世界知名的英國創意產業，在 1997 年勞工黨贏得選戰後開始列為主要政策 推行，但這項產業的發展趨勢在英國並非一蹴可幾。早在 1960 年代，Community Arts Movement 已使英國政府注意到這個議題，但那個時期主要著重個人與社區在 藝術上的互動，強調文化藝術於社會公益上的應用，缺乏有企劃性的理論出現，
所以在政策上也未有特別著墨。一直要到了 1980 年代，因為都市再造運動興起，
刺激文化藝術活動及相關產業需求，這個趨勢的發展在利物浦、曼徹斯特、格拉 斯等著名城市的城市改造運動中均陸續出現。
以利物浦為例，因為 Merseyside Development Corporation 計畫，利用在城市 中的文化資產推展文化觀光的開發，帶來大量的觀光人潮，表演藝術、傳播、廣 告、博物館等文化創意產業大幅的發展18。面對英國各城市更新所產生的熱絡現 象，Policy Studies Institute 在 1988 年出版的 the Economic Importance of the Art in Britain 指出文化藝術領域為經濟發展的新契機。這樣的研究結果促使英國政府注 意到文化藝術與創意產業對於經濟開發及都市更新的重要性，也開始為這個產業
「質」的提升作努力。因此，為了深入研究創意產業，1990 年代中期後，開始有 系統式的文化產業量化數據出現。在大規模的文化創意產業普查報告中，發現該 產業大多集中在大倫敦地區，其相關的環狀產業亦都形成。另外，自 1981 年至 1991 年，文化創意產業的從業者增加了 34%，顯示出創意產業人才在市場上已具 備足夠的人力資源。這些調查結果鼓勵了英國政府將創意產業列入文化與經濟政 策發展的重點。
1995 年，the Policy Studies Institute 繼續出版 Culture as Commodity 研究報告，
18 參考古宜靈，全球化趨勢與文化產業的發展，文建會文化創意產業地方巡迴論壇論文集 P58-60。
提供了文化產業的一個總體觀。這份報告將主要研究課題放在表演藝術、博物館 出新文化政策，DCMS 設立跨部會的 Creative Industries Task Force，並以「創造性 的英國(Creative Britain)」為號召，開始創意產業的全面性發展。創意產業被視為
此政策推行後，在 1998 年，DCMS 所出版的：Creative Industries: 1998 Mapping Document, 指出當時創意產業對於經濟的貢獻：每年 600 億英鎊的稅收、約 75 億
為因應創意產業的高度發展所產生的各種法令政策需求，2001 年 DCMS 提出 了 A Blueprint for action for both Government and the Industries 的法令政策指標，並 成立了 Creative Industries Statistics Group，專門檢驗創意產業之成效，開始為該產 業的後續發展奠立健全的架構。各種相關文化創意產業的研究相繼出現，如 the Policy Studies Institute 出版的 the UK Cultural Sector (Selwood, 2001)指明自 1995 年起至 1999 年，文化類的從業率及收入已增加三倍，其中有三分之一的廠商集中 就沒有那麼的順利。雖在 1999 年由 the Creative Industries Task Force 設立主司地 方創意產業發展的 Regional Issues Working Group，積極推廣地方文化創意產業，
但英國文化創意產業的源頭本為都市再造發展，所以推廣至地方社區的力量還是
23 引自 Michelle Reeve, Measuring the economic and social impact of the arts: a review, p13-14
24 如在 Michelle Reeve 在 2004 年 Measuring the economic and social impact of the arts 報告中整理出 過去的文獻資料，認為英國政府對於地方創意產業發展的部分，在過去一直都呈現不足的狀態。
25 投注金額約為 1 億 5000 萬英鎊。