第一章 ︾獨奏音樂會樂曲解說
第三節 ︾普羅高菲夫「第二號 D 大調小提琴奏鳴曲︽作品 94a
一、作曲家生平簡介
謝爾蓋・普羅高菲夫（Sergei Prokofiev, 1891-1953）於 1891 年出生於烏克蘭 的宋索夫卡（Sontsovka）。他的父親謝爾蓋・亞利克塞葉夫奇（Sergei Alekseyevitch）
為農藝學專家，經營大片農莊。母親瑪麗亞・葛蕾果莉娜（Maria Gregoriena Zitva）
為音樂愛好者，也會彈奏鋼琴。普羅高菲夫自幼就深受母親的引響，由母親啓蒙 鋼琴，從小他就展現出他的音樂天份。四歲的時候，已經可以分辨鋼琴上每個琴 鍵。六歲開始，已經可以獨自創作一些小品，例如：進行曲、圓舞曲等。1900 年，
普羅高菲夫與母親前往莫斯科，觀看古諾（C. F. Gounod, 18181-1893）27的歌劇《浮 士德》。這是他生平第一次觀看歌劇，也是他與戲劇的第一次接觸。回到宋索夫卡 後，他開始創作歌劇。第一部歌劇《巨人》完成於1900 年，當時他才九歲。之後 1902 與 1903 年也完成了兩部歌劇作品，《荒島》與《瘟疫期間的慶典》。同時期，
他的父母將他送到葛利耶爾（Reinhold Gliere, 1875-1956）28門下學習。普羅高菲 夫開始在他的門下接受正統的教育，學習作曲與演奏。葛利耶爾的教學自由，讓
體制下學習，對自由創作習慣的普羅高菲夫來說很難以適應。於是進入音樂院不 是選擇以俄國為根據地，四處闖蕩。1914 年，他與俄國芭蕾舞劇劇團（Ballets Russes）合作，開始譜寫許多芭蕾舞劇。1917 年，他的歌劇《賭徒》因受到管弦 聲樂家卡洛琳娜・柯迪娜（Carolina Codina, 1897-1989）31結婚。
30 大衛・古特曼（David Gutmamm）著，白裕承等譯。偉大作曲家羣像：普羅高菲夫（The illustrated lives of the great composers: Prokofiev）（台北：智庫，1996），38-64。
31 卡洛琳娜・柯迪娜（Carolina Codina, 1897-1989）西班牙聲樂家，藝名為麗娜・露貝拉（Lina
1927 年，他回到了祖國。三個月內辦了十五場的音樂會，使他得到許多的讚 整肅活動卻大幅展開32。普羅高菲夫、蕭士塔高維契（Dmitry Shostakovich, 1906-1975）、哈察杜良（Aram Khachaturian, 1903-1978）等人的作品都被指責為 形式化，反映了西方中產階級的腐化，否定了無產階級的民眾。史達林連一點自
過世後也並未解決。1953 年 3 月 5 日，普羅高菲夫因腦溢血過世。在同一天，官 方宣佈史達林的死亡消息。使普羅高菲夫的過世被掩蓋，遭人遺忘34。
二、作品背景
第二號 D 大調小提琴奏鳴曲創作於 1943 年，是普羅高菲夫晚期所創作的作 品。此作品原本為長笛奏鳴曲（同為1943 年創作），後來聽由小提琴家大衛・奧 伊史特拉赫（David Oistrakh, 1908-1974）的建議改寫成小提琴版本，作品編號 94a35。更改的內容主要為分句法，使樂曲更適合小提琴演奏。鋼琴伴奏的部分， 望。此曲在1944 年，由歐伊斯特拉夫與鋼琴家奧博林（Lev Oborin, 1907-1974）
首演於莫斯科36。
三、樂曲解說
《第二號小提琴奏鳴曲》承襲了古典時期奏鳴曲曲式，每個樂章風格明顯。
其中含有豐富的和聲色彩與細膩的轉調技巧，旋律之中也透露出普羅高菲夫的幽 默。全曲由四個樂章構成，鋼琴與小提琴的部分有著高度的技巧，豐富的內容帶 有濃濃的俄國風格。
第一樂章：D 大調，中板（Moderato），4/4 拍，奏鳴曲式（Sonata Form）。
第一樂章為傳統的奏鳴曲式，包含呈示部（Exposition）、發展部（Development）
