第二章 文獻探討
第二節 音樂欣賞教學之探究
本研究旨在將「圖形譜」融入音樂欣賞課程，使學生能藉此對音樂產生更深 一層的體認及理解。因此，音樂欣賞課程的意義及教學模式，也是此次研究極為 重要的一環。
壹、音樂欣賞的意義
「音樂欣賞」並非只是單純的聆聽音樂，而是要進一步聽出音樂的含意、作曲 者的情感，蘊涵更深層的意義在其中。
陳日英認為「欣賞」包括認知、趨避和評價等過程，是一種複雜的情緒活動。
我們欣賞任何事物，必須先對事物有初步的概念及瞭解，喚起舊經驗作為欣賞的 認知基礎，還要想像實際情境，激發深摯感情，產生愛憎好惡，然後經過認知、
鑑賞及道德等標準評價，進而建立理想或陶冶心性。由此可知，欣賞綜合性、情、
能，綜合真、善、美的範疇（引自紀淑和，1996）。
范儉民（1990），提到音樂欣賞就是學著理解的音樂享受，也就是，當我們無 意間聽到一首動聽的歌曲，開始產生想唱歌的念頭，透過學習的歷程，體悟歌詞 的意境、歌曲的風格、歌唱的技巧……等內涵，藉此不斷的改進自我、提升能力。
從欣賞的過程中得到經驗，幫助認識領悟音樂，因此音樂欣賞其實是一種理解能 力的訓練，使我們獲得音樂—時間藝術的精華（邱垂堂，2003）。
音樂教育家戈登（1997），認為音樂本身就是一種聽的藝術，但「聽到」音樂 不代表「聽懂」音樂。一般人皆能學習或演奏音樂，卻不是真正想聽音樂，因此 應該培養傾聽與理解音樂的能力（陳曉雰，1992）。
王瑞菁（2008）綜合各家學者之論述，將音樂欣賞的意義歸納以下六點：
一、音樂欣賞是透過生理聽覺，進而產生心理感受。
二、音樂欣賞的心理活動認知、情意、技能三方面。
三、音樂欣賞是由淺入深，由感覺、理性與批判的過程。
四、音樂欣賞的構成包含主觀的聽覺感受，和客觀的形式內容。
五、音樂欣賞是欣賞者對作品的再詮釋與創作。
六、音樂欣賞不只是追求聲音的原因與變化，而是追隨忘我之情操。 堂（2002）、曾焜宗（2006）、劉德義（1991）等學者述論，製成下表，如表 2-1。
表 2-1 音樂欣賞的功能
參、音樂欣賞教學的價值
肆、音樂欣賞的層次
美國作曲家柯普蘭（ A a r o n C o p l a n d , 1 9 0 0 - 1 9 9 0 ）在他的名著「怎樣欣 賞音樂」一書中提到，一般人聽音樂的方式，可以從他投入的深度分成三個層次
（劉燕當，1993）：
一、從音樂的感覺面來聽
這是最簡單的方式。聆聽者在毫不經意的情況下，聽到收音機傳來的音樂，
讓自己沉浸在音樂中。不是刻意卻自然而然受音樂吸引，這就是單純聽到聲音而 得到樂趣。
二、從音樂的感情面來聽
所有音樂都有其情感的力量，只是程度上的差異。如何感受到音樂中獨特的 情感特質並引發情感共鳴，這才是最重要的。
三、從音樂的理論面來聽
對一般人來說，要深入了解樂理並非易事，但如果能對音樂的組成元素以及 各種樂曲的形式，有基本了解的話，則對於音樂欣賞能力的提昇有相當大的幫助。
以知性的方式欣賞古典音樂，那麼自在地優游於美妙的古典音樂世界，便不再是 一件難事了。
日本東京藝術大學教授高荻保治認為，音樂欣賞活動可分為三個階段：第一 是聽音樂，第二是理解音樂，第三是對音樂進行價值判斷（引自范儉民，1990）。
