台灣新媒體藝術教育與創作發展間之相互影響

國

立

交

通

大

學

應用藝術研究所

博 士 論 文

台灣新媒體藝術教育與創作發展間之相互影響

A Study of the Interaction Between New Media Art Education and

Creation in Taiwan

研 究 生：駱麗真

指導教授：莊明振 教授

林珮淳 教授

i

台灣新媒體藝術教育與創作發展間之相互影響

研究生：駱麗真

指導教授：莊明振博士

林珮淳博士

國立交通大學應用藝術研究所 博士班

摘要

台灣新媒體藝術發展由早期零星藝術家的實驗性作品與研究，到近年來各

大型展演都可以見到新媒體藝術作品的身影，領域的成熟讓投入的藝術家漸漸增

增多，而新媒體藝術的表現又因數位特性與技術門檻，創作者以青年藝術家居

多。這些藝術家的養成背景，以不同於九零年代歸國學人潮，在地經驗的培養多

在學院完成。為了充分了解新媒體藝術在台灣的發展中，教育與創作之間的相互

關係，本研究在第一階段以文獻資料整理成年表，並以文獻資料發展德懷術方法

問卷，經由教育專家 8 位，創作專家 8 位，三來回訪談與問卷，整理出關鍵字詞，

並由關鍵字詞發展出最終調適後之模型。 希望經由台灣新媒體藝術發展年表來

了解新媒體藝術的發展趨勢，經由調適後模型了解新媒體藝術創作者之需要，並

期待研究結果能為台灣新媒體藝術環境提供未來建議。

關鍵字： 新媒體藝術、新媒體藝術年表、德懷術方法

ii

A Study of the Interaction Between New Media Art Education and Creation

in Taiwan

Student：Li-Chen Loh

Advisor：Ming-Chuen Chuang

Advisor：Pey-Chwen Lin

Institute of Applied Arts, National Chiao Tung University

Abstract

The early new media art works in Taiwan were experimental and inappreciable.

Recently, you can see artists devoted their efforts to the field that makes new media art

popular and essential in exhibitions. The field matures with more specialist artists.

Because of its specialties of innovation and technicality, new media artists in Taiwan

are almost young and inventive. These young media artists nourished by college in

Taiwan differ greatly from artists returned from abroad in 90’. In order to understand

fully how

of the interaction between new media art education and creation in Taiwan,

the researcher compiles Taiwan’s new media art chronology. The Delphi method of

questionnaire is devised based on the chronology and literature review. Answers from

8 specialists in new media art education and 8 specialists in new media art creation

provided essential keywords to the revised model of the correlation between them.

Hope to understand new media art trend in Taiwan and provide further suggestion to