與再現部（Recapitulation）。樂曲一開頭為呈示部，小提琴奏出帶點憂愁感的第一 主題。D 大調原本給人的感覺應該是自然、質樸的感覺，普羅高菲夫運用了許多 增二度（小三度）的音程與借用D 小調主和弦在鋼琴和聲上，使得旋律聽起來有 點憂愁。第一主題前樂句為D 大調，第 5 小節後樂句移到 C 大調。旋律線條的四 度音程，將會在全曲四個樂章裡平凡的出現（譜例1-3-1）。
【譜例1-3-1】
第 9 小節為過門樂段，普羅高菲夫運用了很多的素材。包含十六分音符、附 點與三連音節奏，這些素材到了發展部會被拿來運用發展（譜例1-3-2）。
【譜例1-3-2】
經過了活潑又激動地過門樂段將調性轉到 A 大調，第 20 小節鋼琴以下行附點 節奏緩和之前的激動情緒，引領小提琴奏出附點節奏帶有民族舞蹈風格且優美的 第二主題（譜例1-3-3）。
【譜例1-3-3】
結束句在第 29 小節第四拍開始，普羅高菲夫以第二主題的動機旋律加以發 展，並且將兩個樂器悪旋律線條差半個小節對唱著。普羅高飛夫在此也把兩個樂 器的音域拉開，使聽眾能很明顯的區分兩個旋律線（譜例1-3-4）。其後第 38 小 節，已鋼琴短短四個小節的小尾奏（Codetta）結束呈示部（譜例 1-3-5）。
【譜例1-3-4】
【譜例1-3-5】
發展部一開頭，由小提琴奏出減值的主題動機節奏（請見譜例 1-3-1），這個 減值的節奏形態會一直在發展部與再現部裡出現。在旋律長音的地方，鋼琴會演 奏過門樂段的素材（譜例1-3-6）。兩個樂器互相填補，利用附點的節奏累積激動 的情緒，帶出C#大調的第一主題旋律（譜例1-3-7）。
【譜例1-3-6】
【譜例1-3-7】
第 58 小節之後利用第二主題旋律轉調，將調性移到 G#大調。在第62 小節由 小提琴再一次地奏出第一主題旋律，並且將調性移至Bb大調（譜例1-3-8）。
第 65 小節從 Bb大調開始，普羅高菲夫運用第二主題來發展。運用的素材也 越來越多，包含第二主題、過門的節奏動機及減值的第一主題動機節奏，素材的 多樣性增加了樂曲的激動（譜例1-3-9）。之後，調性慢慢走回 D 大調。在回到再 現部前情緒與能量累積的爆發，將樂曲推向整個第一樂章的高潮（譜例1-3-10）。
【譜例1-3-8】
【譜例1-3-9】
【譜例1-3-10】
發展部的結尾，由鋼琴演奏下行半音階。慢慢增值的節奏，緩和了剛剛爆發 的情緒，將樂曲帶回再現部（譜例1-3-11）。
【譜例1-3-11】
整個第一樂章遵循嚴謹的古典奏鳴曲式，完整地回到再現部。只有在樂曲結 束前，延長了尾奏（Coda）也舒緩了情緒，將第一樂章結束在寧靜的氣氛中。
第二樂章：A 小調，急板（Presto），3/4 拍，詼諧曲（Scherzo）。
在傳統的奏鳴曲中，詼諧曲通常為四個樂章中的第三樂章。在此作品裡，普 羅高菲夫將它移至第二樂章，在曲式上為復合式三段體（ABA-Trio-ABA）。
樂章一開始，由鋼琴先奏出活潑的導奏。導奏的調性並不是很確立，一直到 第7 小節主題出來才確立了調性為 A 小調。在鋼琴的低音聲部，暗示性的彈奏出 A 段主題的節奏。第 7 小節由小提琴演奏 A 段主題，旋律的語法搭配鋼琴的伴奏，
使Ａ段主題製造出Hemiola 的節奏律動（譜例 1-3-12）。第 27 小節鋼琴過門樂句，
以D 小調演奏Ａ段主題。第 58 小節進入Ｂ段前的過門樂句，除了原有的鋼琴過門 動機外還搭配了小提琴快速的上行音階，之後鋼琴也會奏出快速的上行音階互相 交替著（譜例1-3-13）。
【譜例1-3-12】
【譜例1-3-13】
Ｂ段調性轉為Ａ大調，由小提琴奏出帶有強烈節奏感且俱有舞曲風格的 B 段 主題（譜例1-3-14）。在第 103 小節以半音轉調的方式來到 Ab大調，換鋼琴奏出 主旋律（譜例1-3-15）。之後，由鋼琴再次奏出過門樂段將調性轉回 A 小調回到 A’段。
