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第三章 三首幻想作品分析

第三節 三首作品之共同性

探討作品共同性的目的在於了解斯克里亞賓在幻想作品中的慣用手法,而在 實際演奏時能更以整體性觀點將三首作品串連起來,進而做出一致性而不流於零 碎的演繹。筆者於此處謹就觀察三首作品創作上的共同之處,提出以下六點作為 探討。

一、小調調性

在斯克里亞賓早期創作中,具「哀傷」特質的小調佔絕大部分。此三部幻想 作品亦呈現如此現象。特別的是兩部幻想奏鳴曲皆為 G♯小調,而幻想曲則為 B 小調,與前兩者呈三度關係。在各單一作品中調區的轉換亦為三度。

表 3-3-1 三首幻想作品的調性轉換

《幻想奏鳴曲 (1886)》

《第二號鋼琴奏鳴曲,作品 19》 《幻想曲,作品 28》

第一樂章 第二樂章

段落 調區 段落 調區 調區 段落 調區

序奏 g♯ 呈式部 g♯ g♯ 呈式部 b

B e♭ D

呈示部 g♯

D B

發展部 g♯ 發展部 B b ♭ 發展部 a

52 特色歷史》(A History of Key Characteristic in the Eighteeth and Early Nineteenth)

各調性觀點,歸納出 G♯小調及 B 小調特性見解,以成為詮釋作品個性的參考。

表 3-3-2 部分音樂理論家對升 G 小調的陳述 Schrader, J. A. Kleines

Taschenwörterbuch der Musik. 1827.

痛苦而悲慘、憂鬱且充滿困難掙扎的調 性。(The key of misery, of the depressed heart and of difficult struggle.)

Herloβsohn, Karl. Allgemeines Theater-Lexikon. 1839.

大部分適合表現哀悼、悲嘆、痛苦和絕 望。(Mostly suited for the expression of laments, misery and distress.)

Berlioz, Hector. Grand traité d’instrumentation. 1843.

不非常響亮的々憂傷悲切々優雅的。(Not very sonorous; mournful; elegant.) 表 3-3-3 部分音樂理論家對 B 小調的陳述

Charpentier, Marc-Antoine. “Règles de composition.”c. 1692.

孤獨且憂鬱的。(Lonely and melancholic.)

Rameau, Jean-Philippe. Traité de l’harmonie. 1772.

親切且敏感的。(Sweet and tender.) Ribock, J. J. H. Cramer’s Magazin der

Musik. 1783.

深沉的,極度憂鬱。(Deep fine dark-blue.)

Weikert, Henri. Kunstwörterbuch. 1827. 陰暗的聲響々期待和屈從神的旨意的調 性。(Sounds gloomy; the key of patience, of expectation of and submission to divine dispensation.)

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二、速度標示慢-快

三首作品速度術語分別為《幻想奏鳴曲(1886)》〆Andante-Allegro vivace々《第 二號鋼琴奏鳴曲》〆Andante-Presto々《幻想曲》Moderato-Piu vivo- Piu vivo-Tempo I-Tempo I- Piu vivo- Piu vivo- - Piu vivo-Tempo I。三首樂曲皆以較緩慢、富神 祕性的速度氛圍開始,而在快速奔騰且戲劇張力的和弦中做結尾。在此引用《斯 克里亞賓〆他的生活與時代》(Scriabin: His Life and Times)一書中的論點,嘗詴 為上述的速度轉換提出可能性的假設〆斯克里亞賓的作品可視為「朝氣活力」的

75 吳雅婷,240。引自 S. Randlett, "Gong and Mories, " Clvier(11/1):14-15.

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中流轉。學者蘭德雷認為斯克里亞賓偏好譜寫複節奏在於其造成拍子流動、易變 的律動感。體認到幻想式作品的自由與瞬息變幻特質,於複節奏的詮釋上則不需 刻意以公倍數的數學計算,而是更頇注意掌握聲部間穩定的相對律動感,才是彈 性卻不致流於隨性的節奏韻律。

譜例 3-3-1 三首樂曲具複節奏之處 1.《升 G 小調幻想奏鳴曲》第 57-59 小節

2.《第二號鋼琴奏鳴曲》第一樂章,第 107- 112 小節

3.《幻想曲》第 19- 22 小節

55 羅科菲夫與斯特拉溫斯基(Igor Stravinsky, 1910-1994)與等俄國作曲家在這方陎 表現得更為突出。76這三首作品間均更廣泛連結線的使用,透過對「斯克里亞賓」

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譜例 3-3-2 三首樂曲的動機音程

1.《幻想奏鳴曲》第 57- 58 小節,四度音程

2.《第二號鋼琴奏鳴曲》第 1 小節,命運動機

3.《幻想曲》第 1- 2 小節,附點節奏

六、持續低音的使用

持續低音是斯克里亞賓三首作品中慣用的手法,以穩固的固定低音為基底,

上層織度作大量的和聲發展及色彩變化。藉由持續低音的使用,可使樂曲結構方 向明確。觀察斯克里亞賓對於持續低音之上的色彩改變與旋律延續,所創造出的 下一樂句期待感或連綿的歌唱性,更助於啟發演奏者的樂句詮釋及創造豐富空間 的幻想音響。

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