this area

。

iii

誌謝

謹以此論文獻給

永遠微笑支持的我的父親，駱耀煌先生

永遠默默付出的我的母親，魏鳳鸞女士

在心中浮現的致謝名單，非常長，因為漫長的這一路走來，有許多師長的

殷切教導，同儕與朋友的加油鼓勵，以及家人的關愛支持，在我幾乎要被淹沒在

工作、生活與學業中時，給我繼續前行的力量。

永遠無法忘記張恬君老師的言行身教，彷如昨日，對我影響深遠。感謝莊

明振老師，在我徬徨時刻給予無私的協助與指導。感謝林珮淳老師，不僅在研究

方向上，更在創作專業上給予諸多提攜。感謝林榮泰院長提供處處精闢的研究建

議。感謝黃海鳴老師提醒許多大方向的思考與指引。感謝林豪鏘老師，不厭其煩

給我研究方法上的啟發與提醒。感謝謝啟民老師及時的援助與指正。

感謝應藝所的夥伴們，大家互相鼓勵的美好，那些記憶裡的點滴，都讓路

程不覺艱辛。謝謝所辦千惠，細心耐心的協助繁瑣細節。謝謝幫我紓壓打氣的藝

術界的朋友，胡永芬、胡朝聖、施耘心、游麗珠、黃文浩、莊普老師以及視盟的

我的親愛的朋友們！感謝幫我上天下海找資料校稿的彥任、怡君、廷皓、至柔、

又維、楨芝、廷玫，還有為我心靈澆花的話字、瑞芬、任暘。也要感謝協助我完

成問卷的 16 位專家。

感謝我的家人，大姊麗慧，二姊麗敏，溫柔又堅強的支持著我，最後要謝

謝這世上我獨一無二的專屬天使，我的犁茵，我的捷茵，謝謝你們等了我這麼久，

也謝謝你們微笑陪伴我走過。

iv

目錄

中文摘要 ……… i

英文摘要 ……… ii

致謝 ……… iii

目錄 ……… iv

表目錄 ……… vii

圖目錄 ……… viii

第一章

緒論………

1

1.1

研究動機與背景………

1

1.2

研究目的………

2

1.3

研究問題………

2

1.4

研究範圍與限制………

3

第二章、

文獻探討………

5

2.1

新媒體藝術的發展起源………

7

2.2

國際新媒體藝術推廣………

10

2.3

台灣美術與新媒體藝術教育發展………

12

2.3.1

台灣美術教育發展………

12

2.3.2

台灣新媒體藝術教育發展………

14

2.4

台灣新媒藝術資料彙整………

21

第三章、

研究方法與步驟………

25

3.1

文獻分析………

25

3.1.1

文獻分析的性質………

25

3.1.2

文獻分析的內容………

26

v

3.2

德懷術………

27

3.2.1 德懷術優點與特質………

27

3.2.2 德懷術實施步驟………

28

3.2.3 德懷術專家………

29

3.3

本研究設計………

30

3.3.1 研究工具與步驟………

31

3.3.2 研究對象………

31

3.3.3 實施進度………

32

3.4

發展研究模型………

32

3.4.1 基礎模型 Basic Model………

32

3.4.2 調適後模型 Revised Model………

32

3.5

研究架構與流程………

33

第四章、

研究結果與分析………

34

4.1

德懷術專家群………

34

4.1.2

新媒體藝術教育專家群………

34

4.1.2

新媒體藝術創作專家群………

34

4.2

德懷術問卷結果分析………

35

4.2.1

第一回問卷結果與分析………

35

4.2.2

第二回問卷結果與分析………

41

4.2.3

第三回問卷結果與分析………

53

4.3

發展研究模型………

57

4.3.1

基礎模型 Basic Model………

57

vi

4.3.2

調適後模型 Revised Model………

58

第五章、

結論與建議………

63

5.1

研究結論………

63

5.1.1

新媒體藝術發展年表………

63

51.2

新媒體藝術教育與創作間之影響………

66

5.2

研究建議………

67

5.2.1

整體新媒體藝術教育與創作環境之建議………

68

4.2.2

對未來研究者之建議………

68

參考文獻 ……… 69

附錄一 台灣美術與新媒體藝術相關系所發展列表……… 75

附錄二 98 學年度新媒體藝術及相關科系專校院科系別畢業生數整理… 82

附錄三 台灣新媒體藝術-展覽活動與事件統計表……… 94

附錄四 台灣新媒體藝術-座談與報導統計表……… 162

附錄五 訪談同意書……… 175

附錄六 第二回問卷 A02……… 176

附錄七 第二回專家修正後逐字稿-新媒體藝術教育專家群……… 185

附錄八 第二回專家修正後逐字稿-新媒體藝術創作專家群……… 208

vii

表目錄

表一台灣美術與新媒體藝術相關系所發展統計表……… 15

表二 93 學年度（2004-2005）畢業生人數 ……… 17

表三 98 學度年相關系所畢業人數表 ……… 18

表四 99 學年度大專院校科系別學生數表 ……… 19

表五 相關系所專任教師列表……… 20

表六 台灣新媒體藝術-展覽活動與事件統計表……… 22

表七台灣新媒體藝術-座談與報導統計表……… 23

viii

圖目錄

圖一台灣美術與新媒體藝術相關系所發展統計圖……… 16

圖二 98 學年度大專院校科系別畢業生數圖……… 18

圖三 99 學年度大專院校科系別學生數圖……… 19

圖四 99 學年度大專院校科系別專任教師數圖……… 20

圖五 台灣新媒體藝術-展覽活動與事件統計圖……… 23

圖六 台灣新媒體藝術-座談與報導統計圖 ……… 24

圖七 研究架構流程圖……… 33

圖八 基礎模型 Basic Model 圖……… 57

圖九 關鍵字詞整理圖……… 61

圖十 調適後模型 Revised Model……… 62

1

第一章 緒論

1.1 研究動機與背景

台灣新媒體藝術與數位科技合作的淵源甚早，前輩藝術家楊英風

1

_、席慕蓉

2

早於 1979 年級發表過實驗性作品與研究，近年來隨著微電腦的發明，科技技術

實現了以往停留在想像與實驗階段的藝術創作表現，開始以倍數歷程前進，新技

術之於新媒體藝術表現，已經由工具性的輔助地位，轉而成為創作的思考主軸，

成為當代藝術多元的表現形式之一，也改變了傳統美學的向度。20 世紀藝術發展

史原本就是媒體與科技演變史，科技與藝術的互動促生了新媒體藝術的出現，科

技改善了生活，同時也改變了人類對世界的認知和對藝術的定義。

2000 年初，本研究者有幸參與台北市文化局「第二美術館之營運管理委託

研究案」

3

_{，第二美術館原為大美術館計畫下提出設立北美館二館的想法，以科}

技藝術為研究與展演方向，經歷幾次會議後，最終定位為範圍更廣的「台北當代

藝術館」MoCA,Taipei。研究期間，深入調查研究國外以科技、互動與新媒體藝

術為名之機構與其多元豐富的藝術表現，當時的研究結果所帶來的刺激，讓我對

科技與藝術結合的未來表現充滿興趣，開始持續注意與研究，深覺應該有更多學

校教育的積極推廣與引介，讓國內人才可以被培養，新媒體藝術表現能與國際接

軌。

而觀看台灣近年來的新媒體藝術展演已蔚為風潮，觀念藝術的推波助瀾使

得數位工具輔助藝術創作成為可行，科技日新月異，新媒體藝術創作者之設備需

求也大異於從前，然而新媒體藝術最大的意義並非在技術的創新，而是在於實驗

精神的提出以及作品與觀眾間新互動模式的產生。此一領域的表現早期以展覽者

多，報導性文章也在過去成為了解新媒體藝術之主要文體，媒體實驗室的紮根計

劃與專業藝評的觀察寫作，都是在晚近年代才漸漸發生。一波波因著新媒體藝術

表現而衍生而來的美學哲學問題，經過藝術家、藝評家與藝術史學工作者數十年

來的探索，直到最近幾年，才經由漸漸增多的辨證，理出一方清晰的輪廓。因此，

1 _{「大漢雷射科技藝術研究社」成立，由楊英風與馬志欽、胡錦標等科學研究人員組成} 2 雷射藝術作品展覽。「孤星」席慕蓉作 http://163.20.91.130/sct/content/1980/00080128/images/0011.jpg(已移除) 3 「第二美術館之營運管理委託研究案」為 2000 年台北市政府委託研究案，研究團隊：計畫主持 人：張元茜，協同主持人：劉維公，兼任研究員：林平，專任研究助理：駱麗真、劉維喆。

