第六章 結論
譜例 3- 6-2 《南鄉子》 ―指法說明
摘自李萌，《古箏曲譜》（二），頁 727。
總結上述，可以發現無論是古箏演奏家還是作曲家，在其作品中對古箏非常 規聲響所做的探索和嘗試，都一定程度上積極推動了古箏作品演奏技法的發展。
隨著新的雙手演奏技巧不斷湧現與革新，古箏的表現力因此不斷的提高，也將古 箏演奏技巧做更大的拓展。
64 茲（Émile Jaques-Dalcroze , 1865-1950）50所指出：
身體也是一種樂器，可以再現音樂，透過律動，可以喚起人天生的本
50 愛彌爾‧雅克‧達爾克羅茲 （Émile Jaques-Dalcroze , 1865-1950）是瑞士籍作曲家、音樂家和 音樂教育家，通過運動學習和實踐音樂的方法，而提出了體態律動法（或旋律教育法）
65
66
觀。身體可以根據旋律的起伏配之以自然的動作，透過神情和肢體的動作表達與 音樂融合的完美藝術表現境界。
演奏者身體右側大致與前岳山延長線對齊，全身自然坐正，兩肩放鬆，腰部 挺直，頭部略俯視，兩腿稍作分開。演奏者的腿要自然彎曲，左腳稍前於右腳，
以維持身體平衡。使身體上部有前、後、左、右活動的餘地。
彈箏時，過程中要把握「肩→腕→指」三點為一線的宗旨。亦即是，以肩為 軸，大臂的力量經由手腕而抵達到指尖。彈奏時手指動作不要過大，手腕不可過 於跳動，手臂不可僵硬。由於，音與音之間的連接不只靠手指間或者是與手腕間 的連接，任何細微的動作都與大臂有必然的關係。因此，單以手指一個音一個音 彈奏，或者是充分地帶動身體、再以身體帶動手臂到手指去彈奏一個音，兩者相 較，其藝術效果是截然不同的。
古箏彈奏不僅是手指運動，更重要的是一種需要帶動身體各部位去協調內在 控制的能力。正確的演奏方法是熟練掌握古箏演奏技巧的關鍵，而此關鍵取決於 其運動是否符合自然規律，能否充分釋放演奏者的能量來有效控制其進行藝術創 造。在演奏中，常見且不符合自然規律的古箏演奏動作，如：聳肩、高抬肘、過 分埋頭等，都很容易造成身體局部緊張，使力量在身體中不能通暢運動，如此便 不能最有效地控制能量的釋放，亦不能彈奏出理想的聲音，更不能充分地表現音 樂意境。
二、自然放鬆的演奏體態
在古箏的演奏中，表演者肢體的放鬆也是影響音色的重要因素之一。演奏時 肩、臂、腕、指是主要的運動部位。自然放鬆的演奏體態即是人站立時雙手臂自 然下垂的狀態，演奏時要做到沉肩、曲肘和垂手。
67
68
69
物體，運動時產生的慣性越小。根據這個原理，在古箏演奏中，如果運動部位的 質量越大，對箏絃產生的作用力也就越大；運動部位的質量越小，對箏絃產生的 作用力也就越小。人類身體構造的特徵是：越靠近身體軀幹的部位（即近側）其 肌肉越發達、骨骼越粗壯，其肌肉力量及部位的質量也越大，如此產生的彈奏力 量及運動慣性也越大，對箏絃的作用力也越大；而越遠離身體軀幹的部位（即遠 側）肌肉相對不發達、骨髓也相對細小，其肌肉力量及部位的質量也越小，產生 的彈奏力量及運動慣性也越小，對箏絃的作用力也越小。因此，根據上述各部位 運動的特性和規律，對彈奏力度要求不大的旋律，一般應由靠近遠側的部位（即 以遠側的關節為支點）進行多關節彈奏，而對於彈奏力度要求強的旋律，則應由 靠近近側的部位進行多關節彈奏。
