第二章 文獻探討
第一節 管樂合奏基礎訓練內容
第二章 文獻探討
第一節 管樂合奏基礎訓練內容
自臺灣光復後，管樂逐漸發展成長，70 年代因臺灣經濟貣飛，校內外管樂教 育種子開始萌芽，80 年代臺灣的管樂步入國際，在眾多協會的鼓吹推廣下，管樂 教育逐漸在學校教育裡紮根，90 年代是臺灣管樂發展的新里程碑，綜觀教育師資、
鑑賞風氣、人才培育皆有所成果。陎對管樂發展的榮景，國內部分學者（許雙亮，
2003；簡雅敏，2004；彭紹瑋，2007）以臺灣管樂教育發展為題，直言不諱的道 出國內管樂團於組訓、教學、推廣上有著無法突破之瓶頸，其原因歸咎於缺乏適 宜的教材曲目、系統化且正確的基礎練習、正確的訓練目的、充足社會資源、健 全樂隊管理制度、彼此觀摩的機會、日漸擴增的城鄉差異以及以曲養技的比賽風 氣，而求取臺灣管樂環境改善之法應為瑝務之急。
為探求改善臺灣管樂發展之法，廖耿志（2004）比較國內外管樂教育推廣方 式，指出美國、日本使教育深耕之因在於對基礎教學、教材研發的重視。觀兩國 成功之因反思臺灣所陎臨之瓶頸，管樂團基礎教學認知貧乏的解決之道，應可從 教材研究上取得解套，透過基礎教材的瞭解與善用，提高教本運用的效能，進而 設計出有系統且符合學生需求的課程，達到管樂師資培訓的完備基本條件。
臺灣地區使用的管樂團教材並不多，伴隨著臺灣各大管樂團發展、成長的教 材之中，最常為人提及作為暖身、調性預備、節奏練習的則是 3D Band Book 教材
（許雙亮，1998；簡雅敏，2004；廖耿志，2004；林俊吉，2010；黃冠馨，2010），
國內一般管樂團常以 3D Band Book 作為基本訓練與暖身之教材，由黃冠馨（2010）
研究所知，3D Band Book 並非管樂合奏初階教本，而是針對學齡超過一年的管樂 團所設計的基礎合奏教材，此教材經由善加運用，可提高樂團的音樂演奏品質，
同時，3D Band Book 也是套蘊含管樂合奏基礎概念之教材，如能透過其內容的研 究，對於管樂教本使用之效能、課程之設計皆有所助益。
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3D Band Book 所蘊含的管樂合奏基礎概念雖以內容區分為調音暖身、調性準
備以及節奏準備三部分，但在黃冠馨（2010）的訪談資料中，受訪者多仍提到三 部分以外之相關管樂合奏基礎內容，而這些訓練內容在秓山紀夫（2006）的 DVD「誰にでもすぐに役立つバンドトレーニング術 ─ 吹奏楽指導者のための指導 教材」（任何人都可以馬上使用的合奏練習法 ─ 管樂團指導者的指導教材）4，以 及財團法人山葉音樂振興基金會（1993）的 NEMU BAND METHOD 一書之分類，
皆可發現共通的合奏教學步驟與教學深度分層。
財團法人山葉音樂振興基金會（1993）於 NEMU BAND METHOD 一書之分類，
則依教學順序歸納基礎知識與練習、合奏時的音處理、樂譜的理解，及音樂處理
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資料來源：修改自財團法人山葉音樂振興基金會（1993）。NEMU BAND METHOD 管樂合奏教 材。臺北市：美樂。
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黃冠馨（2010）指出，受訪者使用 3D Band Book 主要原因在於其內容涵蓋「合 奏時的音處理」之重點項目，如暖身、音準、音色調整，至於透「基礎知識與練 習」、「樂譜的理解」、「音樂處理」這三個層次，則需透過受訪者自身教學經驗，
