E. Grieg Sonata for Violin and Piano, Op. 45
第一節、作曲家生平概述
艾德華‧葛利格(Edvard Grieg, 1843-1907)，1843 年 6 月 15 日出生於挪威卑 爾根(Bergen)。母親傑辛‧茱蒂絲‧哈格魯普(Gesine Judith Hagerup, 1814-1875) 是名鋼琴演奏家。
葛利格六歲時，受到母親的音樂啟蒙，開始學習鋼琴。1855 年開始嘗試作 曲。1858 年挪威著名的小提琴家奧勒‧布爾(Ole Bull, 1810-1880)來訪，就注意 到葛利格過人的音樂能力，而葛利格受到他的建議前往萊比錫(Leipzig)音樂學院
83接受專業音樂教育進修三年多。期間，還以鋼琴家的角色，在瑞典卡爾善 (Karlshamn)演出。1862 年回到卑爾根舉行音樂會，並將自己的作品演出。84
1863 年移居至丹麥(Denmark)哥本哈根(Copenhagen)，受到丹麥著名的作曲 家尼爾斯‧維赫‧加德(Niels Vilhelm Gade, 1817-1890)建議與激勵，因而開始創 作交響曲(Symphony)、奏鳴曲(Sonata)等有組織性的作品，在此還加入了「Euterpe 協會」85。期間，與聲樂家妮娜‧哈格魯普(Nina Hagerup, 1845-1935) 相識，1865 年還寫作歌曲集《心的旋律》表達愛慕之意，最終兩人於 1867 年結婚。
1867 年葛利格擔任克里斯提安尼亞(Christiania)的愛樂協會指揮。期間，寫 作《小提琴奏鳴曲》(Op. 13)。1869 年與竭盡心力蒐集挪威民謠的路德維希‧曼 恩‧林德曼(Ludvig Mathias Lindeman, 1812-1887)相識，受其影響的作品直至晚 年所作的《四首詩篇》，隔年，又與挪威的詩人比約恩斯徹納‧畢羅森(Bjornstjerne Bjornson, 1832-1910)合作，於 1872 年寫作《十字軍王西戈爾德》(Sigurd Jorsalfar,
Op. 22)配樂以及聲樂曲，除此之外，還與之合作歌劇，但關係維持不久，1874 年因亨里克‧易卜生(Henrik Ibsen, 1828-1906)委託寫作詩劇《皮爾金》(Peer Gynt, Op. 23)配樂一事而產生嫌隙。同年挪威政府頒發國家年金，使得葛利格有足夠的 時間創作，在國內外聲名大噪。
1875 年雙親相繼去世。1877 年葛利格回到卑爾根未開發的峽谷地區生活，
被當地的語言、民謠、樂器及民族舞蹈所吸引，因而寫作《十二首歌調》(Op. 33)、
《弦樂四重奏》(Op. 27)等民族風的作品。1880-1882 年間，擔任卑爾根「和諧 (Harmonien)」管弦樂團的指揮。1881 年寫作《二首悲歌的旋律》(To Elegiske Melodier, Op. 34)及《挪威舞曲》(Norwegische Tanze, Op. 35)。
1883 年與荷蘭(Holland)作曲家尤流斯‧倫琴(Julius Rontgen, 1855-1932)結為 摯友。期間，寫作《大提琴奏鳴曲》(Op. 36)。1887 年前往德國旅行兼演出，與 俄羅斯小提琴家阿道夫‧布洛茲基(Adolf Brodsky, 1851-1929)結識，為《小提琴 奏鳴曲》(Op. 45)首演者。1891 年寫作《六首詩歌》(Op. 49)及《附變奏的挪威旋 律》。1895 年前往哈丹格(Hardanger)與佛利斯，在這之後的作品便湧現更多的民 族風音樂。
1901 年寫作的《農民舞曲》(Slatter, Op. 72)以民族風貫穿。1903 年健康狀況 已經逐漸下滑。1906 年仍抱恙持續在各地演出，最終於 1907 年 9 月 4 日逝世。
第二節、創作背景
葛利格樂曲風格農村色彩鮮明，曲子的美感清新爽朗，與德國浪漫樂派風格
86相似。葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》創作於 1886-1887 年間，在特洛
村樂師所演奏的音樂之記憶。891887 年由俄羅斯小提琴家阿道夫‧布洛茲基(Adolf Brodsky, 1851-1929)舉行初演。同年由萊比錫彼得(Peters)出版社發行，且呈獻給 畫家同時也是朋友的弗朗茲‧封‧倫巴赫(Franz von Lenbach, 1836-1904)。
第三節、作品分析
葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》共三個樂章，第一樂章是非常熱情的 快板(Allegro molto ed appassionato)，為無發展部奏鳴曲式；第二樂章是充滿感情 地浪漫曲風格的稍快板(Allegretto espressivo alla Romanza)，為三段體(Ternary Form)；第三樂章是活潑地快板(Allegro animato)，與第一樂章相同，為無發展部 奏鳴曲式。
