金石畫派－以吳昌碩為探究中心

　　同年間，吳昌碩異軍突起，鎔冶詩文、篆刻、書畫於一爐，終於在藝術上取

實踐之精華，與時代的早晚有關。元代在書法史上還是以「帖學」為主，晉朝以

　　為了進一步闡明吳昌碩繪畫作品中的筆法如何展開來，在此有個好的關鍵，

　　於此科入泮。隔年，昌碩二十三歲，從鄉里先輩施旭臣學習詩和書法；數年

　　從這一段敘述可以了解，吳昌碩與許多藝界名人，建立深厚不移之友誼。光

來所能臨到的，就是明拓，和阮元摹刻的拓本。

寫到：

　　從這段話可以了解，吳昌碩在書畫之間的創作關係密不可分。如前所述，雖

前人窠臼的吳昌碩繼續深造，結了碩果長成了大樹，成為近現代畫壇的巨匠。對

　　根據，丁羲元（吳昌碩年表〉，四十八歲 （一八九一年）時，吳常去任家 談畫理，任伯年示昌碩作畫「不妨以篆籀寫花，草書作幹，變化貫通，不難其 奧訣也。」¹¹⁹吳昌碩四十九歲 （一八九二年） 所作〈雪景山水〉（圖 2-3-5）與 五十三歲 （一八九六年）作〈桃石〉（圖 2-3-6），其兩幅作品題款上可見，以 篆書入畫的意圖。

圖2-3-5：吳昌碩

〈雪景山水〉

1892 紙本水墨 126 x 55 cm 天津人民美術出版社藏畫

圖2-3-6：吳昌碩

〈桃石圖〉

1896 紙本水墨色設 102 x 41.8 cm 中央工藝美術學院藏

119 引自，丁羲元，〈吳昌碩年表〉，《中國近代名家畫集 吳昌碩》，台北市：錦繡企業、新地 平線文化事業有限公司，1993 年。

　　此外，在〈吳昌碩的繪畫藝術〉此文章中，對於「五十始學畫」，則有了另

加入散盤恣肆縱橫、天真爛漫之趣，完全脫去《石鼓》外形，但又很明顯。」¹²³ （圖 2-3-8）（圖 2-3-9） 。

圖2-3-7：吳昌碩

〈集石鼓文對聯〉

1885 紙本墨書 尺寸不詳

圖2-3-8：吳昌碩

〈臨石鼓文幅〉

1919 紙本墨書 尺寸不詳

圖2-3-9：吳昌碩

〈臨石鼓文幅〉

1926 紙本墨書 尺寸不詳

　　筆者認為，臨摹的訓練使自己直接插入技巧深處，同時也成爲創立個人風 格的有力條件。吳昌碩是透過臨摹〈石鼓文〉作為一種繪畫風格轉換的契機。

五十四歲（一八九七年）所作〈幽蘭頑石圖〉（圖2-3-10）與七十四歲（一九一七 年）作之〈楚騷遺意圖軸〉（圖2-3-11）題跋曰：「臨撫石鼓琅邪筆，戲為幽蘭 一寫真。中有離騷千古意，不須攜去賽錢神。」於此以可見其畫是從篆書演變而 出。

123 慶旭，《書法經典 100 名帖 從溯源到賞析，從臨摹到創作》，新北市：野人文化出版，2012 年，

頁85。

圖2-3-10：吳昌碩

〈幽蘭頑石圖〉

1897 紙本水墨 126.2 x 33.3cm

圖2-3-11：吳昌碩

〈楚騷遺意圖軸〉

1917 紙本水墨 130.5 x 65.5 cm 西泠印社藏

　　又七十一歲（一九一四年）作〈歲寒三友〉（圖2-3-12）題跋云：「以作篆 之法作畫，別有風趣。在古人不知誰是，在今人亦不知誰非。識者已領吾無多 言。」其對以篆書入畫為能獨立成家的心情溢於言表。另外，七十五歲（一九一八 年）的一幅〈梅花圖〉（圖2-3-13）中題到：「執竵扁法作畫，有如是蒼渾之趣。」

圖2-3-12：吳昌碩

〈歲寒三友圖〉

1914 紙本水墨 137 x 65 cm

圖2-3-13：吳昌碩

〈梅花圖〉

1918 紙本水墨 131 x 33 cm

　　對於吳昌碩繪畫的風格，郎紹君說：「“蒼茫古厚＂四字，用以概括他的書 風與畫風均十分相宜。」¹²⁴ 潘天壽也說過：「昌碩先生在繪畫方面，也全運用他 篆書的用筆到畫面上來，蒼茫古厚，不可一世。吳昌碩先生自己，也以為用鐘鼎

124 郎紹君，〈序〉，《吳昌碩畫集》，天津：天津人民美術出版社，1990 年。

篆籀之筆入畫，是他的特點。」¹²⁵ 由此可知，吳昌碩早年、中年、晚年的不斷變

　　吳昌碩起家於書法篆刻，書法脫胎於石鼓文，用筆古厚，一變前人成法。至 於繪畫，以篆書的筆調入畫，其畫蒼茫古厚。吳昌碩首先是傑出的篆刻、書法家，

同時也是繪畫大家，其成就來自於篆書。對於吳昌碩寫篆，郎紹君說到：

　　所謂“畫與篆法可合併＂，並不意味著畫中筆線形似於書篆筆線。人們常說 　　吳昌碩喜畫藤科植物如藤蘿、葡萄、葫蘆等，其筆如絞龍起舞，與篆書如出 　　一轍。其實這還是表面的附比。單以線形比似，二者並不相近。其真相近處，

　　不再形而在神，不再態而在力。它們是內在意態的相通相近。昌碩先生寫篆 　　是一鼓作氣，在寫字的時間過程中展開筆線，字與字、行與行、結體與結體 　　之間氣脈相連，神意貫通，如音樂旋律、節奏的運用，或高或低、或強或弱、

　　或勃然轟鳴或逶迤曲折，總有一般誠於中而形於外的精神力量在，所謂＂渴 　　驥奔泉＂之勢。¹²⁷

圖2-3-15：吳昌碩

〈壽〉

1926 紙本墨書 103 x 37 cm

圖2-3-16：吳昌碩

〈紫藤圖軸〉

1926 紙本水墨色設 106 x 35 cm 壽崇德藏版社藏畫 127 郎紹君，〈序〉，《吳昌碩畫集》，天津：天津人民美術出版社，1990 年。

〈壽〉（圖2-3-15） 與有題款：「以作篆之法作畫，略有斒駁之趣。」之〈紫藤 圖〉（圖2-3-16），此兩幅書與畫，是吳昌碩八十三歲（一九二六年）。是他逝 去的前一年之作。看吳昌碩的紫藤亦如此，老筆縱橫，曲折隨心，正與其篆書相 仿佛。吳昌碩書畫是，真見老精神不衰，令人覽之神旺。

　　透過以上針對吳昌碩「以書法的筆調融入之繪畫」的探討，可以了解其文化 背景與脈絡。畢竟吳昌碩的時代、文化與書畫家自身觀念，已經完全不同於元代，

如何從金石中所能領受傳統文化的審美意趣，又如何在掌握其中取經再開了一代 新風，如何將篆書與繪畫湊泊而成，相得益彰，並呈現自己的新觀點，這其中從 領悟到步入新境界，此過程之步驟並不快速，慢工出巧匠。吳昌碩留下來的「以 書法的筆調融入之繪畫」其思想與路經，是值得學習和借鑑。