這一節分成三個部份，一、從古名伸的簡短歷史背景介紹，並證明她 對舞蹈領域的貢獻。以及她怎樣開始對舞蹈結合科技這一項新的觀念產生 興趣。二、簡述影響古名伸2000 年之後的創作關鍵人物陳瑤的背景介紹。
三、針對古名伸運用多媒體科技進行編舞的過程中，利用科技媒材在舞蹈 上的一種可能性的發展，尤其在手法上的概念可以如何被突破。分別以 2001 年《非愛情故事》和 2003 年、2005 年《@夢》的創作較側重於舞蹈 與電腦動畫；2001 年《我和我自己的影子》以及 2006 年《Chanceformation》
的創作，側重於舞蹈與電腦影像；2002 年《Dilatation》的創作，則側重於 舞蹈與數位相機、投影機等各種媒材應用的實例，在這節裡加以陳述。
一、古名伸舞蹈相關紀事
為國立台北藝術大學舞蹈學院副教授。美國伊利諾大學舞蹈碩士，中 國文化大學舞蹈系畢業。曾擔任國立藝術學院舞蹈系系主任、先後任教於 國內多所學校舞蹈科系、並陸續在美國多所大學擔任客座教授、及應邀編 創舞作。
在 1987 年回國之後，積極從事現代舞的發表與創作。1993 年成立了
【古名伸舞團】，主要從演出經驗足跡遍及台灣、香港、美國、澳洲、法國、
英國、廣州、青島及首爾等地，不斷持續拓展國際市場。自創團以來同時 積極推廣即興舞蹈表演及「接觸即興」的舞蹈表現方式與觀念，古名伸認 為即興最簡單的即興觀念就是『愛怎麼做就怎麼做』，這是人類原始的本 能；在藝術學習過程中，我們常被一些風格與美學觀念所限制，而減少了 許多可能性，即興則是自發性和全民性的，不為特定的創作與表演，而表 演者必須夠誠實、有勇氣，觀賞者也必須有包容性，沒有對與錯之分。她
把「接觸即興」引介至台灣，目前是台灣唯一以接觸即興的方式，進行創 作與即興舞蹈演出的專業舞團。
曾發表《三人舞展》、《古名伸與珍•爾克─仲夏 1989》、《斷片的串聯》、
《無關四月》、《她們在跳舞》、《古名伸與謝宗益舞蹈聯展》及邀請美國接 觸即興祖師─史提夫•派克斯頓來台共同演出《新旅程》舞展。
之後，創作作品包括：《Bamboo Grove》、《浮世繪》系列作品、《White Lily》、《行雲》、《緘默之島》、《消縱之間》、《出走》、及結構即興作品《活•
動•畫》、《獵景》《天使•人間》、《新地界爭霸》等。
除了編舞創作外，古名伸也不定時發表個人獨舞演出，重要作品有：《我 曾經是個編舞者》、《心事》、《安魂曲》、《迎向風去的方向》等。1997 年赴 澳洲「綠磨坊舞蹈節」演出，並於1999 年代表台北參加第一屆小亞細亞舞 蹈網路。
期間常與港台不同舞團共同合作，在 2001 年與【影舞集】聯合創作數 位動畫舞蹈劇場《非愛情故事》，為台灣的首創之作品，她與影舞集團長陳 瑤開發舞蹈與電腦影像結合的演出，之後兩人持續合作之作品包括：2001 年個人獨舞《我和我自己的影子》、2002 年受美國科羅拉多學院委託編作
《Dilatation》，以及 2003 年、2005 年再度合作創作實擬幻境舞蹈劇場《@
夢》，於大陸北京、上海、天津等地演出。並在2006 年初，赴美演出多媒 體創意舞蹈劇場《Chanceformation》，致力開發跨界創作更多的可能性。古 名伸舞作年表（見附錄一）
二、陳瑤的背景介紹
美國加州大學洛杉磯分校（UCLA）視覺傳播設計碩士（MFA in Visual Communication Design），專攻影像，畢業後陸續擔綱好萊塢電影特效製 作，並成為華人中難得的動畫總監。
