第二章 舒曼音樂風格的養成
第三節 舒曼與個性小品
在大鍵琴的創作中顯現出特性小品的影子，例如：拉摩(Jean-Philippe Rameau, 1683-1764)，以及庫普蘭(François Couperin, 1668-1733)出版的四冊 27 首大鍵琴作 品的組曲當中，就是以大自然的世界為創作素材，增加了較多描繪性的作品。
古典時期，貝多芬創作了許多的《短曲》(Bagatelles) ，是個性小品的前身。
舒伯特在 1820 年代也創作了許多的個性小品，例如：《即興曲》(Impromptus, D.
899、935)、《樂興之時》(Moments Musicals, D. 780)在個性小品中，所涵蓋的部分
非常的廣。有一些舊有的樂種在十九世紀的作曲家重新創作之後，也有了不同的 風貌，例如：隨想曲(Capriccio)、幻想曲(Fantasia)、觸技曲(Toccata)等等。16 而屬 於十九世紀獨特的個性小品就是與音樂之外的素材想結合的作品，不論是文學(例
15 Maurice J. E. Brown: ‘Characteristic piece’, The New Grove Dictionary of Music and Musicians 2nd Vol. 5, ed. Ed, by Stanley Sadie(London: Macmillan, 1980), 493.
16 Nicolas Temperley: ‘character piece’, Oxford Reference Online ed. Alison Latham (Accessed 1 December 2008), www.oxfordreference.com.
最能代表舒曼鋼琴作品的樂種就是個性小品，到1840年為止，除了三首奏鳴 中。例如：阿貝格(Abegg)、巴哈(Bach)，以及嘉德(Gade)等等。17 舒曼也會在作 品前附上短詩，使演奏者在彈奏時可以想像詩的情境，例如：《森林情景》
(Waldszenen, Op.82) 。
舒曼的作品大部分都是有標題的，但他一再地認為在曲子完成之後才可以下 標題或是有標題性的描述。他曾對莫歇勒斯(Ignaz Moscheles, 1794-1870)說道：「難 到你沒有辦法聽到音樂自己呈現出來的語言嗎？」18 標題只是可以讓聽眾更快的
17 嘉德(Niels Wilhelm Gade, 1817-1890)是一位丹麥的作曲家，是十九世紀丹麥最重要 的作曲家。舒曼在《少年曲集》(Album für die Jugend, op. 68) 在曲子結尾的部分利用他的 名字創作。
18 John Daverio, Robert Schumann: herald of a ‘New Poetic Age’ (Oxford: Oxford University Press, 1997), 132.
分。舒曼的個性小品大約可以分為三類：第一種是屬於套曲的或是聯篇的方式將 所有的個性小品統整為一首具有連貫性的作品，每一首個性小品之間都存在與主 題的相關性。這類的作品屬於舒曼個性小品最多的部分，篇幅也比較大，例如：
《蝴蝶》、《大衛同盟舞曲》、《狂歡節》、《克萊斯勒魂》、《森林情景》、
《晨歌》(Gesänge der Frühe, Op. 133) 等等。第二種的個性小品也是一個套曲的形 式，但每一首個性小品之間沒有關聯性，例如：《敘事曲集》、《少年曲集》、《彩 葉集》(Bunte Blätter, Op. 99)等作品。最後一類則是完整的大型獨立作品，例如：《阿 拉貝斯克》(Arabeske, Op. 18)、《花曲》(Blumenstück, Op. 19)、《幽默曲》。19
1939 年舒曼回到了萊比錫之後所創作的《幽默曲》，在長度與複雜的程度不亞 於其他的作品，算是舒曼大型的鋼琴作品之一。這首曲子的特色就在於曲式上十 分的複雜，舒曼沒有明確地分出段落。而這一首作品還是脫離不了舒曼早期作品 中小曲或段落之間的連貫性，不同於上述第一類的個性小品，在小曲之間都有一 個主題的連貫性達到統整的效果，《幽默曲》的連貫性卻是在於調性上的一致性以 及整首曲子在音樂氛圍的營造上。在下一章節當中，筆者將探討「幽默曲」的源 由，以及舒曼對於「幽默曲」字面上的意思又有甚麼不同的見解，深入探討。
19 F. E. Kirby, Music for Piano(Cambridge: Amadeus Press, 1995), 168.