歌德（Johann Wolfgang von Goethe, 1749-1832）和席勒這兩位詩人在文學史 上雖共享永恆不朽的盛名。但是兩人在藝術發展的道路卻是極不相同。歌德的思 想始終是從感性具體事物出發，強調現實生活的觀察與經驗，所以他厭惡抽象系 統的哲學思考；而席勒則相反，他性好沉思，其思想大多是從抽象的概念開始，
總是徘徊在詩與哲學之間。席勒深為自己思考的矛盾所困擾，然而與歌德的結識 使得席勒在文藝思想發展中開始對現實的感性事物有較多的注意（朱光潛，
2001：89）。透過歌德，席勒反省自己過度強調抽象理性思維，忽略感性現實的 重要性，把席勒拉回現實可說是歌德給予席勒最直接的影響。歌德在藝術創造與 藝術實踐中所強調對現實世界的直接觀察與認識，深受席勒所欣賞與推崇。
壹、歌德與席勒的相識過程
席勒與歌德在1788 年初次見面，也就是在歌德從義大利旅行回來後，此時 他們並沒有深入的交往，主要的原因在於兩人在思維方式的根本差異：席勒繼承 德國唯心主義的哲學觀，喜好抽象思考，傾向於理想主義；而歌德則著重於對現 實的觀察與理解，偏向現實主義。他在《歌德對話錄》（Conversations of Goethe）
即表明了自己的學說立場：
我與這整個時代是呈現背道而馳的方向，因為我們的時代全在主觀傾向的籠 罩之中，而我努力接近的卻是客觀世界。
由此可知，歌德走的道路是現實的客觀世界，而席勒選擇的是抽象的主觀世 界，兩人發展的路徑是大異其趣的，讓這兩人在一開始沒有產生思想的交集。話 雖如此，席勒對歌德卻仍是充滿尊敬與崇仰的，在後來寫給歌德的信件中便表述
了如此的欽慕之情：
在久遠以前，我就已在遠處細細地觀察著你那使人關注的精神發展之進步，
你為自己所規劃的行動方向總讓我每感到驚佩。你想追尋自然的必然性，而 你卻選擇了一條最艱辛的路，這是力量單薄的人所不敢嘗試的（Greene, 1959：65）。
兩人的正式結交主要是在1794 年，席勒熱情地邀約歌德加入他所創辦的《季 節女神》雜誌，歌德在回邀請函的通信中，表示非常榮幸能參與這樣一個卓越優 秀的團隊。爾後在耶拿所舉辦的一場自然科學的研討會結束，兩人在偶然的機會 有了較深入的對談後，促使歌德和席勒開始在思想上的頻繁互動與交集（Sharpe, 1991：142）。席勒寫信給歌德說道：
這一次的談話激動了我全部的思想，它觸及到一個我這近年來一直深感興趣 的東西，從觀察你的精神發展使得我有不同的體悟，它提醒了我為自己的那 些抽象概念尋找現實對象（Greene, 1959：65）。
因為歌德才使得席勒能跳脫過於純粹形而上的理性思維，而能有較多現實事 物的觀察與認識，尤其是歌德對於人的感性之論述觀點，這對於席勒的美育思想 發展的影響具關鍵性意義。
貳、歌德的藝術觀
歌德文藝思想歷經數次的轉變，從早期崇尚法國的新古典主義的文藝趣味，
直到受赫德的影響，開始培養起對德國民間文學、莎士比亞戲劇和荷馬史詩等愛 好，這期間正是歌德推動德國狂飆突進文學的重要時期，而歌德後期的文藝發展
便走向古典主義之路。這關鍵性的轉變主要是在歌德歷經三年的義大利之旅所得 到的精神收穫，他在義大利的期間曾用心地研究過希臘羅馬的雕刻和文藝復興時 期的繪畫，和進行他一向喜好的自然科學研究，以及觀察義大利的風土民情（朱 光潛，2001：63-64）。這一次義大利的探訪促使歌德獲得了豐富的精神養份，終 而讓他投向古典主義的懷抱。
歌德的創作理論和實踐都始於對現實生活的觀察與經驗所得的結果，對自然 科學的濃厚興趣，致使他總是喜好從各種自然界的事物中去探索事物的本質，從 多樣複雜的各種生態中尋獲其生存的共同性與歧異性，故在其藝術理論中有機體 的觀念被發展出來，試圖從植物的有機整體來思考人的存在問題。席勒認為歌德 從對自然萬物的構造本源中去理解同為自然的人類內在本質，這意義是深遠的。
對於人的理解，歌德總是能回到最現實面去做思考，就像是在大自然中的植物，
是需要陽光、水、空氣才能獲得健全的成長、茁壯，同樣是自然界中的人亦然，
人需要一切最基本的生存條件，人才能進一步獲得往上的精神提升。其突顯出一 個重要想法，即自然有機體的完整性到人的完整性之問題上，亦即通過自然的完 整形式，來思考構成人性全部的內涵。歌德認為人是自然的一部分，人的一切都 是自然的，因而人的感情和衝動是人的自然的本性表現，其既真實而又神聖的；
