動物的形象

劉德海於 1984 年創作《天鵝》一曲，曲中對於天鵝的姿態有著細膩的刻劃。

首先關於天鵝抖動羽毛的形象，劉德海用了幾種指法來表現，第一：「右手連續反 彈」，共五個音，右手手指使用順序分別為大、中、食、大、中指，中指反彈音為 主要旋律音，其餘為空弦音，此處利用反彈的輕薄音色與右手三指轉換的靈巧感，

表現天鵝抖動羽毛時的形象(見譜例 215)。

【譜例 215】《天鵝》5 小節

第二：「連續帶起」，即左手中指按音，無或小指帶起數次，此指法考驗演奏 者的手指獨立性與控制力，帶起的音色須鬆弛且富有彈性，帶起次數的多寡須掌 握好分寸，才能使音樂從容流暢(見譜例 216)。

【譜例 216】劉德海《天鵝》3 小節

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第三：「左手擻弦」，即左手擻弦，配合右手彈實音與挑泛音，用三種不同音 色組成三連音的節奏型，形成一種滾動音響，製造動態感，並有兩個層次的速度 變化：慢→漸慢→慢、慢→快→慢，彷彿天鵝抖動時靈巧的型態(見譜例 217)。

【譜例 217】劉德海《天鵝》110 小節

關於天鵝揮動翅膀的模樣，在此曲也有幾個不同語彙的形象塑造，有準備飛 翔的狀態，或是已經在天空翱翔的樣子，不同的姿態作曲家選擇用不同的元素來 表達。第一：「食指抹彈」，利用抹、彈音色的不同，以及左手帶起中弦來表現天 鵝的翅膀上下擺動，左手帶起中弦的空弦音色，可以營造出一種天空廣闊的畫面，

除了利用音色的變化產生動態感，勾彈指法的手指律動，在視覺上也可以讓聽眾 感受到擺動的效果(見譜例 218)。

【譜例 218】劉德海《天鵝》223 小節

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第二：「中指偏鋒勾搭」，⁴⁹即用右手中指指甲的左偏鋒入弦演奏勾搭，四音一 組，大指每四聲勾一次，左手為歌唱性的旋律，構成一種「緊打慢唱」的節奏，

左手旋律線條由低音區走向中音區，節奏也從鬆散到緊湊，演奏者在演奏時，隨 著線條與節奏，右手中指應由原本入弦時的偏鋒漸調整至中峰，讓音色從細小到 紮實，表現天鵝揮舞翅膀，由遠到近的過程(見譜例 219)。

【譜例 219】劉德海《天鵝》117 小節

第三：「右手拍弦」，即右手四指併攏拍擊四條空弦，利用手臂、手腕帶動手

49 琵琶右手指甲面分成三部分，左偏鋒、中鋒、右偏鋒。

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掌，在弦上上下游移、漸快漸慢拍擊弦，可加上左手的揉弦，讓音響更加豐富，

有悶音、空弦音、膠帶磨擦弦的聲音，演奏者在拍擊時，可根據自己的想像強調 不同的聲音；用指頭根部拍擊空弦音量較大，而手指黏貼膠帶的部分磨擦音會較 大，上下游移也使得音高上產生變化，是個具有豐富色彩的非樂音指法，可表現 天鵝在不遠處飛翔的形象(見譜例 220)。

【譜例 220】劉德海《天鵝》115 小節

第四：「鳳點頭」，即食指或中指做搖指，右手大指四聲一勾，利用鳳點頭由 點組成線的效果，生動地描繪出天鵝高飛逆風時翅膀的顫動，左手旋律線條由中 音區走到高音區，似天鵝突破風速後翱翔廣闊天際的身影(見譜例 221)。

【譜例 221】劉德海《天鵝》261~262 小節

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第五：「雙勾搭」，即右手大指和中指或食指同時做連續正反彈，此指法延續 前段的鳳點頭，演奏到雙勾搭時，音量要漸漸轉弱，意欲著天鵝愈飛愈遠，身影 漸漸在天空遠去(見譜例 222)。

【譜例 222】劉德海《天鵝》263 小節