第一章 緒論
第一節 研究背景與動機
政府於 2011 年正式全面實施海洋教育，除了將海洋教育融入學校教育課程 與教學活動之外，非正式教育機構也是推動海洋教育不可或缺的一環（陳麗玉，
2015），而博物館即為非正式教育機構的重要場域之一。民眾普遍喜愛海洋，但 根據 2012 年臺灣環境資訊協會進行「海洋知識大會考」問卷調查的結果，臺灣 國小高年級學童及一般社會大眾的海洋知識普遍不夠，平均分數只有 51 分（環 境資訊中心，2012），顯然我們對於海洋知識及生態的了解甚少。臺灣近十餘年 來的海洋教育，對於全民海洋意識的促進仍有限，還需要從全民教育著手推動。
值得注意的是，國立海洋科技博物館（簡稱海科館）於 2014 年正式開館，
即極力透過各種教學方式推動海洋環境教育。海科館位處於基隆市八斗子半島，
緊鄰望海巷海灣，擁有多樣貌的場域特性，加上近年環境議題帶動之下，遂以環 境藝術策展企圖串起人與環境、博物館與藝術之關係，並試圖拉近民眾與海洋科 學議題的距離，透過藝術家的詮釋，以藝術介入博物館空間，喚起民眾對於海洋 環境議題的重視與了解。
從臺灣環境藝術策展之發展歷程中發現，1994 年「臺北縣美展：環境藝術」
將環境的意義拉入展場，為臺灣首次出現以「環境藝術」為名之策展，但當時仍 視為新類型公共藝術的創作型態。之後，竹圍工作室自 2002 年起便從「城市與 河流的交會－竹圍環境藝術節」為出發點，一直到 2011 年「樹梅坑溪環境藝術 行動」集大成，而臺北關渡自然公園自 2006 年開始辦理「關渡國際自然裝置藝 術季」（Guandu International Outdoor Sculpture Festival），之後 2010 年由觀樹教 育基金會於成龍溼地開始推動「成龍溼地國際環境藝術計畫」（Cheng-Long Wetlands International Environmental Art Project），至 2015 年國立海洋科技博物 館在基隆舉辦「潮藝術─國際環境藝術季」（International Marine Art），10 多年 來分別在臺灣的北中南地區開辦環境藝術活動，引領民眾透過藝術的嶄新視野看 待自然環境、藝術與人的互動關係，同時學習如何關懷及永續我們的環境（張耕 瑄、邱依婷、吳玲毅、何林泰，2017）。
「潮藝術─國際環境藝術計畫」（簡稱潮藝術計畫）由國立海洋科技博物館
（簡稱海科館）主辦，除了策畫環境藝術展，並讓藝術家與學校合作共同創作，
展出期間舉辦活動，如海洋踩街活動、海洋市集、教育活動等。潮藝術計畫從 2015 年開始舉辦至 2017 年已經歷 3 屆，參展藝術家共創作 26 件作品，其作品 主要設置於潮境公園、復育公園等海科館戶外園區，經統計 3 年來該區域參觀人 次成長達 3 倍，由 2015 年的 51 萬多人次成長至 2017 年的 164 萬多人次，也因 新聞媒體議題及社群媒體 Instagram 分享散播而造成話題。筆者作為潮藝術計畫
2
執行團隊一員，觀察發現民眾對於環境藝術作品的凝視重點不盡相同，甚至對於 作品有不同於藝術家的詮釋，如表 1-1。近年來，環境藝術展覽在臺灣遍地開花，
往往也吸引眾多觀光人潮，但觀展者在各處獵奇作品時，是否能真正接收到藝術 家及策展人所要傳達的作品內涵，甚至達到教育之目的，有待探討。雖然海科館 對於此展覽之內容與理念曾予以闡述，但對於觀展者之觀點仍有待進一步探討。
表 1-1 藝術家及觀展者對作品的詮釋
藝術家詮釋 觀展者詮釋
作品名稱：掃把救星
作品說明：巨型掃把掃除威脅海洋環境 中垃圾及汙染物的意象，提醒民眾保護 海洋、淨灘行動的重要性。
Instagram 相片說明文字：
#飛天掃把 #八斗子 #挑戰滯空能力#
空中飛人#follow4follow #like4like
資料來源：本研究整理
在自媒體時代下，每個人都可簡單創立一個自媒體，使讀者在旅行的過程中 得以參與照片的產製，共同塑造一地的城市意象（謝孟瑾，2016）。根據 Instagram 提供 2017 年 1 月統計數據，每天有 4 億人固定在使用。而藉由觀察「觀看者」，
我們可以了解觀看實踐的某些面向，這些面向無法透過檢視「觀眾」這個概念而 得知。因此，Instagram 就是個很好的觀察途徑（陳品秀、吳莉君譯，2013）。
