第四章 音樂劇《一個美國人在巴黎》劇目舞蹈介紹和分析
第一節 音樂劇《一個美國人在巴黎》介紹
一、劇情大綱
故事發生在一九四五年二次世界大戰後的巴黎，由於二次世界大戰時納粹造成 法國人民的不安及惶恐，大戰後人民正處於逐漸找回希望及安定的狀態。傑瑞・墨 里根(Jerry Mulligan)是一位退役的美國軍人，在二次世界大戰結束準備回美國的他，
因緣際會之下在法國的街頭遇見了莉絲・達辛(Lise Dassin)，一位舉手投足都相當 吸引人並且年輕的小姐，一見傾心因而放棄回美國的車票留在法國的傑瑞・墨里根，
靠著他對於美術的熱情，在此浪漫藝術之都展開了以畫家為名的生活。而後傑瑞・
墨里根來到了一間酒吧，進而認識了跛腳作曲家亞當・霍伯格(Adam Hochberg)，以 及家境富裕卻不想接手家裡事業，並夢想站上舞台懷有演出熱忱的亨利・鮑瑞爾 (Henri Baurel)，三人意外的都與莉絲・達辛有著相關連結，並對她有著愛慕之心。
原來莉絲・達辛是一位舞者，亞當・霍伯格恰巧是舞團的鋼琴伴奏師，接著因傑瑞
・墨里根來舞團拜訪好友，與莉絲・達辛二次重逢有了認識接觸的機會。此外，身 為畫家的傑瑞・墨里根吸引到了一位女富豪美洛・達文波特(Milo Davenport)，想藉 贊助傑瑞・墨里根創作資金，並為其鋪展人脈，盼與傑瑞・墨里根有所愛情的收穫。
展開熱情追求的傑瑞・墨里根始終無法得到莉絲・達辛的正面回覆，才發現原來莉 絲・達辛是亨利・鮑瑞爾的未婚妻。莉絲・達辛該如何在兩人當中做出抉擇，亨利
・鮑瑞爾和他的家人是她的救命恩人，而傑瑞・墨里根是充滿新鮮感並熱情洋溢的
男子，在各種想法拉扯後，最終莉絲・達辛是選擇了傑瑞・墨里根了嗎？還是這是 莉絲・達辛的想像？《一個美國人在巴黎》是充滿著對於愛情的衝勁、困惑，以及 對於夢想的渴望、追求與各種情感之間的糾葛。
二、編舞家暨導演介紹
《一個美國人在巴黎》著名的是由編舞家暨導演的克里斯多夫・威爾頓執導，
關於編舞家暨導演-克里斯多夫・威爾頓，就如同世界上的每一位舞者，在學舞的過 程中努力不懈並且堅持的往前走，在他幼時八歲開始學習芭蕾舞蹈至十一歲時入學 皇家芭蕾舞學校精進學習，於十八歲時加入英國皇家芭蕾舞團，舞蹈能力展現優異 的他在同一時期獲得洛桑大獎的最大榮譽金獎，過了兩年後於二十歲加入紐約市芭 蕾舞團，二十四歲（1997）開始在紐約芭蕾舞團擔任編舞者以及首席，後來紐約芭 蕾舞團邀請他擔任駐團藝術家，並於二十七歲轉任舞團幕後推手，專注在於編舞者 的創作工作。克里斯多夫·威爾頓不僅僅是芭蕾領域編舞家的翹楚，更把自己的能力 帶進音樂劇領域，雖然一開始在二十九歲時的作品並沒有成功地讓觀眾喜愛，不過 在四十二歲時（2015）編創的《一個美國人在巴黎》獲得了東尼獎(Tony Award)的 最佳編舞獎、最佳舞美設計獎之殊榮。《一個美國人在巴黎》於2014 年在夏特萊劇 院巴黎最大的戲劇院做首演，並於2017 年開演於倫敦，獲得多家主流媒體的讚譽。
三、作曲家介紹
喬治・蓋希文（George Gershwin）在 1920 年造訪巴黎，當時受環境下的啟發，
讓喬治・蓋希文在作曲前的想法是“我的目的是描繪一個美國遊客在巴黎漫步時的 印象，他在城市漫步，聽各種街道的喧鬧聲並吸收法國氛圍。”而有了〈一個美國 人在巴黎〉的創作。
《一個美國人在巴黎》的作曲家是一位對美國音樂劇發展有著影響力的喬治・蓋 希文，大量創作於音樂劇、歌舞表演以及流行音樂，由於喬治・蓋希文的作品通俗 易懂、旋律性十足，將古典音樂結合爵士樂以及藍調，造就美國獨特擁有的音樂風 格，可稱作是美國民族音樂的建立者。
二十一歲的喬治・蓋希文（1919）以一首「Swanee」一舉成名，之後又為舞台 劇創作不少的音樂；接著二十六歲時創作了「藍色狂想曲」交響樂，獲得了音樂圈 和觀眾的肯定與好評迴響，使他成為世界級作曲家；後來紐約愛樂樂團委託他作 曲，蓋希文的音樂天賦高過對於樂理基礎，在這個時期他努力鑽研古典作曲理論加 強樂理。另外，值得一提的是喬治・蓋希文年輕時的工作是一位歌曲插播員，由於 工作環境設施不好，又在極度吵雜混亂的工作環境，必須被迫同時聽到不同的間隔 和交疊的曲調和聲響，反而促成他對音樂的另外一種感知，而使得耳朵擁有聽取重 疊的曲調和互相衝突的節奏的能力，進而讓蓋希文能夠編創出複雜性的音樂。
