研究背景

第一章 緒論

第一節 研究背景與動機

有關本研究形成之背景與推動本研究進行之動機，於本小節加以說明。

一、 研究背景

（一）市場有待形成的表演藝術產業

「文化」是人類物質與精神生活中之重要資產，而「藝術」則可說是文化 發展精髓，在全球化的國際發展趨勢，文化藝術不僅在國際上是行銷國家之重 要軟實力，也將提供人們身心靈療癒之養分來源；並能促進相關科系或具有技 術專長之表演藝術工作者的就業機會。

以表演藝術之演出而言，目前於臺灣尚屬於「小奢華」之活動，年輕人為 了參與一場藝人或偶像演唱會，往往要打工或存錢好一段時間才能進行。較容 易被感動、感情豐富的年輕人，還會為了藝人或偶像的追逐而願意存錢進場。

其他年齡則相對的花錢來參與表演藝術活動的現象很少。事實上根據行政院主 計處在「民國 93 年臺灣地區社會發展趨勢調查統計」結果指出，因為實施週休 二日，以致於週六之必要及自由時間呈增加趨勢：臺灣地區 15 歲及以上人口平 均每人每日之必要時間為 10 小時 58 分、約束時間為 7 小時 8 分、自由時間為 5 小時 54 分，自由時間增加，而約束時間明顯減少。其中，看電視的時間達 38%、看電影、唱 KTV、逛街、看展演為 4%、聽廣播、音樂僅 1%（行政院主 計處，2004）。是時看展演的民眾只有 4%。對照這份統計結果，迄至本研究進 行的 2018-2019 年，文化產業，包括表演藝術在內，依然呈現市場狹小視表演

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觀賞為小奢侈行為的現象。且究諸事實，臺灣低薪問題嚴重，在「顧肚腹」之 餘，又如何會將支出置放於關乎心靈層面之表演藝術活動之觀賞？藝文產業的 市場消費力受到侷限的結果，使得大多數表演藝術工作者之收支難以持平，需 倚賴政府單位補助或企業贊助。致令國家藝文政策之補助，成為藝文團體的經 費，除了市場票房收入的另一主要來源。

（二）公部門補助以支持之藝術團體

下圖是為文建會於 2007 年所製作之臺灣各表演藝術團隊，於 2005 年之收 入。

圖 1-1 表演藝術團隊 2005 年度收入項目 資料來源：溫慧玟（2007）

顯見除了票房演出收入、民間贊助以及周邊商品之收入之外，其餘 59.86%

均屬政府各單位之輔助。

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圖 1-2 表演藝術人力資源調查(年資) 資料來源：溫慧玟（2007）

參照上圖及上表，可知 2005 年表演藝術團隊總從業人數為 6,176 人，其中專職人 員為 1,756 人佔總人數比例為 28.43%，兼職人員為 3,257 人佔總人數比例為 52. %，無 酬人員為 1,163 人佔總人數比例為 18.83%。可以窺見，除了 28.43%之專職人員之外，

其他藝術從業人員均無法專心從事表演藝術，並以此維生。

根據財政部財政資料統計，自 2009 年起表演藝術產業的家數維持兩位數的成長 率，家數自 1,643 家增至 2014 年的 3,132 家，占整體文化創意產業總家數 的 5.03%，

其中表演藝術業者占 95.94%（花佳正、呂弘暉、賴逸芳，2016）。且 2014 年之表演藝 術業者之生產總額為新臺幣 151 億元，相對 2013 年 2 位數成長率，2014 年之成長幅度 雖呈現趨緩，為 7.83%，表面上蓬勃發展，且從事表演產業之專業人才大幅增加，然 而演出活動所需要的專業劇場空間一則尚未普及，次則舞台表演之市場始終未得到足 夠的支持，基礎消費人口有限；使得以 2014 年而言，表演團體整體營運概況 中有 49.52%團隊為虧損情況，虧損程度以 0-5% 最多(約占 54.8%)，呈現略為入不敷出（花 佳正、呂弘暉、賴逸芳，2016）。加上全球化的結果，臺灣之舞台表演工作者不但要 與其他本土之表演工作者競爭，且甚或必須與來自全球之知名表演團體競爭，無形中 觀眾的「胃口」被養大，可選擇的演出項目變多。加上近年來隨著數位科技的發展，

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