88 指地方性的小提琴，傳到挪威後被視為民族樂器來演奏。
89 音樂之友社 編，北歐的巨匠：葛利格/尼爾森/西貝流士，林勝儀 譯（臺北：美樂出版 社，2002），56。
壹、第一樂章為非常熱情的快板(Allegro molto ed appassionato)，c 小調，6/8 拍，
一、呈示部(Exposition)
開頭第一主題 A 由小提琴帶出熱情激烈的節奏且貫穿整個樂章，第 7 小節 開始以上行模進將樂曲帶領至下一個段落（第一主題 B）。【譜例 31】
【譜例 31】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：第一主題 A
第 23 小節進入第一主題 B，稍微撫平情緒，以小提琴為主旋律，四小節為 一句；鋼琴低音以持續 G 音確立調性在 G 大調。【譜例 32】
【譜例 32】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：第一主題 B
如歌似的(Cantabile)第二主題 A，由第 59 小節開始，調性轉為降 E 大調，旋 律清純醞釀著北歐的氣息，與第一主題高昂的情緒成對比【譜例 33】，於第 67 小節小提琴將主旋律交給鋼琴。
【譜例 33】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：第二主題 A
第 79 小節進入第二主題 B，四小節為一句來模進【譜例 34】，隨後在第 87 小節小提琴將主旋律交給鋼琴。
【譜例 34】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：第二主題 B
第 97 小節開始鋼琴低音不斷地呼應小提琴，且音高不斷的向上爬升，調性 也逐漸地轉至降 B 大調，以第三主題 A 承接。【譜例 35】
【譜例 35】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章
第三主題 A，由第 145 小節開始，透明的旋律以小提琴奏出，鋼琴高音以弱 (pp)的分解和弦；低音則以半音下行襯托出小提琴的旋律。【譜例 36】
【譜例 36】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：第三主題 A
第 181 小節進入第三主題 B，與第三主題 A 的形式相同，和聲則在減七和 弦及半減七和弦上轉移。【譜例 37】
【譜例 37】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：第三主題 B
二、過門樂段
回到再現部以前出現的銜接樂段，由第 226 小節開始，利用第一主題 A【譜 例 38】及第三主題 A【譜例 39】為素材，將調性轉為 c 小調且以變奏來增加豐 富性及神秘感。
【譜例 38】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：第一主題 A 素材
【譜例 39】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：第三主題 A 素材
三、再現部(Recapitulation)
第 262 小節開始，與呈示部差異在於第二主題調性改變，由降 E 大調轉變 為 C 大調【譜例 40】，以及第三主題，由降 B 大調轉變為降 A 大調，且省略了 第三主題 B。【譜例 41】
【譜例 40】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：第二主題
【譜例 41】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：第三主題
結束句，由第 418 小節開始，調性轉回 c 小調，預示著尾奏即將來臨，醞釀 一股捉摸不定的情緒。【譜例 42】
【譜例 42】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：結束句
四、尾奏(Coda)
第 430 小節進入尾奏，利用第一主題 A 為素材，鋼琴低音以八度呈現且以 半音下行來進行【譜例 43】，最後以 c 小調強而有力的主和弦作為結束。
【譜例 43】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第一樂章：尾奏
貳、第二樂章為充滿感情地浪漫曲風格的稍快板(Allegretto espressivo alla Romanza)，靈感源自於約翰‧塞夫林‧史溫森(Johann Severin Svendsen, 1840-1911)90的《浪漫曲》(Op. 26)，E 大調，2/4 拍，三段體，可分為 A 段、B
一、A 段
開頭由鋼琴獨自帶出第一主題，純淨的旋律以單純簡單的和弦支撐【譜例 44】，於第 44 小節鋼琴將主旋律交給小提琴，由小提琴重述，和弦則是由鋼琴來 支撐。【譜例 45】
