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三部美國當代歌舞電影之音畫分析

本研究之研究文本為《大娛樂家》(The Greatest Showman)、《芝加哥》

(Chicogo)及《樂來樂愛你》(La La Land)三部 2000 年後之美國歌舞電影,並 從中分別依照歌舞出現的時段為電影的開場、中場以及終場,進行選曲,每部電 影各選取一首歌舞片段以進行單首樂曲之音畫分析。因此,本文選擇開場歌舞樂 曲為出自電影《大娛樂家》的〈The Greatest Show〉、中場歌舞樂曲為出自電影《芝 加哥》的〈We both reach for the gun〉以及終場歌舞樂曲為出自《樂來樂愛你》

的〈Epilogue〉,共三首歌舞樂曲進行音樂文本分析。

其中分析的構面分成兩個方向,第一個是音畫分析,包含畫面中角色運動方 向、音樂的旋律方向與節奏性以及鏡頭運動。第二個則為音樂結構與劇情敘事之 呈現關聯,音樂結構包含歌詞內容、部分樂器編排分析,劇情敘事則會以該首歌 舞片段於電影中的前後敘事或整部電影之故事結構來分析,以釐清其於電影故事 結構中所佔角色以及音樂敘事功能呈現。以下按前文所述之分析順序加以說明:

一、 《大娛樂家》

-

The Greatest Show

(一)音畫分析

本研究經由音畫圖繪製發現,〈The Greatest Show〉這首歌舞片段中,音樂以 及畫面呈現出相當多的對拍節奏律動。首先,歌曲開頭的鏡頭之間切換,就是以

都是以此種『對點式』手法做鏡頭的切換,樂句的銜接和鏡頭銜接是切齊並行的。

此外,編碼A-1、A-3、A-5、A-7、A-10 都是文字圖像,而非影像,然而這些圖 像搭配的樂句都是相同的旋律,與影像鏡頭間的切換使得樂曲有層層堆疊的效 果,逐漸進入主歌。

另外,鏡頭運動上也在這首歌舞片段中與音樂有相當程度的關聯,首先是鏡 頭位移方向與音符的音階運動,先以附錄一音畫圖編碼A-11-1 至 A-11-3 為例,

該鏡頭畫面以水平降鏡(Pedestal Down) 配合手部動作從頭拍攝一路到腳部呈 現,搭配的樂句其音符起伏也正以下行音階做配合,使得音畫在位移方向表現出 一致性。此外,於編碼A-28-1 及 A-28-2 的鏡頭也有小幅的畫面與音樂位移方向 性,此處的鏡頭以抬鏡(Tilt)捕捉馬戲團團員從高處跳下畫面,方式以先擡頭 再低頭鏡(Tilt up to Tilt down)約莫 1 秒鐘的時間,對應音符的跳動也是以先上 伏再下降,特別的是,到編碼A-29 與 A-30 的畫面時,雖然歌唱的音符與前一個 鏡頭的末音相同,但改由女演員歌唱,因此觀眾聽到的是高了一個八度的

D

音, 同時,該鏡頭為高鏡(Crane up) 配上攝影機以鳥俯鏡頭(Bird’s eye)的角度拍 攝,可以感受到該畫面與音符是同時上升的搭配。該首歌舞片段在許多音畫搭配 呈現上,都能看見「上幅下降」的鏡頭運動和音符律動同步,除了前述例子,於 附錄一音畫圖編碼A-31-1 與 A-31-2,以及 A-34 至 A-36 的畫面,亦能發現其鏡 頭都是以抬鏡的先升後降並配合音符的先起後落音階作呈現。

