第二章 客家大調箏曲分析與探討
第三節 客家大調箏曲樂彙比較與探討
一、常用樂彙
在四首客家大調箏曲中，某些樂彙經常出現，為慣用之樂彙，這些樂彙無形 中也是客家箏樂風格的要素之一，例如：合–士–上，在四首樂曲中皆能看見此旋 律樂彙的使用，或是增字加花後加以運用，而在軟弦樂曲中則以合–乙(一)–上的形 態出現(見譜例 2-25)。
譜例 2- 25 樂彙使用
薰風曲
落地金錢
出水蓮 西調
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二、旋律音型
(一)長音加墊
客家大調箏曲中有許多加花之曲譜，通常由 2/4 拍發展為 4/4 拍，在工尺譜中，
樂句或樂逗結束的小節，旋律通常為一個長音，在加花曲譜中就增值為四拍的長 音，此時為了不讓音樂停頓太久或是為了更肯定樂句的結束，常有以下四種加花 方式：其一，在第三拍加入四個八分音符或是在第四拍加入兩個八分音符，引導 下一樂句的出現，使樂曲流暢連貫(見譜例 2-26)。其二，在第三拍彈奏與第一拍相 同或是低八度的音，強調句子結束的感覺(見譜例 2-27)。第三種方式為肯定句子結 束的另一手法，同樣也是在第三拍加入與第一拍的相同音，同時在第二拍彈奏一、
三拍的相鄰音(見譜例 2-28)。最後一種為第一種手法與第二種手法的結合，在一、
三拍彈奏相同音，並且在第四拍加上兩個八分音符，具有加強樂句結尾的功能，
同時又能連接下一樂句的出現(見譜例 2-29)。
譜例 2- 26 長音加墊類型一
出水蓮 西調
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譜例 2- 27 長音加墊類型二
譜例 2- 28 長音加墊類型三
譜例 2- 29 長音加墊類型四
(二)切分音型
切分音型在客家大調箏曲中運用得相當多，而《出水蓮》尤其多，全曲共使 用了 17 次的切分音節奏，包含一拍與兩拍的切分音型，此種方式是將骨幹音的節
出水蓮 西調
西調
出水蓮 西調
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奏進行重組和調配，在演奏此音型時也時常加以點音來增添樂曲韻味。此外，由 於《薰風曲》為 1/4 的記譜，故切分音型在《薰風曲》中則是以跨小節的方式呈現
(見譜例 2-30)。
譜例 2- 30 切分音型
(三) 掛留音符
在諧聲工尺譜中，跨小節演奏的長音常以「△」表示，也稱為「隙板」。48在客 家大調曲子中常有隙板的使用，並以掛留音來表現客家音樂餘韻綿延的氣質 (見譜 例 2-31) 。
48 張儷瓊，〈客家串調箏曲研究〉，《民俗曲藝 》No. 175 (三月號，2012)，80。
出水蓮 落地金錢
薰風曲 西調
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譜例 2- 31 掛留音型
三、變化形式與演奏手法
(一)換尾
在四首客家大調箏曲的分析中，明顯可見，除了《出水蓮》之外，其他三首 樂曲，在第一樂句與第二樂句的結構上都以換尾手法來做發展，與《八板》在其 一、二樂句上的發展手法相同，不難看出客家大調箏曲在起段結構上相當的嚴謹。
(二)合尾
《八板》在第五樂句到第八樂句以合尾的手法作結，具有收束與統一之效，
在客家大調箏曲中雖有同一手法的應用，但不全然運用在第五樂句到第八樂句上，
例如：《出水蓮》在第二、五、八樂句上使用合尾手法，《西調》與《薰風曲》則 與《八板》完全相同，從第五樂句到第八樂句皆為合尾關係，但因樂曲加花減字 的緣故，在旋律上有些微的差異與變化。
(三)音色的對比
客家箏曲擅長表現深沈優雅和古典浪漫的情境，演奏上少用激盪雄渾的音響，
多為細膩綿長的音色，正所謂「古樸淡雅，重在寫意」。在音色選取上強調明暗對 西調
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比，清濁濃淡交相運用。以右手在雁柱與岳山之間游離來回撥彈琴弦，具體呈現 音色上的明暗對比，在演奏上使用得很多。49在饒寧新的演奏譜中，以「內」來標 示音色的變化，其表示演奏時靠近雁柱，使音色呈現渾厚溫潤，用以表現大調箏 曲陰柔之美 (見譜例 2-32) 。
譜例 2- 32 音色變化曲譜
綜觀樂曲分析與檢視的結果，《八板》與客家大調箏曲除了在結構上同為六 十八板樂曲外，在落音及變奏手法上更能顯現兩者之間密切的關聯性；此外，客 家大調箏曲以《八板》為基礎，在其旋律上發展衍生，並產生獨具特色的音型結 構與韻味，使客家大調音樂內涵更加深化。
49 張儷瓊，〈客家串調箏曲研究〉，《民俗曲藝 》No. 175 (三月號，2012)，83。
出水蓮 落地金錢 西調
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