【譜例 44】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第二樂章：第一主題（鋼琴）
【譜例 45】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第二樂章：第一主題（小提）
二、B 段
為第二主題，由第 89 小節開始，調性轉為 e 小調，富有舞曲風格，以小提 琴輕快的節奏型態陳述主題，鋼琴則以切分音進行使整個樂段活潑【譜例 46】，
於第 105 小節小提琴將主旋律交給鋼琴，小提琴則轉變為撥奏。【譜例 47】
【譜例 46】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第二樂章：第二主題（小提）
【譜例 47】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第二樂章：第二主題（鋼琴）
三、過門樂段
回到 A’段以前出現的銜接樂段，由第 189 小節開始，調性在短時間之內，
由 e 小調轉為 B 大調再轉為降 E 大調後，回到 A’段。【譜例 48】
【譜例 48】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第二樂章：過門樂段
四、A’段
第 209 小節開始，與 A 段差異在於開頭調性，由 E 大調轉變為降 E 大調，
但只維持了短短的八小節又再轉回了 E 大調，小提琴以高兩個八度來奏出第一 主題；鋼琴則是以三連音來奏出和弦【譜例 49】。
【譜例 49】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第二樂章：A 段
五、尾奏(Coda)
由第 250 小節開始，鋼琴接續前段的音形，小提琴開始以全音上行，後以半 音接續到分解和弦【譜例 50】，最後停留在泛音 E 音，造就出昇華的音響結束此 樂章。
【譜例 50】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第二樂章：尾奏
參、第三樂章為活潑地快板(Allegro animato)，c 小調，2/2 拍，無發展部奏鳴曲
一、呈示部(Exposition)
開頭由鋼琴高音利用五度音程及四度音程結合的三連音，以及小提琴帶出富 有舞曲風格的第一主題來呈現，鋼琴低音則不斷的呼應小提琴的旋律【譜例 51】
，第 22 小節小提琴將主旋律交給鋼琴，小提琴以切分音來作為伴奏，使音樂不 斷地向前進，緊湊感使其達到高潮。【譜例 52】
【譜例 51】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第三樂章：第一主題（小提）
【譜例 52】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第三樂章：第一主題（鋼琴）
第二主題，由第 113 小節開始，調性轉為降 A 大調，速度較之前段落慢，
旋律由小提琴醞釀著北歐的寬廣的草原，微風徐徐地吹；鋼琴則是以切分音和弦 如漫步在草原的感覺。【譜例 53】
【譜例 53】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第三樂章：第二主題
第 177 小節鋼琴開始堆疊和聲，音高逐漸升高，如陽光普照的草原般富有生 命力【譜例 54】，但維持不久，鋼琴就以分解和弦上行並漸慢(rit.)，逐漸轉回到 c 小調，預備回到再現部。【譜例 55】
【譜例 54】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第三樂章
【譜例 55】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第三樂章
二、再現部(Recapitulation)
第 199 小節開始，與呈示部差異在於第 219 小節由小提琴帶出一串三連音後，
原本應該是以四度音程及五度音程來承接，但在這裡轉變成五度音程及小二度音 程，造就出動盪不安的再現部。【譜例 56】
【譜例 56】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第三樂章
而第二主題的調性，由降 A 大調轉變為 C 大調，鋼琴以分解和弦三連音及 六連音來呈現，使音樂不斷向前推進。【譜例 57】
【譜例 57】葛利格《小提琴奏鳴曲，作品四十五》第三樂章：第二主題
三、尾奏(Coda)
第 367 小節進入尾奏，利用第一主題為素材，第 371 小節開始小提琴以八度 音程半音上行來進行，鋼琴則以半音反向進行，增加張力。【譜例 58】
第 367 小節進入尾奏，利用第一主題為素材，第 371 小節開始小提琴以八度 音程半音上行來進行，鋼琴則以半音反向進行，增加張力。【譜例 58】