研究者依據王瑞菁（2008）、邱垂堂（2003）、張蕙慧（1982）、劉燕當（1993）、
錢仁康（1999）及聶元龍、李晶、朱亞龍（1999）等學者對音樂欣賞層次的解說，
製成下表，如表 2-2。
表 2-2 音樂欣賞的層次
學才能達到成效（張蕙慧，1987）。研究者將兩位學者所說之音樂欣賞教學原則，
完一遍，而後才能分段聆聽，每段都必須熟悉後，才能進入下一段的學習。給予 學生有足夠複習的機會，同一段可經由不同的活動，增強他們的熟悉度。
（四）教學的方式
活動流程要動靜交替、團體及個人並行，才能配合學生身心的發展。
（五）教學的設施
運用多媒體資源，使教程更活潑、生動，藉以提高學生的學習興致，對音樂 欣賞教學有其成效。教學設施不必限定於唱片、錄音等，還有許多可用的資源都 能隨時靈活運用，如家長、專家、電台、電視、電影、合唱團及樂隊等，皆能增 進學生的音樂技能，擴大他們欣賞的領域。
三、課程評量
除了「情意」方面的學習外，仍需結合「認知」和「技能」。「情意」固然 是音樂欣賞相當重要的一環，但也要配合認知及技能，讓學生不只欣賞歌曲，也 能進一步演奏歌曲、創作歌曲。
綜合上述得知，音樂欣賞課程實施前，教師必須先了解教材內容，找出教學 目標，並依學生學習能力及上課情形，安排適當的教學順序，上課中多利用多元 的活動和媒材，讓學生從中熟悉樂曲，對音樂內涵有所理解及感受，並進一步激 發自我的創作力。
陸、音樂欣賞教學的模式
音樂欣賞教學中很重要的一點，即為多元的上課方式，同一首樂曲，運用多 種欣賞方式，使學生更熟悉樂曲，也透過不同教學模式，讓學生由不同面向感受 樂曲，深入瞭解樂曲的內涵及美感。
范儉民（1990）認為音樂欣賞方法有七種，其中較適合國小欣賞教學的方法有 以下五種：
一、主題欣賞法
單獨取出樂曲中主題的部分，反覆聆聽、哼唱彈奏，加深學生的印象。這種 方式適用於以主題發展而成的樂曲，尤其以海頓之後的作品，多以此種作曲技巧 為主，因此主題欣賞法是欣賞音樂的入門方法。
二、讀譜欣賞法
邊聆聽音樂，邊對照看樂譜，使抽象的音樂變成具體。讀譜欣賞可從熟悉的 樂曲開始，從舊有經驗去探究音符與音符間的關係。能力增強後，在擴充沒有聽 過、唱過的歌曲。
三、分析欣賞法
多加瞭解樂曲中的風格、結構、曲式等，有助於提昇學生的音樂能力，有了 良好的底子，才能進一步接觸更複雜、多變化的作品。崔光宙（1993）提到，較複 雜的樂曲，需要從結構分析進入，才能對作品有深入瞭解，體驗作品的美，不過 若只偏重形式（比例、平衡）上的教學或曲式分析，可能會忽略其中的情感層面。
因此教學必須多方兼顧，不可偏頗。
四、技巧欣賞法
此法也叫做內行欣賞法，需要欣賞者具備有一定的素養。可針對表演的內容 做專業的評價，指出演出者的優、缺點，例如：拉琴的弓法、指法、運弓或彈鋼 琴的踏板的使用等。但國小學生領悟有限，需要教師適切的引導及說明才有效果。
五、比較欣賞法
是一種「批判式」的欣賞層次，也是「美感判斷」的類型之一。可以針對樂 曲的「風格」、「樂器」、「樂種」等不同面向的內容去探討。近年來科技發達，
欣賞的資源如百花齊放，正是適合我們欣賞不同詮釋的好時機。