在彈奏中能作用於箏絃的力，其實不只是肢體肌肉的力量及肢體運動慣性產 生的力。肢體由於受到地球引力的作用，會產生一定的重力。在彈奏中，我們要 善於充分利用重力。利用重力進行彈奏，可以減輕肌肉的工作負擔，進而更「節 省」力量，也更加合乎科學原理。從肢體語言的角度來說，在同樣的運動速度情 況下，以近側部位帶動遠側部位，並增大運動幅度能在視覺上給人以有力的感覺。
而以遠側部位運動，運動幅度較小能給人以輕柔的感覺。即便是彈奏出的音量是 一樣的，前者更能在視覺上給觀眾引起有力的視覺關聯，而使觀眾產生有力的視 覺聯想。因此，在演奏中要善於利用這種肢體語言。
四、古箏演奏中身韻的體現
古箏演奏一般分為立式和坐式，通常多採用坐式。因此，演奏者可以透過身 韻的練習，把對音樂的感受用動作表現出來。演奏者由內部的意念開始，透過腰 部和中軸運動而帶動軀幹，一切動作要「起於心、發於腰、形於體」，如此才能
70
71
http://images.guzheng.cn/lunwen/zatan/2chuangzaolianghaodexueshuqifen.pdf，上網日期：2013 年 4 月 27 日。
72
73
74
75
彈奏的最終目的。
第五節 夾彈法與提彈法
在談箏的夾彈與提彈技法問題之前，須先從箏的樂器構造談起。箏是平放的 繁絃彈撥樂器。箏的發聲，靠的是彈奏者用指彈撥箏絃。箏受到外力的撞擊而振 動，通過共鳴箱的作用而發聲。箏絃所受外力的不同而得到不同的回應。
古箏彈奏強調自然手型，即是人站立時，兩手自然下垂的放鬆狀態。根據演 奏的需要，大指略微展開，手指自然彎曲，呈半握拳狀．這種放鬆的自然手型，
不僅展現在靜止的狀態，也呈現於演奏的過程之中。而古箏演奏也是點狀發力的，
所以彈奏樂曲時，用力要集中在觸絃點上。
古箏演出時在音色上的多元變化，與觸絃方式、速度與角度的變化等頗有 關係。觸絃方式可分為夾彈法和提彈法，夾彈法是由上往下用力以指尖貼絃的彈 奏方法，其力度較大、音色粗獷厚實。此種觸絃方式事先必須做好貼絃準備，適 合演奏較慢的樂曲。提彈法則是指尖離絃直接彈奏，指甲在觸絃時有較明顯的撞 擊力，發音顆粒感較強，適合演奏快速的樂曲。茲將古箏的基本彈絃方法夾彈法 和提彈法，分述如下：
一、夾彈演奏法
夾彈法係手指彈絃方向從斜上方到斜下方運指，以大關節（即掌指關節）運 動作為發力點，角度呈 45 度，向斜下方壓奏，彈撥絃後，藉慣性靠在下一根絃 上放鬆手指，由此也稱為「壓彈法」（如圖 3-3）。
夾彈法音質較為厚重，音質飽滿。需要名指或者小指彎曲放鬆地支撐在箏絃 上或岳山旁給予依託，用於支撐彈奏，稱為「扎樁」。彈奏時往往是無名指自然 依放在箏絃上，使手有所依託，保持手型自然鬆弛。
76
圖 3-3 夾彈角度示意圖
摘自邱大成《古箏訓練的幾個問題》，《怎樣提高古箏演奏水平》，頁 1-9。
夾彈法是初學彈箏的基礎彈法，也是傳統箏曲的重要彈法。有利於手型的保 持和放鬆（如圖 3-4 所示為夾彈示意圖；圖 3-5、3-6、3-7、3-8 為夾彈指法圖）。
夾彈法雖能使手掌穩定，但是在快速的彈奏中，尤其是在大跨度、遠距離音符的 彈奏中就顯得不夠便捷。
圖 3-4 夾彈示意圖
繪圖/王天民
