公仔的發展與特色探討

因本研究欲創作以傳統八家將造型元素的慰療系公仔，因此首先要了解「公 仔」流行文化的內涵與發展為何？並探究其吸引人的因素；接著，要了解台灣流 傳已久的家將文化信仰，其背後所蘊含老祖宗的智慧與型制，與了解家將文化到 現今的演變，並能給予其新時代的意象；最後再將傳統家將文化藝術中的特色元 素融合現代公仔及其慰療人心的功能來創作。因此本章將探索公仔文化產業的特 色、探討傳統家將文化內涵與台灣市場中熱門的傳統文化類型公仔產業範例。

第一節 公仔的發展與特色探討

本節將對「公仔」文化做一介紹與定義，並探究台灣公仔的發展和公仔文化 發展成熟的香港，其開發特色，最後分析公仔的各種形式和對社會文化的影響。

一、公仔的定義與由來

「公仔」廣義來說就如同過去的玩偶，但實際上，它已產生其自身獨特的文 化產業形式，從玩具類型、收藏客群、設計模式、產業行銷方式等，在此將一一 探究其產業之特色。

（一）定義

「公仔」（figure）一詞，在前一章節的名詞解釋已簡要說明，引用 Figure-Q 公仔聯盟討論網站論述，其最先是從香港傳過來的一種說法，主要是指人偶(figure) 和人形玩具的通稱，它就如台灣閩南語所講「ㄤˊㄚˋ」的意思是一樣的。近幾 年來這種具有人體肢體型態或擬人化表情、服飾、配件的造型公仔，因具有個性 化，是為某些「文化族群」的特色造型所設計的玩偶正在慢慢流行開來，個性化 的特色正是它能夠表現某一「文化族群」的風格內涵，甚至可以表現出當代文化 的流行趨勢，而吸引眾人目光與收藏。

（二）公仔的由來

上述定義我們可以了解到，公仔條件有人型偶、具有人的型態或造型、具有 表現當時「文化族群」特質的內涵、具有把玩亦可收藏擺飾之功能。 由此定義 我們可以說明，其實人形偶的出現早在香港「公仔」一詞之前，世上便已有此類 物品的存在。

1. 早期人偶文化的潮流

人形偶形象的出現，最早約在西元前 23000 年，在西歐狩獵採集時期便發現 人類運用黏土製作出一批赤陶人像（圖 2-1），早期文明中也有西亞，巴比倫和亞 述地區的統治者作為具有紀念性禮物交換形式的金屬偶，如西臺國王小金像（圖 2-2），另外古埃及墓葬器物豐富多類型的法老與神像偶飾，不管是石雕神像，陶 製偶罐，金屬神偶等都具有當地豐富的文化藝術性；歐洲希臘羅馬城邦時期具有 英雄式與戰史歌誦性質的戰士、神像雕刻和青銅器製品更是備受讚賞，如西元前 800 年的伊特拉士坎青銅戰士像（圖 2-3），當然中國秦漢帝國的陪葬陶俑也是世 界著名遺產，如中國漢朝陪葬陶塑像（圖 2-4）和秦始皇綾的兵馬俑（圖 2-5），

