蕭邦之後的船歌

「船歌」，並非蕭邦所創立的曲種，但他卻為使用船歌法文名字”Barcarolle”的 第一人。他的唯一一首船歌作於 1846 年，為船歌曲種中非常重要的指標性作品，

因此，貝多芬(Ludwig van Beethoven, 1770-1827)、舒曼(Robert Schumann, 1810-1856)、

蕭邦、李斯特(Franz Liszt, 1811-1886)…等具代表性作曲家之作品便成為其臨摹對

象，而 19 世紀時所盛行之個性小品曲風，也在潛移默化之中進入了俄國音樂。³

3 總觀俄國五人組之作品，每位皆有相當數量之沙龍音樂、個性小品。如庫宜(Cesar Cui, 1835-1918) 作有數首輕鬆簡短沙龍音樂、林姆斯基高沙可夫(Nicolas Rimsky-Korsakov, 1844-1908) 則有一首搖籃曲與狂想曲，雖稱不上高水準之作，卻也可見嘗試學習西方音樂之念。巴拉基雷夫十 分賣力匯集資料，希望能將更多美好珍材容納入作品中。著名鋼琴幻想曲《伊斯拉美》(Islamey, 1869) 即為他於 1870 年至高加索地區採風之作品，描述著當地的特殊舞蹈。曲中運用極高難度的演奏技

當西方音樂深植於俄國五人組之中，⁴ 再經由俄國音樂學院之師徒授業制度，

俄國音樂可堪稱匯入一股新能量，我們也不難理解為何有相當數量的船歌誕生於 俄國了。魯賓斯坦(Anton Rubinstein, 1829-1894)作多首船歌，皆安插於組曲作品之 中。⁵

這兩首作品皆為本論文探討的主題。葛拉祖諾夫(Alexander Glazunov, 1865-1936)則 作有《二首小品，作品 22》(Two Morceaux, op. 22, 1889)，也是以一首船歌做為樂曲 開端。里亞普諾夫(Sergei Lyapunov, 1859-1924)的船歌為單獨作品，《船歌，作品 46》

(Barcarolle, op. 46, 1911)已為俄國最近代譜寫船歌的作曲家。雖同為《船歌》標題，

但融合俄國民歌傳說、愛、生死、生活為內省精神，於和聲、音樂織度、音樂語 言上的表現仍與西方音樂頗具差異。

4 又稱”The Five”，此名稱是西元 1867 年由俄國的樂評家史塔索夫(Vladimir Stasov, 1824-1906) 首先使用 mugochaya kuchka(''The Mighty Handful'')一詞而來。俄國國民樂派五人組為強烈民族主義 推崇者。19 世紀四 O 年代的俄國，在接受西方思潮的衝擊後，思想界產生了二種不同流派。一為 西化派，另一為斯拉夫主義派。音樂界也受到當時社會分化影響，西化派代表為柴可夫斯基的恩師 魯賓斯坦兄弟，而以巴拉基雷夫為首的俄國五人組視魯賓斯坦及他們的保守餘黨為樂團的公敵，代 表西方的「學究」傳統。這五位作曲家致力於發揚俄國的民族音樂，並在聖彼得堡建立自由音樂學 校(Free School of Music)，與由安東‧魯賓斯坦所創立沿襲德奧學院派傳統的聖彼得堡音樂院(St.

Petersburg Conservatory)呈現明顯的對立狀態。此種衝突後來則是由柴科夫斯基將二派之優點融合 於他的音樂創作之後，才使俄國的音樂發展日趨統一。

5 《二首小品，作品 30，〈船歌〉》(Two Pieces, op. 30, “Barcarolle”, 1852)；《第二號船歌》

於 1926 年所作鋼琴獨奏組曲《戶外》(Out of Doors, 1926)中，第二首《船歌》，可 稍探究身處於 20 世紀音樂變遷的世代，巴爾托克如何內化民歌精神與當代新音樂 思潮結合，並取得平衡點。而美國近代作曲家羅倫(Ned Rorem, 1923- )，也於 1949 年完成一首獨立的船歌作品(Barcarolles, 1949)。