劇作家梅塔斯塔西歐之生平與創作風格

梅塔斯塔西歐(Pseudonym of Metastasio, Pietro Antonio Domenico Trapassi,

1698-1782)為義大利詩人、劇作家。出生於義大利羅馬，1782 年逝世於維也納。梅 塔斯塔西歐主要以正歌劇(Opera seria)而享譽盛名，超過 300 位作曲家將其作品譜 成歌劇，他人根據其劇本改編的作品甚至橫跨一個世紀，延伸進入 19 世紀的舞台。

1708 年開始，梅塔斯塔西歐在葛拉維納(Gian Vincenzo Gravina)的監督下接受 教育，其為法學和文學家，驚訝於梅塔斯塔西歐天資的聰穎和對於詩詞的創作天 份，後來收養他並指導他學習法律知識，希望他未來能夠從事法律相關職業。1712 年 14 歲的梅塔斯塔西歐已根據劇作家塞內卡(Lucius Annaeus Seneca)⁷⁸的風格寫出 了第一部悲劇《朱斯蒂諾》(Giustino)，此為第一部也是他此生所寫的唯一悲劇，

收錄在 1717 年出版的《梅塔斯塔西歐的羅馬詩集》(Poesie di Pietro Metatasio

Romano)。此詩集上所使用的名字「梅塔斯塔西歐」，是葛拉維納 1715 年時，將原 本特拉帕西(Trapassi)更改為希臘名字梅塔斯塔西歐(Metastasio)。在學習法律的同 時，保持對詩詞的興趣，並且大量閱讀 16 世紀和古羅馬時期的詩歌，但沒有讓葛 拉維納所知。1714 年葛拉維那帶著梅塔斯塔西歐前往拿坡里，接受著名的笛卡兒 學派學者，葛拉維那的表兄弟卡羅普烈司(Gregorio Caloprese)的教導。

1718 年葛拉維那逝世，梅塔斯塔西歐沒有自理能力，很快的就將葛拉維那的

78 塞內卡(Lucius Annaeus Seneca, ca. 4 BC – AD 65)古羅馬時代著名哲學家和劇作 家。

遺產揮霍殆盡。為了得到穩定的工作和生活能力，梅塔斯塔西歐移居拿坡里，在 當地的的法律事務所工作。梅塔斯塔西歐的藝術天分在拿坡里受到貴族的賞識，

而成為上流社交圈裡的詩人，1720 年到 1721 年間，梅塔斯塔西歐寫下三部動作劇。

1721 年為義大利的伯蒙提王子皮納帖里(Antonio Pignatelli)的婚禮，做了婚禮頌詩 (nuptial ode)和動作劇《安迪米奧內》(Endimione)。後兩部動作劇《安潔麗卡》

(Angelica) 和《金蘋果園的仙女》(Gli orti esperdi)，由尼可拉‧波爾波拉譜成歌劇，

1722 年首演於拿坡里，在皇后的生日宴會上演出。

《金蘋果園的仙女》女主角，為當時羅馬最有名的女高音布爾卡列里(Marianna

Bulgarelli) 擔任，兩人結識後互相愛慕，布爾卡列里要求梅塔斯塔西歐放棄法律，

而梅塔斯塔西歐在 1724 年為她寫下《被遺棄的狄多尼》(Didone abbandonata)，在 此同時他也開始跟法里內里(Farinelli, 1705-1782)學習歌唱，因著布爾卡列里的關 係，他也和當時最有名的作曲家們，如：哈賽(Johann Adolph Hasse, 1699-1783)、

裴哥雷西(Giovanni Battista Pergolesi, 1710-1736)、史卡拉第(Alessandro Scarlatti,

1660-1725)等人熟識，這些作曲家日後都曾以他的劇本創作歌劇。

1729 年 9 月，經由達坦伯爵夫人(Countess Althann)⁷⁹的推薦，梅塔斯塔西歐在 1730 年的夏天搬到維也納，成為維也納宮廷戲院詩人。1730 年至 1740 年間，梅 他寫下 11 部歌劇劇本、7 部神劇劇本及多首 14 行詩，在這十年間其為了皇家劇院，

寫下他最好的劇本，如：《阿德里亞諾》(Adriano)、《得摩豐》(Demofonte)、《奧林

79 梅塔斯塔西歐前雇主皮納帖里公主的嫂嫂，是位寡婦。與梅塔斯塔西歐相處親密，

有一段浪漫關係。

匹亞》(Olimpiade)、《狄多王的仁慈》(Clemenza di Tito)、《史基洛斯的阿契里斯》

(Achille in Sciro)等作品。大多數的作品都是為了特殊場合，在短暫的時間完成。

而全體演出相關人員，包括詩人、作曲家、抄寫員和歌手都為了慶典，陷入瘋狂的 敬而試圖仿效的對象，是 16 世紀的詩人塔索(Torquato Tasso)、馬尼尼(Giambattista

