心象攝影

第二節 心象攝影

心象攝影可以說是拍攝者捉住拍攝對象的第一感覺，接近抽象美的表達形式，超越 一般常態的直接手段，利用人們生理現象、心理狀態和精神激盪所引發出來的一種”借 境傳情”現象。創作者發揮自我的主觀思惟概念，把心中現實的景象和心靈的幻象，透 過創作者的誘發，產生心理衝動、感動或是連接想像所表現出來的心理反應、作品很少 出現直接人物，利用光影、氣氛、色階刻劃心中所受的感應，其感受不侷限是景物的表 象，而是作者心靈對素材的一種超然感覺，間接地體現出某種力量，常常是讓人罩染在 其氛圍內，這感染力能使人陶醉、感動和產生共鳴，使第三者留下強烈的印象。它最大 的特徵是徹底擺脫我們對現實世界客觀形象的盲從，將現實和想像透過個人強烈的主觀 意識，塑造出另一種境界，這境界是超越現實的。

生活中環境中任何場景皆呈現著人的存在感，不過在直覺的生活景象外，有許多素 材要靠感覺才能體會到人的足跡，雖然畫面並無出現人物，但能感受到有人的存在或是 人的溫度，從表面上看似像什麼，因而引發心理衝動、反射和聯想，亦即通過強烈的個 人主觀意識，創作者把心中的感覺和意象透過相機呈現“無人似有人”的心象。心象攝

圖 5 達蓋爾〈靜物〉，1837，攝影作品，

資料來源：《世界攝影史》，頁 70。

圖 4 達蓋爾〈肖像〉，1845，攝影作品，

資料來源：《世界攝影史》，頁 65。

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影是一種透過視覺的心理作用傳達思想感情，融合現實與強烈創作者主觀意識，達到另 一種視覺的影像境界。

對於瞬間寫實性則是攝影的基本特質，也是攝影獨特的一種創作手段，“寫實”是 準確的複製現實再呈現現實，忠實紀錄現實的再現，亦是攝影媒材自然的反應，但是在 眾多的表現表象或是具象的現實場景裡，瞬間或突發性的事件，雖能得到暫時的滿足，

但常會感受到內心深處蘊藏的心象無法充分的抒發出來，這時就通過線條、形狀、色階 等不是具象元素來表達，展現出創作者本意和客觀景物的結合，達到心物合一、情景合 一的內心景物，這是介於具象與抽象之間的心象攝影，是從視覺與情感世界超脫出來的 心靈解放，採用直接或是間接的手段方法，提供出另一個創作空間，展開攝影藝術的心 靈世界。

例舉如，如圖 6 柯錫杰的作品「新詩」想像延伸，又能很清楚地描述、及釋放出繪 畫畫面才有的意境與氛圍。對於色彩鮮艷的畫面表現乍看之下，讓我們以為來到歐美的 某城鎮，但仔細一看就會發現存在內容景物內的符號物件，這不是我們熟悉的台灣景色 嗎？心象攝影以敏感的心，藉由作品，呈現體驗世界的角度與面向，並思索自己在其中 扮演的角色，畫面表現出眼前的一切景物並不是現實的重現，而是跳脫實境的心所想 像。如圖 7 蘿拉．萊婷絲（Laura Letinsky）的作品「早上和憂鬱症」靜物畫早先在全盛 時約十七世紀的荷蘭繪畫在美學的探究裡，對於擺設、符號、和質感設色是非常考就且 具意義，後來形式的抽象加入了創作想法和觀點，使靜物畫類不斷移轉創作形式，蘿拉 的作品利用捨棄、殘食等符號表達心靈情感，在視覺的元素表象裡蘊藏心象的展現。

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，如圖8、9愛德華．威斯頓（Edward Weston1886─1958）美國攝影家，將眼睛所見到的 事物，用鏡頭影像使其單純化，並闡釋著唯有將物體或人的精髓以自己內心心象藉由攝 影表現出來。威斯頓認為對他而言，創作的過程才是具有重要意義的，並不時強調一張 好的影像作品是由個人生命中所抽取出的內部現實與外在的融合，在攝影這個過程裡，

最重要的就是要知道應當追求什麼，威斯頓的作品，之所以能给人以超凡脱俗的感覺，

這與他的精神境界有關。在長時間靜心觀看、體驗生活中的事物之後,觀賞者就漸漸的領 悟對於攝取周圍世界中美麗景物有自己的方法和見解，這種發現周圍世界中美的景物的 能力和技巧,就稱著為「攝影者的心象」。

圖 6 柯錫杰〈新詩〉，1999，攝影作品。

資料來源：《故鄉：柯錫杰行旅意念 展》，2010，12 頁。

圖 7 Laura Letinsky， Morning and Melancholia #21，1998。

資料來源：Stephen Bulger Gallery。

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