音域，就已跨越 十二度音程，不能因為這些音高的起伏變化，使音量跟著改變，另一方面第一變奏 調性為 Bb大調，在 A 調單簧管的記譜音上為 Db大調，調號已是五個降記號，通 常只有段落開頭的一至兩小節，保留在調性上(如：第一、二小節與第八小節)，因 此旋律中帶有許多臨時記號，演奏時需注意複雜的指法，避免影響音程間的連貫性，
而造成旋律不流暢【譜例 3-9】。
【譜例 3-9：第一變奏 十一〜十五小節】
1
6
11
相差十二度
39
從主題掛留過來的長音 d1成為鋼琴右手和弦的其中一音，由原本 D 大調 I 級 的根音，轉為 Bb大調 I 級的三音，和聲進行從第一小節到第五小節，鋼琴伴奏左 手低音聲部都維持在 I 級和弦的 Bb或 F，右手和弦以聲部間交替的半音變化，逐 漸脫離調性，從第二組和弦開始，每三個一組的連續半音上行，到第三小節第二拍 時，則出現連續四組平行上移半音的和弦【譜例 3-10】，而單簧管在第四小節第二、
第三拍也有下行半音階，實音為 a♮1-a♭1-g1-g♭1，正好承接鋼琴的 b♭1，演奏時互相聆 聽彼此的音型，能將音樂銜接得更好。
【譜例 3-10：第一變奏 一〜五小節】
這邊的伴奏型態與主題一樣，是由鋼琴右手彈奏和弦，左手為八度、四度或五 度的音程，不同之處是第一變奏的鋼琴部分，左右手以幾乎相同的節奏(除了附點 節奏外)，整齊地進行 (見譜例 3-9)，而非以交替的方式出現，作曲家在此特別標記
g1- a♭1 - a♮1 -b♭1 d1 - e♭1 - e♮1 -f1
b♭ - c♭1 - c♮1 -d♭1 和弦平行半音上移 [g - a♭- a♮] [c - c♯1 - d1]
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「非常連貫的」(legatissimo)，在單簧管安靜、優雅的旋律下，需要鋼琴非常綿密的 和聲為背景，在垂直音響的和聲進行中，依然要保持線條的連貫性。
和聲進行從第一小節到第五小節，鋼琴左手低音聲部都維持在 I 級和弦的 Bb 或 F，與右手半音變化的和弦截然不同，雖然不是正常的調性音樂，然而每個和弦 至少都會保留一個 I 級的和弦音，因而減少了音響上的不諧和感，直到段落最後三 小節單簧管與左手低音都回到 I 級，右手和弦也藉著和聲外音的變化漸漸傾向 Bb
大調，如鋼琴倒數第二個和弦的 db到最後一小節的 d♮就有明顯的調性導向，前面 不安的聲響變化，終於在最後一個和弦得以釋懷，演奏時，單簧管十四小節的三連 音，速度可以稍微漸慢，以強調回歸調性的音響，鋼琴最後兩個和弦也以較緩和的 速度，配合單簧管，待三連音結束後，一起回到主音和弦上，更有相得益彰的效果
【譜例 3-11】。
【譜例 3-11：第一變奏 十三〜十五小節】
db導向到
Bb大調 I 級 Bb大調 I 級 13
41
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符出現使速度慢下來，讓音樂維持前進的感覺【譜例 3-12】。
【譜例 3-12：第二變奏 九〜十小節】
“Olivier”主題在此一樣以八分休止符開頭，表示 O 的輕母音， 這個 節奏，也成為一個動機，運用在其他音高上，演奏時精準地控制每次的換氣動作 配合小音符，準確地演奏出這些休止符，加強這些後半拍的效果【譜例 3-13】。
【譜例 3-13：第二變奏 六〜九小節】
單簧管每小節第一拍的弱起拍上，鋼琴在正拍上都有和弦配合，使單簧管後半 拍的語氣更明顯，演奏時與鋼琴之間的默契相當重要，若有一方有所遲疑或太急促，
都會影響節拍的律動，單簧管演奏者可運用每小節最後兩拍的三連音，將音樂推向
6 5 4 5 4
43 1
(Oli………...vier)
下一小節第一拍，作為與鋼琴的銜接【譜例 3-14】。
【譜例 3-14：第二變奏 一〜五小節】
一、二小節第四第五拍的漸強漸弱，是來自主題“vier”的音量變化，前奏四 小節中，呈現音量及音高的堆疊，幅度一層一層地放大，鋼琴三個和弦有 pp、
mp 到 mf 三個層次，而單簧管只有在第一小節有 pp 的記號，之後皆以漸強、漸
弱的記號標示，因此每次漸弱都必須再回到 pp 的音量，第三、四小節才有連續 兩小節的漸強，筆者認為可漸強至 f，以和第五小節的音量銜接【譜例 3-15】。
【譜例 3-15：第二變奏 一〜五小節】
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模糊調性的手法上，在此變奏運用許多半音階，如單簧管在十一、十二小節出 現上下行半音階，作曲家力以音量大小配合音高的變化，演奏時特別注意漸強漸弱，
可讓半音階起伏的效果更佳【譜例 3-21】，二十五、二十六小節也有上行半音階，
後半段音高持續向上，但音量漸小，考驗演奏者高音的音量控制，建議前一小節漸 強幅度可多一些，使後面漸弱小果聽起來更明顯，吹奏時也能使氣流更穩定，較容 易維持小聲的高音【譜例 3-22】，最後第二變奏也是以上行半音階收尾，使音樂略 有揚起的感覺【譜例 3-23】。
【譜例 3-21：第二變奏 二十一〜二十二小節】
【譜例 3-22：第二變奏 二十五〜二十六小節】
【譜例 3-23：第二變奏 二十八〜二十九小節】
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對照兩段變奏，無論在規模、節奏、速度、音量及音域上皆是完全對比的，【表
3-4】法翁賽藉著兩個落差極大的風格，增加音樂張力，特意將迥然不同的段落安 排在一起，更顯出每段音樂的獨特性，使欣賞者的感受更深刻。
【表 3-4：第一、二變奏比較】
第一變奏 第二變奏
小節數 十五小節 二十九小節
速度 Larghetto =52 Presto =160
音量
ppp〜p pp〜ff
音域(單簧管) a♭~a♭2 跨越兩個八度 f~f#3 跨越四個八度 伴奏型態(鋼琴) 綿延不絕的和弦進行 半拍跳音的和弦
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