第四段落

4-30)。以和絃、斷奏進行的旋律(mm. 651-658)織度上與 a 段主題有很大的對比，

帶有熱情、奔放的新旋律從右手展開第一樂句，第二樂句則將節奏的正拍轉移到

【譜例4-30】《幽默曲》第四段落(D)，a 段主題

【譜例4-31】《幽默曲》和絃級進方式進行的新旋律

之後回到與a 段主題相同的音樂織度，並且將 a 段主題反向進行並加以發展，

而低音聲部的附點節奏轉為二分音符，使旋律進行更加單純、寧靜。在調性上，

因為舒曼運用了附屬和絃，調性較為模糊。在此樂段中，不論是旋律或內聲部的 走向充滿級進的進行，使音響聽起來還是具有不穩定的特性(譜例 4-32)。a 段尾奏 (mm. 683-692)右手的旋律將附點節奏提早半拍出現，旋律線條跨越了小節線，在 聲部之間的模仿，讓旋律的進行更加的錯綜複雜。在和聲進行上使用了連續的附 屬和絃，使得調性更加模糊不清，唯一可以判別調性的則是低音持續出現降 B 的 音，直到690 小節之後與第一段落(A)最後的升 F 與降 G 同音異名的方式轉變了和

聲的色彩之後，停留在降B 大調的 I 級和絃上結束 (譜例 4-33)。

【譜例4-32】《幽默曲》a 段主題以降 G 大調呈現

【譜例4-33】《幽默曲》聲部互相模仿的樂段

以附點節奏進行的b 段主題，標示出「非常活潑生動的」(Sehr lebhaft)，快速 音群展現出生動、熱情的感覺。以 G 小調拿坡里六和絃為開頭的進行之後，在和 聲進行上並沒有太大的變化，快速的旋律線條也只是隨著快速音群在鍵盤上不斷 的進行。這個樂段可以和《狂歡節》中〈暫時休息〉(Pause)彼此之間的意涵互相 比較，〈暫時休息〉是再現之前的主題，雖然標題為〈暫時休息〉，在音型上卻 是快速音群，緊接著進入了最後一首個性小品，這種矛盾、混沌的感覺也出現在b

段當中。b 段的主題雖然不是之前曾出現的旋律，但舒曼卻利用相同的音型(十六 分音符)持續發展成一個大段落，就像是一連串的音樂發展之後，想要運用同重覆 的節奏音型暫時鬆一口氣，但是音樂所展現出來卻是快速音群迫切的往前奔走，

達到與〈暫時休息〉相同的效果。在持續發展的十六分音符中，主要的旋律現隱 藏在第一和四個音符當中，在這一個熱情奔放的樂段當中，698 小節出現了代表克 拉拉的下行音型巧妙的隱身在旋律當中(譜例 4-34)。

【譜例4-34】《幽默曲》第四段落(D)，b 段主題

整個b 段的音樂素材大致上以附點節奏和十六分音符的結合為主，第 709-740 小節在旋律的變化上，則是將相同的旋律片段轉為內外兩聲部交錯進行，加上左 手切分音的節奏，以及半音級進的進行，讓這個樂段給人混亂的感覺，並且在和 聲的進行上低音的延遲進入也使困惑感更加的龐大(譜例 4-35)。

【譜例4-35】《幽默曲》內外交錯的旋律片段

緊接著的第一過渡樂段(mm. 741-756)在力度、織度上都與之前的樂段不同，

附點的節奏轉移到左手加上了連結線的使用，讓切分音的效果更加明顯。在和聲 上的運用則是使用了連續的屬七和絃和減七和絃進行架構而成，調性短暫的在降G 大調、降 C 大調停留。在力度上也以中強(mf)對抗弱(p)呈現出強烈的對比，不經 意地右手高音旋律再次出現了克拉拉的下行五度音型，並且在 753 小節之後回到 降B 大調上(譜例 4-36)。769 小節是一連串以半音級進的方式發展成第二過渡樂段 (mm. 769-788)，主要的旋律線條從 b 段主題發展而來，在調性上的轉變幾乎是四 小節為一小單位(C 小調→D 小調→E 小調→F 大調)，但舒曼巧妙的將左手底音都 維持在F 音(降 B 大調屬音)上，雖然感覺上不斷模進的旋律，使得調性不停的變換，

但基本的調性中心卻從來沒離開過降B 大調。在 780 小節解決到 F 大調的 I 級後，

緊接著以下行三度的方式將調性進行到 D 小調、B 小調上，轉調的速度十分的快 速一直沒有明確、穩定的停留在某一調上(譜例 4-37)。

【譜例4-36】《幽默曲》過渡樂段

【譜例4-37】《幽默曲》第二過渡樂段

接下來的兩個大樂段(mm. 789-810/mm. 811-832)可視為 b 段的延伸，所使用的 音樂素材依然以十六分音符為主，只是音樂織度變得更加簡單，音樂氣氛則是維 持 b 段生動活潑的感覺，甚至更加熱情、快速奔放，就像是將內心最熱情的情感 一股腦兒地宣洩出來。789 小節開始依然延續之前快速、緊湊的音樂進行，在樂段 當中也使用了大量的附屬和絃，使旋律線條產生級進的效果，也因為許多的和聲 外音更增加了和聲色彩(譜例 4-38)。