此外世界各地的宗教文化發展更是帶動偶像雕塑藝術的進步，如亞洲的佛、道宗 教文化也孕育出豐富的石雕、金屬、陶瓷、木製神像偶雕塑藝術的發展。

圖 2-3 南歐義大利青銅戰士像

來源：謝宜英，1995，P61。

圖 2-4 中國漢朝的陪葬偶

來源：謝宜英，1995，P69。

圖 2-1 西歐的赤陶人像

來源：謝宜英，1995，P22。

圖 2-2 西臺國王小金像

來源：謝宜英，1995，P35。

圖 2-5 秦皇陵墓中的兵馬俑

來源：中國建築工業出版社，1992，P1。

在此筆者發現，過去美洲原著民的陶製偶更充分與生活實用器具相結合（謝 宜英，1995），如約西元前 500 年至西元初的南美祕魯納斯卡人陶工在紡織、金 屬工藝類表現超群，例如祕魯納斯卡人的女人陶瓷罐雕塑（圖 2-6）和約西元 100 年時南美西斑莫奇卡文化優異的陶工製作出的紅泥塑像（圖 2-7），還有塗色陶及 描述生活景象與神獸等內容的人和獸的生活景象陶瓶（圖 2-8），在約西元 600 年南美蒂亞瓦納科文化，也挖掘出陶製方盤上塗漆蹲坐的神像（圖 2-9）；另外約 西元 1700-1750 年北美東部印地安原住民，易洛魁原住民兒童的布製玩偶（圖 2-10），這些與與生活實用器具相結合的人形陶製偶與現在造型藝術結合實用性 質的產品設計觀念相似。

圖 2-6 南美祕魯女人陶瓷偶罐

來源：謝宜英，1995， P68。

圖 2-7 南美西斑紅泥陶偶塑像

來源：謝宜英，1995， P96。

圖 2-8 南美莫奇卡文化人和獸瓶 罐偶像

來源：謝宜英，1995，P61。

圖 2-9 南美蒂亞瓦納科文化蹲坐 的神像

來源：謝宜英，1995，P112。

關於玩具的起源，在相關文獻中有來自遊戲之說，有來自民俗之說，也有多 數的說法是來自宗教，一般人通常指為兒童遊戲用之物，在歐美特別重視玩具啟 發兒童心智的教化用途，而後日本也把裝飾用的玩偶擺飾物稱為玩具（倪寶誠，

2003），因此這些可供人玩賞之物與人偶也可說是一門工藝表現，這些人偶造型 的器具與玩賞之物同樣也充分表現出當時的文化特色，甚至也內涵地方民族的精 神與思想。

2. 台灣八 O 年代以前的人偶文化發展

台灣近代的人偶公仔熱潮，其實是由外商企業的經營模式所學習與帶動的，

如九 O 年美商麥當勞推出購買快樂兒童套餐就送流行卡通公仔和動畫電影公仔 而開始造成轟動，接著受到日本便利超商全店行銷的戰國時代影響，引發集點送 公仔的全面公仔流行熱潮，但其實反觀八 O 年代以前的台灣本土人偶文化其實 並不發達也較不受到重視，而較為相關且具代表性的人偶文化為以下所介紹：

圖 2-10 北美東部印地安兒童布製玩偶

來源：謝宜英，1995， P230。

（1）台灣傳統布袋戲偶的發展

台灣人偶文化的發源，其實早期同源中國古代的偶戲，中國偶戲之初可可溯 自「傀儡戲」，如把「傀儡偶」和「戲」分溯，傀儡偶源形始於商周之「俑」，即 為前段所述的中國陪葬冥器，俑最早用草束成人形，後工藝發達變為木刻或泥 塑，但內容形式也多為陪葬的僕人或侍衛之冥器，之後又漸漸演變成表演歌舞型 態的俑，隨技術進步又發展出可自由活動關節的木偶，民國 68 年中國山東省兩 座西漢墓出土十幾尊木偶，其中一尊身長 193 公分，全身有十餘段木條雕刻出可 自由活動的關節，如同真人，並於腹部與腿部有孔可穿線，懸起運轉動作，與現 代懸絲傀儡戲偶結構相似（陳正之，1991）。

在較可信的中國史籍如唐人杜佑的「通典」便有記，在漢代就有偶人表演，

漢末多用於喜、喪等儀式中；而在唐朝杜寶的「大業拾遺記」中所記述，傀儡戲 到隋朝隋煬帝時，開始就有戲劇故事形式的演出。傀儡戲演變至明清時期已流傳 民間，但因表演製作及花費非一般百姓可負擔，逐漸轉變為「托偶」型態，即「掌 中傀儡」，此正是布袋戲的前身。