2

希望了解台灣新媒體藝術教育與創作發展間之相互影響，以培養本土藝術家與相

關團隊，與國際接軌，是本研究主要動機。

1.2 研究目的

本研究目的，希望文獻史料的蒐集，先將台灣新媒體藝術相關發展加以整理、

分類與分析，整理成為年表資料，進而得到新媒體藝術發展之概廓，以了解新媒

體藝術創作在台灣的趨勢。同時，希望經由本研究希望能了解新媒體藝術培養的

重要環節中，學界教育與創作發展需求間的重要連結是否建立，可否經由培育與

機會給予建立相輔相成的可行性。

1.2.1 建立台灣新媒體藝術發展年表以了解新媒體藝術的發展趨勢

新媒體藝術的創作、研究與藝評分析，由早期的零星發生，到最近的

資料量劇增，讓我們清楚意識到這個領域的成熟，也發現新媒體藝術必須

有更多基礎研究成果的建立，以成為未來研究的踏腳石。本研究基礎目的

之一便是希望經由相關歷史文獻的耙梳，建立台灣新媒體藝術發展年表，

並經由年表的建置，讓未來的研究者能夠清楚看見新媒體藝術在台灣發展

概況。

年表的建立將分資料類型，以編年方式進行。資料整理分類依照屬性

分為：1.台灣美術與新媒體藝術相關系所 2.台灣新媒體藝術-展覽活動與事

件 3.台灣新媒體藝術-座談與報導，希望能由此了解新媒體藝術創作在台灣

的發展趨勢。

1.2.2 了解新媒體藝術創作者之需要

本研究目的之二，希望經由年表整理，清楚看見新媒體藝術創作在台

灣的發展趨勢，分析趨勢之下，台灣新媒體藝術教育與創作發展間如何相

互影響，再以藝術創作的角度，瞭解新媒體藝術創作者之需要，以培養本

土藝術家與相關團隊的角度思考，了解如何與國際接軌，讓新媒體藝術發

展在地經驗與特色。

1.3 研究問題

本研究聚焦在新媒體藝術在台灣的發展趨勢之探討，而對於國際新媒體藝術在

3

當代藝術中的歷程，與如何在台灣成為重要藝術創作表現，以及創作端與學術培

育間的必要關聯為何，是本研究問題的核心意識，故本研究將探討的問題有：

1.3.1 國際新媒體藝術的發展歷史中，有哪些重要的因素與階段？

台灣的新媒體藝術表現是在歷史的哪一段時空承接或挪用了西方藝術史中

新媒體藝術的養分，是本研究需釐清問題之始。

1.3.2 台灣的新媒體藝術的發生與轉變有哪些重要的歷程？

台灣藝術新媒體藝術長期跟隨世界中心趨勢流轉，西方的論述與美學觀點

又在那些重要的歷程之後，轉化為本土化的現象，是本研究需釐清問題之

二。

1.3.3 台灣新媒體藝術創作者和當前環境與教育者之間，是否有重要的關聯？

台灣新媒體藝術家養成訓練，初期以歸國教師的帶領，爾後漸漸培養出新

生力軍，同時亦需要其他資源即時的推波助瀾，創作者和當前環境與教育

間如何交互作用是本研究問題之三。

1.4 研究範圍與限制

1.4.1 研究範圍：

1. 本研究以最早發生於 1979 年，楊英風與馬志欽、胡錦標等科學研

究人員組成「大漢雷射科技藝術研究社」為起始，研究時間至 2010

年 12 月為止。

2. 本研究以台灣為例，除了文獻探討部份為了解新媒體藝術之發展起

源，而進行國外著名之機構與案例研究外，本研究將不進行台灣以

外之展演資料蒐錄與分析，亦不進行第二地現況之交叉比對。

3. 本研究以新媒體藝術教育與創作為主，由於新媒體藝術起源來自多

重養分，故年表整理在學校相關系所部份，將廣泛納入工業設計、

商業設計相關領域之資料，展覽活動與事件、座談與報導則以多媒

體藝術展演與討論為主。

4. 新媒體藝術相關之資料以及藝術家展演作品來源以官方單位，定期

展覽空間，藝術基金會，學校藝文空間、藝術專書、藝術專業雜誌

與相關學術會議提供之資料庫為主，網路資料為輔。

1.4.2 研究限制：

4

1. 研究中所指新媒體藝術發展與表現，以及學、藝界之資源分配，可

能因區域不同而有差異，本研究並未考慮城鄉差距。

2. 本研究資料以公開可驗證之資訊為主，未立案之小型替代空間展

演，或獨立策展人之遊移策劃展，小型學生展覽，有可能因不易搜

尋到資料而未被列入。

3. 本研究雖以新媒體藝術為主軸，但因目前仍無適合之 e 化研究方

法，故研究方法仍以一般質性研究方法為主，主要以文獻探討與史

料分析，以及焦點訪談方式進行。

5

第二章 文獻探討

新媒體藝術相關領域的探討，由早期展覽展介、創作媒材討論，到近期的美學哲學

思辨，產業收藏機制研究，由資料量的表現看到相當大的成長，表示領域研究蓬勃發達。

新媒體藝術創作人才在台灣的養成，90年代初期，可以發現大批歸國學人潮，如張恬君、

林珮淳、袁廣鳴、王俊傑...等，2000年前後，台灣陸續增設許多專業系所，以科技藝術、

數位藝術、應用多媒體與動畫學系出現，人才培育開始在台灣發酵。研究者本身兼具創

作與研究雙重身分，長年整理文獻資料也發現創作者與教育資源間的關係，然而針對藝

術的創作人才與教育培育系統尚未有足夠研究提供觀察與建議，希望本研究能補起領域

研究的拼圖。

新媒體藝術一詞常常與早期的電腦藝術、多媒體藝術，當代討論中的數位藝術、科

技藝術相混用，對於新媒體藝術的定義，多數專書也都未曾明確規範。然而談到新媒體

藝術的新，卻常常引起媒體新舊問題的延伸思考，主要範疇不外乎對於新媒體藝術的創

作媒材與表現載具的討論，葉謹睿在其〈要多新才算新媒體藝術〉一文中提到：不管是

與不是、適與不適、識與不識，似乎不談、不做、不展新媒體藝術，就不夠前進。但究

竟什麼樣的作品算是新媒體藝術？要多新才算新？它的本質本意又是什麼？

1

_因為科技

進步日新月異，加上新的”新媒體藝術”往往未經思索，便以”新”的姿態，被搬上展演舞

台。Michael Rush在New Media in the Late 20

th

Century

2

一書中雖未對新媒體下明確的定

義，但大量表現了自1960以來實驗室媒體與表演的合作(包含觀念藝術、極簡與後現代

觀念發展而來的作品)、錄像藝術作品、電腦與網路互動作品，以及VR作品，清楚看見

Michael Rush對於新媒體藝術的定義由媒材與觀念並呈的想法，強調藝術家與科技間的

相互作用。Michael Rush認為不同時代中的當時的新科技被用在藝術中表現上，應該與

媒體朔源有關，如：攝影、電影、未來派慢慢才加入「數位科技」「電腦科技」等科技

1 文章出處：《典藏今藝術》第 119 期，2002.08，頁 104-107

6

媒體。若以Nicholas Negroponte(尼葛洛龐帝, 1995)

3

_{的資訊位元概念來看，藝術運用科}

技，讓數位藝術的表現充滿資訊位元的數位特性，數位的過程以位元的儲存、傳遞、存

在進行演化，數位工具幫助藝術作品產生具有自我演化的特性。

而談到新媒體藝術的起源，當自工業革命後的未來派、達達和包浩斯；第二個關鍵

期，則在 60 年代之後的美國紐約，成功的戴上西方藝術重鎮后冠的黃金年代；之後則

是以觀念藝術為基調，藝術表現無奇不有、百家爭鳴的時代；晚近的二十多年間，電子

資訊媒體與網際網路等尖端科技漸趨成熟，藝術家和科技人員所操持的技術和語言相

近，讓自然的跨域合作處處可見。

然而新媒體的創作的重要變革，無疑地源自攝影術的革新以及錄影設備在 1960 年

代左右的便利化。日本 SONY 公司首度發明重達 30 公斤的錄放影機時，便引起藝術家

的興趣，雖然當時只是體積很大的笨重機器，卻是媒體藝術革命性的啟蒙。此後由白南

準到 Peter Campus 到 Bill Viola，一波波由時間觀念出發的 Time Based Art 的藝術形式便

不斷湧現。從攝影的保存時間到 video 的編輯、瓦解、重組、玩控時間，video 的運用打

破了藝術與生活的二元論，使藝術除了「形式」及「圖像」外，增加了生活層面的新向

度，例如：心理、社會、政治、性別…等等議題。作品不再只有獨立的對象，相反地，”

行動”本身成為藝術的形式之一。藝術也開始與舞蹈、戲劇、電影、音樂以及其他界域

間交換養分。

回顧台灣的科技與藝術首次碰撞可以，新媒回朔到 1976 年《藝術家》與《雄獅美

術》對 Alexander Calder 逝世的報導，而與創作開始的真正發生。則以 1979 年，楊英風

與馬志欽、胡錦標等科學研究人員組成「大漢雷射科技藝術研究社」為起始，以及席慕

蓉的雷射藝術作品。而近年來在台灣掀起的新媒體藝術熱潮，主要源自政府推動「挑戰

2008 國家發展計畫」所提出之「數位藝術創作計畫」

，快速促成由王俊傑策展的國際大

展「漫遊者」於 2004 年在國立台灣美術館展展出，不僅點燃台灣新媒體潮流，也讓科

技與藝術的種種合作更趨繽紛。爾後透過展覽、專書、座談、歸國教師以及政府部門與

3_{尼葛洛龐帝. (1995).}

數位革命

(齊若蘭, Trans.). 台北: 天下文化出版股份有限公司.

