媒材技法

一、 油彩的媒材特性

以臺灣民間故事為創作主題，屬於敘事性繪畫的一種，而西畫中常用來處 理敘事性繪畫媒材就是油彩，再加上油彩對筆者來說較為熟悉，所以筆者就用 來作為主要作畫媒材。油畫的媒材特性如下⁹：

1. 油的特性可使亮色保持鮮亮，暗色保持深沈，水性媒材則容易在乾後褪 色，畫家不易掌控效果；

2. 油畫具有良好的可塑性、覆蓋力強，能夠反覆修改，亦可厚塗堆疊，增 加表現力；

3. 依照油劑乾燥速度，畫家能夠發展出適合自己的直接或間接技法，並控 制作畫時間；

4. 保存性佳。

以筆者個人的作畫習慣來說，通常不會在一開始就作出太精確的細節，在 草稿與單色稿的步驟，通常只是約略的形體或明暗變化，在上色的過程中才逐 漸將細節描繪出來，所以在作畫過程中會不斷修正原先的姿態或構圖，也無法 一氣呵成，故油畫的媒材特性亦能讓筆者利用零碎的時間，從容不迫地作畫。

二、 油彩的間接畫法

在選定油畫為主要的創作媒材之後，要考慮的就是作畫程序的問題。

油畫的技法依照上色程序，大致可以分為「直接畫法」與「間接畫法」，其他 舉凡厚塗、罩染、壓染、噴灑等等所有技法，均不出此二大技法的範圍。「直 接畫法」是在上色時完全覆蓋底層色彩，作畫一氣呵成，色彩強烈，具有間接 畫法達不到的流暢感。與「直接畫法」相對的，即是「間接畫法」。雄獅圖書 出版的《西洋美術辭典》的「間接畫法」定義如下：

9 姚爾暢，《美術家實用手冊．油畫》，上海：上海書畫出版社，2000 年 7 月，頁 6-7。

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三、 創作實踐過程

在此以筆者所作《林投姊》為例，將本系列作品的實作過程拍照紀錄，並 簡單描述各個步驟的意義。關於間接畫法的材料以及作畫程序的細節，例如吸 收性基底的配方、顏料透明度對間接畫法的影響，已有諸多學者探討過此類問 題，故在此不作過於繁瑣的描述，僅作為一個普通的名詞或觀念來運用。茲列 筆者作畫步驟如下：

（一）將故事內容通盤瞭解後，歸納整理出故事的主幹，並提取故事主要元素 符號，利用炭筆或鉛筆畫出大致的構圖，並不斷修正構圖與細節（圖 4-1）；

（二）收集人物姿態、衣物樣式等資料後，進一步整理並確立輪廓細節（圖 4-2）；

（三）使用水彩鋪陳主要色調與氣氛，確立出整體色調，同時作為習作之用（圖 4-3）；

（四）將亞麻胚布處理為吸收性基底的畫布後，以同色系作出明暗層次變化（圖 4-4）；

（五）設定物體的固有色，利用透明與半透明顏色，處理人物與背景的色彩（圖 4-5）；

（六）在亮部加上較多的不透明色與白色，描寫質感，完成。（圖 4-6）

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圖 4-1《林投姊》。發想草稿。 圖 4-2《林投姊》。輪廓稿。 圖 4-3《林投姊》。水彩色調習作。

圖 4-4《林投姊》。同色系明暗

變化。

圖 4-6《林投姊》。描寫背景 與細節，完成。

圖 4-5《林投姊》。處理

物體色彩。

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