【譜例4-38】《幽默曲》第四段落 D)，第一延伸樂段

以強(f)的音量在降 B 大調 V 級結束第一延伸樂段後，第二延伸樂段「緊追部」

(Stretto)卻以最弱(pp)的音量迷濛地呈現主題，所使用的音樂素材還是以十六分音 符的方式進行，雙手同時進行著半音級進的旋律，使得旋律線條很不清楚，並運 用減七和絃和附屬和絃使調性的感覺更加模糊。815 小節之後，左手維持半音級進 下行的音型逐漸加大音量進行，819 小節級進的旋律改以每一小節進行，左手也轉 為切分音的節奏，預告了降B 大調即將到來，直到 826 小節降 B 大調 V7 終於確 定了調性，在下行降B 大調 I 級的分解和絃，象徵著 b 段真正的結束(譜例 4-39)。

【譜例4-39】《幽默曲》「緊追部」(Stretto)

華麗雄偉的主題出現在類似進行曲風格的c 段中，旋律線條以左手低音為主，

以單音加上和絃的進行，在節奏上以進行曲的節奏貫穿整個段落。整個段落的調 性上從 C 小調開始，經過降 E 大調之後，841 小節開始利用高音部和低音的卡農 方式試圖將旋律加以發展，但這樣的計畫卻在 846 小節回到 c 段主題中，硬生生 被中斷。再現的 c 段主題運用比第一次主題更為寬廣的和絃進行，讓整段的氣氛 更加澎拜(譜例 4-40)。在 850 小節之後轉到了降 A 大調上，正好與 C 小調是三度 的關係，不恰好是克拉拉名字中開頭與結尾的字母嗎？克拉拉的身影無時無刻地 在於舒曼心中！回到降B 大調的尾奏(mm. 854-860)，在力度上變轉為最弱(pp)，一 切澎湃、神氣的氣氛突然之間回到平靜。曲子最後停留在降B 大調 V 級和絃上，

並沒有解決到降 B 大調的 I 級和絃，這只是舒曼在段落之間安排的特色，給聽眾 一種尚未結束的感覺，將曲子的氣氛維持到下一個段落的開始(譜例 4-41)。

【譜例4-40】《幽默曲》卡農方式呈現主題

【譜例4-41】《幽默曲》第四段落(D)，c 段尾奏

第六節 第五段落

第五段落(E)舒曼在樂譜下了「結尾」(Zum Beschluß)的標示，此段落中是以二 段體加上尾奏(a-b-a’-b-coda)所構成的，下表為第五段落(E)的曲式分析表(表 4-6)：

【表4-6】《幽默曲》第五段落(E)曲式結構分析表：

更加的縮減，達到緊湊、往前的效果(譜例 4-44)。

【譜例4-42】《幽默曲》第五段落(E)，a 段主題

【譜例4-43】《幽默曲》第五段落(E)，b 段主題

【譜例4-44】《幽默曲》第五段落(E)，a 段主題動機發展

a’段與 a 段最大的不同就是在於速度的運用更加的自由，並且有一些小音符的 呈現，加上大量使用延長記號，使得句子的呈現更像宣敘調的表現手法，更加深 呢喃自語、徬徨的感覺。a 段主題以卡農、對位的方式進行，或是以主題加上和聲 的進行，使音樂織度更加多變。原本的主題還沒結束之後，又加入了新的主題，

新主題使用大量的減七和絃延伸樂段，使音響上更具張力(譜例 4-45)。第五段落(E) 尾奏以類似法國序曲(French Overture)風格呈現，是充滿活力、有精神的快板。不 同於法國序曲以慢板的附點節奏呈現莊嚴的感覺，舒曼利用連續快速的附點節奏 在尾奏中進行。調性終於確定在降 B 大調上，不再有任何的遲疑，右手的旋律則 是以半音級進的方式進行，仔細的找尋在半音當中的下行旋律，是否又看到代表 克拉拉的下行五音？答案就隱身在旋律當中！在 958 小節後，下行級進的旋律縮 為以四個音為一小單位進行，隨著曲子的氣氛更加緊湊縮減為兩個音為一組，以 附點伴隨著沒有標示的三連音的節奏形式進行，最後一鼓作氣的衝向曲子的終點 (譜例 4-46)！

【譜例4-45】《幽默曲》第五段落(E)，a’段主題

【譜例4-46】《幽默曲》第五段落(E)，尾奏