第三章 繪畫創作的理念及學理基礎
第四節 臺灣前輩及當代畫家的啟發
一、李梅樹
李梅樹（Lee Mei-Shu 1902-1983）出生在台北縣三峽鎭。他是一位身兼 藝術家、政治家及教育家三種角色的卓越領導者。他也肩負了「祖師廟」的
圖3-12 李梅樹 小憇之女 162x130cm 油彩 1935
二、楊三郎
楊三郎（Yang Shan-Lung 1907-1996）出生於台北縣永和市，自小愛畫 畫，因見鹽月桃甫畫作燃起畫家夢，獨赴東瀛習畫，返台後活躍於台展與大 稻埕文化圈，1931 年再赴巴黎進修。1934 年台陽美協創立者之一。一生在 大自然中追求其真與美40。
「精於色，還於色」，是楊三郎的畫作藝境標的，尤其是八○年代起的 十年間大作，幾乎是極盡其境大色的。大大畫面中，像千層般地堆砌，像萬 片般地塗抹，但是那堆砌、那塗抹令人毫無壓力，毫無負重地欣喜接近而心 曠神怡呢! 其實這就是楊三郎最令人欣賞的用色造化，亦是其一生追求不止 的卓越成就。為了達到此境界，一幅畫作，只要楊三郎下定目標與決心，那 怕是畫上一年，甚至三年、五年，更長的，還有十年以上的，他都不停地畫，
不停地看，不停地再畫，再作，再看，直至令其滿意之境的畫色呈現為止41。
40 何政廣（2006）台灣美術家名鑑。台北：藝術家 頁 119
41 林保堯（2001） 百年台灣美術圖象。台北：藝術家
已故日本國寶級畫家中川一政，曾經說過：「畫畫要用『體撞』。」意思是形 容用盡全身的力量，去撞擊碰到的困難，達到最終的目標。楊三郎一向推崇 亦師亦友的中川一政，他把「體撞」當作追求藝術的座右銘。在長達七十多 年的繪畫生涯裡，他似乎無時無刻不為創作傷神。他認為，藝術是一條山路，
畫家每天好像在登山，永遠不能放鬆腳步，總是朝著最高峰，一步一步爬上 去42。楊三郎的用色之豐富，深厚堅實的雄渾筆觸，作畫用「體撞」的認真 態度，是研究者學習不盡之處，但願如他所說藝術如登山路，一步步往前走 去。
楊三郎迪化街口的作品（圖 3-13）：融合寫實主義、印象主義及外光派 的畫法，用色豐富筆觸多變，其畫布有如大氣的空間，光與色充盈流溢，在 充滿力勁、多變的筆觸下自在優游。
圖3-13 楊三郎 迪化街口 73x91cm 油彩 1946
三、陳景容
陳景容，1934 年生於彰化，師大美術系畢業，後於東京藝大油畫科大 學院專攻壁畫，擅長濕壁畫及剝離術。
陳景容畫作構圖嚴謹、筆調細緻，畫面常瀰漫著靜謐、孤寂氣氛，削瘦 的人物、交錯的時空營造出超現實的失落況味。他佈局出輕輕停頓的剎那，
42 陳長華 （1995）台灣美術家。台北：台灣省政府
以色彩的明暗將宇宙的神秘托出，並以畫中人物凝視他方的神情，帶出畫外 空間的想像43。
「沉思」（圖 3-14）一作，是其達致精神底韻極有成就的標的之作，頗 有西方傳統福蔭者杜勒、拉斐爾大師而下的憂鬱之為藝術家特質註釋的承繼 與使命薪傳吧44！
圖3-14 陳景容 沉思 297.9x152cm 油彩 1983
陳景容曾說：「把心裡的感受和思想表現在作品，而不只是視覺的表象，
且有完整性和創意。」45另外對藝術的看法他曾提到說：「我認為藝術本來 尌是只問耕耘、不問收穫的行業，只能忠實於自己的感覺、投注自己的生命，
而絕不能以膚淺的價值觀念來評價。」46
陳教授是台灣當代一位極具才華的藝術家，不論在藝術、學術、社會的 回饋和奉獻成就斐然。他對於藝術追求的熱情與執著及堅持理想追求完美、
勤奮不懈的精神，令人欽佩。說其生命和藝術創作已融為一體，實不為過，
是研究者學習的好榜樣。
43 何政廣（2006）台灣美術家名鑑。台北：藝術家 頁 99
44 林保堯（2001）百年台灣美術圖象。台北：藝術家 頁 180
45何政廣（2006）台灣美術家名鑑。台北：藝術家 頁 99
46 陳景容（1991）陳景容畫集（I）。台北：沈氏藝術 頁 256