7

法人團體的鼓勵下，包含政策推動專業館舍的成立如台北當代藝術館、國美館數位方

舟、台北數位藝術中心；扶植計畫如國藝會科技藝術創作發表獎助計畫、國藝會視聽媒

體藝術專案、 國巨科技藝術創作獎、2005 國巨聲音藝術獎、台北數位藝術獎、數位藝

術評論、K.T.科技藝術獎、數 位 藝 術 表 演 獎、廣 藝 科 技 表 演 藝 術 獎 …等，更讓新媒

體藝術創作在台灣的發展位為藝術展演的新主流。

以下將依據 1. 新媒體藝術的發展起源，2. 國際新媒體藝術推廣， 3. 台灣新媒體藝

術發展狀況，分別說明：

2.1 新媒體藝術的發展起源

2.1.1 談到新媒體藝術的起源，當源自工業革命後的未來派、達達和包浩斯。未來

派藝術家歌頌工業文明不遺餘力，將速度、動力導入，創作「進行的動態」、「運

動分析的型態」

、

「速度的表現」

，不僅有米蘭詩人馬里內蒂Filippo Tomasso Marinetti

起草宣言

4

_{：「．‥燦爛的世界已被一種嶄新的美所豐富：速度之美。‥如砲彈呼}

嘯而過的摩托車．…．」，更有薄丘尼Umberto Boccioni在雕塑作品《空間連續性

的唯一形體》Unique forms of continuity in spacer中，企圖表現人體在時間連續的速

度之中凝結。同時，魯梭羅Luigi Russolo發表他的「噪音藝術」宣言及作品，一個

會發出人的吵雜聲、汽車聲、馬達聲和擴音器的機械設備。

達達主義以反藝術出發，拋出現成物 Ready-made 的概念，也加入科技實驗的精神，

為後來的藝術提出新的刺激。杜象 Marcel Duchamp 的《下樓梯的裸女》呈現了視

覺暫留的機械感；《腳踏車輪》堪稱是最早的動態雕刻，實驗運動如何影響視覺

感官，也啟發了後來的媒體藝術。

包浩斯 Bauhaus 健將英何依那吉 Moholy-Nagy, Laszlo 的《光一空間模組》

Light-Space Modulator 以金屬、塑膠、電子馬達、燈光組成環境動態雕刻，結合了

「機械藝術」Kinetic、「光雕刻」Light Sclupter 是他探討空間、時間、材質、光

線之間互動關係的代表作，並深深影響了 60 年代歐洲的杜塞道夫 Dusseldorf 的「零」

8

群(ZERO)、巴黎的「視覺藝術探索團體」GRAV，繼續研究「光雕刻」、「機動

藝術」等。

2.1.2 第二個關鍵期，在 60 年代之後的美國紐約，成功的戴上西方藝術重鎮后冠的

黃金年代。此時的美國在久未經戰事下，發展成超級大國，同時藝術媒體迅速擴

張，種種傳播工具皆成為藝術表現之媒介，結合現代科技、消費文化，媒體的普

普藝術成為主流。安迪沃夫 Andy Warhol 的絹印，羅伊理奇登斯坦 Ray Lichtenstein

的班戴點，以及漢米爾敦 Richard Hamilton 的普普定名之作《是甚麼使今天的家庭

如此不同，如此吸引？》正是現代藝術「大眾媒體化」與「媒體藝術化」的具體

代表。大眾媒體 Mass media 不僅是完成藝術的手段，更是藝術表現的文本。

2.1.3 第三時期，是以觀念藝術為基調，藝術表現無奇不有、百家爭鳴的時代。同

此時期，也正是孕育當今新媒體藝術出現的兩大力量--「Fluxes」和「多媒體實驗

藝術」發光發熱的年代。「Fluxes」的藝術運動，首推 1961 年馬休納斯 George

Maciunas 的音樂事件《Event》。以凱吉 John Cage 的「噪音與日常空間」理念出

發，企圖表達藝術與生活之間的無形化試驗，並發表在紐約 A/G 畫廊。幅魯克薩

斯結合創造性的事件、電影、非樂器音樂、行動詩或所有這些藝術形式的混合，

以多媒體方式呈現在觀眾面前。一如當初在伏爾泰酒館內的查拉 Tristan Tzara、揚

口 Marcel Janco、胡森貝克 Richard Huelsenbeck 等人以及紐約的杜象 Marcel

Duchamp 狀似莫名的展演，以新達達概念出發的 Fluxes 藝術家，多以解構的角度

重新處理音樂、文字、圖像與行為的片段，企圖跳脫僵化的觀看角度，提出更深

沉的哲學思考。同時，也因為「Fluxes」多以活動、表演方式發表作品，也成為跨

領域藝術合作的蓬勃開始。舉凡凱吉 John Cage、白南準 Nam Jun Paik 到後來的包

伊斯 Joseph Bueys，在設計、執行與紀錄作品的同時，也正是運用跨媒體實驗新媒

體的時候。

而「多媒體實驗藝術」風潮，則被視為刺激與形塑當今新媒體藝術的最直接力量。

「多媒體實驗藝術」的操作模式多由幾個共構部分組成，其中包含科學家、工程

師團隊的加入，學術或商業媒體實驗室的支援和急欲擁抱新時代特質的大型藝術

9

機構間的合作，讓藝術表現真正實現了團隊合作的可能。最著名的作品《九個夜

晚》Nine Evenings，由瑞典工程師克律爾Billy K1uve和藝術家羅遜伯格Robert

Rauschenberg領軍的「藝術與科技實驗」團體EAT

5

企劃，由包括凱吉的九位藝術

家參與，在紐約舉行一場結合劇場、電子控制工程、舞蹈、錄影和視覺藝術的多

媒體表演。

2.1.4 晚近的二十多年間，電子資訊媒體與網際網路等尖端科技漸趨成熟，藝術家

和科技人員所操持的技術和語言相近，讓自然的跨域合作處處可見。

歸功於數位媒體技術在軟、硬體上的急速進步，也歸功於世界各地大型科技藝術

中心的相繼成立，藝術家和工程師就像剛收到聖誕禮物的好友，將錄影藝術、雷

射與全像攝影、CD-ROM、電腦數位藝術、互動電腦繪圖、人工智能 Cybernetic、

網際網路 Internet、虛擬實境 Virtual reality 等最新科技都拿來實驗一番。

觀看ZKM

6

_{開幕展作品 《洞穴的形成》 ConFIGURING the CAVE}

7

_{，由傑佛利．蕭}

Jeffery Shaw與藝術家Agnes Hegedues、程式設計師Bernd Lintermann合作完成。這

個包含高速運算、即時呈像的電腦互動的虛擬空間，以最新科技技術來探索影音

未來新空間美學。

1980 年由 Nicholas Negroponte 與校長 Jerome Wiesner 成立的麻省理工學院 MIT

「媒

體實驗室」Media Lab，在科技與新藝術結合的努力有目共賭，Hi-8 的發明，資訊

科技的前瞻理論與研究，都是這個實驗室的著名產物。

另外，1997 年開幕的日本 ICC，InterComnmunication Center 是由日本電信電話株

式會社 NTT 設立。也是因為觀察到數位科技與通訊工業與經濟、藝術、文化間的

密切關係，希望能藉由藝術的主力參與，發展更多科技表現的可能。

5 _{「藝術與科技實驗」團體 EAT－Experiment in Art and Technology，由與瑞典工程師克律爾 Billy K1uver}

和藝術家羅遜伯格Robert Rauschenber 共同成立，將聲音、影像科技、劇場工程融入表演藝術 Performance、偶發藝術 Happening、事件 Event 的多媒體表現中。

6 _{1990 年成立的 ZKM，是以互動藝術為主題之博物館。}

7_{展開在觀眾前是一個封閉空間，四面皆為投影牆，場中立一大型藝術木偶為活動介面，作品起動後觀賞}

者須帶上3D 眼鏡，隨著觀賞者撫推木偶互動，以啟動緊接而來環繞四周的七段高畫質高音質的動畫影 片。而動畫與音樂並非事先錄製，是技術人員特別為此作品撰寫之程式。其中的圖像軟體‘xFrog"在人操 作木偶介面時，會經由SGI 電腦處理運算，而快速繪製複雜而多變的動畫並產生音樂。

