1960 年代左右的台灣開始由傳統的農業轉向工、商業發展，小型工廠如雨 後春筍般的興建，快速地營造出亞洲四小龍的經濟奇蹟。然而在這個時期，由保 守逐漸開放，許多的社會現象被轉化後移到漫畫這種媒材繼續發酵。例如未婚生 子、家產繼承、婚外情、尋找失散多年的母親、大公司倒閉後再次經營成功、校 園努力故事……等，均反映出部份的社會狀況。
從封面可以將這類漫畫分為兩種：其一是人物造型趨向寫實，與當時宣傳電 影的看板畫極為接近（圖 4-2-1~4），這些圖像趨近於真實的人物，特別是五官比 例並沒有太過誇張變形。但翻開內頁會發現，有些書中的角色和封面形塑的並不 相同，內頁的繪畫風格仍偏向日式的漫畫技法。
圖 4-2-1 圖 4-2-2 圖 4-2-3 圖 4-2-4
另一種則是打破寫實的風格，呈現出漫畫形式的插畫（圖 4-2-5~8）。女性顏 面占整個書封的三分之一到二分之一以上，特意強調又大又閃爍的雙眸、西方金 髮少女，有的清新亮麗、有的俏皮可愛，也有的堅毅不拔。由此現象得知，有一 部分的讀者偏愛日式風格的角色，因此漫畫家們藉由日式的畫風套用於本土原創 故事，產生了中日混血的作品來吸引讀者目光。
圖 4-2-5 圖 4-2-6 圖 4-2-7 圖 4-2-8
一、人物造型
人物造型的部分，約為五到六頭身，身材比例有稍微拉長，但整體比例不勻 稱，例如頭和肩差不多大小、上半身寬下半身窄長，導致頭重腳輕的現象。衣飾 部分：表示有一定年紀和身 份 地 位 的 男 性 則 穿 著 西 裝；年輕的女性則多穿短 裙，並開始表現出女性的第 二性徵（胸線、細腰），但 不論男女都特意顯示修長 的雙腿（圖 4-2-9~11）。男性 的臉型在下巴部位呈現菱 角、嘴唇較厚，以加強男性陽剛性的特徵，但不太有脖子，所以顯得有些怪異。
眼睛約為臉型的四分之 一至三分之一，強調粗 黑眉毛、瞳孔反射的效 果（圖 4-2-12～14）。而 女性角色眼睛部分，占
臉部的三分之一，強調眉毛纖細睫毛俏麗。除了這一點外，還可發現五官的表現 強烈受日本漫畫影響，女漫畫家們學習到更多臉部表現情緒的技巧。例如（圖 4-2-15）哭泣時，碩大的雙眼淚光閃閃，唇齒外露，跟以往嘴巴緊閉、默默垂淚 的古典美女有很大的差異性。（圖 4-2-16）呈現出有點驚訝、措手不及的表情；（圖 2-17~18）則是屬於詼諧、誇張的表情，雖然打破古典美女的形象，卻有清新、
活力的少女氣息；（圖 4-2-19）略皺眉頭、雙眼緊閉，強調濃密的睫毛根根分明，
顯得哀愁帶點無助。這些技巧的增加，有助於加強畫面上豐富性與讀者的感受力。
圖 4-2-9 圖 4-2-10 圖 4-2-11
圖 4-2-12 圖 4-2-13 圖 4-2-14
圖 4-2-15 圖 4-2-16 圖 4-2-17 圖 4-2-18 圖 4-2-19
研究者曾提及，有些漫畫家會使用日式漫畫人物的造型套在原創故事，產生 中日混血的作品，然而這些作品到底會形成什
麼模樣呢？其實除了五官表情有差異，衣飾部 分也相當清楚，如（圖 4-2-20）老婆婆穿的是中 式的旗袍，少女則穿著相當時髦的衣裙。（圖 4-2-21）這名少婦，頭部畫法很日式，但衣著的 部分卻穿著改良式的中式旗袍。（圖 4-2-22）很 清楚地可看出漫畫家描繪的是，台灣工廠女工 們一貫生產作業的畫面。從（圖 2-23）可看到
一個金髮少女提著花籃的背影正往門口走去，還有一個男性側著臉。如果讀者沒 仔細看故事內容，大概會以為漫畫家畫的是西洋改編的故事，其實只是把日式少
女漫畫中金髮閃亮的造型挪用到女性角色身上。（圖 4-2-24）是漫畫中次要角色 的造型，她們身穿水手服的學生，但由於不是主角，所以漫畫家對於她們的五官 描繪並不著重。
圖 4-2-22 圖 4-2-23 圖 4-2-24
圖 4-2-20 圖 4-2-21
二、視框、話框、擬音符號／文字
（一）視框
繪製反應時事年代性漫畫類的作家，或因受日本漫畫影響、或自己依劇情的 需要，視框的大小、格數組成較有變化。例：（圖 4-2-25），右邊是由六個視框組 成，而左頁一整頁只有一個視框。原來作者想詳細描述男主角由昏迷到醒來的過 程，因此視線移動應該是如（圖 4-2-25-a）虛線所示，但如果你按實線移動也是 可行。虛線的解讀是：讀者看到男主角昏迷→男主角意識感受到光點→讀者看到 尚未張開的眼睛特寫→男主角意識醒了但眼睛尚未張開→男主角稍微睜開眼睛 看到一點點的天花板→讀者看到男主角眼睛整個張開→男主角意識到處在陌生 的地方而瞬間坐起。而實線的解讀方式：讀者看到男主角昏迷→強調昏迷緊閉的 眼睛→男主角意識醒了眼睛尚未張開→張開一點點感受外界的光點→逐漸適應 光點→眼睛張得更開→讀者看到男主角眼睛整個張開→男主角意識到處在陌生 的地方而瞬間坐起。故其差別在於前者讀者進出角色意識較為多次，後者進入角 色意識一次直到主角清醒，但就讀圖順序似乎是虛線的閱讀方式比較順遂。