從事於電腦動畫與數位電影特效設計與製作十五年，積極參與了從十 數年前台北的電腦動畫萌芽階段，以及好萊塢特效電影發達年代。曾以動 畫師、藝術指導、數位特效設計總監、專案總監等不同身份參與及主導了 十 幾 部 好 萊 塢 院 線 電 影 及 其 他 大 型 案 例 的 製 作 與 完 成 。 例 如 ：Mortal Kombat（魔宮帝國）、Batman Forever（蝙蝠俠第四集）、Under SiegeⅡ
（魔鬼戰將Ⅱ）、Matilta（家有小魔女）、For Richer or Poorer、Kull the Conqueror 等電影、並設計大型動感電影院 Star Quest、環場特效影片等超 大型3D 動畫 Escape form the Lost City、電視影集、3D 電腦動畫卡通影集 及數部美國與國際廣告影片等等。對於各種動作與聲音的結合能帶著觀眾 飛 翔 於 想 像 空 間 特 別 感 興 趣 ， 於 1992 年 發 表 碩 士 論 文 製 作 ChanceFormation 入選於國際動畫大展 Siggraph 藝術類影片展出，並以中 文譯名「禪畫話禪」入選為1993 台灣金帶獎實驗類第一名。
1999 年回國後，開始思考突破平面銀幕的視覺表現，致力於舞台上與 音樂、舞蹈、戲劇結合的創意空間。希望能將科技藝術融入表演藝術的表 現，製造另一種舞台的張力與趣味。
於 2000 年成立影舞集，創團者/團長陳瑤為電腦動畫與數位電影特效 設計製作專家，為突破目前表演藝術暨有的表演型式，她集結了表演藝術 專業工作者與電腦影像創作群，融合多媒體影像與劇場表演，共同發展21 世紀新興的多媒體劇場。
2001 年與編舞家古名伸聯合創作數位動畫舞蹈劇場《非愛情故事》，
為國內首齣結合動畫影像、舞蹈、劇場之呈現，開創了表演藝術跨產業結 合 高 科 技 之 成 功 案 例 。 之 後 ， 兩 人 陸 續 合 作 ，《 我 和 我 自 己 的 影 子 》、
《Dilatation》、《@夢》、《Chanceformation》的作品，進一步探索舞蹈與多 媒體科技發展的更多可能性。
未來影舞集除了規劃結合影像、聲音與肢體的創作，並計劃將其推展 至國際。亦將介紹、引進國外最新的科技與劇場結合之作品呈現給國內觀 眾，提供國內表演藝術跨界創作新刺激。
三、古名伸運用多媒體科技創作之作品介紹 1.《非愛情故事》
（一）創作動機
《非愛情故事》是一支結合了電腦動畫工程師、舞蹈家、音樂家、戲 劇家、舞台設計師…等跨領域的龐大製作。根據文件資料（2001）指出這 幕後最大的推手是台北藝術推廣協會執行長陳琪4所積極籌辦國際藝術節 的活動之ㄧ。為接續之前的【肢體（Movement）】及【聲音（Voice and Sound）】
單一焦點的規劃理念，在2001 年以視覺【印象（Image）】為主軸，「大開 眼界─展演未來的先驅」為標題，呼籲國際上早已掀起風潮的『跨界』、『高 科技』、『高藝術價值』的復合表演模式（陳琪，2001）。當 1999 年藝術節 宣告2001 年的藝術節主題是「視覺印象」時，古名伸與陳瑤，在一次的機
4 現任台北藝術推廣協會執行長，國際城市藝術節總策劃、台北藝術大學藝術管理講師、
表演藝術聯盟常務理事。美國紐約大學（NYU）藝術管理碩士，旅美期間曾先後服務於 紐約市立中心劇院、美國國家藝術教育研究中心、紐約市中心劇院資訊系統管理及行銷