人像大自然一般，人的發展也是按照自身的規律自然地進行著，任何外來的束縛 和強制都是違反人的本性的，都將無益於人的全面性，而只能損害人的發展（葉 廷芳、王建主編，2006：47）。也就是說，在尊重人的自然天性之原則上，應排 除較不利於人性自然發展的東西，使人的感性和理性能獲得適當地開展與交互作 用。由此可知，歌德自然觀強調人與自然的一體性，兩者都是必須以整體的角度 來認識與理解，這種想法可說是一種人文精神的深刻表現。
歌德認為藝術的對象是自然，把自然純化（purify）了的便是藝術（引自宗 白華，1975：85）。歌德的藝術觀無法脫離自然來作理解的，就他曾針對自然世 界與藝術的關係提出如下的論述：
世界是偉大而豐富的，生活呈現出萬象繽紛，所以不用擔憂沒有作詩的時 機。所有的詩都應是即興的，這就是說，它應該從現實生活中得到衝動和材 料。一個特殊的事件只要由詩人處理過，它就變得有普遍性和詩意的。我的 一切詩都是即興詩，都是由現實生活激發出來的，都以現實為基礎。憑空想 像的詩，我從不放在眼裡（Eckermann, 1998：8）。
歌德以為在大自然裡到處充滿著作詩的題材和內容，通過詩人的細膩觀察 力，能從大自然的萬象中去覺察出其中的本質意義，這個意義將是具有普遍一致 的真理，這種由多（現象）到一（本質）的認識和發現過程中，將能使人從有限 的事物中，探索出其無限的精神內涵。所以歌德的自然，自始即是統一的、完整 的、美的，用不到任何理性的法則那樣先行的條件（宗白華，1975：27）。席勒 亦認同這樣的想法，認為人與自然是不能用切割方式來作理解（如康德一般），
不能只是理性分析，而缺乏情感關照，歌德與席勒所強調的「整體性」的意義即 在於此。
根據上述，席勒對於歌德擁有如此過人的直觀能力，深感其創作的不凡才 華。在致歌德的信件中，他有懇切地表白：
你那細密觀察的眼光，沉靜、瑩澈地棲息在萬物之前，從不讓你有落入危險 的可能，而這正是抽象思索和獨斷、純粹的自我想像所容易陷於其中的危 機。在你的敏睿的直覺力中，已包含了他人辛苦分析所得的結果，而且是更 趨於完整、全面性。這些才能潛藏在你的內心深處，而我們卻僅能知道我們 所分析的，其他的無從所知（Greene, 1959：65）。
歌德擅於從對自然觀察的經驗中，獲得作詩的靈感與想像，他的這種創作特 色是走向古典主義的。他自己曾就古典主義和浪漫主義的創作風格進行對比，進 行了如下的分析說明：
古典的就是健康的，浪漫的就是病態的。就這個意思來說，《尼泊龍根之歌》
（Nibelungenlied）之為古典的，就如同《伊利亞特》（Iliad），因為這兩部詩 都是充沛的、健康的。近代許多作品之所以是浪漫的，並非因為它們是新穎 的，而是因為它們是軟弱的、不健康的、病態的。古代之所以是古典的，也 並非因為它們是古老的，而是因為它們是強壯的、新奇的、快樂的、健康的
（Eckermann, 1998：305）。
歌德所說的古代是指古希臘，因為古希臘的創作著重於對客觀世界的如實描 述，其與自然是融為一體的，同樣也是詩人發於內心感性世界的真實反映，在客 觀事物與主觀感性主體之間產生了交融和互動關係。故古典主義是象徵健康的、
完整的、及現實的意義；相對於浪漫主義而言，它卻是脫離現實的、寄望未來的，
悲觀的表現理想。在歌德身上所體現的正是古典主義的精神，於是席勒將歌德視 為近代素樸詩人的理想典範之一。
歌德認為藝術雖必須依據自然，但自然與藝術之中有一條巨大的鴻溝，而藝 術家努力創造的並非是一件「自然的」作品，而是一件「完整的」藝術作品。藝 術並不止於要求模仿自然而是能對自然的材料善加處理。歌德對他心中理想的藝 術家圖像有如下的描繪：「藝術家應是既能洞察到事物的深處，又能洞察到自己 心情的深處，因為在作品中能創造出不僅是輕易的只產生膚淺效果的東西，而是 能和自然競賽，具有在精神上是完整有機體的東西，並且賦予他的藝術作品一種 內容和一種形式，使它顯得既是自然的，又是超自然的。通過藝術家的創造活動，
將更精妙的比例分寸、更高尚的形式、更基本的特徵，加在自然上去。」故歌德 認為藝術和自然的關係，是一種由主客觀對立達到統一的過程（朱光潛，2001：
78-79）。他對於藝術家與自然的關係有如下的見解：
他既是自然的主人，也是自然的奴隸。他是自然的奴隸，是因為他必須用這
他既是自然的主人，也是自然的奴隸。他是自然的奴隸，是因為他必須用這