圖 4-2-25《天使的笑臉》 圖 4-2-25-a 視線移動（自製）
接下來看到另一個視框的組合（圖 4-2-26），這也有兩種讀圖順序。（圖 4-2-26-a）
虛線所示女主角發現水開了→有點 不好意思→偷看了男主角→發現男 主角也恍神害羞中→男主角故作鎮 定→熱騰騰的咖啡泡好→女主角主 動開口向男主角說話。實線的解讀 是：女主角發現水開了→偷看男主角
圖 4-2-26 圖 4-2-26-a（自製）
→男主角發現女主角在看他→兩個人都害羞起來→熱騰騰的咖啡泡好→女主角 主動開口跟男主角說話。由（圖 4-25、26）兩個例子得知，雖然視線的終點站都 是一樣，但是讀者在解讀、填補空隙的方式略有不同，萬一作者在畫面的處理上 又更為複雜，確實很容易造成讀者解讀停滯、干擾讀者閱讀。
當然也有一般簡單 排序的視框，例如
（圖 4-2-27）視框 閱 讀 順 序 為 （ 圖 4-2-27-a）；還有在 簡單中力求變化的 表 現 方 式 如 （ 圖 4-2-28），人物已經 不受待在視框內的 限 制 。 從 （ 圖 4-2-28-a）能很清楚 地看出人物躍出視 框外，雖然這樣的形式會使畫面凌亂，阻礙一般規律性的視線移動，卻也凸顯人 物活動狀態，刺激讀者另一種視覺感受。
圖 4-2-27 圖 4-2-27-a
圖 4-2-28 圖 4-2-28-a（自製）
（二）話框
話框的部分和第一節中國改編的漫畫一樣，分成角色說出來的話和內心獨白 兩種，兩者都採用蓬鬆的雲朵，若是尖銳的語氣或話語也是都採用尖銳外擴的線 條（圖 4-2-29~31）。旁白、說明文的部分有些不再依附視框，而是獨立出一個框 格，它不似一般的視框，單純地用粗線框住。漫畫家會在框的周圍加入裝飾物，
讓它的屬性有別於其它視框，如（圖 4-32-~34）。
圖 4-2-29 圖 4-2-30 圖 4-2-31
圖 4-2-32 圖 4-2-33 圖 4-2-34
（三）擬音符號／文字
擬音符號在反應時代性的漫畫中，所呈現的形式有下列這幾種：
圖 4-2-35 圖 4-2-36
1.物體碰撞聲（圖 4-2-35）是籃 球彈出籃框所發出的聲音「ㄆㄥ」；
（圖 4-2-36）是某物品撞碎玻璃的聲 音「嘩啦……」。
2.物體本身的狀態（圖 4-2-37、38）前者是電話鈴聲的「ㄌ一ㄥ」，張則是火 車快速前進「軋軋」作響。這些擬音符號的字體、形狀大小的不同，會讓讀者有 不同強度的感受。如（圖 4-2-35、36）在讀者心裡所產生的音效，會使發生的事
件和讀者產生距離；而（圖 4-2-37、38）所發出的聲音就像在讀者身旁一樣地接 近。
圖 4-2-37 圖 4-2-38
3.擬音符號：音符的出現及讓讀者聯想到音樂的演奏，（圖 4-2-39）中男女面 對面配上音符，即可讓人立即聯想他們正在跳舞或是歌唱。
圖 4-2-39
（四）其他符號
顯示內心情緒的符號如（圖 4-2-40~41）前者代表傷心、內心百感交集，後 者則是被驚嚇、措手不及。（圖 4-2-42）利用剪影的藝術呈現，表現出母親對不 在身邊的女兒，殷切的盼念。
圖 4-2-40 圖 4-2-41 圖 4-2-42
另外，還可以看到漫畫家開始不被 視框大小所限制，最重要的是要把人物 外顯或是內在的情感氛圍渲染出去，如
（圖 4-2-43、44）。前者約佔頁面滿版的 二分之一，作者利用刷網的方式使畫面 產生漸層，營造出角色本身的哀慟，並 將這樣悲傷的氣氛渲染出來；後者則是 使用滿版的頁面，把人物放置在左下 角，顯示角色的孤寂，並襯托出其沈重
的心情。以漫畫這種多視框組成的媒材來說，一格佔滿一面反而特別容易吸引讀 者目光，看慣了多視框感覺目不暇給，雖然可以大呼過癮，但偶爾放慢腳步填補 空隙，對讀者來說也是種享受。
圖 4-2-43
（圖 4-2-45）是這時期表示 日子一天天過去慣用的手法。
有些早期漫畫家尚未把撕日曆 紙的概念圖像化，若要表示日 子過了多久，通常在一格固定 的場景上用「半個月過去」、「一 天又過一天」、「十四年過去了」
這樣的文字帶過（圖 4-2-46）。
另外，若表示受傷的狀態，除 了會在受傷的部位畫上線條以 示肌膚的不完整，也有如（圖 4-2-47）一樣，畫上寬細不一的線，表示傷勢頗重 需用繃帶纏繞。
圖 4-2-44
圖 4-2-46
圖 4-2-45 圖 4-2-47