選擇性注意力

選擇性注意力(Selective Attention)告訴我們，我們「以為」當眼前出現意料之 外的事物時，我們自然會注意到。但事實上，當我們不去注意時，就算出現在眼 前的事，我們也不會察覺到它的存在。人類大腦在行使專注力時，會過濾掉分散 注意的訊息，讓人們能專心進行眼前的任務。我們的注意力有限，當你把注意力 放在某件事上，人只會看見自己有注意到的事物。問題是，有時候集中注意力會 把應該要注意到的訊息過濾掉。我們真正看到的，與我們自以為有看到的世界，

是有落差的。而這樣的落差，造成了許多日常生活的認知失誤。

視而不見的實驗—為什麼你沒有看見大猩猩？

實驗內容

1999年丹尼爾．西蒙斯(Daniel Simons)和克里斯．查布利斯(Christopher Chabris)兩 個人合作的心理學實驗，以1970年代心理學先驅奈瑟(Ulric Neisser)一系列研究（視 覺注意力與意識相關）為基礎。他們向心理系館借來一片暫無人使用的樓層，讓 學生擔任演員，拍攝一支短片，內容是兩隊籃球員在場中傳球。一隊球員穿白色 衣服，另一隊穿黑色衣服。西蒙斯擔任攝影和導演，查布利斯負責協調大家的動 作與記錄拍攝場景[9]。

實驗過程與結果

1. 有幾個人在互相傳球。穿白上衣的有三人，他們會互相傳球，另外有三 個黑衣人，也會互相傳球.

2. 當受試者看這段影片時，受試者必須默數白衣隊員的傳球次數。

3. 實驗進行約30秒後，有個穿大猩猩服裝的人走進來，站在畫面正中央，

面對著攝影機，作勢搥胸，再走出去。

4. 這個過程約占9秒。

5. 有一半的人完全沒注意到大猩猩，但傳球數幾乎接近正確數目。

6. 再度確認是否有看到異常的畫面，回答沒有。

7. 等到重新觀看錄影帶，說沒有看到大猩猩的幾乎無法相信自己竟然沒有 看到牠。

圖2.6 選擇性注意力的實驗影片截圖 圖片來源：youtube

西蒙斯訪談內容

我（西蒙斯）的研究領域是視覺認知，主要針對我們看到與沒有看到的，以 及看到卻沒有察覺到的各種視覺現象。也包括我們能記得多少。我和克里斯在幾 年前做過一項研究，這個研究後來變得很有名，這個研究的想法衍伸自心理學先 驅奈瑟。

我們用了一段影片，裡頭有幾個人在互相傳球。穿白上衣的有三人，他們會 互相傳球，當你看這段影片時，你必須默數白衣隊員的傳球次數，另外有三個黑

衣人，也會互相傳球，請忽略黑衣人，不要將他們的傳球列入計算。實驗進行約

們使用得愈多，就愈不可能注意到意外事物。—訪談內容載自youtube網站，《為

2. 地點：華盛頓特區朗方廣場(L'Enfant Plaza)地鐵站玻璃門進口位置，小提 琴家站在入口平台區的垃圾桶旁。人們會通過這裡搭地鐵。

3. 演奏時間：大約43分鐘。

4. 演奏曲目：6首古典經典曲目。

5. 演奏對象：路人

6. 小提琴：西元1713年由義大利小提琴製作大師Stradivarius家族製造，價值 350萬美元的古董名琴。（約夏稱這把小提琴有著完美的聲音） 樂總監—Leonard Slatkin被問到，「假設世界上最出色的小提琴家經過喬裝打扮成 為街頭藝人的模樣，在上班時間在街上為路人表演，會發生什麼事呢」 ？

圖2.7 華盛頓朗方廣場地鐵站小提琴實驗截圖 圖片來源：youtube

實驗過程與結果

1. 表演時間：約43分鐘

2. 演奏曲目：6首古典經典名區。約夏先演奏巴哈著名的樂曲—Chaconne舞 曲—公認極難演奏的小提琴曲目之一，接著演奏舒伯特－聖母頌及龐 賽、馬斯奈的作品，最後又再演奏巴赫的作品。

3. 音場效果：現場出乎意外的得到不錯的音場效果。

4. 經過人數：1097人

5. 駐足欣賞人數：7人超過一分鐘

6. 給錢的人數：27個人（但大部分的人是快速來給錢又離開，）

7. 得到的賞金：32美元17分

8. 有趣的對比：在演奏者所處的空間，有一部電梯，旁邊有一個生意很好 的報刊亭，裡面除了販賣報刊之外，還販售彩票。對中的彩票可以得到 一張免費的、與音樂家近距離接觸的演奏會門票。1月12日星期五，大排 長龍的人們排隊著等待買彩券，希望能夠幸運的中獎。

9. 人們沒有預想到路邊表演的街頭藝人會是著名演奏家。

10. 專注在上班的路上，而忽略旁邊發出的音樂。

11. 有一男子停下來聆聽，只覺得好聽，但不知道是誰演奏。

12. 只有一人認出此演奏家為約夏．貝爾（附錄一），聆聽至結束，並且願 意付費打賞（20美金）。

13. 許多人雖然打賞，但只有以分計，並且快速、跑步打賞，並非真正懂得 欣賞而投幣，只是習慣給予。

14. 小孩沒有上班壓力，願意留下來聆聽，只是被媽媽拉走。孩子還一直回 頭看。

實驗後

實驗者華盛頓郵報記者吉恩．溫加藤(Gene Weingarten)，在報導此實驗的文章 中哀嘆：隱藏式錄影機將整個過程都拍攝下來。不論你只觀看一次，或者看過15 次，感覺都一樣難受。試試看快轉播放，它變得好像一次大戰時期那些動作突兀 滑稽的新聞默片。人們以滑稽的快步走過，咖啡在手，手機在耳，識別證在肚皮 前晃盪，好一首冷漠、遲鈍、灰黯的現代死亡之舞。

真正了解貝爾沒能引發重大反應的受訪者是蘇莎(Edna Souza)，她在附近擦皮 鞋，覺得街頭藝人很煩人。她對人們徑自來去，聽都不聽，一點也不驚訝：「大 高超技巧及他所演奏的曲目。其中一人叫做亭德里（George Tindley），在附近餐 廳工作，「一聽就知道這傢伙很厲害，他顯然是專家，」他對溫加藤這麼說道。

另一位音樂家皮卡雷洛（John Picarello）則說：「這是一名超級小提琴家。我從來 沒聽過這麼高水準的。他的技巧嫻熟，樂句劃分得極好。而且他的琴也是一流的，

如何從網路科學的角度來解讀這兩個實驗

當然，主流風格可以吸引許多的藝術家投入其中，也就是主流風格這個中心節點

在英國BBC電台製播的影集「印象派—莫內和他的朋友們(The Impressionists)」

裡面有一段很經典的對話。這段敘述剛好符合前段所提到的－過於專注（原有的 風格）而忽略美好的事物（新元素）。當時，莫內(Claude Monet, 1840-1926)正在 格雷老師(Charles Gleyre)的畫室學畫。格雷老師教導從新古典主義大師安格爾一脈 相承的觀念及技法，強調素描、追求完美。格雷老師強調，畫家要收集各種繪畫

然，一代一代的藝術家就是這樣吸收前輩所留下的養分，傳承、交接的讓藝術不 斷的轉變，也不斷的創新高峰。