本個案研究透過參與觀察、深度訪談，及相關文件收集的整個歷程，
就像經驗了一趟珍貴的旅程。研究者在參與觀察的過程中，與研究對象、
舞者、製作群，有了良好的互動。一路走來始終懷抱著積極與正面態度，
開心的面對並珍惜這次研究難得的機會。研究是一門充滿未知的挑戰，從 中會發現許多驚奇，不單只是學習，更是參與觀察而獲得實際經驗的價值 所在。前二節已詳細述說編舞家古名伸在利用多媒體科技進行舞蹈創作的 整個歷程，對於跨領域創作，提供了創新的可能機會；在媒材上的運用，
也有了基本的認識；在面對空間與時間有限的條件下，能以開放的態度和 解決問題的彈性空間。本節將針對研究結果，以不同角度分為：一、編舞 家的自省；二、觀眾的回饋；三、研究者的評價，做綜合分析與討論。
一、編舞家的自省
編 舞 家 進行舞蹈與多媒體科技的創作，對 於 跨 界 合 作 的 看 法，K：
在 創 作 上，她認為每一個作品的重點都非常清楚，當重點很清楚時，其實 他所說的話都非常獨立（I-070321-3）。而對 於 跨 界 的 合 作 ， K：
盡可能在剛開始丟一些模糊的概念與想法，中間透過不斷的溝通與 撞擊，起初你會有一些想像，這想像會對另外一個人產生某種畫面，
然後他會把他的畫面與想像跟你說，之後，就會看到我們所共同推 敲的各種可能性，便會影響你原來的以為，慢慢地那長相越來越清 楚。其中，還牽涉到跟你合作那個人他的美學觀，他的品味（呵…
笑了一下），…。所以，我覺得選一個合作夥伴其實是很重要的
（I-070321-3）。
不僅如此，除了不斷的溝通，以及合作的對象很重要外， K：發現跨 界合作：刺激是很重要的，…，包括從創作者身上，譬如：陳瑤老師或是 Tom，不同的人就會有不同的刺激，…舞者…。所以，那些東西會因為不 同的刺激，而產生很不一樣的組合結果（I-070321-3）。那麼，在記憶拼圖 的合作中， K 特別提到：
葛 雷 他個人的美學，他跟我之前合作的夥伴陳瑤很不一樣，陳瑤老 師是做動畫，所以，她做的東西都是流動的，不過當她在《@夢》
裡面非常努力的讓每個畫面動的很少，因為那個影像太大會吃掉舞 者，所以她很小心在做這件事。那葛 雷 的背景是攝影，他對於靜止 東西的一種欣賞特別有感覺。…他個人偏好對於所謂細微的東西（微 觀）非常感興趣，他會把一些很小的東西，在原本大家看起來不起 眼的東西，他把它提昇變成是主角，當他把它提昇變成是主角的時 候，我們居然不認得他原來是什麼（I-070321-3）。
所以，就上述所說，會因為合作對象的不同，創作者本身的特質，所 影響出來的作品長的也會很不一樣。K 強調：
所謂的合作（collaboration）最主要他都不是某一個人的，他是一種 討論跟撞擊出來的東西。那我覺得現在大家在談的跨領域合作，我 覺得有一個很重要的精神是，面對每一個不同的藝術家，或者是媒 材上使用的一個開放性。譬如：我請人家幫我做影像，跟我決定要 跟誰合作，這個表面上人是一樣，可是他的過程會很不同。如果所
謂我是老闆的話，那我就說我已經想好了你就給我什麼，…。如果 我是要跟你合作的話，…共同合作…，我會留下很多的空間給你，…
把這個空間要留給那個可能性，也許這個東西會產生什麼樣的好處 出來，…有可能會長出一個我後來非常驚訝的東西，那不是我原來 就已經知道的決定，而是受了刺激之後所長出來的長相，不是你的 也不是我的，是我們共同的。所以我覺得這個東西事實上是跨領域 結合上一個很重要的精神（I-070321-3）。
除此之外，當兩個以上的藝術家共同合作時，一定會牽涉到所謂主從 關係的問題，那麼，《記憶拼圖》的主從關係為何。《記憶拼圖》的整個方 向是由古名伸來主導，加入影像科技與舞蹈的創作進行演出，K 提到：每 一個合作關係，可能都有他們的步調。…因為這兩個時間性的關係他可能 最後產生的作品也會不太一樣。所以這件事情就已經不是有一個確定的規 則可以決定的（I-070321-3）。
簡言之，有關跨界合作經驗的建構，Joumana 也提出這個觀點：跟工 作的對象有關。葛 雷 也指出：主要是溝通很重要。陳瑤也說明：理由很重 要，目的方向要釐清。反覆地思考，養成對跨領域的瞭解，對於專業有相 對的認識、K 特別提到：刺激想像空間，從不斷的嘗識、變與變之間，看 到可能性。以開放的態度，經過時間的考驗。最重要是雙方合作建築在之 間的信任（A-060430-1）。此外，在《記憶拼圖》的創作，編舞家與葛 雷 進行工作時更特地強調個人的背景很重要。因為能先了解與你合作的那個 人的背景，在進行工作時便會比較清楚整個創作方向，也較能以不同的角 度來接收新的觀念，以及發現更多的可能做法。
二、觀眾的回饋
