街頭藝人的內涵與相關政策

本節旨在探討街頭藝人的內涵及國內對於街頭藝人的政策辦法，以下分為兩個 段落：第一段論述街頭藝人的內涵，第二段探究國內「街頭藝人的相關政策」。茲 將分述如下：

一、街頭藝人的內涵

本段分為「街頭藝人的意義」和「街頭藝人的功能」，內容如下：

（一）街頭藝人的意義

以林茂賢（2007）之說法，廣義的街頭藝人其定義為「在街道上進行表演者稱 街頭藝人」。早期臺灣的社會中，在熱鬧的市集和廟口，經常可以見到傳統民間雜 耍、江湖賣藥或走唱藝人，因此臺灣的街頭藝人除了上述以外，應該還包括了傳統 民俗藝陣，如：宋江陣、鑼鼓陣……等。而江金山、吳佩玲（2011）將街頭藝人定 義為：「街頭藝人顧名思義就是在街頭表演的藝人，也就是以表演的場地來界定他 們藝人的身分，所以街頭藝人就是在一些經過核准可以表演的場所，為民眾表演自 己拿手的絕活，取悅經過的路人並且獲得他們的捐贈。」此定義較為仔細。

從西方的角度來說，維基百科全書（2012）指出，「街頭藝人指在公共場所為 公眾表演拿手絕活的藝人，包括在街頭表演的音樂家、畫家、行為藝術家等」。不 列顛時期的英語地區稱街頭賣藝為 Busker，Busker 在英國口語中，指的是「街頭 音樂家」，而在牛津英英、英漢雙解辭典則解釋成「為了在戲院外面排隊等候的人 們所表演的街頭賣藝者」，在美國人們稱之為 Street Performers 或 Street

Musicians，或者以 Street entertainers 稱之（劉靜芳，2007）。

另外，街頭藝人強調與民眾間的互動關係，帶給現場觀眾近距離的藝術饗宴，

不僅是表演者和觀賞者的關係而已，在表演的過程中和觀眾產生互動、獲得樂趣，

才是街頭藝術活動的真諦。

（二）街頭藝人的功能

是為謀生也好、是為抒發自己情感也好，無論街頭藝人為了何種理由在街頭表 演，這樣的文化的確讓庶民的生活更有樂趣。研究者根據學者江金山、吳佩玲（2011）

以及林上閔（1997）、吳其鴻（2006）、周珊伃（2011）等人之研究，將街頭藝人的 功能整理為下述五種功能：

（一）傳承發揚技藝與文化

街道是公共的空間，也是具備包容的場所，它能容納各種人、各種不同行業的 人，文化也能藉由如此開放的空間來傳承。無論是東西方文化，其實市井小民所流 傳下的藝術表演或技藝等通俗文化，是成為傳承當時技藝以及發展文化的根基。中 國有許多技藝是由民間流傳千百年而來，當然不只技藝，中國古代的詩經也是由民 間詩歌所傳唱下來的，成為後人了解古人當時的人文生活之重要線索；音樂史學家 保羅．亨利．朗格（Paul Henry Lang）在其音樂史名著《西方文明中的音樂》（張洪 島、顧連理、楊燕迪、湯亞汀譯，2001）一書中，提及西方國家於 14 世紀時，就 已具有雜耍藝人（jongleur）或遊方藝人（minstrel）的意義，遊方藝人指的是流浪 的音樂家，這也說明了 14 世紀的西方已經有街頭藝人存在。而今現代的街頭藝人，

不僅將藝術帶給觀眾，許多更是融合了當地文化或特殊才能而成的演出，當然也肩 負傳承發揚當地的技藝與文化的功能。

（二）提昇城市藝文風貌

如上段內容所述，各地的街頭藝人往往能將其當地的特殊文化或技能融入其街 頭表演中，街頭藝人所帶來的效益不只是增加表演者本身的收入而已，街頭藝術的 展演也能帶給城市不同風貌。有些國際城市，例如最常被觀光客票選為最佳旅遊城 市的佛羅倫斯（Florence）、西班牙巴塞隆納最熱鬧的蘭布拉斯（Las Ramblas）大 道、英國倫敦的科芬花園（Covent Garden）等，將城市的文化藝術和觀光旅遊結合，

帶來人潮，也提振觀光（江金山、吳佩玲，2011；周珊伃，2011）。

（三）活化公共空間之利用

街頭藝人在表演時，總能吸引路人的眼光，使人們駐足觀賞，因此如林上閔

（1997）所述，「街頭藝人的表演可聚集人氣，也可作為閒置空間的再利用，是都 市活化空間的使用方式」，使公共空間不只是民眾普遍認為的廣大的閒置空間而 已，讓這個空間能夠更充分被利用。假使讓街頭藝人出現在城市裡的地下道或零碎 的公共空間，也可能因此帶來更多人潮。各縣市有關單位對於街頭藝人展演場所有 所規範，大多是在廣場、公園、熱鬧的商圈等地，不過，熙來攘往的臺北市捷運地 下街，也是北部街頭藝人展演的重要場地，開放街頭藝人進駐後，將單純的地下街 變得熱鬧有生氣。因此街頭藝人還能夠活化閒置的公共空間，使得這個空間更加活 潑生動、更加添了藝文氣息，帶給人們不同於以往的感受。