而根據資策會創新應用服務研究所 FIND 團隊，2017 年 5 月 1 日公布國人社 群網站使用行為的調查分析顯示，臺灣人平均擁有 4 個社群帳號，擁有比例前五 名分別為 Facebook（90.9%）、LINE（87.1%）、YouTube（60.4%）、PTT（37.8%）、
3
Instagram（32.7%）。其中值得關注的是，12 歲的小學生至 24 歲的年輕人，造 訪 YouTube、Instagram 的比例，遠遠高於其他年齡層。因此，透過 Instagram 了 解近幾年開始接受海洋教育的年輕人們，也是個很好的觀察途徑。
社群媒體的特性是在短時間內產生大規模、多樣化且高密度的資料，像是當 代社會立即反應的「反射系統」。社群媒體資料分析是一個新興的知識領域，具 有鉅量資料的特徵，因此與傳統社會科學資料分析方法不盡相同，還有待學術研 究探討（陳百齡、鄭宇君、陳恭，2016）。其中，以「觀光凝視」的角度，分析 網路部落格即可蒐集與分析資料，並了解研究對象的觀點（張芳慈，2012）。
第二節 研究目的
本研究根據研究背景及動機，以潮藝術計畫為例，分析不同觀展者的凝視內 容有何異同，探討觀展者在各處觀賞作品時，是否能真正接收到藝術家及策展人 所要傳達的作品內涵，甚至達到教育之目的。研究結果將可作為環境教育機構及 博物館推動環境教育之用，並作為政府單位制訂海洋環境教育之參考方向，研究 目的詳列如下：
一、 探討策展團隊及展覽內容所具有的海洋教育意涵。
二、 分析 Instagram 相片及其說明，以瞭解觀展者之凝視重點與看法。
三、 比較上述（一）、（二）之異同，以瞭解展覽內容對於觀展者建構海 洋意識之效應。
承上，本研究採取內容分析法以研究社群媒體 Instagram 的相片資料，從中 探討觀展者之凝視及解讀重點，並對照潮藝術計畫欲傳達給觀展者的海洋教育內 涵，最後，進行比較及提出相關結論及建議。
第三節 名詞釋義
本節針對研究中所使用的重要名詞進行說明，包含環境藝術、凝視、海洋意 識。
一、 環境藝術（Environmental Art）
「環境藝術」一詞近年在臺灣逐漸被使用與關注，文化部於 1993 年頒布《文 化藝術獎助條例》明確規範環境藝術的定義，在施行細則第三條指出：「環境藝 術，係指以美化或改善環境景觀為目的之藝術創作或設計。」海科館「潮藝術計 畫」策展人艾婕音（Jane Ingram Allen）則認為環境藝術（environmental art）明 確地指出藝術與環境的強烈連結性（張耕瑄、邱依婷、吳玲毅、何林泰，2017）。
4
本研究對環境藝術的界定，是以「潮藝術計畫」徵件辦法中所提到，以當地環保 可回收或自然的材料，創作大型戶外裝置藝術作品，強調作品材料不為環境帶來 負擔，並重視作品內涵中的環境議題，而非與環境結合的純粹藝術性創作。
二、 海洋意識（Marine Awareness）
整體來看，海洋意識乃是個人對於海洋環境的一種整合性概念，包含個人對 於海洋環境及問題的認知與了解、問題產生的看法與態度、對於海洋環境破壞之 理解與同意程度，以及有無對於海洋環境問題解決之意圖和實際的行動經驗等
（蔡丞皓，2014）。而海洋教育讓學生學習的內容，即是透過感受海洋而逐漸形 成正向的海洋意識，是知、情、意的整合學習（吳靖國，2009），海洋教育則包 含海洋資源、海洋生態、海洋法政、海洋開發、海洋文化、海洋文藝此六項主題
（吳靖國，2010）。據此，本研究探討的海洋意識，是指個人對海洋進行接觸後 所形成的概念，也就是觀展者觀看潮藝術計畫作品後，對於海洋環境的六項主題 所產生的認知、情感、以及行動意圖。
三、 凝視（gaze）
「凝視」呈現出「看」與「被看」的觀看行為，也就是「主體（凝視者）」
看著「客體（被凝視者）」。換句換說，「凝視」原是有關於社會權力關係的一 種概念，意指觀看者如何看待被觀看者；若用之於視覺文化研究，則是指觀看者 如何看待被再現的被觀看者（張凱強，2009）。故本研究藉此概念，用以描述觀 展者凝視潮藝術計畫作品後，對於作品及其所顯現的海洋環境產生什麼感受、詮 釋的內容為何，而社群媒體 Instagram 的貼文內容，即為主體（凝視者）對客體
（被凝視者）的紀錄。
5