10

新媒體藝術成為當代藝術表現的趨勢風向球，新媒體藝術演變至今，以時間為主

軸，科技為工具，觀念為思考中心的特性使得這個新的運動成為當今藝術的顯學，

常常因技術的專業與領域時有重疊，迫使藝評家必須拋棄固有的訓練，建立新的

美學評論系統。而這些藝術評論上的新分類，不論屬於何種感官經驗，偏向高科

技或低科技的技術操持，都已成為當代藝術表現的趨勢風向球。

2.2 國際新媒體藝術推廣

國際新媒體藝術推廣有幾個重要推手，一是新媒體藝術之當代館、藝術中心或

實驗室，一是國際性雙年展及新媒體藝術博覽會，這些展覽讓新美體藝術不斷推出於國

際舞台上，並成為向其他國家交流與巡迴的重要成就，台灣國立美術館與台北市立美術

館、台北當代藝術館皆曾邀請其中的優秀作品與藝術家來台展出。

90 年代以降，世界各地新興不少以新媒體藝術為發展重點的重要新媒體藝術之當

代館、藝術中心或實驗室，其營運方式大致分為兩大項：(1)經營該館空間內之展覽以

策展的方式進行，也接受外館之旅行展（Traveling exhibition）。(2)經營與藝術相關且

具實驗性之高科技設備及軟體，提供當代藝術家進駐，一方面進行實驗，一方面進行

相關展示，並以網路方式將場域限制去除。而各地之新媒體藝術館有的取其中一項為

發展重點，有的則兩者兼顧。例如日本的 ICC、德國的 ZKM 等大型機構均兼顧兩者。

至於各地當代藝術館則加入數位藝術或媒體藝術的部門運作。

歷史悠久的現代美術館及當代藝術館原本就有影像部門，因此數位藝術或媒體藝

術大部分在該部門擴充完成。其餘如歐洲的荷蘭 V2 Organization；Netherlands Media Art

Institute（Monte Video/Time Based Art）

；De Waag（Society for Old and New Media）；奧

地利的 Ars Electronica Center；美國的 PARC（Xerox Palo Alto Research Center）

；紐約的

The Kitchen 等均以後項為重點。

此外各著名大學均相繼成立數位藝術及媒體藝術相關研究中心，其中在美國的佼

佼者 MIT 的 LIST Visual Art Center； Stanford University 的 Digital Art Center；在日本則

有歧阜縣立國際情報科學藝術學院。

11

2.2.1 世界各重要新媒體藝術之當代館、藝術中心或實驗室如下：

1. 奧地利電子藝術中心 Ars Electronica Center www.aec.at

2. 荷蘭新舊媒體藝術中心 De Waag www.waag.org

3. 荷蘭媒體藝術中心 Netherlands Media Art Institute www.montevideo.nl

4. V2_Organisation www.v2.nl

5. 舊金山探索博物館 The Exploratorium http:// www.exploratorium.edu

6. 舊金山現代美術館 San Francisco Museum of Modern Art http://sfmoma.org

7. 麻省當代藝術館 MASS MoCA http://www.massmoca.org

8. Location 1 http://www.location1.org

9. The Kitchen www.thekitchen.org

10. 日本ICC東京互動藝術中心 InterCommunication Center http://www.ntticc.or.jp

11. 歧阜縣國際情報科學藝術學院 IAMAS http://www.iamas.ac.jp

12. 佳能數位藝術實驗室 Cannon ArtLab http://www. cannon.co.jp

2.2.2 國際性雙年展及新媒體藝術博覽會等相關資料：

因應全球腳步加速，雙年展已成為當代藝術中的推手，地位日趨重要，為世

界各地推動當代藝術時，經常運用的策略。

1. 現階段世界各地重要的藝術相關之雙年展有：德國文件大展；惠特尼雙年展；

卡內基雙年展；威尼斯雙年展；里昂雙年展；伊斯坦堡雙年展；台北雙年展；

雪梨雙年展；光州雙年展；巴西聖保羅雙年展；橫濱三年展；亞太三年展…等，

歷屆展覽接囊括新媒體藝術相關之重要作品。

2. 新媒體藝術為主的國際期程展則有：

(1) 荷蘭 V2 Organization, biennial - DEAF（Dutch Electronic Art

Festival）http://www.v2.nl/deaf/00/

(2) 奧地利 Ars Electronica Center, annual - Ars Electronica

Festival http://kultur.aec.at/festival/

12

biennial http://www.ntticc.or.jp/menu_e.html

(4) 韓國 Media-City Seoul, http://www.e-flux.com/shows/view/8049

(5) 美國 SIGGRAPH（Special Interest Group for Graphics of the Association for

Computing Machinery）, annual http://www.siggraph.org/

2.3 台灣美術與新媒體藝術教育發展

台灣新媒體藝術發展狀況與新媒體藝術觀念的引介，藝術教育的培育系統加入，有

密切關係。而由歷史的脈絡中清晰可見，過去台灣藝術教育一直擺盪在東、西哲思與教

育顯學中，新媒體藝術教育也與歸國教師的加入有密切關聯，新教師帶來新觀念與新的

創作表現與手法，相互作用之下，形塑了現今台灣新媒體藝術風貌。而決定藝術創作的

表現與藝術教育的方向則有幾個重要的因素，包含政策主導、文化思潮與當代科技。

日治時代圖畫教育概念於自明治維新與歐美優越中心價值觀，許多台灣前輩畫家

都在這樣的系統下習藝，日後更到日本內地學習，再返台成為培育下一代的教師。經濟

起飛的 70、80 年代，現代主義到當代藝術，國際化被深信是正確的潮流，許多藝術工

作者，在國內完成大學教育之後赴歐美繼續深造，返台之後成為傳播西方藝術哲學與教

育下一代藝術從業人員的工作者。這樣的模式直至今日仍方興未艾，我們在觀察、吸收、

複製、傳播他者經驗上，因運用而認同，也因認同而運用。如同謝東山(1996)認為，由

於對於中心優越文化的過度依賴，西方的現代主義與中國的中原文化沙文主義，在集體

意識下遂成為台灣藝術論述的「聖體」。然而數位藝術的加入，世界資訊扁平化，一方

面讓多元觀點可以展現，一方面也增加了技術門檻，產生了新的階級，只是這個新的階

級已不在放置於文化殖民化下檢視，而是在全球化與文化的「同質化」與「普及化」發

展下，也因媒體載具的關鍵特性增加了藝術批評的專業與難度。

2.3.1 台灣美術教育發展

台灣美術教育發展的影響因素首推是政治力的主導，政治因素長期以來具有

重要的影響力。在清末「中學為體﹐西學為用」、「新文化運動」的表現，以學習

13

西方文化的氛圍漸漸形成，派洋留學生西向取經，亦是日後諸多留學風潮之始。

朔源自鴉片戰爭以來，中國喪失了自主性，淪為半殖民地開始，中國社會質

性驟變，張之洞的「中學為體﹐西學為用」號出，到 1895 年 4 月，甲午戰爭清朝

失敗，被迫與日本簽訂《馬關條約》

，致使 1898 年維新運動戊戌變法的發生，與

日成氛圍的「新文化運動」

，西方文化優越觀念植基人心，不但中國如此，影響亦

深入同樣被叩關而結束鎖國的日本。

甲午戰爭之後，維新成功，清朝失敗，台灣再次被迫剝離母體，自此斬斷中

原文化主臍帶，進入日治台灣的階段。政治殖民產生文化殖民，在此期間，台灣

藝術與藝術教育都以實用主義為導向為主，主要著力在小學校與師範學校，中學

校反而數量不足，促使許多想要升學的台灣學生須負笈東洋，教育政策也由早期

的「日台分學」到一次大戰後有「內地延長政策」與「日台共學」的教育方針改

變。日治時代圖畫教育概念於自明治維新與歐美優越中心價值觀，許多台灣前輩

畫家都在這樣的系統下習藝，日後更到日本內地學習，再返台成為培育下一代的

「教喻」

8

_{，如：黃土水、陳澄波、廖繼春及之後的顏水龍、郭柏川、陳慧坤等。}

第二次世界大戰後的台灣美術教育發展，融合了複雜的文化、社會、經濟、

政治等種種因素，民國三十八年國民政府遷台到民國七十六年解嚴結束強人政

治，這段期間台灣的教育制度多是中心主導，集權式的教育體制，而此期台灣藝

術教育的發展，則同時受到東、西方國家藝術教育思潮的影響。

90 年代後，解嚴下政治與藝術的本土化思潮開啟了迴異以往的風貌，同時也

自然的檢視過去台灣藝術在建構藝術批評的三大議題:「藝術的定義」

、

「批評意識」

與「美術史觀」

9

_{。殖民傳統以來產生的文化優勢議題被重新檢視，在當代的去中}

心化與逆轉邊陲主義之下，試圖翻攪出新的台灣可能。但是，一、過度的本土口

號與二、缺乏在地史觀與研究論述方法，使的台灣藝術主體性的討論反而更顯邊

陲。

8 _{日治時代，「教喻」即教員之意，當時台灣公學校的教喻，都是由師範學校畢業，而其中台北師範學校} 是培育第ㄧ代西洋畫家的搖籃。 9 _{謝東山，《殖民與獨立之間:世紀末的台灣美術》，台北市立美術館，台北，1996，p3~8}

14

在二十世紀整個以現代主義為主流的大環境裡，西方形式主義的產物

─視覺

文化要素成為全球共通的語言。跨入二十一世紀，雖然多元文化價值替代了文化

優勢與壟斷，但科技與技術倍數精進，數位時代的來臨，卻加速資訊全球化與文

化的「同質化」與「普及化」發展

10

_{，形成全球文化的集體潛意識，變成無法逆轉}

的趨勢。此外，新媒體藝術讓載具超越以往藝術創作的工具性意義，同時因為媒

體特性可能決定作品的藝術性，也增加了藝術批評的專業與難度。

2.3.2 台灣新媒體藝術發展

台灣藝術西化的現象，現代藝術的顯學，多跟隨歐美藝壇變化的腳步。推論

至新媒體藝術的發展現象亦然：展覽引介新藝術觀念，促使許多青年藝術家出國

取經，風氣漸行之後，官方力量漸漸浮現，最後學術養成訓練培養出新生力軍，

輔以生命力最旺盛的替代空間(Alternative Space)大量蔓延展現本土化後的藝術成

果。這樣的發展模式，儼然成為可期且可行的歷史必然。有關台灣新媒體藝術的

研究也在近期呈現蓬勃且多元的現象，多數研究皆肯定國外作品與觀念的引介，

讓新媒體藝術相關美學與創作技術在國內被了解，葉于菁(2008)認為台灣科技藝術

的學習和發展分為萌芽期、成熟期與擴展期，其研究認為國外展覽引介、台灣的

數位藝術政策、產業挹注、創作社群與實驗室、作品展示與典藏，都是影響領域

發展的原因

11

_{，尤其著重在產業研究與收藏市場對於新媒體藝術家創作能量之影}

響。

研究者將台灣新媒體藝術教育發展分為以下幾個時期，同時兼含了新媒體藝

術創作與新媒體藝術教育的軸線，我們可以清楚看見，尋求歐美經驗的模式依然

在引介期與實驗期發生，但到了晚近 5~10 年的培育期，新媒體藝術家養成訓練在

台灣學院完成者比比皆是，屬於新媒體藝術的特殊性也經過這些時期，漸具雛型。

1. 引介期：在此時期，科技運用於藝術的國外展演訊息被介紹或引介到台灣

來，幾則雷射藝術的展演以及之後的動態藝術展、錄像展、尖端科技藝術展…

10 _{劉維公，〈全球文化與在地文化的「連結」關係:論日常生活取向的文化全球化研究〉，《台大社會學刊》，} 28 期，台北，2000，，p189~228 11_{葉于菁，台灣科技藝術環境觀察與研究-以數位藝術為例，南華大學美學與視覺藝術學系碩士論文，2008}