Marini)和古羅馬詩人奧維德(Publius Ovidius Naso)的風格，所以在梅塔斯塔西歐的 手中，流淌出純粹而明朗的筆觸，或許是從過去即興詩人的經驗所得，而成為 18 世紀最出色的正歌劇劇作家。

二、 創作背景與劇情簡介

海頓為了 1779 年艾斯特哈吉家族中的婚禮，寫下《無人島》(L’isola disabitata)。

但原定首演的艾斯特哈薩堡歌劇院，在首演前一天，因婚禮準備時為保持溫暖而 沒有喜劇成份的歌劇，為一齣正歌劇(Opera seria)。⁸¹

這齣歌劇中西薇雅的角色，是海頓為了情人露琪亞所創作的，這個角色推動 了整個戲劇的發展，佔據了相當特別的地位；在第二幕西薇雅所演唱的詠唱調〈像 迷霧一般〉(Come il vapor s’ascende)，是海頓特別為她而寫的段落，並未出現於 1752 年玻農(Giuseppe Bonno)在維也納首演的版本當中。⁸²

一. 劇本來源

《無人島》根據梅塔斯塔西歐的一部短劇，內容簡單不複雜。1752 年在維也

80 Rossi, Nick. “Joseph Haydn and Opera” in Opera Quarterly, 1983 No. 1: 67.

81 Geiringer, Karl. Haydn : a creative life in music. (University of California Press; 3rd edition, 1982), 270-III

82 Landon, H. C. Robbins, Haydn : chronicle and works,Vol. II. (London : Thames and Hudson, 1994), 536.

納首演的版本，由玻農首次將此劇本譜寫成歌劇，為海頓的劇本來源。1779 年在

83 Landon, H. C. Robbins, Haydn : chronicle and works, (London : Thames and Hudson, 1994), 417-III.

由是傑南多換來的，他願意陪他尋找妻子的下落，為了傑南多獻出生命而在所不

三、 〈究竟我看到了什麼？〉

一、 歌詞翻譯

Silvia〈Che fu mai quel ch’io vidi〉 西薇雅〈究竟我看到了什麼？〉

Che fu mai quel ch’io vidi?

Un uom non è: gli si vedrebbe in volto la ferocia dell’alma.

Empi, crudeli gli uomini sono, e di ragione avranno

impresso nel sembiante il cor tiranno.

Una donna neppure:

Avvolto in gonna non è come noi siam.

Qualunque ei sia, è un amabile oggetto.

Alla germana a dimandarne andrò…

Ma il piè ricusa d’allontanarsi. Oh stele!

Che mi fa sospirar?

Perché si spesso mi batte il cor?

Sarà timor. No; lieta non sarei, se temessi.

E un altro affetto,

究竟我看到了什麼？

è un non so che, che mi ricerca il petto. 不知名的情感，它充滿我的胸懷。

二、 劇情解說

被困在無人島的柯絲坦莎和妹妹西薇雅，柯絲坦莎為自身所受的苦難和失去

依靠而悲傷著，無法安慰姐姐的西薇雅，獨自一人在海邊哭泣，看見下船的兩個

男人立刻躲了起來。在西薇雅的心中，疑惑著兩個陌生人的性別，同時也對他們

升起了與眾不同的感覺。

三、 樂曲分析

朗誦調 拍號：4/4 音域：f¹-f² 曲式：無

記譜指示：第 5 小節指示急板(Presto)，13 小節轉為慢板(Adagio)，很快的在 16 小 節又變為極快的快板(Allegro assai)