此外,本研究也注意到該首歌曲於後半段的旋律皆是相同的,並總共重複哼 唱了四次(見附錄一編碼A-39 至 A-44、A-45 至 A-51、A-52 至 A-55、A-56 至 A-58)。然而,其鏡頭運動也隨著每次的歌唱產生不同變化,第一次旋律從編碼 A-39 至 A-44 的鏡頭為以男主角為中心的左向弧鏡並且緩緩下降,皆為遠景鏡 頭。而從A-44 到 A-45 的鏡頭是一個轉折段落,A-44 畫面從遠景經由推進(Dolly in)來到中遠景鏡頭,到了 A-45 畫面則推進到中景鏡頭。第二次的重複旋律歌 唱時就換成左向弧鏡配上中景鏡頭(見附錄一編碼 A-45 至 A-50),到了第三次

的重複旋律時,又從中景直接切到中特寫與左向弧鏡(見附錄一編碼50 至 A-52),此外,這次的重複旋律其音樂呈現漸慢速度,而有趣的是左向弧鏡的鏡頭 旋轉速度也跟著音樂「漸慢」,到了第四次的重複旋律,左弧旋轉鏡頭已經完全 停止,並且隨著歌曲斷句從中特寫切到中遠景,從這樣的變化可以明顯看見鏡頭 運動與音樂的搭配是有著「節奏性」的斷句搭配,以每段樂句為分界點去進行鏡 頭的切換與運動。

本研究也發現該首歌舞的角色運動也與音樂有相當程度的對應,第一個部分 是編碼13 以前的每樂句首音,於電影中幾乎都會以「重音」強調,如編碼 A-2-1、A-4、A-6-1、A-12、A-13 的首音,此強調重音的效果也搭配於畫面中男主 角(休.傑克曼飾演)的律動,另外,本首歌沒有太多的舞蹈編排更多的是角色 以能融入敘事的動作來做表演,如:揮指揮棒、雙手開平、馬戲團表演等。因此,

可以發現不論是A-2-1 至 A-2-2 男主角動作或 A-4 再換另一動作定格的畫面,都 是跟著音樂的第一個重音,到A-12 與 A-13 又更為明顯,其使用指揮棒的動作都 完全跟著歌唱的首音重拍。此外,在拍子的部分,該首歌為4/4 拍的節奏,音樂 到了編碼A-15 的旋律時,開始以打擊樂器(大鼓、小鼓等等)每一拍為一個單 位去做敲擊,而這樣的敲擊節奏也巧妙的與後面的影像做出結合,如編碼 A-16-1 至 A-A-16-16-3 這段的畫面是主角拿著指揮棒與舞台上的頂燈互動,可以看見畫面 中的兩盞頂燈出現方式是先右再左,最後兩盞燈照明方向同時朝向中心,角色的 運動則是跟著燈的出現順序,先指右側燈再左側最後雙手開平。因次燈的運動與 角色手部運動是並行呈現,配上音樂的4/4 拍節奏一個小節總共搭配三個四分音 符,兩者配對呈現如下表4-1:

表4-1 〈

The Greatest Show

〉畫面節奏比對表(

4

分音符)

畫 面 節 奏

圖片來源:Laurence Mark (監製)、Michael Gracey (導演)(2017)。

此外,編碼A-19 的影格畫面中,馬戲團的白馬步行進場的速度甚至也有前 述與音樂節奏配對的關聯,該畫面中的白馬以一小節4/4 拍中,共八個八分音符 的節奏踏步由右至左進入A-19 的畫面中,其節奏與音樂匹配,白馬如此的踏步 方式甚至像節拍器的速度,如下表4-2:

表4-2 〈

The Greatest Show

〉畫面節奏比對表(

8

分音符)

畫 面 節 奏

圖片來源:Laurence Mark (監製)、Michael Gracey (導演)(2017)。

角色動作安排除了與音樂的節奏對拍,也呈現在部分畫面與音樂的『長音』

表現上有所搭配,最明顯的地方是出現於編碼A-24-1 至 A-24-2 的鏡頭,這裡是 一個即將轉為副歌的段落,可以看見此處畫面先由全暗遠景再轉到正中間全亮的 中景鏡頭,而畫面以此句的末音為分界由近全黑切換成全亮清晰的舞台正拍,男 主角的兩側是馬戲團的表演者,並以其為中心做一個對稱的構圖,在音樂末尾的 兩拍長音一下,同時兩側表演人員向斜前方噴火,加上男主角再次以雙手平舉並