15

都揭開國人對於科技運用於藝術的視野。

2. 實驗期：展覽開啟了青年藝術家實驗風氣，王俊傑、袁廣鳴在學院時代即

投入新媒體的創作，展露頭角，之後更赴德國深造，成為日後台灣數位新媒

體藝術創作、策展與教育先鋒。

3. 培育期: 因應數位新媒體藝術發展在國際與國內漸成顯學，國內紛紛成立

相關高等教育系所培育專才，根據教育統計資料顯示

12

_{， 2005 年教育經費占}

國民(內)生產毛額比率為 5.91％，總共教育經費支出（含公部門與私部門）

總計 676,137,109,000 元。94 學年度總計有 157 所職業學校，162 所大專院校，

以及兩所空中大學(資料來源：教育部

http://www.edu.tw/EDU-WEB/Web/STATISICS/index.php

）

。

其中與美術與新媒體藝術相關系所詳見下附錄一 台灣美術與新媒體藝術相

關系所發展列表，統計系所發展變革，由 1947 到 2010 年有 151 件改制、變

更系名、新創系所..等。詳見表一台灣美術與新媒體藝術相關系所發展統計

表、圖一台灣美術與新媒體藝術相關系所發展統計圖。工業設計系所與應用

美術系所對台灣 50-70 年代藝術教育扮演重要角色，從圖畫勞作專修科、美

術工藝科、美術印刷科，最早成立的文化大學美術系(1963)，明志工專工業

五年制設計科成立(1964)，其間經歷許多系所更名或整併，也有專責藝數位

科技新媒體為宗旨的系所出現。

表一 台灣美術與新媒體藝術相關系所發展統計表

年份

件數

年份

件數

年份

件數

1947

2

1974

1

1992

4

1949

1

1975

1

1993

2

1951

1

1976

2

1994

7

1952

1

1977

1

1995

5

1955

1

1978

1

1996

1

1957

1

1979

3

1997

2

1960

1

1980

1

1998

3

12 _{《2005 台灣藝術教育年鑑》，國立台灣藝術教育館，台北，2006 年 12 月}

16

1962

1

1981

2

1999

7

1963

2

1982

2

2000

7

1964

1

1983

3

2001

9

1965

4

1984

4

2002

3

1966

5

1985

2

2003

4

1967

2

1986

2

2004

1

1968

1

1987

2

2005

1

1969

3

1988

3

2006

3

1971

3

1989

3

2007

4

1972

4

1990

7

2009

3

1973

3

1991

6

2010

2

總計 151 件

資料來源：教育部統計處 http://www.edu.tw/statistics/content.aspx?site_content_sn=25760、藝術家

雜誌 2000.04-2010.12、典藏今藝術 2000.04-2010.12、數位藝術知識與流通平

台 http://www.digiarts.org.tw/indextw.aspx?lang=zh-tw台灣設計史年

表，http://tw.myblog.yahoo.com/quencychenkimo/article?mid=3591、江建民，我國工業設計啟蒙

機構與訓練活動之探討 http://tw.myblog.yahoo.com/quencychenkimo/article?mid=5952、各學校系

網站。

2 1 1 1 1 1 1 121 4 5 2 1 3 3 4 3 1 1 21 1 3 12 2 3 4 2 2 2 3 3 7 6 4 2 7 5 1 2 3 7 7 9 3 4 1 1 3 4 3 2 0 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 19 47 19 51 19 55 19 60 19 63 19 65 19 67 19 69 19 72 19 74 19 76 19 78 19 80 19 82 19 84 19 86 19 88 19 90 19 92 19 94 19 96 19 98 20 00 20 02 20 04 20 06 20 09

台灣美術與新媒體藝術相關系所發展統計圖

圖一 台灣美術與新媒體藝術相關系所發展統計圖

製表：駱麗真、周廷玫

而由藝術類高等教育的人才產出不斷增加的情形可見此領域相關人才與需求

17

殷切。93 學年度（2004-2005）畢業生人數藝術類，大學、研究所與博士班

畢業人數原為 13,533 人，詳見下表二 93 學年度（2004-2005）畢業生人數。

98 學度年相關系所畢業生數達 17,799 人，詳見下表三 98 學度年相關系所畢

業人數表、圖二 98 學年度大專院校科系別畢業生數圖。然而 99 學年度相關

系所正在就學人數已增加為 94,611 人，詳見下表四 99 學年度大專院校科系

別學生數表、圖三 99 學年度大專院校科系別學生數圖，以科系別列表資料

參見附錄 二 98 學年度新媒體藝術及相關科系專校院科系別畢業生數整

理，科系別按教育部分類包含：數位影視動畫科，視覺與媒體藝術學系，應

用藝術(與設計)學系、多媒體動畫藝術學系、 (新)(應用)媒體藝術學系、科技

藝術研究所、設計(科學)(創作)(運算)研究所、動畫遊戲設計學系、視覺(傳達)

設計學系與科、 (應用)數位媒體學系、 (數位)(多)媒體(創意)設計學系與科、

媒體設計科技學系、數位(內容)(與)(動畫)(科技)設計學系、動畫媒體設計研

究所、資訊網路與多媒體研究所、網路與多媒體科技研究所、多媒體(與)遊

戲發展科學系、多媒體工程研究所、數位(科技與)遊戲(軟體)設計、資訊創新

與科技學系、資訊多媒體應用學系、資訊與多媒體設計學系、網路多媒體設

計學系。而教師部分，目前大專院校相關相關系所專任教師已多達 1921 位，

詳見表五 相關系所專任教師列表、圖四 99 學年度大專院校科系別專任教師

數圖。

表二 93 學年度（2004-2005）畢業生人數

設立

別

Public/

Private

大學及研究所 總計

博 士

Ph. D. Degree

碩士

M.A. Degree

Grand Total for Univ.

計

Total

男

M.

女

F.

男

M.

女

F.

男

M.

女

F.

總 計

Grand Total

計

Total

255,262

128,600

126,662

1,653

512 27,342

14,992

教 育 學 類

Education

公立

Public

9,935

3,402

6,533

61

52

1,325

2,036

私立

586

144

442

-

-

83

141

18

Public

藝 術 學 類

Fine &

Applied Arts

公立

Public

2,142

748

1,394

3

4

328

476

私立

Public

4,042

1,213

2,829

-

-

135

219

資料來源：教育部統計處

http://www.edu.tw/EDU-WEB/Web/STATISICS/index.php

表三 98 學度年相關系所畢業人數表

系所分類

畢業生總計

新媒體藝術相關系所

5228

應用美術與設計相關系所

4021

視覺藝術相關系所

582

藝術史與藝術管理相關系所

99

藝術教育相關學系

123

文化創意產業相關系所

439

傳播相關科系

3207

室設、建築、景觀相關系所

2012

其他應用藝術相關系所

2088

總計

17799

資料來源：教育部統計處 http://www.edu.tw/statistics/content.aspx?site_content_sn=25760

29% 23% 3% 1% 1% 2% 18% 11% 12%

98學年度大專校院科系別畢業生數

新媒體藝術相關系所 應用藝術與設計相關系所 視覺藝術相關系所 藝術史與藝術管理相關系所 藝術教育相關學系 文化創意產業相關系所 傳播相關科系 室設、建築、景觀相關系所 其他應用藝術相關系所

圖二 98 學年度大專院校科系別畢業生數圖

製表：駱麗真、周廷玫

19

表四 99 學年度大專院校科系別學生數表

系所分類

學生總計

新媒體藝術相關系所

29209

應用美術與設計相關系所

20298

視覺藝術相關系所

3611

藝術史與藝術管理相關系所

630

藝術教育相關學系

251

文化創意產業相關系所

2646

傳播相關科系

14216

室設、建築、景觀相關系所

10897

其他應用藝術相關系所

12853

總計 94611

資料來源：教育部統計處 http://www.edu.tw/statistics/content.aspx?site_content_sn=25760

31% 21% 4% 1% 少於1% 3% 15% 11% 14%

99學年度大專校院科系別學生數

新媒體藝術相關系所 應用藝術與設計相關系所 視覺藝術相關系所 藝術史與藝術管理相關系所 藝術教育相關學系 文化創意產業相關系所 傳播相關科系 室設、建築、景觀相關系所 其他應用藝術相關系所