三十歲（1928）那年他創作了《一個美國人在巴黎》，這部作品更加肯定了蓋希 文在美國樂壇作曲家的地位，隔兩年後開始跨入電影音樂的製作，為好萊塢電影作 曲、編創，在三十七歲寫出了黑人歌劇《波吉和貝絲》，此曲在美國本土音樂劇產生 巨大迴響。不幸的在他三十九歲那年（1937,07,11），病逝於美國加利福尼亞洛杉磯 錫安山醫學中心。
四、創作團隊
【表 五】《一個美國人在巴黎》創作團隊表 Composer
作曲
George Gershwin 喬治・蓋希文
Lyricist 作詞
Ira Gershwin 伊拉・蓋希文 Director and
Choreographer 導演暨編舞家
Christopher Wheeldon 克里斯多夫・威爾頓
Book writer 劇本改編
Craig Lucas 克雷格・盧卡斯 Music score adaptation
音樂樂譜改編
Rob Fisher 羅伯・費雪 Set and Costume
design 舞台暨服裝設計
Bob Crowley 鮑伯・克羅利
Lighting design 燈光設計
Natasha Katz 娜塔莎・卡茲 Sound design
聲音設計
Jon Weston 瓊恩・維斯頓 Projection design
影像設計
59Productions 59 製作公司 Musical Supervisor
音樂劇總監
Todd Ellison 陶德・艾里森 Musical director
音樂劇執導
John Rigby 瓊恩・里格比 Orchestra manager Andy Barnwell
管弦樂隊監督 安迪・巴恩韋爾 Resident director
駐團執導
Jonathan O’boyle 喬納森・波易爾 Orchestrator
管弦編曲
Christopher Austin 克里斯多夫・穆尼爾 Additional
orchestrations 協力編曲
Bill Elliot 比爾・伊里亞德
Additional orchestrations
協力編曲
Don Sebesky 唐・西貝斯基
Dance arranger 舞蹈曲目編曲
Sam Davis 山姆・戴維斯 Associate director
Associate choreographer 副導演暨協同編舞家
Dontee Kiehn 登媞・基恩
Associate director Associate choreographer 副導演暨協同編舞家
Jacquelin Barrett 賈桂琳・巴雷特
Production supervisor 製作總監
Rick Steiger 瑞克・史泰格
Resident dance supervisor 駐團舞蹈總監
Emma Harris 艾瑪・哈里斯
UK casting director 英國選角執導
James Orange 詹姆斯・歐蘭 Production manager
製作監督
Patrick Molony 派崔克・莫洛尼 General manager
總監督
Playful productions 趣味製作公司 Producer
執行製作
Stuart Oken 斯圖爾特・奧肯 Producer
執行製作
Van Kaplan 汎・卡普蘭 Producer
執行製作
Roy Furman 羅伊・富爾曼 Producer
執行製作
Michael Mccabe 麥可・姆卡貝 Producer
執行製作
Joshua Andrews 約書亞・安德魯斯
以上，我們能知道一個大製作的團隊，導演職責、總監職責、監督職責及一切 的運作，都建立於分工清楚的規劃上，才足以實行。
研究者認為，克里斯多夫·威爾頓於《一個美國人在巴黎》的導演手法及編舞排 法中，在道具進出場的運用，使用的非常流暢，並且所有道具的上下場都是由演出 者以舞蹈動作的方式作為轉場，將道具置入於動作設計的一環。而排舞的方式，其 基本上使用芭蕾舞劇的編排走向方式，多大畫面以及整齊的群舞。但由於是音樂劇 的舞碼，比起古典芭蕾的舞劇作品有著更多的變化，錯綜的動作順序，以及以舞帶 戲、戲帶舞的方式連接每個動作；也有著明顯的區域性編排，可以使舞台更具張力 及豐富性，不管是以縱向分成的區塊位置，或是橫向的區域位置，甚至於舞台中心 延伸而出的斜線，區分整個舞台，運用多樣組合使得畫面時而零散自由，時而井然 有序，創造層出不窮的畫面轉換。由於基底是芭蕾舞種的因素，雙人舞在編排中也 是不可或缺的展現之一，其強調的是兩人之間的默契，動作的流動性，以及托舉的 搭配。在整齣音樂劇的最後一段，將近十五分鐘的純舞蹈呈現，以編舞順勢帶著劇 中男、女主角的內心想像，延伸至台上真實的雙人舞編排展現，皆可看見以舞帶戲 的方式。關於多媒體的配合上，除了作為背景的使用，多媒體也配合著舞台上發生 的情緒作為轉換，整體顏色氛圍的衝突與幾何圖形的背景色塊變化，可能是為了做 出凸顯某區域發生的事物，或是與燈光配合強調劇中的起落，以及意象呈現。