西薇雅疑惑著下船的兩人究竟是何方神聖，從第 5 小節開始進入急板，敘說

著性別間不同的特徵，以及外表上的異樣，經由推論而在心中不斷升起的好奇心，

讓語調愈加激動。【譜例 7-2-1】

【譜例 7-2- 1】〈究竟我看到了什麼？〉第 1-6 小節

第 13 小節速度忽然變成慢板，西薇雅訴說著內心升起的情感，對於陌生的人

們有著不尋常的好感。【譜例 7-2-2】

【譜例 7-2- 2】〈究竟我看到了什麼？〉第 13-15 小節

而在 16 小節立刻從慢板變成極快的快板，西薇雅訴說著內心升起異樣的漣

漪，著迷地不願將視線從兩人身上移開，也不想通知姐姐，上揚音調充斥在興奮 的語氣之中。【譜例 7-2-3】

【譜例 7-2- 3】〈究竟我看到了什麼？〉第 16-25 小節

四、 演唱詮釋

樂曲以困惑擔心的口吻開始，敘述著岸邊出現的陌生人，口氣緊張略帶激動。

朗誦調中出現三次速度變化，每一次在變化前一小節必須要做預備，在速度上不

能有突進或衝撞的效果，否則會影響聽覺的感官，失卻海頓樂曲中所保有節制和

細膩的美感。

鋼琴伴奏音型從急板後略帶加速，32 分音符的三連音，配合著半拍的密集和

弦，強調著歌詞中「Empii」(無情)的咬字，而後進入到慢板時，情感不再恐慌，

反倒是心中升起了對陌生人的一絲情懷。快速的進入到極快的快板後，在歌詞唱

到「Oh stele!」時，出現樂曲的最高音 g2；鋼琴也隨著波動的心情，來到了樂曲中

最高音域 b2，並且運用後半拍的 16 分音符，如心跳般顫動，表達西薇雅無法抑制

的內心。【譜例 7-2-4】

【譜例 7-2- 4】〈究竟我看到了什麼？〉第 23-25 小節

接續著激動後的餘韻，演唱時帶喘息般語氣，最後在內心激動澎湃下，連接

表述心中漣漪的波動，進入到了充滿期待的詠唱調。

四、 〈一陣瘋狂的喜悅穿透〉

一、 歌詞翻譯

Silvia〈Fra un dolce deliro〉 西薇雅〈一陣瘋狂的喜悅穿透〉

Fra un dolce deliro son lieta e sospiro:

quel volto mi piace ma pace non ho.

Di belle speranze ho pieno il pensiero.

Eppur quel ch’io spero conoscer non so.

(Parte)

全曲以行板的速度，流暢的敘說著因喜悅而被穿透的心。伴奏中先現聲樂 A 段旋 律，全曲的伴奏型態都同樣使用八分音符的密集和弦，沒有太多的變化。【譜例

7-3-1】

【譜例 7-3- 1】〈一陣瘋狂的喜悅穿透〉第 1-3 小節和第 14-18 小節

37 小節到了 B 段，樂曲轉到 G 大調，依舊是大調的聲響效果，語氣相較於 A 段又更加的活潑和高亢。【譜例 7-3-2】

【譜例 7-3- 2】〈一陣瘋狂的喜悅穿透〉第 37-40 小節 A 樂段 鋼琴先現聲樂旋律

八分音符伴奏型態

B 樂段

G 大調

八分音符伴奏型態

55 小節全曲來到情緒最濃烈的地方，也是音高最高之處 b2，對陌生人產生的 愛意在這句中達到頂點，並且蜿蜒的在高音徘徊之後才下行到 g1，但是馬上又再 向上攀升，加入了簡短的花腔技巧。【譜例 7-3-3】

【譜例 7-3- 3】〈一陣瘋狂的喜悅穿透〉第 53-60 小節

在 69 小節處樂曲出現擴充的 A’段，利用 A 段的曲調加以變化而出現不同的搭 配。在曲調上一直到了 77 小節的 A 段真正再現時，樂曲回到 C 大調，但是仍有時 出現臨時升降記號。在此段的 A 段是變化段，且歌詞是使用 B 段的歌詞。【譜例 7-3-4】

【譜例 7-3- 4】〈一陣瘋狂的喜悅穿透〉第 65-78 小節

到了 86 小節，A 段真正再現，全曲回到穩定的 C 大調中，不再出現隨意變動 升降記號。【譜例 7-3-5】

A 段簡短再現

A 段再現變化型

回到 C 大調

【譜例 7-3- 5】〈一陣瘋狂的喜悅穿透〉第 74-90 小節

全曲在穩定的 C 大調尾聲中結束。【譜例 7-3-6】

調性仍然不穩定的變動

A 段真正再現

調性不再變動

【譜例 7-3- 6】〈一陣瘋狂的喜悅穿透〉第 91-101 小節

四、 演唱詮釋

全曲的旋律都在穩定的行板中行進，使用八分音符伴奏型，以密集與分散和 弦支撐全曲。歌者語氣充滿了喜悅的情愫，對於極樂的情緒雖然疑惑但是卻不影 響樂曲的流暢和對於未來的期待。聲樂旋律中的附點音符是西薇雅心中喜悅的表 示，傳達出內心流淌的情感。【譜例 7-3-7】

【譜例 7-3- 7】〈一陣瘋狂的喜悅穿透〉第 16-18 小節

尾聲

於 A 段部分樂曲環繞在 C 為主音的旋律中，全曲重複三次，以穩定的方式表 達內心的喜悅；而 B 段轉到 G 大調後，進入以 D 為主音的聲樂旋律，二度上升的 關係象徵著心緒微微的波動。附點音符的心動跳躍仍然出現在這段主題當中。【譜 例 7-3-8】

【譜例 7-3- 8】〈一陣瘋狂的喜悅穿透〉第 37-44 小節

B 段 56 小節堆疊進入此曲最高音，必須以熱烈但不過於激動的情緒推動整首 歌曲，還是必須保持全曲的穩定節拍，維持在行板流動卻不急躁的旋律線條當中。

B 段 56 小節堆疊進入此曲最高音，必須以熱烈但不過於激動的情緒推動整首 歌曲，還是必須保持全曲的穩定節拍，維持在行板流動卻不急躁的旋律線條當中。