圖三 99 學年度大專院校科系別學生數圖

製表：駱麗真、周廷玫

20

表五 相關系所專任教師列表

系所分類

專任教師總計

新媒體藝術相關系所

604

應用美術與設計相關系所

467

視覺藝術相關系所

140

藝術史與藝術管理相關系所

45

藝術教育相關學系

5

文化創意產業相關系所

70

傳播相關科系

175

室設、建築、景觀相關系所

262

其他應用藝術相關系所

153

總計

1921

資料來源：教育部統計處 http://www.edu.tw/statistics/content.aspx?site_content_sn=25760

圖四 99 學年度大專院校科系別專任教師數圖

製表：駱麗真、周廷玫

21

2.4 台灣新媒體資料匯整：

台灣科技與新媒體藝術發展到近十年，呈倍數精進的姿態。藝術展演空間的成熟

專業，新媒體藝術策展人，藝術家，觀眾群都漸漸培養出來。而藝術養成教育也發揮

相當關鍵的角色，這些綜合的表現已發展出相當豐厚的資料，可供研究。以下台灣新

媒體藝術相關文獻與資料加以分類整理，詳見附錄三 台灣新媒體藝術-展覽活動與事

件相關列表、附錄四 台灣新媒體藝術-展覽活動與事件相關列表。

由官方單位，定期展覽空間，藝術基金會，學校藝文空間、藝術專書與雜誌與網

路資料進行展覽活動與事件資料蒐集，可以發現 1995 年之前，每年資料未滿 10 件，

1996 年之後，則大幅成長。本研究者認為 1999 的宏碁數位藝術中心對於國內新媒體

藝術的相關發展，有極重大且開創性的影響。懷抱理想的〈1999 科技與人文對話 〉，

以及 2000 宏碁數位藝術紀-ARTFUTURE 2000，是第一回由國內主辦，以高額獎金邀

集國際重量級作品參與的國際數位藝術競賽，由王呈瑞策劃，行政院文化建設委員會、

宏碁數位藝術中心、中國時報系主辦，作品來自 14 個國家，台灣作品佔 65 件國外作

品有 51 件，引起國際關注，盛況一時。此活動同時邀請來自加拿大的Don Ritter製作

的互動聲音裝置，與來自德國ZKM的八件互動作品。此一系列活動「2000 年宏碁數位

藝術紀」除了競賽獎與展出外，還以民間基金會力量邀請國際級重要藝術家、館長與

策展人來到台灣，參與「2000 年國際數位藝術研習營」、「2000 年國際數位藝術高峰

會」

、及「2000 年國際數位藝術講座」

，對於國內新媒體藝術的培養，開啟強力發酵作

用。為執行本案王呈瑞率林欣穎、林書民等考察歐美重要新媒體藝術中心如ZKM，

AES，V2，De Waag等地，並集結出版專書「數位藝術」

，也讓台灣與這些世界重要的

館舍開啟往後密切合作 。2000 年另一個重要的展覽為帝門藝術基金會主辦，王品驊策

畫的 「發光的城市」

。 可惜這兩個民間重要基金會，在如此重要的貢獻之後，都已縮

編或轉型，離開新媒體藝術的舞台。

2001-2007 展演與事件數量大增，這個時間點恰好也在國內新媒體藝術系所相繼成立

之後，同時是也在政府推動「挑戰 2008 國家發展計畫」之時提出的「數位藝術創作計

畫」

， 2004 年催生了王俊傑策展的「漫遊者」國際大展，2005 年林書民、胡朝聖策展

22

的「快感－奧地利電子藝術節 25 年大展」，皆在國美館盛大舉行。在此之後，新媒體

藝術廣為各聯展、期程展邀請，民間基金會如廣達、國巨、廣達、邱再興文教基金會

都挹注相當多的精力，讓新媒體一活動持續蘊發能量。展覽活動與事件詳細統計圖表

請參見表六 台灣新媒體藝術-展覽活動與事件統計表、圖五 台灣新媒體藝術-展覽活

動與事件統計圖。座談與報導詳細統計圖表請參見表七 台灣新媒體藝術-座談與報導

統計表、圖六台灣新媒體藝術-座談與報導統計圖。

表六 台灣新媒體藝術-展覽活動與事件統計表

年份

件數

年份

件數

年份

件數

1979

3

1990

7

2001

60

1980

2

1991

1

2002

67

1981

2

1992

8

2003

65

1982

2

1993

10

2004

70

1983

1

1994

9

2005

55

1984

3

1995

4

2006

56

1985

2

1996

13

2007

55

1986

1

1997

13

2008

39

1987

6

1998

12

2009

39

1988

4

1999

19

2010

39

1989

4

2000

21

總計 692 件

資料來源：教育部統計處 http://www.edu.tw/statistics/content.aspx?site_content_sn=25760、藝術

家雜誌 2000.04-2010.12、典藏今藝術 2000.04-2010.12、數位藝術知識與流通平

台 http://www.digiarts.org.tw/indextw.aspx?lang=zh-tw台灣設計史年

表，http://tw.myblog.yahoo.com/quencychenkimo/article?mid=3591、江建民，我國工業設計啟蒙

機構與訓練活動之探討 http://tw.myblog.yahoo.com/quencychenkimo/article?mid=5952、各學校

系網站。

23 3 2 2 2 1 3 2 1 6 4 4 7 1 8 10 9 4 13 13 12 19 21 60 67 65 70 55 56 55 39 39 39 0 10 20 30 40 50 60 70 80 19 79 19 80 19 81 19 82 19 83 19 84 19 85 19 86 19 87 19 88 19 89 19 90 19 91 19 92 19 93 19 94 19 95 19 96 19 97 19 98 19 99 20 00 20 01 20 02 20 03 20 04 20 05 20 06 20 07 20 08 20 09 20 10

台灣新媒體藝術-展覽活動與事件統計圖

圖五 台灣新媒體藝術-展覽活動與事件統計圖

製表：駱麗真、周廷玫

表七 台灣新媒體藝術-座談與報導統計表

年份

件數

年份

件數

年份

件數

1979

1

2003

25

1984

2

2004

9

1994

1

2005

10

1996

1

2006

39

1999

1

2007

15

2000

2

2008

20

2001

14

2009

9

2002

7

2010

7

總計 692 件

資料來源：教育部統計處 http://www.edu.tw/statistics/content.aspx?site_content_sn=25760、藝術

家雜誌 2000.04-2010.12、典藏今藝術 2000.04-2010.12、數位藝術知識與流通平

台 http://www.digiarts.org.tw/indextw.aspx?lang=zh-tw台灣設計史年

表，http://tw.myblog.yahoo.com/quencychenkimo/article?mid=3591、江建民，我國工業設計啟蒙

機構與訓練活動之探討 http://tw.myblog.yahoo.com/quencychenkimo/article?mid=5952、各學校

系網站。

24 1 2 1 1 1 2 14 7 25 9 10 39 15 20 9 7 0 5 10 15 20 25 30 35 40 45 1979 1984 1994 1996 1999 2000 2001 2002 2003 2004 2005 2006 2007 2008 2009 2010

台灣新媒體藝術-座談與報導統計圖

圖六 台灣新媒體藝術-座談與報導統計圖

製表：駱麗真、周廷玫

25

第三章 研究方法與步驟

1.

本研究為了充分了解台灣新媒體藝術教育與創作間的交相作用，除了進行台灣

新媒體藝術的資料蒐集，將台灣新媒體藝術相關之學術研究、期刊報導、展覽活

動…等資料，加以分類整理，並進行文獻探討與分析外，也將以德懷術(Delphi

Technique) 為主要研究方法，進行專家意見資料蒐集，將重要因素條列與分析，

以得到台灣新媒體藝術教育與創作發展間相互影響之研究模型，進而了解其相互

影響之模式。

以下依研究方法與步驟，分別說明：1.文獻分析，2.德懷術，3.本研究設計 4.