中國掌中偶戲的起源傳說，在「功名威赫歸掌上，榮華富貴在眼前」落第書 生的故事起源之說其實有許多版本，但源流多採信始自於中國福建「泉州」和「漳 州」，且從「中國木偶戲發展簡述」一書中說明，明朝時木偶藝術已有傀儡和布 袋戲，且藝術表現型制已相當完整，並也結合聲調曲牌和伴奏樂器。

布袋戲傳入台灣確實的年代，並不可考，約在一百多年前，才開始有家族表 演的傳述記錄。而台灣布袋戲因應台灣特殊的歷史、社會環境，逐步發展出具有 特殊台灣文化色彩的「台灣布袋戲」。早期，台灣閩南泉州、漳州的移民，從中 國帶來各自的神祇信仰，並拓墾地方與建立寺廟奉祠，在每年神祇誕生日的慶典 拜拜中，不但有迎神賽會遊行，廟前的大埕更是重金禮聘原鄉的劇團上演耳熟能 詳的家鄉戲。這些唐山過海來台的劇團中，布袋戲是變化最大的一種，由泉州移 民引進的「南管布袋戲」及漳州移民所引進的「白字布袋戲」、「潮調布袋戲」，

原本都是以古輩相傳劇本的「落籠戲」做為演出的戲碼。

1894 年甲午戰爭爆發，台灣割讓給日本，中國的戲團不易引進到台灣進行 表演。因此台灣本地的劇團便開始逐步取代它們的地位。早期，台灣前輩布袋戲 演師因襲傳統的表演風格。可是在傳統南管、潮調後場樂師逐漸凋零下，加上社 會環境的變遷，布袋戲前輩演師便大量採用「曲館」的北管後場樂師及戲碼，並 參考「武館」的中國武術招式，發展出節奏明快、熱鬧的「北管布袋戲」。日本 統治後期，為同化台灣民眾，採取高壓「皇民化」運動，只容許布袋戲表演日本 化風格的「皇民化布袋戲」。直到日本戰敗投降，台灣布袋戲才恢復原有的風貌。

但在民國四 O 年代初期，為配合政府的政令宣導及反共抗俄國策，也曾推 出著現代服裝的「反共抗俄布袋戲」。同時，布袋戲表演也進入戲院，做商業劇 場的演出，推出劇情天馬行空，大量應用聲、光技巧的「金光布袋戲」，轟動民 國五 O 年代的台灣社會。

在民國 59 年，「金光布袋戲」躍上電視螢幕，當時的「雲州大儒俠─史艷文」

帶起台灣布袋戲的狂熱欣賞風潮。民國八 O 年代「霹靂布袋戲」崛起，吸引了 新的族群，包含知識分子、青少年、少女學生觀眾，並成為公眾討論的「霹靂現 象」。民國 89 年更推出極具票房的「電影布袋戲」─聖石傳說。一百多年來，台 灣布袋戲因應著時代的演變，發展為極具活力、表演技巧的台灣風格布袋戲。

布袋戲偶，其人偶文化就和現在的公仔文化相同，有生、旦、淨、墨、丑的 特殊造型與意識特色，其中最重要的是人偶造型與其演出的劇情內容能充分顯示 當時的穿著流行和時事，如過去日據皇民化時期和國共時期的布袋戲，因政策的 影響，具有其特殊的宣傳作用和表現形式，又如現今霹靂布袋戲除了神怪傳統俠 義主題外也曾融合科幻劇情和穿插時事，甚至霹靂布袋戲還曾嘗試演出「火爆球

布袋戲偶，其人偶文化就和現在的公仔文化相同，有生、旦、淨、墨、丑的 特殊造型與意識特色，其中最重要的是人偶造型與其演出的劇情內容能充分顯示 當時的穿著流行和時事，如過去日據皇民化時期和國共時期的布袋戲，因政策的 影響，具有其特殊的宣傳作用和表現形式，又如現今霹靂布袋戲除了神怪傳統俠 義主題外也曾融合科幻劇情和穿插時事，甚至霹靂布袋戲還曾嘗試演出「火爆球