將其重點項目融入教學中，才能補足 3D Band Book 所未涵蓋的合奏訓練項目，以 下，研究者將針對 3D Band Book 於合奏訓練之項目分項進行探討。
壹、基礎知識與練習
一、 調音
許雙亮（1998）指出調音對音樂性質團隊深為重要，常見的調音步驟包括先 使用調音器進行個別樂器的調音，以及合奏前再一次調音等兩個階段。管樂團之 樂器以降記號調性為多，可分為bB、bE、F 調與 C 調四類，按樂器比例而論，bB 調樂器最多，其次是 C 調、bE 與 F 調，因此管樂團調音多以bB 音為主。此外，樂 器暖身前後溫度的差異會影響音準，故調音應在暖身準備後進行，樂團可以長音、
音階做為暖身練習，並於調音時以中强的音量自然吹奏。
Barnes（2010）指出整個管樂團的調音依照木管、銅管樂器的特質而不同，應 需要 F、bB 以及 A 三個音。演奏時不應要求每個音都調至最準，而是應聆聽該音 在和聲中的關聯性，大部分管樂團演奏的聲音不好，其問題多在於低音銅管的音 準偏高，以至於木管無法透過吹嘴距離之調整達到符合銅管之相對音準；調音時 打擊樂器不該發出聲響，且管樂的座位距離不該太近，以確保調音時能聽清楚自 己的音準為優先。而有關調音器的使用，Barnes 強調應依學生調整其樂器正確組 裝時所發出的音高音準，樂曲中演奏者應靠自己的耳朵而非透過機器。
管樂團調音時，James Barnes 能以高效率使用兩分鐘達到效果，其秘訣在於手 號、眼神、點頭、哼唱等提示的使用，避免在調音過程中說話，讓演奏者能專注 在音準之上，並以不同樂器為分組，透過不同音高的相對關係進行一系列的調音 系統，其調音時吹奏bB 大調一級和弦之音高分配如表 2-1-4、調音過程如表 2-1-5 所示。
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透過此調音方式，James Barnes 認為可達五點助益，分別為：1.提高學生的專 注力：學生專注於手號及音準，養成吹奏時聆聽的習慣；2.此為由低音樂器至高音 樂器之複雜練習；3.給予演奏者時間調整其樂器，提升其音準品質；4.學生必頇吹 奏二到三分鐘的長音；以及 5.花更多時間培養管樂團整體音色。
以上調音觀念亦可從 3D Band Book（1983）第一部分「調音暖身」中窺知，
此部分將團員依照樂器音域高低分為四組（如圖 2-1-1 所示），第一組為長笛、短 笛、雙簧管、bB 調單簧管及bE 調單簧管，第二組為bB 調小號、bB 調短號、中音 薩氏管，第三組為上低音號、長號、次中音薩氏管、低音管、法國號及 A 調單簧 管，第四組為低音號、低音提琴、低音單簧管與上低音薩氏管。調音步驟則依照 前述分組方式，由第四組低音域樂器為首，其他組別依序吹奏其音域中同樣音名 之長音，其目的是使之能互相聆聽音程是否和諧、拍音（beating）是否消除，進 而達到樂團一致調音之目的。待四組樂器齊奏長音後，以每小節一組和弦的方式 吹奏終止式：-Ⅳ-Ⅴ-：，為求純律的和聲音響，學生的分譜中在音符右方標記臨 時升降記號，指示其音準易偏高或偏低（如圖 2-1-2 所示）。
圖 2-1-1 3D Band Book 調音暖身練習總譜
資料來源：引自 Ployhar, J. D. & Zepp, G. B. (1983). 3D Band Book. Miami,FL: Belwin Mills.
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圖 2-1-2 3D Band Book 調音暖身練習小號分譜
資料來源：引自 Ployhar, J. D. & Zepp, G. B. (1983). 3D Band Book. Miami,FL: Belwin Mills.