（四）推廣普及藝術

某個轉角，可能就會有位街頭藝術家或街頭音樂家為你帶來驚喜！這樣的演出 往往能夠吸引人潮、帶動當地觀光的發展，此外，街頭藝人的表演也能是推廣大眾

藝術的極佳方式。街頭藝人的表演內容包羅萬象，包括視覺娛樂類、音樂類、傳統 技藝類，甚至跨類別的融合當地的地理景觀及人文特色，將藝術融入民眾的生活 中。像是西班牙巴塞隆納最熱鬧的蘭布拉斯（Las Ramblas）大道，街頭藝人的演出 已成為大道中不可或缺的街景；英國倫敦的科芬花園時常出現即興演出的小提琴 聲，或者當街起舞的舞者，路人都會自然圍觀喝采，並適時打賞，以報答這一段美 好的意外相遇（賴素鈴，2008）。因此，街頭藝人不僅能間接培養民眾欣賞藝術的 習慣，讓人們在不知不覺中喜歡藝術、享受藝術，更能夠推廣普及藝術。

（五）精神層面的互惠

每一位街頭藝人都是期待著路人的回應，當然不囿於金錢，也希望路人停下腳 步觀賞，期待路人給予的掌聲、讚美，不只是停留在「物質層面」，更昇華為「精 神層面」的互惠交換（吳其鴻，2006）。街頭藝人給予路人何種精神層面交換呢？

街頭表演的性質有許多，除了能帶來娛樂效果，許多時候還能為這群過客帶來心靈 的安慰，聽聽老歌亦能勾起往日情懷，懷念過去生命中曾發生過的喜怒哀樂。街頭 藝人，使繁忙城市裡的人們能停駐腳步，讓人們發現生命中不該只有緊湊節奏，緩 下腳步，身邊有許多令人感動的人、事、物。

二、國內街頭藝人的相關政策

在國內，想要成為一位真正合法的街頭藝人，必須經過該縣市政府的認證，取 得合格證書，才有機會得以在該縣市成為一位合法的街頭藝人。

「……我想這是執政單位必須要檢討的地方，阿威屢屢向文建會建言，希望由

中央來主導全國的街頭藝人政策，不要形成『一縣一國』，甚至是換人就換制度……」

摘自（臺灣街頭藝人發展「始」，2012）

上述擷取自臺灣街頭藝人發展協會網頁之一篇文章，「阿威」被稱為「臺灣街 頭藝人之父」，而他多年來所推動的「一張證照、遊藝全臺」一直是希望政府能採 納其意見而推廣的首要目標。主要原因是臺灣的街頭藝人管理方式是由各縣市政府 訂定辦法，非中央政府來主導政策，使得街頭藝人若要到他縣市表演，必須要考取 該縣市的街頭藝人執照，否則就會造成違規受罰的現象。以下介紹臺北市、臺中市 與高雄市三個大都市之街頭藝人之實施辦法或要點內容（高雄市文化局，2012；臺 中市文化局，2013；臺北市文化局，2009）：

（一）街頭藝人的認證 1. 臺北市

（1）申請資格：年滿 16 歲以上，本國或外國藝文工作者及藝文團體皆得 申請。藝文團體須註明其團名，團體以 10 人為上限，並推派 1 人為 代表。

（2）申請時間：每年二次，第一期 4 月報名、5 月審議；第二期 10 月報名、

11 月審議。

（3）評選方式：文化局受理申請後，通知申請人審議時間、地點，並進行 現場展演，由審議委員會進行審議，審議現場並開放現場民眾參與投 票。審議委員由藝文專業之專家學者、文化局代表、公共空間管理人 代表、街頭藝人代表組成。現場民眾可進行投票，選出「最喜歡」和

「最不喜歡」的街頭藝人，若統計數據達到總票數百分之十，將作為 請審議委員會淘汰依據。經審議委員會審議結果，通過者核發許可 證；未通過者，以書面函復。

（4）認證有效期限：許可證有效期限為 2 年，期滿前得換發新證，未於許 可證有效期限內辦理換證者，即喪失街頭藝人許可資格。（臺北市文 化局，2009）

2. 臺中市

臺中市街頭藝人輔導管理業務已自 101 年 6 月 1 日移撥至臺中市政府文化局辦 理（臺中市文化局，2013），目前採用 102 年 4 月 19 日制定之「臺中市街頭藝人藝 文活動實施要點」。

（1）申請資格：需年滿 16 歲，得以個人或 10 人以下團體報名本國或外國 藝文工作者以及藝文團體均得為申請人，藝文團體須註明所屬團名，

並推派一人代表申請，（外籍人士須檢附行政院勞工委員會核發之街 頭展演工作許可證）。

（2）申請時間：臺中市政府並未有統一的甄選時間，按照以往原則為 2 年 一次，往年甄選時間如後，第一次甄選在 2003 年、第二次為 2005 年、

第三次為 2007 年、第四次為 2009 年、第五次為 2011 年、第六次為 2013 年。

（3）評選方式：報名者須自備展演所需器材，於指定時間至現場全程實地 展演。由評審委員進行現場審議，評選項目包含：技藝性、創意性、

整體性、互動性，若一位委員評審其中三項(含)以上合格，則表示該

委員同意過關；委員數達出席委員總數二分之一者同意，由主辦單位 核發「臺中市街頭藝人證」，如有爭議由所有評審討論決議之。為鼓 勵身心障礙從事街頭藝術，身心障礙人士報名附上身心障礙證明可酌

委員同意過關；委員數達出席委員總數二分之一者同意，由主辦單位 核發「臺中市街頭藝人證」，如有爭議由所有評審討論決議之。為鼓 勵身心障礙從事街頭藝術，身心障礙人士報名附上身心障礙證明可酌