緣聊天之下，雙方相互刺激，便決定要在台灣的表演藝術舞台上做一場科 技影像與舞蹈劇場相結合的作品，主要是讓幻影與真實舞者相融共舞。因 此，在邁入新世紀的2001 年裡，她們積極規劃與籌備，集結各領域專業工 作者，共同打造一個表演藝術的創新作品，激發其表演藝術中更多的可能 性與莫測的無窮潛力。
（二）主要製作群
《非愛情故事》為好萊塢電腦動畫與數位電影特效設計製作專家陳瑤 首度跨入劇場，與國內編舞名家古名伸及舞蹈空間舞團共同合作，並集結 了頂尖的劇場創作者及30 多位動畫專家。另外，特邀英國著名的影像劇場 設計師米蘭達•美維爾(Miranda Melville)設計全新的舞台，共同創造最具 視覺震撼的舞台空間場景，發展21 世紀新興的多媒體劇場。詳參閱《非愛 情故事》製作群（見附錄二）。
（三）作品內容
《非愛情故事》源自比利時的一個愛情寓言，然而在創作的過程中已 脫離了原有的故事情節，抽出其中愛情的精髓，而轉換成生命的哲學。作 品 是 由12 名舞者演出，全長約 90 分鐘，內容共分為〈序曲〉、〈現世〉、
〈夢境〉、〈交錯〉、〈衝突〉、〈崩潰與坍落〉、〈夢與現世的交會〉、
〈尾聲〉八段。依照演出的腳本，作品中12 位舞者分別飾演不同的角色。
根據編排手法每一段都有對白交互現聲。
演出中，創造了「雲母」一角，由多位動畫師數月忙碌地設計出不斷 變化面孔的雲母，以 2D、3D 的動畫將現實生活中愛情的幻想與衝突極具 趣味的歷歷展現在舞台上。而為了增加變化多端的色彩童幻世界，舞者與 影像多了互動的共舞，有的片段舞者飛舞間轉化成螢幕上虛擬的影像，或
是共舞的螳螂花朵、或是悠游的美人魚、或是相擁的落葉群，或重疊或交 錯等，在舞蹈透過與科技媒材的謀合，陳瑤和他的工作團隊利用動作擷取
（Motion Capture）、紅外線和攝影機，突破了實驗室裡動作擷取的科技實 驗範疇，而與藝術巧妙而神奇地在舞台上互相融合。
除了動畫影像與舞蹈的精緻呈現，透過非愛情故事節目單的介紹，在 音樂設計與作曲方面，由林慧玲創作音樂，從New Age 的風格，浪漫的愛 情旋律，到另類的工業音樂（Techno Music），以及搖滾和重金屬等呈現 多樣風格。其中，譜出優美樂曲中的辭句，全部都是新的創作。舞台上，
除了別出心裁地結合歌曲現場演唱與舞蹈共舞，還有大提琴家范宗沛，以 及何鴻琪世界音樂風格的現場打擊樂演出。
綜合上述，舞台上舞者們在音樂波動的轉折裡舞動著身軀，時而漫步 在雲朵中，穿梭在樹林間，遊走在秘境裡，無處不利用燈光明暗製造出不 同的變化，每一段更充分地結合電腦動畫中影像所投射出來的畫面，再加 上劇場設計使整個舞台顯得格外具有深度，與呈現立體的真實感。所以，
讓觀眾看到的不僅是時而流暢柔情、時而爆發力十足的舞蹈，以及充滿全 舞台的精緻動畫，甚至會看到舞者與動畫共舞的場面。
（四）創作手法
創 作 的 主 要 功 能 之 一 ， 是 表 現 藝 術 家 潛 藏 的 自 我 及 生 命 體 驗。藝 術 家 認 知 與 了 解 自 己 的 方 式，除 了 是 一 種 內 在 自 我 經 驗 的 表
創 作 的 主 要 功 能 之 一 ， 是 表 現 藝 術 家 潛 藏 的 自 我 及 生 命 體 驗。藝 術 家 認 知 與 了 解 自 己 的 方 式，除 了 是 一 種 內 在 自 我 經 驗 的 表