發展研究模型。

3.1 文獻分析

研究起始，先以文獻分析法進行新媒體藝術相關之資料蒐集與分析，以提供

本研究文獻探討的基礎，同時，新媒體藝術相關研究成果之文獻分析與也將是發

展德懷術第一回卷的重要依據。

文 獻 分 析 法 （ documentary analysis ） 又 稱 為 內 容 分 析 法 （ content

analysis），或資訊分析（informational analysis）,是透過量化的整理及質的

分析, 對文件內容進行系統化研究與分析，藉以推論產生該文件的態度、內容的

環境背景及其意義的一種研究方法。

（陳盈帆，2009）

3.1.1 文獻分析的性質

文獻分析具有社會科學的概念，是一種客觀性、系統性的資料處理方式，

所以文獻分析具有以下性質：

1. 客觀性：資料來源以現有的資料記錄進行分析，即便研究者有所不同，資

料也不會有所改變。

26

2. 系統性：有系統地將資料進行分類編目。

3. 量化性：質化的資料內容可轉為量化的數值，提供量與質的分析與推演。

4. 敘述性：從分析內容的量化數值，我們可以推演敘述一項假設。

5. 顯明性：分析內容的資料必需和假設有明顯的推理關係。

3.1.2 文獻分析的內容

文獻分析的「內容」指的是資料的內容，資料來源不限，舉凡書面資料：

報章雜誌、具有研究價值的文稿、各種文件的內容，網路資料：官方網站、專

業網站、同人團體部落格、網路社群，均可作為分析之資料。

新媒體藝術相關研究分析內容之資料來源以官方單位，定期展覽空間，

藝術基金會，學校以及其藝文空間、藝術專書、藝術專業雜誌與相關學術會議

提供之資料庫為主，網路資料為輔。資料來源依新媒體藝術、科技藝術、互動

藝術、電腦藝術、跨領域展演、網路藝術、視訊藝術、電傳藝術、高科技藝術、

數位聲響、數位文學等相關關鍵字搜尋以下來源：

1. 藝術專業雜誌：雄獅美術、藝術家、今藝術、藝術觀點所有當月相關展

訊、座談、報導為主

2. 官方資料以教育部網站、台北市立美術館、台北當代館、台北數位藝術

中心、省美館以及台中國立台灣美術館、高雄市立美術館、文建會官網

為主

3. 學校以及其藝文空間，以全國大專院校(和技職院校)網站搜尋為主。

4. 藝文空間，以替代空間 EDM 與主動發出之訊息為主。

5. 基金會，以帝門藝術基金會、宏碁數位藝術中心歷史資料、廣達藝術基

金會、國巨 文教 基金會 、富邦藝術基金會、智邦藝術基金會、國家文

化藝術基金會為主。

6. 相關學術會議，以網路搜尋資料為主。

7. 網路資料，以關鍵字搜尋 國家圖書館 全國 博碩士 論文 資訊網為主

27

3.2 德懷術

德懷術(Delphi Technique)在 1960 年代由美國蘭德公司(Rand Corporation)發展

出來，採取郵遞信件的方式，讓研究者針對某一主題，邀請專家以數次匿名回函

的方式表述意見，最後逐步獲得結論的一種方法，是一種不受時地限制，也不受

他人影響的有效方法。目的在收集專家對問題的判斷，如：時間、數量、適切性

（黃政傑，1993;李文德，1996）， Delphi 用在澄清未來不明情境，以便以便人類

對未來的控制（黃政傑，1987）。Delphi 在蒐集個別成員的意見和判斷，澄清不

同團體的觀點和價值取向，以確認問題，並尋求解決之道（林振春，1993）。Delphi

分別可以用在商業、工業、政治、教育、醫藥、區域計畫，運用的情境包括未來

預測、目標評量、課程規畫、建立優先預算、生活品質評估、政策形成、問題確

認或是解決方案（Uhl, 1990）。

3.2.1 德懷術優點與特質

黃政傑（1987）認為德懷術的優點與特質有三：

1. 排除集體會議討論的缺點：避免少數意見領袖或重要成員支配會議，影響

其他參與者之意見，以匿名問卷代替集體討論。也就是謝臥龍(1997)認為

的從眾效應(bandwagon effect)，使得個人判斷被群眾壓力扭曲(王雅玄，

1998)。而且也可以排除會議式討論花費過多時間在不必要的分岐討論上。

2. 問卷結果會反覆回饋於專家，促進意見的調整與更新：這是德懷術最重要

的特質。反覆回饋的目的在讓參與者可以調整與更新意見，因為每次的回

饋諮詢都可以提醒專家檢視過去疏漏的部分，反覆來回，達到意見最佳聚

焦。

3. 對於特殊歧異專家意見，尋求更細緻的理由：問卷回收後，專家意見若有

偏離中間數者，可以請專家其申述理由，專家可以進行先前論點的辯護

(Uhl,1990)，以了解意見立場，避免一般問卷只求多數共識的現象。

28

3.2.2 德懷術實施步驟

根據 Uhl（1990）的研究，德懷術 Delphi 有匿名諮詢、回饋諮詢、統計

處理、電腦處理四大特點。通常有如下五個實施步驟：

1. 選取受試者，並以匿名方式詢問其針對問卷主題的觀點、建議、批評與預

測。

2. 每一位受試者均接受全體平均反應之回饋，為了確認對這次全體平均反應

表示同意或反對，開始第二輪的 Delphi。

3. 再次呈現全體平均反應給受試者回饋，並說明為何不同意全體平均反應之

原因。

4. 當受試者瀏覽全體受試者多數意見之後，再作回應。

5. 經過一輪的 Delphi 之後，如果意見的收斂並未明顯增加，步驟三和步驟四

可以再重複。

而李隆盛(1988)、黃政傑(1993)則歸納有下列四步驟：

1. 步驟一

(1) 專家針對通盤性問題填答。

(2) 第一次問卷多半採開放式問卷。

2. 步驟二

(1) 依據第一次問卷結果與相關文獻，設計結構性問題，形成第二次問卷。

(2) 要求專家針對每一項目，評定其優先順序或重要性，可採 3-5 分量表。

3. 步驟三

(1) 整理第二次問卷，分析計算每一項目評定的平均數、中數或眾數。

(2) 將專家個人的答題反映和整體的結果納入第三次問卷。

(3) 第三次問卷中，專家可以改變或不改變原來評定，若堅持在極端直，

須說明理由。

4. 步驟四

29

(1) 整理第三次問卷，分析計算每一項目評定的平均數、中數或眾數。

(2) 將專家個人的答題反映和整體的結果納入第四次問卷。

(3) 第四次問卷中，專家可以改變或不改變原來評定，若堅持在極端直，

須說明理由。

(4) 問卷分析以最後一次反應為主，計算每個項目的評定結果，排列優先

順序。

但德懷術也有其受限之處，以李隆盛(1988)、黃政傑(1993)研究，德懷術受

限之處在於：

1. 選取專家樣本的限制：德懷術專家需是特定領域專家，且具有表述能力之

人。

2. 專家樣本參與時間長：因為德懷術需經由幾次問卷來回，容易造成專家填

答草率或樣本流失，而無法持續回饋。

為了針對德懷術受限之處進行改進，邱淑芬、蔡欣玲(1996)等人遂提出修

正，將德懷術程序進行修改或刪減，稱為修正型德 懷術 (Modified Delphi

Method)，常見修正方向有三：

1. 省略第一回合開放性問題，直接依據文獻分析與相關研究結果，或研究者

之經驗擬定項目，在請專家依各項目表達個人意見，以提高問卷回收率 (邱

淑芬、蔡欣玲，1996)。

2. 合併第三、第四回問卷，只實施三次問卷調查，因為第四次改變情形很少，

三次已達回饋飽和(Raps, 1973)，如陳伯璋、李琪明(1995)，呂建政(1995)，

李文德(1996)，莊嘉坤(1996)，曾國鴻(1996)，林建仲(1996)等人之研究。

3. 提供專家小組報酬以促進參與者責任感(施幸杏，1986)。

3.2.3 德懷術專家

因為德懷術專家皆為特定領域專家，且具有表述能力之人(李隆盛，

1988)、(黃政傑，1993)，故德懷術專家樣本數多少不一，在不同研究中各有不