觀眾對對《記憶拼圖》之感受與看法，針對跨領域的合作，結合舞蹈 創意、影像設計、互動程式創作、舞者、音樂、燈光設計，以及服裝設計 的演出，多數的觀眾對《記憶拼圖》讚譽有佳，不僅視覺上讓觀眾有了深 刻的印象，整場演出更達到完美互動的對話。所以，在演後的座談、觀眾 意見調查表當中，有很多的觀眾給予鼓勵，甚至加入了自己的觀後感言，
或者提供其他意見。有觀眾看了很感動、舞蹈編排很精彩、影像的部份更 令人驚豔、燈光更為整場的演出造出不可思議的印象、音樂的設計極具創 意、服裝設計也很符合主題…等（N-061109-09、N-061110-10、N-061111-11、
N-061112-12）。各種媒材間的運用，與舞蹈段落的安排，每一個畫面的構 思 與 之 相 互 結 合 ， 引 起 觀 眾 很 大 的 討 論 ， 因 為 記 憶 實 在 太 過 廣 泛 了
（N-061111-11、N-061112-12），因為每個人有每個人自己的記憶，作品裡 好像用什麼樣的說法來表達都可以行的通，有觀眾提出：影像的部份如：
磚瓦、樹，葛 雷 想要擷取台灣的影像，還是他個人的創作？T 先生：對我 來說這些影像（景象）並不特別代表台灣，人在自然裡頭去感受週遭所有 東西，但是我對於在台灣這裡受到很多的刺激。我非常確定我到別的地方 去拍可能也會長的不一樣（N-061112-12）。還有觀眾提出：影像與舞者好 像沒有很大的關連性？T 先生：事實上在工作的過程中，不是你直接的想 法，什麼東西代表什麼…語義等。很多時候是在於我所看到的反應，那個 東 西 刺 激 我 ， 而 我 去 做 一 些 操 控 所 看 到 的 ， 然 後 互 相 再 給 對 應
（N-061112-12）。K 也提到：譬如舞作裡關於質地的事情，質地本身是有 各式各樣的質地，包括：你剛剛看到的屋頂，長的一樣屋頂，其實都有不 一樣的涵義。觀眾又問：就質地而言，例如：屋頂？K 特別說明：
…線索，屋頂打在兩個男生的身上，那裡面有些線索是後來發生。…
整個演出裡只有兩段，這個男生穿內衣…屋頂打在人身上，事實上 是另外一種跳階，那在屋頂之前還有一段樹的影像，樹打在人身上 並不代表要跳樹，那樹其實是給你視覺上，環境大自然的現象而已，
然後你把這個訊息放進去之後，不知道對您產生什麼樣的印象，可 這些印象到後來讓那個穿內衣的男人出現時，讓這印象都回來了…
（N-061112-12）。
觀眾：我想請問在最後面那個螢幕的部份？K：那是一個現場即時互 動的感應，…然後在電腦上立即計算，所有方塊被造成的形狀事實上是我，
很像我的影子一樣在後面呈現（N-061112-12）。觀眾：為什會透過光感應，
因為你的身上沒有光點，沒有那紅外線？K：…感應有各種方法…，比較 白的地方就會感應到，那是光線的感應，不是靠紅外線，所以，包括紅衣 服都是可以感光的（N-061112-12）。也有觀眾提到：這一次的表演結合影 像科技部份，那我想要請問不知道是舞先編好之後才加影像進去，還是你 們事先有討論才加入技術的部份呈現，然後再為這些效果做一些上面的安 排。K：…所有工作的過程造成的時間感是同時並進的（N-061112-12）。
有觀眾說：…，這跟我們日常生活非常的接近，所以，看這一支舞我 有很多地方都很有感覺，想要聽聽看妳最喜歡哪一部份，K：
…每個段落在創作的起源初頭，有的東西是經過很仔細的思考而發 生，有的就是突然掉下來…，可是到最後看來，會發覺我以為很好 做的東西其實是非常難，…很簡單的東西就好像變的非常重要。甚
至在六場裡，我發覺每一次在看這個作品…我的觀點和角度在六場 裡面都一直在移動，所以我沒有辦法回答你這個問題，希望妳能夠 理解（N-061112-12）。
然後，有其他觀眾問：…有三位舞者，還有一開始男生和女生穿紅衣 服相互來回來去，也就是在發展這些角色關係的過程中，嗯…妳知道也許 妳會認為他是一種建構的過程，或者是有一個預定的目標要完成，那在發 展這些角色關係的過程當中，有一些就像你剛剛講的掉下來，那給妳印象 最深刻的是怎麼樣的發現在這些角色的關係上。K：
…結構或者是建構，其實也是有這樣子的不知不覺，可能受我的背 景影響。舉例三個女生走來走去，我剛開始只是要讓她們走來走去，
我不曉得為什麼只是很簡單…，結果後來越走越複雜，然後我就覺 得他們必須要走在一起…在這個結構和解構當中事實上不是一開始 就想清楚，而是有些直覺後來發生…。然後男生女生這東西，其實 剛開始我只是做了第一段…。當舞已經快編完的時候…，有一天我 就發覺到安魂曲他的美麗並不是只有安靜而已，它裡面還有更多的
我不曉得為什麼只是很簡單…，結果後來越走越複雜，然後我就覺 得他們必須要走在一起…在這個結構和解構當中事實上不是一開始 就想清楚，而是有些直覺後來發生…。然後男生女生這東西，其實 剛開始我只是做了第一段…。當舞已經快編完的時候…，有一天我 就發覺到安魂曲他的美麗並不是只有安靜而已，它裡面還有更多的