陳美然（2008）參考多位學者的論述與其個人經驗整合出一套適合國小音樂 欣賞教學的模式：
一、音樂欣賞與律動的結合
欣賞音樂的過程中，教師引導學生透過肢體感受樂曲中的強弱、高低、長短、
快慢、音色及曲式等，直接運用肢體做出最真實的感覺，不需太過修飾，忠實呈 現對音樂的感受。
二、音樂欣賞與遊戲設計
遊戲的設計是依據音樂的音高、節奏、力度、曲式等特性加以遊戲化，音樂 不只是陪襯，學生必須認真聆聽音樂遊戲才得以進行，在遊戲的歡樂氣氛中，感 受音樂的樂趣。教師可發揮創意或與學生一同腦力激盪，設計更多有趣的音樂遊 戲。
三、以圖表、繪畫輔助音樂欣賞教學
將樂譜轉化成圖表，如：旋律可用線條的長短、粗細、曲直轉化；節奏可利 用圖形的長短國大小來表示；力度的強弱可用圖形大小、深淺不同來傳達。使用 圖形，學生更能領悟音樂的變化。也可指導學生自行用圖形表達欣賞到的音樂。
四、運用問答教學於音樂欣賞
在欣賞樂曲前，教師先丟出一些問題讓學生思考，而非直接告知學生樂曲的 相關內容，抹煞學生對樂曲的聯想力與想像空間。藉由教師的引導、學生的發表 及討論、教師的歸納與統整，或設計學習單讓學生填寫，都有助於對樂曲有更深 刻的體認。
五、音樂欣賞結合樂器演奏
欣賞音樂的同時，若能加入樂器的演奏，可使學生對樂曲的節奏、旋律記憶 更深，也增加學生對音樂的參與感。最簡單的方式就是配合音樂敲打節奏，可打 強拍或是頑固節奏，教師亦可依節奏的特性，用不同符號設計「圖譜」，不同符 號代表不同樂器或節奏型，讓學生看著圖譜演奏。如是要演奏旋律，可先挑選曲 調簡單、重性高、速度較慢的樂曲，方便學生進行演奏。
六、音樂欣賞與歌詞創作
好聽的旋律，總能令人印象深刻，若能再搭配上歌詞，更能幫助學生記憶與 情感共鳴。歌詞如果能由師生共同創作，則和著旋律一起演唱時，格外有感覺。
七、音樂情境故事化
將有固定內容的標題音樂，情境故事化，可更具體的表現音樂所要傳達的意 境；無標題的絕對音樂，雖然沒有具體的意象，但反而有更大的想像空間，可以 編出更豐富的故事情境。
八、音樂欣賞與戲劇表演
將音樂情境故事化後，加上戲劇視覺藝術的搭配，可藉此建立群體參與的互 動關係，不僅激發學生的創作力，也培養學生互助合作的精神。但戲劇的編排應 以音樂整體風格來設計，考量音樂的要素及特性，不可只將當成背景，這就失去 了教學的主軸。
九、資訊科技融入音樂欣賞教學
眾多研究顯示，資訊科技與網路教學，有助於提升學生在音樂學習上的學習 興趣、成效與積極的態度（曾佩宜，2003；陳玉玫，2002；黃富暖，2001），因此 我們應善加利用這些媒材，增進學生學習效果。
研究者綜合上述各項論述，研擬出本研究「圖形譜輔助音樂欣賞」教學模式，
包含問答教學、音樂律動、「圖形譜」欣賞等三種方式，作為本研究所採用的教 學策略。以下分別敘述之：
一、問答教學
教學者在播放音樂前，先提出一些問題讓學生思考，再經由教師的引導、學 生的發表，歸納出教學目標。
二、音樂律動
讓學生隨著音樂旋律、節奏、速度、高低，透過肢體直接感觸。加深學生對 樂曲的熟悉度。
三、「圖形譜」欣賞
將樂曲記譜方式化成「圖形譜」，以圖像或線條符號呈現出來，讓學生能更
將樂曲記譜方式化成「圖形譜」，以圖像或線條符號呈現出來，讓學生能更