77
圖 3-5 托
摘自劉毅志，《國樂津梁―談箏瑟》，頁 60-61。
圖 3-6 勾
摘自劉毅志，《國樂津梁―談箏瑟》，頁 60-61。
78
圖 3-7 抹
摘自劉毅志，《國樂津梁―談箏瑟》，頁 60-61。
圖 3-8 撮
摘自劉毅志，《國樂津梁―談箏瑟》，頁 60-61。
79
80
一首小詩的前兩句「名指札樁四指懸，勾搖剔套輕弄絃」中亦可看出扎樁手法的 運用是被河南箏家所廣泛認可和實踐中普遍運用的。
二、提彈演奏法
提彈法的運指方向是從斜下方向斜上方，以小關節（即指尖關節）運動作為 發力點，角度呈 45 度（如圖 3-9），指甲由下向掌心方向彈絃提起彈奏，彈後離 絃放鬆，四、五指不扎樁，彈奏時往往是無依託，彈出後手指一般不碰及旁絃，
以懸腕彈奏。提彈法發音清脆明亮，音質純正乾淨。彈奏時切忌手型緊張，仍需 保持手型的自然鬆弛狀態。
圖 3-9 提彈角度示意圖
摘自邱大成〈古箏訓練的幾個問題〉，《怎樣提高古箏演奏水平》，頁 1-9。
提彈法是快速指序練習的重要彈法，可以保證相當的速度。但是，快速觸絃 的動作很容易造成遮音、雜音（指甲磨擦絃的聲音）等（如圖 3-10 所示為提彈 示意圖；圖 3-11、3-12、3-13、3-14 為提彈指法圖）。
81
圖 3-10 提彈示意圖
繪圖/王天民
圖 3-11 托
摘自林玲，《古箏入門教材》（北京：人民音樂出版社，2013），頁 15-73。
82
圖 3-12 勾
摘自林玲，《古箏入門教材》，頁 15-73。
圖 3-13 抹
摘自林玲，《古箏入門教材》，頁 15-73。
83
圖 3-14 撮
摘自林玲，《古箏入門教材》，頁 15-73。
古箏是以手指彈撥發聲的樂器，手是彈絃的工具，那麼就要讓手保持一個科 學的常態。根據鬆弛、自然地原則，依照人手的生理結構，手應保持放鬆後的半 握拳狀態。這個手形有利於手部完成各種技術動作。因此，手心空圓，手指關節 自然突出的放鬆後的半握拳狀態，是古箏提彈法的基本手形。
初學者在練習提彈指法時，首先應注意到基本手型的控制保持。手呈半握拳 型，大指虎口放鬆打開，小關節自然彎曲，大指與箏絃保持 45 度是觸絃的最佳 角度。否則，彈奏時會發出較大的摩擦噪音。由於，動作幅度變大，會影響到彈 奏時的音色及速度。因此，音程無論是擴張還是縮小，都應保持平穩的移位，不 要上下跳動。其次，要放鬆肩、臂、肘關節及手腕的肌肉，把所有的力量傳遞到 指尖，並以大指的指根為支點。更由於小關節運動幅度越小，彈奏速度越快。於 是，小關節要保有彈性。手指迅速爆發過絃後，應立即放鬆，讓大指回到放鬆時 的預備位置上。如果不能放鬆自己，肌肉將變得更為僵硬。手臂、手指、手腕若
84
85
86
http://v.youku.com/v_show/id_XMTM1NjUxMjYw.html，上網日期：2013 年 5 月 21 日。
61 趙曼琴，南陽新野人。中國音樂家協會會員、古箏藝術專修院院長、黃河科技大學音樂學院
87
觸相鄰的箏絃，使指甲停留在與彈絃預備位置的空中另一側。換句話說，就是彈 前彈後均不貼絃的彈絃形式。
觸相鄰的箏絃，使指甲停留在與彈絃預備位置的空中另一側。換句話說，就是彈 前彈後均不貼絃的彈絃形式。