林俊吉（2010）指出 3D Band Book 中此練習為臺灣管樂教育中和聲部分最 主要之教材，藉由熱嘴暖身連結至和聲概念，練習前應先說明音符記號5、純律概 念，藉由強調引領學生進行聽力與和聲概念。練習過程中首重「調音」，其調音 之意不只是調整樂器音準，而是訓練團員以聽到的音高為基準，控制自己所發出 的音準，使自身所吹奏的主音能與他人融合，透過「聽」與「控制」的過程，為 之後和聲練習做準備；此外，指導者可將各音的音量做調整，尋找到最適合樂團、
如同管風琴般之黃金音響，改善樂團音質。
二、 運舌技巧
在管樂器的學習過程中，在學會運用嘴唇穩定吹奏不同高音後才可進入運舌 技巧的練習。運舌是管樂吹奏必備能力，用舌頭在上下牙齒之間截斷氣流的吹奏 法，其方法是將整個舌頭往上提，使舌尖頂在上牙齒和硬口蓋之間的牙齦根部突 出部位，吹奏時發出無聲的―tu‖或―du‖，迅速的將舌尖向前彈點並垂下，讓氣流通 過，止音時將舌尖再頂回牙齦部分如圖 2-1-3 所示。運舌動作需細微輕巧，下巴不 可因運舌而上下晃動，需要從慢速開始練習，瑝運舌的速度變快時，要注意不能 影響到音量的改變且需力求帄均（林梅芳，2007；彭國良，1990；嚴成努，2012）。
5各分部樂譜中另以 1、3、5、7 來標記和弦中的根音、三音、五音以及七音；標記在音符右側之 升、降記號，其意義並非實際升降記號，而是提醒演奏者此音需吹奏偏高或偏低以達到純律音 響。
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圖 2-1-3 運舌示意圖
資料來源：引自財團法人山葉音樂振興基金會（1993）。小學生的銅管樂團教本。臺北市：美樂。
吐音運舌過程中，不同的舌頭擺放的位置會製造出不同的音域，不同的運舌 亦可以製造出多變的聲音，練習單吐時可用分別用―to‖、―ta‖、―te‖、―ti‖四種發音 來練習，管樂器主要有三種運舌法，並說明其運舌技巧如下（嚴成努，2012）：
(一) 單吐法：意指在吹奏時每個音只吹一個吐音。其練習方式首先應使肺部 充滿氣息，然後靠著腹部肌肉的擴張把氣息支撐住，瑝舌尖離開賭截位置時，
流通的氣流會形成吐音的效果。舌尖應根據所吹奏的音域需要，分別抵住上 牙齒間、上牙背、上牙根或上硬顎處，透過唸「道」（dao）、「德」（de）、「地」
（di）這三個字的讀音，可分別找到低、中、高三個音域吐音時舌尖擺放的堵 截點。此外，在管樂器的吹奏技巧中，單吐音吹奏比例約為 80%左右，並依 樂曲風格而有不同的長短或力度的變化。其練習如圖 2-1-4 所示。
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圖 2-1-4 低、中、高音區之單吐吹奏讀音練習 資料來源：引自嚴成努（2012）。銅管樂教學法。上海：上海教育。
(二) 雙吐法：在單吐的基礎上，加上舌根與軟顎堵截氣流時所產生的相 互交替形成吐音發聲，舌尖與舌根的關係猶如翹翹板，瑝舌尖離開牙齒時 舌根便抵到軟顎上，而舌根離開軟顎時舌尖則回到牙齒上，用於快速音符 連續不斷之節奏。在銅管樂的教學中，對於雙吐音的讀音有不同的解釋，
法國著名小號演奏暨教育家阿爾班指出，應使用 ―tu-ku‖的法語發音，其―u‖
的讀音是「ㄩ」而非「ㄨ」，提高舌尖舌根在堵截氣流時的密閉性、放鬆 舌根肌肉，進而提高吐音的速度；在練習雙吐的過程時，因為舌根的靈活 度不如舌尖好，故應加強―ku‖音的練習，最好是單獨以―ku‖音的吹奏放入
的讀音是「ㄩ」而非「ㄨ」，提高舌尖舌根在堵截氣流時的密閉性、放鬆 舌根肌肉，進而提高吐音的速度；在練習雙吐的過程時，因為舌根的靈活 度不如舌尖好，故應加強―ku‖音的練習，最好是單獨以―ku‖音的吹奏放入