五、角色介紹
在眾多角色之中，以性別及角色職稱在各聲部當中也可作為角色區分，由以下表 格呈現。
【表 六】《一個美國人在巴黎》角色表 角色名字 角色性別 角色職稱 角色聲部 Lise Dassin
莉絲・達辛
女 主要角色
Soprano, Mezzo-Soprano
Jerry Mulligan 傑瑞・墨里根
男 主要角色 Tenor
Henri Baurel 亨利・鮑瑞爾
男 主要角色 Tenor
Milo Davenport 美洛・達文波
特
女 主要角色 Mezzo-Soprano
Adam Hochberg 亞當・霍伯格
男 主要角色 Tenor
Madame Baurel 鮑瑞爾夫人
女 輔助角色 -
Monsieur Baurel 鮑瑞爾先生
男 輔助角色 -
Mr.Z Z 老師
男 輔助角色 -
六、曲目表
此劇是喬治・蓋希文不同時期的創作匯集，並不是為了製作本齣音樂劇而專門 編創的曲子，反而是以音樂為主，發展成為此音樂劇的內容。
【表 七】《一個美國人在巴黎》曲目表
歌名 表演者 歌曲來源 歌曲年份
Concerto in F Ｆ大調協奏曲
Orchestra George Gershwin 1925
I Got Rhythm 節奏相隨
Henri, Adam, Jerry,
Company
Composed by George Gershwin with lyrics by Ira
Gershwin
1930
Second Prelude 第二號前奏曲
Orchestra George Gershwin 1926
I’ve Got Beginner’s
Luck 新手運
Jerry
Composed by George Gershwin with lyrics by Ira
Gershwin
1937
The Man I Love 我愛的人
Lise
Composed by George Gershwin with lyrics by Ira
Gershwin
1924
Liza 萊莎
Jerry
Composed by George Gershwin with lyrics by Ira Gershwin and Gus
1929
Kahn
'S Wonderful 如此美好
Adam, Henri, Jerry,
Company
Composed by George Gershwin with lyrics by Ira Gershwin and Gus
Kahn
Composed by George Gershwin with lyrics by Ira Gershwin and Gus
Kahn
1937
Second Rhapsody/
Cuban Overture 第二號狂想曲
/ 古巴序曲
Orchestra George Gershwin 1931-1932
Fidgety Feet 躁動的腳
Jerry
Composed by George Gershwin with lyrics by Ira Gershwin and Gus
Kahn
1926
Who Cares?
誰在乎
Milo, Adam, Henri
Composed by George Gershwin with lyrics by Ira Gershwin and Gus
Kahn
1931
For You, For Me, For Evermore 予你，予我，
直到永久
Lise, Henri, Jerry, Milo
Composed by George Gershwin with lyrics by Ira
Composed by George Gershwin with lyrics by Ira