【譜例1-3-14】
【譜例1-3-15】
第 153 小節開始，鋼琴的右手聲部一直強調著 A 小調主音（A）。以共同音 轉調的方式，帶入D 大調的 Trio（譜例 16）。Trio 的第一主題非常的柔美，與之 前A 段與Ｂ段的主題行程很大的對比。節奏上雖然速度術語改變為速度稍快 些（poco più mosso del ），但是原為三分法的 3/4 拍轉為二分法的 2/2 拍，使 得旋律聽起來變得和緩（譜例1-3-17）。
【譜例1-3-16】
【譜例1-3-17】
在第 174 小節的第二主題調性非常的不明確，突如其來的高音（A）使 Trio 第二主題與第一主題形成強烈的對比。普羅高菲夫充分的運用音域，展現出線條 的高與低（譜例1-3-18）。
【譜例1-3-18】
之後回到 Trio 第一主題，但這次換成鋼琴來演奏。接著一樣接到第二主題，
但是在鋼琴的聲部第一次有所不同。伴奏形態換成三連音，好像在預告樂曲將回 到最開始的A 段（譜例 1-3-19）。
【譜例1-3-19】
樂曲回到 A 段後與前面的音樂形態沒有太大的改變，只有到了 B 段結束後少 了原來的A’段，直接變成尾奏（Coda）。尾奏的素材有 A 段主題動機與 B 段主題 動機，在樂曲結束前由鋼琴先奏出激動下行八分音符，緊接著小提琴以高一個八 度的音域與鋼琴齊奏著。之後，小提琴迅速往上爬升，將樂曲帶入最高峰。整個 第二樂章，結束在強烈和聲音響且強而有力的A 小調 i 級七和弦上（譜例 1-3-20）。
【譜例1-3-20】
第三樂章：F 大調，行板（Andante），2/4 拍，三段體（ABA）。
優美的第三樂章，在音樂的線條與情緒上都與第二樂章形成強烈的對比。此 樂章的樂句語法非常的明顯，每個樂句都會以一個長音結束。在第三樂章也運用 了許多第一樂章的素材，似乎在與第一樂章相呼應。
抒情的第三樂章，音樂從弱拍開始由小提琴奏出 A 段的主題，鋼琴在第二小 節才加入。帶有歌謠曲風的A 段主題，一開始從 F 大調屬和弦出發。到第二小節 才為主和弦。這樣的寫法，讓人有輕柔的感覺。鋼琴的伴奏音型運用了第一樂章 第一主題的伴奏音型，與第一樂章相互應（譜例1-3-21）。在第 18 小節 A 段主題 會由鋼琴奏出，之後以長音結束進入B 段。
【譜例1-3-21】
B 段主題，運用了第一樂章的三連音動機加上不斷徘徊的半音，使小提琴演 奏出如呢喃般的旋律 （譜例 1-3-22）。在 64 小節小提琴一連串下行半音階後，
鋼琴彈奏出Gb大調的Ａ段主題，小提琴依舊以三連音節奏伴奏著（譜例1-3-23）。
【譜例1-3-22】
【譜例1-3-23】
在第 71 小節，小提琴的半音階將調性回到原來的 F 大調。第 73 小節，小提 琴接著演奏回應A 段主題的樂句，在此確立 A’段回來（譜例 1-3-24）。
【譜例1-3-24】
第 82 小節開始為尾奏（Coda），雖然鋼琴低音一直持續著主音（F）。但是，
鋼琴一連串的下行半音階與小提琴音程（四度、半音）的走向，使人感覺調性的 不穩定。樂曲最後停在F 大調主和弦，平靜的結束（譜例 1-3-25）。
【譜例1-3-25】
第四樂章：D 大調，有活力的快板（Allegro con brio），4/4 拍，輪旋奏鳴曲 式（Sonata-Rondo Form）。
第四樂章在整個第二號小提琴奏鳴曲裡，最具有當時戰爭的情境。由弱起拍 開始三十二分音符強而有力的A 段主題，搭配鋼琴八分音符的伴奏音型，有如進
行曲（譜例1-3-26）。樂曲一開始的Ａ段主題前樂句為Ｄ大調，在第六小節後樂 句出現以Ｃ大調呈現。而鋼琴主要以低音聲部為走向，右手持續著八分音符伴奏
行曲（譜例1-3-26）。樂曲一開始的Ａ段主題前樂句為Ｄ大調，在第六小節後樂 句出現以Ｃ大調呈現。而鋼琴主要以低音聲部為走向，右手持續著八分音符伴奏