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上揚的動作呈現,這樣子的搭配使得歌舞於此來到一個高潮點,此外,編碼 A-24-2 的運鏡以男主角為中心推進,加深了該長音的印象。而長音的搭配在 A-31-1 至 A-3A-31-1-2 此處畫面也能看見蹤跡,該段的首音為約 A-31-1 拍半的長音,該處配合 畫面中戲劇砲彈的噴射時間以及男主角的手勢從後至前,讓砲彈隨著音樂的長音

(延續音)有噴射後在空中飛躍一會兒的感覺。

角色運動與旋律的上行下行也有如鏡位移動一樣相當程度的關聯,如前述提 到的 A-11-1 至 A-11-3,畫面中男主角的左手從帽簷緩緩下放到抓著指揮棒的右 手上,該部分的旋律也是以下行音階呈現。A-28-1 至 A-28-2 也是同樣下行的音 階模式,配上表演者由高處跳下的畫面,音畫依然是以同一個方向移動。A-34 的 畫面是男主角將指揮棒朝右上方拋去,音樂的進行也是以上行的運動。比較特別 的是在A-23 的畫面中,右側舞台上的表演者隨著該段的音樂順時針轉了一圈且 手上的火燭由下而上舉起,其所搭配的旋律是上行的半音階,該音階上行的部分 對應到火燭的升起,半音與半音之間的轉換於此也應對到表演者順時針轉圈的動 作,作為後續高潮畫面的一個鋪成。

從音畫形式的面向去分析該首歌舞片段,可以發現不論是音樂與鏡頭運動、

音樂與角色律動都有所搭配,也使得兩者並不會完全脫離,於音畫蒙太奇中,多 數的片段都是音畫一致(同步)的手法呈現。

(二)音樂解構與劇情敘事關聯

此首歌曲是出現於電影開頭 00:35-02:50 戲劇也尚未開始的階段,依照其出 現時間點在第一場戲劇的前面,且有暗指全劇主題的特性,因而該首歌舞段落是 整齣電影的序幕開端,此外,根據該首歌的音樂結構組成特徵是由前奏、主歌、

副歌的編排,及樂器使用多為電子樂器與管弦樂器,因此本研究認為該曲風偏為 現代音樂流行樂的一環。

《大娛樂家》該部電影的故事大意主要是一個出身低又貧窮的男孩,一路追 夢追逐幸福的故事,為改編自著名馬戲團經紀人P. T. Barnum 的傳記式電影。而

《The Greatest Show》這首歌作為開場序曲,並承接著後面的敘事畫面為,小時 候的男主角看著這件於序曲時穿著的馬戲團長戲服掛在櫥窗邊。歌曲結束的畫面 巧妙的與後面敘事以「劃接」(Wipe)與「匹配剪接」(Match Cut)的轉場方式接 起,使得最後男主角與小時候的自己是面對面對視的樣子,但當畫面完全切回敘 事時,剩下的是小時候的男主角看著櫥窗中那件相同的戲服,並且看見自己彷彿 穿著它的鏡面倒影。因此,由此處可以有一種解釋是前面的歌舞片段是存在於小 男孩的腦海想像,想像自己穿上這件衣服後於舞台上表演的樣貌,由此一來該首 歌曲的功能便是交代,一位出身低的小男孩懷抱著成為馬戲團團長這樣的敘事,

並點破該部電影的馬戲團主題。

然而,相當值得一提的部分是這首歌曲在開場並沒有完整的結束,而是在音 樂結構中的「橋段」(Bridge)部分就慢慢漸弱並結束,這段落的歌詞為「It's everything you ever want. It's everything you ever need. And it's here right in front of

然而,相當值得一提的部分是這首歌曲在開場並沒有完整的結束,而是在音 樂結構中的「橋段」(Bridge)部分就慢慢漸弱並結束,這段落的歌詞為「It's everything you ever want. It's everything you ever need. And it's here right in front of